一秒钟影评800_一秒钟影评800字

1.《泰囧》 影评 七年级的！不要太复杂！

2.天堂**院的影评，800字左右。要原创！

3.《美国往事》 800字的影评

4.求一篇700至800字的影评！

找了几篇现在很热的小成本**影评：疯狂的赛车和 《疯狂的赛车》：耳光打在了谁脸上？《疯狂的赛车》对于宁浩的意义在于这说明当年《疯狂的石头》的成功不是偶然的，他用了三年的时间将他的多线程疯狂叙事的喜剧风格推向了另一个高峰。100分钟高潮迭起的**，没有给观众任何喘息和走神的机会，一旦进入了影片设定的叙事轨道，我就和剧中人一样被扔进了命运的搅拌机中，几条故事线索以令人窒息的速度向前发展，层出不穷的笑料几乎让人疯狂，看中国**，这是我最high的一次。 我想《疯狂的赛车》更大的意义在于对一直处在亚健康发展状态的中国**的启示性作用，在现有的市场规模和资金运作模式下，《疯狂的赛车》无疑做出了一次卓有成效的尝试，而且我分明听到了这部**是响在某些人脸上的响亮的耳光——不要再为自己的低劣**找类似资金、审查、发行渠道等各种借口，诚意和才华才是最重要的。 对于这样一部**的评论，剧透的后果是相当严重的，为了避免某些因为看了我的文章而被部分剥夺观影乐趣的观众事后找我算账，在下面的论述中我尽量做到不剧透影片的具体情节。 一、小成本非山寨不可吗？ 现在山寨一词到处横行，并且山寨已经开始摆脱起初的负面属性，而日益成为一个中性词语了，似乎这是一个存在即合理的风格了。但是我依旧觉得，在创作上，大量的以山寨风格为自己创作理念的作品，只是证明了创作者本身的能力缺失，无论到了什么时候，山寨都是一个退而求其次的选择，用这个来为自己低水平的创作开脱是可耻的。 看完《疯狂的赛车》后，我和宁浩导演聊了一会儿，问到**的投资规模时，他的原话是“超过1000万了”，一千多万的投资在现在看来也只能算做一个中等偏小制作的，但从成片的效果来看，影片制作上的精良和给人的震撼却远远超越了同等投资规模的其他的影片，甚至可以拿它当作一个通常意义的大片来看了。一个好剧本对一部**太重要了，《疯狂的赛车》演职员表里的编剧有七个之多，这样的编剧阵容我只在《赤壁》和《投名状》这样的影片中见过，宁浩说这本子是他们用了10个月的时间一点一点聊出来的，其实很多片子都是有这样的一个剧本策划团队的，但在《疯狂的赛车》这里，确实是体现出了集体智慧的力量的。这部**依旧还是走的盖伊里奇犯罪**的情节路线，在一个核心动机的牵引下，几条线索齐头并进，以不可逆转地态势走向疯狂，宁浩在《疯狂的石头》里对这种情节模式的再创造已经很成熟了，到了《疯狂的赛车》，宁浩终于实现了对于这一叙事风格的全面超越，这里被追逐的核心道具由一个变成了两个——现金和毒品，还有两条命案贯穿其中，围绕于此，六方力量十几个人物纠结在一起，这里不仅仅是围绕着主线情节的追逐，还有其中任意两方力量相互推动的支线情节，信息量巨大，这不仅是给观众足够的享受，还对观众的智力提出了挑战，观众要对剧中人物长远和阶段性的任务动机以及物品的归属做出迅速准确的判断，于是从中所获得的乐趣也就成几何级数地翻倍增长。显然，那些无视观众智商，只知道一味低俗恶搞的山寨**，与《疯狂的赛车》是不在一个档次上的。 此外，在《疯狂的赛车》中还杂糅了很多昆汀塔伦蒂诺式的cult表达方式，从而让这部**有了部分邪典**的表征，让我有了一种越堕落越快乐的观影快感。尤其是在音乐的运用上，走的完全是昆汀式的路子，但可惜的是在这方面做得不是很到位。在昆汀的《低俗》和《死亡证据》等影片中，大量借用的是七十年代摇滚音乐，《杀死比尔》中主要借用的是埃尼奥·莫里康内的早期**原声，在风格上保持了统一，而在《疯狂的赛车》中借用的音乐有台语歌、陕北民乐、西洋古典音乐和中国古曲等，稍显纷乱，不成体系，比较随意，虽然和情节和情绪有对应，但这种对应显得过于简单和直接，这是个遗憾的败笔。 二、喜剧**非冯小刚不可吗？ 作为2008-2009年度贺岁档的收官之作，《疯狂的赛车》《疯狂的赛车》中先后出现的对情节有直接推动作用的主要角色有十几个，全都个性鲜明，让人过目不忘，而且每一个人都生活在自己的行为逻辑中中，而这些人的心理动机和外部行为或客观遭遇产生很大的反差，反讽式的喜剧效果很明显，比如那四个恪守游戏规则结果被各种突发搞得晕头转向狼狈不堪的来自台湾的专业混混，还有那两个刚出道却又要处处表现自己专业素养的笨贼，俩人深一脚浅一脚地奉献了很多的笑料，每个人身上的喜剧因素是随着剧情推进自然产生的。仅从喜剧效果的营造方式上，《疯狂的赛车》和《非诚勿扰》是有着天壤之别的。 《非诚勿扰》所谓的“笑果”大部分是来自于葛优扮演的人物的小品式对白，影片中的情节和人物设计基本上都是在生硬地为葛优说话创造机会和情境，值得鄙视的是这些从十多年前的《编辑部的故事》起冯小刚就开始运用的王朔式调侃语言的杀伤力已经很有限了，而冯小刚依然还在一厢情愿地乐此不疲着。如果抽离了这些语言，你会发现这根本就不是一部喜剧**，虽然**离不开语言，但不单纯是语言艺术，否则相声都可以拍成**了，**作为一种方式的存在必然会有其独特的手段和技巧，能带给人不可替代的享受，《非诚勿扰》尽管让一些观众笑了，不管是自发的还是被周围观众裹挟的，不管是因为**本身的原因还是冯小刚和葛优对观众式的心理暗示作用，我只想说如果这就是你要追求的喜剧效果，去德云社听一场相声吧，保准比这物有所值得多。 即使是靠语言搞笑，《疯狂的赛车》也要比《非诚勿扰》高明得多，这些语言都很简单，完全不是像冯小刚**中的人物那样很刻意地努着说出来的，这些语言和人物本身的设定很搭调，说出来很自然很贴切，而且每个人都有自己的一套喜剧语言体系，可以肯定的是这里有很多将成为新的社会流行语汇。 中国太缺乏高质量的喜剧了，而冯小刚的中国式喜剧****地位也持续太久了，我无意否定冯小刚此前的十年间在喜剧**上的探索和贡献，但也不得不承认，冯小刚已经明显技穷了，面对受过大量西方优秀商业**浸*而成长起来的新一代观众，属于他的喜剧时代将由于他的不思进取而宣告终结。明年的贺岁档，相信会有更多人和我一样，将转而期待宁浩带来的疯狂惊喜了。 三、赚眼球非大片不可吗？ 现在的中国**越来越歇斯底里，越来越像一场豪赌，投资商热衷于大资本的运作，用金钱堆砌出一部部金玉其表败絮其中的大片来赚取眼球，如果有人拿一个两千万投资规模的**剧本是很难找到投资的，因为这样的**在投资商眼中没有卖点，他们需要的是大场面、大明星和各种可以炒大的噱头，于是反而是上亿投资规模的**更容易去找到钱，在他们看来，观众一年进**院也没有几次，他们一定会选最大的片来看，其他的都可以在家看盗版。所以能够制造大片的卖相很重要，往往这样的**仅宣传成本就可以拍两部《疯狂的赛车》出来，没办法，只要把观众忽悠进**院，把票房拿到手里，保证我不蚀本，至于这**的实际状况是否像之前所说的那么天花乱坠，那就不是我考虑的问题了，反正这是一群记吃不记打的观众，即使你这次郁闷了，下次我换个场子再一吆喝，你还是要乖乖掏钱。既然**票房是靠忽悠来的，我还费劲去打磨**本身的品质干嘛呢？再不然你就去拍三五百万的小成本，最后不行的话直接卖给**频道，再卖点DVD了事。 于是中国本土**就形成了一个奇怪的格局，每年有那么十来个大片忽忽悠悠地撑场面，中间夹杂着一些弱势的中小成本制作，反正也不指望这些**冲击票房，就任其自生自灭了，陈可辛曾经说，中成本**才是**里面最重要的，中成本的戏就是戏剧，没有中成本的**，就没有健康的**圈。就等于一个社会需要中产阶层，中产永远是最重要的阶层。所以中成本的**永远是**业健康的一个指标。其实任何一个国家都是主要靠大片积累票房，但没有像中国做得这么极端的。 大量的有诚意且有效益的中小成本制作才是一个国家**事业健康发展的基础，一个头重脚轻的行业格局只能制造虚繁荣，实则危机重重。很容易被拿来和同为贺岁喜剧的《非诚勿扰》进行对比。我写过一篇关于《非诚》的影评 ，虽然有很多和我有同感的，但还是招致了很多冯小刚铁杆影迷的愤恨和怨毒。这里我要说的是，如果这些人至今仍然对我关于冯小刚喜剧**的批判表示不满和不理解，请看一下《疯狂的赛车》，你会知道什么叫真正的喜剧**。 评论《》（转豆瓣） 作为青年导演杨庆的处女作，《夜·店》这部**虽然是用机器拍摄的低成本影片（据导演介绍影片成本不超过300万），但已经达到了值得关注的水准。它即将公映，如果大家有兴趣可以去**院观看，从消费角度和观影角度都应该不会让人失望。这部**也许不会象当年的《疯狂的石头》那样让观众和影评人都惊为天才之作，但是它是一部合格的商业**，固然有缺点也无伤大雅，基本上能够对得起买票捧场的观众。

这部**的英文片名叫做《One Night in Supermarket》，如同这个简单直白的名字一样，这个故事就是讲述了一天晚上一群人在一间24小时超市内的故事。这样的结构对于现在的中国观众来说并不算新鲜，因为现在还能有兴趣关注国产中小成本影片的国内观众，基本都是阅片无数的**爱好者，估计痞子昆廷都比不过他们。如果只是从尝鲜的角度来看此片，《夜·店》算不上新鲜，但我觉得它胜在味道足够地道。

在很潮流的MV剪辑手法和现代感十足的音乐包装之后，这个**仍然有一个算是接了地气的故事。由于成本限制，由于题材限制，由于创作思路的限制，国内很多低成本影片在费尽心思地耍技巧的同时，有意无意地忽略了低成本**最应该关注一个的事实，那就是对现实生活的映照。由于低成本影片受制片成本限制，无法或很难在视觉和叙事上给观众构建一个完全虚幻的银幕空间，如果再不重视对现实生活的关照和思考，那么过于花哨的叙事就会彻底变成无源之水无根之木。

对于《夜·店》这部**来说，这个故事在照顾到技巧的同时，也做到了和现实生活的联系。尤其是在前半部分的剧情中，一系列的生活小细节虽然有些琐碎，但在营造叙事氛围和影片质感方面，可以说已经合格。不过有意思的是，恰恰有部分观众会觉得前半部分在叙事节奏和强度上有些拖沓。而到了后半部分戏剧性冲突十分强烈的时候，这个故事的编造痕迹就已经开始显现出来。不过好在足够强烈的性以及足够快的剧情发展掩盖了这个小缺陷，对于大部分观众来说，这一点应该不是什么值得困扰的问题。

对于本片的演员来说，徐峥的表现毫无疑问是本片中最抢眼的。在这种群戏结构中，徐峥作为一个串联所有故事的主线人物，他的稳定发挥和表现为本片贡献了最大的性。其他诸多演员中，还值得一提的就是乔任梁扮演的店员小钢牙。之所以专门提到这个角色，是因为我的一个朋友在上海**节观看此片时的诡异感受。

《夜·店》在上海**节期间进行了一次公映，但是当时场内观众中有一个数量相当大的特殊群体—乔任梁的歌迷。当乔任梁在银幕上每一次出现时，这些歌迷都会在**院内集体尖叫，其气氛之热烈和诡异，以至于让我这个朋友完全无法信任自己当时的观影感受。

就我自己的观影感受而言，乔任梁作为一个表演方面的新人，在片中的表现当然尚显稚嫩，不过也还算合格。但是他的黑框眼镜和钢牙造型让我觉得有些浪费—很明显乔任梁在片中是被当作一个人气偶像来使用的，那么为什么不发挥他本来的优势，还故意将这一优势掩盖呢？

对于《夜·店》这样的低成本影片来说，类似乔任梁这种主打青少年观影群体的人气偶像无疑应该是对本片有所帮助的。尽管他们这样的非职业演员并不能在表演方面做到什么样的水准，但在一个合适的故事结构中，这样的角色还是有足够发挥空间的。起码在《夜·店》这部**中，乔任梁扮演的小钢牙这个角色，足够完成剧情所赋予他的任务了。

乔任梁作为一个演员来说，他在《夜·店》中的表现，已经超过了《大灌篮》中的周杰伦。所以就一个偶像派演员来说，能不能做到足够好，还是要看用心不用心。 ://.douban/review/2130316/

《泰囧》 影评 七年级的！不要太复杂！

评《三国之见龙卸甲》

看完这部**，脑中不断浮现一首宋词：

大江东去，浪淘尽，千古风流人物。

故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。

乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。

江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。

羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

故国神游，多情应笑我，早生华发。

人生如梦，一尊还酹江月。

片子从上映以来，很多人非议，非议刘德华是否演赵子龙合适，非议片子的故事有很多与历史不符。

我觉得看完这部**每个人自有公道评论。

而刘德华的主演，让赵子龙多了几分性情，生猛见于战场，悲壮始于抉择，最后战守凤鸣山，赵子龙最后冲下山与曹婴一绝生死时，赵子龙已是活生生再现世人眼前。

青龙白虎，孤胆英雄

虽是英雄故事，少了那些常态的美女相伴，一部展现真正男人的**。

也正因在乱世中成就，在乱世中湮灭。

蜀国五虎大将之一的赵子龙，常胜将军称号，年轻时凤鸣山立业，最后结束在凤鸣山，不禁让人思考：他，赵子龙，如此豪迈生猛的大将，如此悲壮的结局，是历史的悲哀，是人物的悲哀，还是他本上天的一个棋子....

**的故事与剧情选取，精道！**节奏紧凑，没有过多拖沓处。

一场乱世英雄，战争场面扣人心弦，没有所谓大场面，但是战争镜头精致，与主题相符。

无论是单枪匹马厮救主的浑身是胆的场面，还是老后，战场上的老成、沉重，都值得人回味的。

三国故事，多是男人们的英雄主义，片中赵子龙也有他的归属，虽然很短，可毕竟他也是人！一句“我早以找不回模糊了回忆”，少了多少儿女情长的镜头，但又多了几分人物命运的悲凉~

琵琶一曲，曲尽人散

本片的堂白，加上中国古典乐器配乐，大气而婉转，悲壮苍凉之音尽显其中，战场上硝烟弥漫，琵琶的独奏，让人联想到了琵琶名曲《十面埋伏》，有那么几分紧张，有那么几分亢奋，有那么几分悲凉，与曹婴的冷艳与霸气，与战场上的诡诈与刀光剑影相映成辉，导演真是用心良苦。

故事取材于三国，取材于蜀国，选了子龙，这部片子本身就奠定了一种悲壮的旋律。

而导演不是大手笔的展现如何厮杀，如何儿女情长，从画面、配乐、剧情处处都在给观众一种一起思考的感觉。

三国这个时期，本是就是一个英雄辈出的时代，正所谓乱世造英雄。

三国这个时期本就是历朝历代学者与平民所议论和津津乐道的时代。

罗贯中的《三国演义》成为中国古典四大名著辈辈传诵，与正史的《三国志》又有多少出入呢？

文学本是一种创作，也不例外，取于历史的题材，大胆而不悖本道的艺术创新是应当鼓励的。

《三国之见龙卸甲》是一部很好的商业**。

天堂**院的影评，800字左右。要原创！

如果非要说《人再囧途之泰囧》是《人在囧途》的升级版，那我宁愿称它为《人在囧途》10.0版本。《泰囧》要比它的前辈好太多。首先它的笑点要自然许多，《人在囧途》中，王宝强(微博)在飞机上闹了许多洋相，他大吵大闹要乘务员开窗。这样的笑点低级，僵硬，就像春晚上那些干巴巴的小品，它甚至都让看**的人替导演感到不好意思。而《泰囧》就要好得多了——王宝强看到徐峥(微博)没关手机，说服无效后，他很不满地瞥了徐峥一眼，伸手按呼叫钮让空姐来搞定他。这样的笑点就自然得多，也合理得多。 在《人在囧途》中，不合理的笑点比比皆是，它们虽然也能让人发笑，但总让人在笑完以后恨不得骂上一句“去你的”。《泰囧》则不一样，它不是使劲来挠你的咯吱窝，更多时候它是使个坏，然后站在一旁，等着你发笑。比如电梯里徐峥和王宝强评论进来的女人是不是人妖这场戏，这场戏完全没有叙事功能，它就是为了搞笑而搞笑的，但是它显得那么自然，那么无辜，完全没有逼良为娼的气息。

王宝强以往在**中，一直重复在演一个莫名其妙的“傻根”的角色，他演的角色，总显得对这个世界有着莫大的误会，导演也总是想利用他对这个世界的一无所知来制造笑料。这样的角色其实很难让人发笑，我总是替这个角色和王宝强本人感到难过。 《泰囧》中，王宝强终于不再那么愚蠢和无知了，他有着自己健全的三观，只不过，因为他和徐峥的三观相差太远，互相碰撞中，笑料纷纷扬扬的洒出来。这可能是除了《hello!树先生》以外，王宝强让人感觉最舒服的一次表演。只是，如果能够去掉一些这样的台词，比如，“你脑子进水了？！”“是啊，你怎么知道？”那就更好了。这可能也是王宝强以后的方向，别再装傻，而是做一个既古怪又自信的2B青年。王宝强与徐峥的关系就象是逗哏与捧哏的关系。一路上，徐峥负责的就只有气急败坏，他越急，王宝强甩的包袱就越成功。而黄渤(微博)的戏份虽然不多，但他每一场戏都精彩极了。他出场时，虽然还只是一个身影，但就已经让人欢乐满怀了。而当黄渤头上戴着一个护颈，边甩头发边来劲的时候，他简直让人觉得，你除了跟着他发笑，别无选择。

当然，《泰囧》绝不只是让人觉得好笑而已，导演徐峥还是放了很多他想表达的东西。徐峥的生活是一种有毒的，不健康的，持续给人带来压力和痛苦的生活，所谓“囧途”，其实就是解毒之旅，净化之旅。徐峥生怕他人接收不到，他还给这两个人设计了两个道具，他自己一直有一瓶油霸，王宝强则一直拿着一盘仙人球，以此来影射两种生活态度。当油霸渗漏到仙人球上面，它就把这棵绿植给毒死了，这其中的隐喻就明显到要自己大喊出来了。

隐喻不止这个，徐峥还给自己设计了一颗坏牙，这颗坏牙一直困扰着他，直到王宝强海揍了他一顿，把他那颗坏牙揍了出来以后，他才从这种持续的焦虑中解脱出来。坏牙其实就象征了一种坏掉了的生活方式。

《泰囧》是那种会让你持续不断开怀大笑，中间偶会会停下来休息一下的**。而当你看完以后回头想想，发现里面还埋了许多东西。好笑，也好读解。

《美国往事》 800字的影评

往事不曾遗忘----《天堂**院》观后感

今天，观看了一部影片----《天堂**院》，平淡却饱含深情的剧情深深地打动了我。

影片以主人公多多的回忆贯穿全剧，三十年前的小镇人们的生活与**息息相关，**为人们带来多少梦想和欢笑，为小多多的童年乃至青年创造多少绚丽色彩。在舒缓的音乐中，我们和主人公一起缅怀往事，就像品尝一杯醇厚的酒。观看过后，弥漫的酒香仍使我沉醉感慨，不能自已。

其实，每个人何尝不是演员，呱呱坠地的那一刻，就已经开始在人生的大舞台上演绎自己认为最生动的情节。西西里小镇上的人们在观看**，而他们没想到----他们同时也在上演一部最生动的**。多年以后，这些看似普通的情节让坐在屏幕前的我们，观看过后，唏嘘不已。

时光就是酿酒师，它用一双无形的手，把所有的回忆封存、发酵、最终酿制出最值得回味的岁月之酒，每一个经历过的人，都会在心的某一处停留、在生命的某一刻回首、翻出发黄的记忆，品尝最美的甘醇 。剧中的多多就是这样，三十年不曾回过家乡的他，在回去后才知道，往事历历在目，并且经岁月过滤，当年的苦涩、沉重早已追寻不到，留下的，却是色彩最为斑斓的画面！多多说：“我仿佛觉得我从来没有离开过。原来我一直属于这里”。家里的老母亲，依然那么慈祥，依然为了等他回家30年没有锁门，自己房间依然和30年前一样，他依然要求别人叫他多多，依然有一群人怀恋着天堂**院。

我们的心如同一个巨大而神奇的布袋，所有的行走脚印都被它容纳封存，等待生命的某一刻被随时提取。感谢记忆，让我们的人生拥有回味的乐趣、品尝的乐趣！我们何尝不像多多一样，内心尘封无数往事，只等待某一天，这些往事会被回忆之手拉开帷幕，到那时，我们会和多多一样，演绎一部更温情的天堂**院！

求一篇700至800字的影评！

拟一个主题 比如**里时光的飞逝，主人公的爱情或者是兄弟间的友谊，这部片子里面的元素都比较全面 把你印象最深刻的挑出几点来谈谈 800字也说不了很多东西的 千万不要把**的过程拉一遍 第一没有太大意义 第二是内容太多800字不知道够不够

2012的**感想

2012世界末日，玛雅的预言能成真吗？世界末日是什么样子？在**院切实的感受了一把，场面很震撼，特效很NB，看完后很多问题值得去思考。

人类面临灾难的脆弱和强大；某些的无耻和良心发现；众生面临生死的惊恐和坦然。里面的没有登上方舟，决定留下来与民共同面对，他知道自己不能为美国挽救这一切，能带给民众的是心灵的安抚和慰藉，让人民知道他们没有被抛弃，但愿现实当中他也能做到这样，也希望各国元首都能做到。在人类共同的灾难面前是不分国界的，印度科学家发现太阳异常活动，美国带头执行了方舟，各国富豪提供资金，中国负责方舟的制造，不知在方舟的某个角落是否也印上了made in china字样。但悲哀的是，拯救了世界的印度科学家最终没能得救，

10亿英磅一张绿卡，能上方舟的是那些有权有势的领导和富豪们，这是不是跟某国房地产处境

有些相似，悲哀！也许这就是导演的良苦用心，让我们更清醒的看到人类的所作所为，也让某

些对自己的行为检讨。

如世界末日真的来临你会怎么做？惊恐？等死？自杀？还是自救？......其实，对人类来说，

每一个明天都有可能是世界末日，地球的每一件突发都有可能让我们失去一切，就拿5.12

来说，对在地震丧身的人们来说，这就是他们的世界末日。也许明天我们就会失去最爱的亲人，

也许明天我们就离开这个世界，谁知道呢？活在当下的我们又何必去计较不太重要的人和事呢？

那个人跟你多收了点钱，你负担得起，他既然需要就给他咯。那个人欠你一个人情，不需要他

还了。那个人说你不好，误解你，明天也许他就不在或是你就不在了，花力气和时间计较值得

吗？我们要做的是对地球好点，对周围的人好点，对自己好点。