剧评类精彩文章怎么写比较好简单_剧评800字

1.如何从演员角度写好话剧剧评？考研用

2.好文章的标准是什么

3.邵逸夫的作文素材

4.怎么才能把文章写长

5.《茶馆》剧评，谁能帮来一各阿，一千字左右

绅士品格里的爱情　故事里的金道振无疑很帅，霸道的让人不能拒绝，幽默的让人不忍生气，浪漫的让人不禁憧憬，杂乱的让人不去责怪，不论从哪一个角度看他都是那么完美，可人物始终是人物，终究是，所有的桥段所有的情节最后都是要归于编剧。有时候真的会很是崇拜这些浪漫唯美爱情故事的作者，怎么可以把爱情编的如此可爱，让人向往，令人膜拜，缠绕脑子里的都是美美的希望和期待，直到心死的那一刻才清醒过来，自嘲似的跟自己说一句，原来都是虚构的。

像金道振这样的男人，对女人来说就像一根毒刺，一旦让其进入身体，当他抽身离开时，虽然仅有一个名不见经传的小孔，却有着足以令一公分的毒液瞬间贯穿于身体全部血液之中的魔力，这样的男人，一旦遇上，爱之是幸，不爱是命，没有妥协，无法逃脱。

事实中，当电话那头的柔情似水的时候，女人就该知道自己沦陷了。有人会说，如此一来岂不被动了，问题是，在一场爱情游戏中，总要有一方是处于被动的状态，既然无法让对方来被动，就只有自己来妥协……所以，每当我们竭尽全力想要去抓住那些能够让人闪闪烁烁的场景时，却发现，被感动的只有自己，而自己在还没有达到别人的感动点的时候，已然已是一片废墟，甚至是都还没来得及等到对方前来回望一眼就消失殆尽了。总是在忙忙碌碌中想要挤进别人的生命里，却忘了，在这个微不足道的一丝缝隙中，生命匆忙，生活匆忙，时间匆忙，岁月匆忙，拼命想要守护的那个人根本无暇顾及这个所谓的自己。而自己的心被渐染成为了一座荒城，挤满了野草，开不出一朵花，结不出一个果。

慢慢的开始很少再看爱情剧，倒不是说写的不好，也不是拍得不好，只是害怕看太多，自己会被剧里的主角吸引，然后会不自觉地将这种幻象带入嘈杂纷乱的生活，然后萦绕于心的除了失望就是失望。更不知道从什么时候开始，变得越来越慵懒，总觉得自己学会了放下，学会了淡定，学会了冷眼看世界，明白了人是要看淡很多东西，是要克制自己的欲望，才能有机会长大，只是没有想到，当一切走向淡然的时候，自己会是如此的心痛和难过，而每天的每天一如既往式的着别人的幸福，感叹着自己的无奈，当身处别人面前的时候，嘴角又总会挂起浅浅的笑，机械而漂亮，真诚又漠然。

不可思议的是，纵然自己再不相信爱情，可当那特定的一个人的一个眼神瞟过来的时候，爱情的形象瞬间就变得高大起来，好像真的就神圣不可侵犯似的，更麻烦的是，自己会发现自己越来越发的神经，会突然跑到那个人所在城市，只为见对方一眼，纵然得来满是伤心，纵然泪洒大地，却始终甘之如饴…

所以说，来自男人的诱惑比女人的妩媚还要让人沉浸其中难以自拔，能自救却不救。因此，才会有“无论你遇见谁，他都是对的人”“无论发生什么事，那都是唯一会发生的事”“不管事情开始于哪个时刻，都是对的时刻”等等教人放下，让人成熟的话出现，爱情不好，可以不要，但是不要并不代表不想，也不能说就此能够解脱，能够重生，重造起另一个自己。面对俗世的定律，做着无力的挣扎，只能默默的祈祷，装作什么都没发生，然后醉在了天堂，坠在了地狱！

也许是吧，在一个合适的时候，一滴泪珠就会变成一粒珍珠，那如说这个时刻来得并不合适呢，或者说在我们还没有准备好的时候，那泪珠还会凝结成珍珠吗？风雨飘摇的年纪里，执着和坚持该怎么区分，如果能够准确的分清，就不会有那些活在幻境中的人们，固执的不愿放开一切。

能够经历岁月洗礼的爱情，有权感叹：有着我便有着你，真爱是永不死。往往在这望尘莫及的多年以后，岁月会笑着，爱情也会笑着，笑的是苍冷和又无奈。

世上之事需经风雪万重，遇上的人形形，或许就在某一瞬，某一秒，一个一如金道振式的人突然出现在生命中，会爱上，会喜欢上……直到某一天，花朵化入尘土，求得来年的娇艳，直到某一朝，雨水消散空中，为得不再有疼痛，直到某一刻，身影淹没在人潮中，化得不再想起……

爱过知情重，醉过知酒浓，在年轻的时候，总以为会刻骨铭心，会义无返顾地爱一个人，当情意流过，能够被带进梦中的，最终都是会一语化之，一笑了之。

如何从演员角度写好话剧剧评？考研用

形式的胜利

试想一下，在路上问一个人，形式与内涵何者更重要，多数的答案应该是不犹豫地回答“内涵”吧，尤其在当今中国。

《罗生门》这部**我之前看过，虽说时间相隔已不近，但因为确实精彩，所以情节与人物大体都还留在脑中。一部翻拍戏，往往会因观众过分留恋原版而死掉。但《别对我说谎》却让依旧留恋原版的我看得很high。如果在形式上用心做足文章，相同的内涵也能焕发别样的精彩，不是么？

《别对我说谎》把故事放在了中国，但这绝不是刷点红色、绕个中国结这么简单。从人物的感觉、乐器、语言、戏曲的鼓点与动作都是巧妙融入了本土的味道，很自然又很有新意。

另外，以前真没有意识到话剧可以制造与**截然不同的恐怖与紧张。喇叭突然增大音量与身边的乐器突然响起相比、镜头突然拉近而增大的人物与灯光闪处突然跳到你面前的人物相比，后者应该是更有震撼效果吧，而后者恰恰是话剧舞台才能带来的。

总之，对于一部看前已经知道主旨的话剧，在结尾依旧让我感慨谎言的强大与狰狞，那么，这对我来说已是一次很成功的表演了吧。

别对我说谎——首看有感

还是第一次观看如此小剧场的小型话剧，各个方面都觉得新鲜。首先“规模小气势大”——整个剧组有六位演员组成，不仅全部的乐队还有众多的舞台角色都由这六位担当，可见演员哥哥都是多才多艺的！其次是别看这剧组人少，可整体剧目的气势并不小。

一部话剧《别对我说谎》在繁星戏剧村上演，历史上最精彩的作品《罗生门》改名为《别对我说谎》引发了人们对谎言新一轮的探讨和关注。又把这个经典的谜案故事搬上舞台。在迷案中寻找剧中人物为何都在说谎，心理状态和产生原因所在。真相只有一个就是减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失经典悬疑，古代现场版情景再现，更加震撼。导演推出对该剧名字的改变，主要是看重了这部剧的社会意义，满怀又把这个经典的谜案故事搬上舞台，在谎言有愈演愈烈趋势的今天，引发人们重新关注和思考关于谎言的问题。观众将在轻松幽默的氛围中，现场接受鉴别力的考验。

这部剧悬疑剧很适合各类观众，话剧更好的表达故事情节内容发展，和观看悬疑**不一样的的感受。可以看剧情细节，也可以选择看某个演员的表情，《别对我说谎》值得一看。

《别对我说慌》剧名很具吸引力，看了让人久久回味，不由得联想现实生活：又何尝不是让人总会发出如此的感慨——别对我说谎！不同的人站在不同的角度为不同的目的去“说谎”，有恶毒的谎言；有善意的谎言，有逗人开心的谎言；有致人于死地的谎言。。。。。。

正如结局的台词：是为名利而说谎？还是为地位说谎？是被逼无奈说谎？还是已成习惯说谎？是捍卫自己说谎还是贬低他人说谎？等等等等，让人不由得联想现实感叹生活：别对我说谎！

好文章的标准是什么

不同的意见的内容。重点戏剧和**题材，主题，人物，和它的社会意义，并致力于不同的流派，风格的**或艺术风格，造型手段，表达和戏剧语言的使用;特殊时期，AA体裁的创作专题评论，同时也为著名的导演，演员及其他艺术家写评传，都在报刊上写专栏评论的**上映时间，或某种创造性的问题，也为一段时间在影片的评论。由于不同层次的读者和观众，都需要专业人士的专着观众的批评文章的整体水平还需要提高。

**评论评估的地方，其董事，图像和声音的独特的概念，包含了一个深刻的道理，**的时代意义，**和电视中的音乐和**内容描述，**灯光，**拍摄技巧，**角色，所以可以发表评论意见过程中，通过**的具体内容和**的结合，最闪耀的理念，结构，技术，人把自己的观点来看，如此接近一步的示范。

点

书面的批评者应该先仔细观看**，并在影片中，镜头记录的重要特征，找出最亮点，以及最具创新性的**。一位评论家是否有吸引力的没有什么不同，从别人的角度来看，写的内容，其他人普遍认为，这两个词总结“新”奇“。

步骤

主题的标题是第一任何书面的亮点，影评也不例外。一个好的批评家标题，最关键的是他是否可以用来传递信息的作者所要表达的评论家。的评论家写道看完这部**后，首先要找到一个很好的起点，当然，这个入口点是必要的，从标题开始。主题着重介绍了创新，新颖的，批评的发挥让别人看到喜欢上阅读的主题。此外，批评者最好尽可能短的话题6-7开始阅读教师的高考作文评分的方法，这个问题的习惯 - 开始 - （中级） - 结束，如果候选人的中间部分再好，但一开始他们做得很不好，所以老师的考生中的最高含量分级大致浏览一遍，有的甚至没有，甚至看，因此，无疑是一个非常重要的部分开始。异性恋的影评开始的，一最多的最亮的点，以引进的**要到写，或写直接的高潮，这部**的结局，这引起读者的兴趣，您可以也使用了“六个艺术的诗经，”兴“的方法换句话说，你想要表达的联想到其他什么事情上的代表，如内容;内容可以插入一个**名人名言，巴赞，爱森斯坦，锦上添花，使你可以评论家。中间部分的**评论家的核心内容。事实上，写的影评，写一篇议论文，所以我们写的批评要注意分析和叙述，你想表达的，将这些参数，以配合它，但要注意不要偏离，那就是，说，你评论家的分析必须围绕的中心。不结束后，我们已经完成了主要内容的影评为此，应该有一个响亮的结束。最后，我们首先应该的**评论家的主要内容，概括地说，然后就可以表达自己的情感，表达自己的理解，在整个影片中，也可以参考著名的，支撑的语句，让批评者有一个好的结局。

问题跑题，讲故事，包罗万象，有没有书面的角度来看，以“块”，把本末倒置，一个常识问题，任何一个细节。

邵逸夫的作文素材

好文章的标准是求新，求新无疑也是好文章的标准之一，但是过度、单纯地求新就行不通了，因为它还需要其他条件。

什么是套路，套路是不是投机？套路并不是投机，它只是一种形式上的，但是内容上还是要创新的，套路化是在掌握了大量的写作方法后，再把写作简单化、规划化的一种去繁存简的方式方法，是框定了大范围的创新，避免让新手失去方向感的创新。

新手要想在写作圈站稳脚跟，最重要的就是做好自己的定位。如何建立自己的定位，首先就是要培养自己“有意识”地写作，所谓“有意识”的写作，就是脱离那种自嗨式写作、天马行空想哪写哪式写作、夹叙夹议式写作，对或者作文痕迹过于严重的写作。

怎样找到自己的定位？在不断重复自己，感觉迷茫的，必须建立“有意”写作的状态，进行针对性训练，有目的的写。如何确定自己能做什么、擅长做什么，以及怎样做，才能展现自己最大的优势，取得最佳效果呢？最简单的方式是，从你最熟悉、也比较感兴趣的内容入手，寻找自己擅长的类别，比好职场干货、情感、专业技术、八卦、文化历史、亲子乐学等等。

热门类型稿件转换

1）干货类文章的吸睛法宝：给足读者“内容”要有信息价值，包括让专业知识变得通俗易懂，有吸引读者注意力的“案例”，将枯燥的说教变得生动，降低信息密度，有画面感的语言。

2）故事文：所有市场化文章的基础是“会讲故事”。在当下自媒体领域，故事应用特别广泛，干货文中的“案例”，还有观点文中的案例，都属于故事的范畴。可以这样说，会刘故事是把文章写得有趣，有读者读下去的一个重要原因，包括写文案会讲故事的人永远都是最吃香的。

3）观点文：观点文的范围广，要求作者擅长对热点、社会现象做出观点凝炼，有高度有实扣性的概括和建议。社会热点、热点占据了观点文的百分之九十市场，这部分与普通人生活息息相关，消遣和获取谈资是观点文的最大意义。

4）会读书也能实现写作变现：将读书的内容进行拆分整合，许多人没时间读书，听书成为时尚的学习方式；从书的内容到结构分析，深度解析一本书的内容更有信息增量；共读稿用户量很大，比好上班路上、家务中都可以灵活听书。

在这四种文章类型里面，我的首选会是故事文，故事文当中我对会以悬疑推理故事为主，因为这个文体要求有很强的逻辑思维能力，所以目前会放在书稿或剧评上面，一方面提升自己的观点表述，一方面加强自己的逻辑思维，更重要的是，多读书、多看剧就是在给自己积累素材。

怎么才能把文章写长

篇一：邵逸夫作文素材

　邵逸夫作文素材

　做人当如邵逸夫

　作者/山东 毕泗建

　人物简介

　他曾拍摄过1000多部经典**，打造了一个无法重现的**王国神话，造就了一大批大明星、大导演和名编剧，在中国**史上写下了诸多“第一”和“之最”。香港富商豪贾云集，但以经营而登上香港富豪排行榜唯他一人。他在英国、美国、新加坡及香港、内地等地都有巨额捐赠，合计金额早已超过30亿元。在古今中外捐资助学史上，他当之无愧可称为第一人。他就是邵逸夫。1990年，为表彰他对中国科学教育事业的杰出贡献，中国科学院紫金山天文台以其名字为一颗新发现的行星命名。这颗行星的名字叫“邵逸夫星”。 美国旧金山则将每年的9月8日定为“邵逸夫日”。 2014年1月7日，邵逸夫在家中安详离世，享年107岁。香港特首对TVB荣誉邵逸夫离世表示哀悼，他赞扬邵逸夫长期大力推动演艺事业发展，又在香港及内地从事公益慈善事业，特别值得尊重。

　经历

　创建“无线电视”

　上世纪70年代，邵逸夫的**事业进入了黄金阶段，13年开始，邵氏公司每年都有40到50部影片问世，当时，香港**中最卖座的，有一半以上都是邵氏出品。可是精明的邵逸夫感受到了电视对**的威胁和挑战，他开始逐渐收缩**业务，转投无线电视。

　1987年，邵逸夫正式对外宣布停止了所有**制作，正式将事业的重心转向电视业。事实上，早在1967年邵逸夫就和朋友利孝和等人联手创建了香港电视广播有限公司，也就是现在大家熟悉的无线电视，英文简称TVB。

　由他成立的无线艺员>培训班先后培养了周润发、周星驰、梁朝伟、刘德华、张曼玉等大批顶尖巨星，几乎撑起了整个华人演艺圈的半壁江山。

　内地观众对于香港的记忆有很大一部分就是来自于TVB的电视剧，比如《上海滩》《射雕英雄传》《流氓大亨》《鹿鼎记》等等。40多年来，TVB推出的电视剧近1500部，超过8万多小时。

　多维解读

　1.成功需要“变”。从20世纪20年代从事**业到现在，邵逸夫目睹了中国**

　和电视的成长与兴衰，在中国史上写下了诸多“第一”和“之最”。成功需要“变”，一成不变与坐享其成的保守思想，注定让你成为时代浪潮中的牺牲品。革新，才有机会。

　2.善于抓住机遇。能否善于抓住机遇，是一个人成功与否的重要条件。机遇往往是偶然的，稍纵即逝。邵逸夫感受到电视对**的威胁和挑战，转投无线电视。因此，要抓住机遇，就必须有精明的头脑，详细地研究，细心地观察，捕捉机会。

　精彩人生

　曾经一天看9部**

　邵逸夫是精通业务的**企业家，尽管他受教育的程度不高，但干一样，专一样，从不懈怠。他从最卑微的职位做起，一步步奋斗，最终成为**公司的大老板。他熟悉**制作的每个环节。从>剧本、摄影到导演、演员的选聘以及化妆、剪辑，他样样在行，而在影片推广、发行、剧院管理方面更是行家里手。邵逸夫工作非常勤勉，精力过人，他看**之多，也堪称一最。中国的外国的，文的武的，好的差的，他逢片必看。他借此了解**动态，以确定题材，制定拍摄。邵逸夫说： “我天生喜欢看**。”邵逸夫每天早晨6点钟准时起床，一天的工作时间在16小时以上。几十年来，邵逸夫每天至少要看两三部**，最高纪录是一天9部，一年700部，邵逸夫可谓是看**最多的中国人。

　为了树立邵氏影业的良好形象，他对影片的质量严格把关。出现劣片，往往亲手烧掉，毫不手软。他说： “在早期，我整日烧片，没有好的戏，我宁愿烧。邵氏出品，必属佳片。”邵逸夫自己制片相当严谨，绝不拍劣片。据称，邵氏在37年间，烧掉的影片以十部计。

　多维解读

　1.事业成功需要执著地投入。执著是锲而不舍的追求，是百折不挠的探索。执著是热情地投入，是无私地付出。邵逸夫被称为看**最多的中国人即为明证。人生因执著而精彩，世界因执著而美丽。40多年来邵逸夫干劲冲天，被誉为“香港精神”——“能吃苦”的代表。

　2.追求完美。邵逸夫曾说： “我做事的态度，便是要把每件事都做好，即使是最微细的部分，也要彻底做好。一样事情不做到十全十美，我是绝对不放松的。”你是否发现，走到最后的胜利者，都有追求完美的性格？追求完美不是缺点，而是严格要求自己，给这个世界一份最好的>礼物。

　魅力人格

　拥有常人无法企及的人格境界

　60年代，邵逸夫聘用有“宣传鬼才”之称的邹文怀当他的《**周刊》主编。邹氏

　跟随邵逸夫11年，常令邵氏影片“起死回生”、“化腐朽为神奇”，平淡无奇的影片也能卖个满堂红。其后，他大胆起用年仅30岁的李翰祥，拍摄了卖座率极高的影片《貂蝉》。该影片囊括了第五届亚洲**节五项大奖。

　邵逸夫自己每天九点钟一定到片厂，开会、试片等，他一定比别人先到，其他人员偶有迟到也不深追究。值得一提的是，邵氏的“金牌导演”李翰祥1963年在事业高峰期离开邵氏到台湾另谋发展，并带走大批技工好手，几乎动摇了邵氏根基。但邵逸夫爱才如命，70年代允诺他重返邵氏，这或许只有邵逸夫能够做到。

　多维解读

　1.学会知人善任。作为领导，要掌握一批人才，把他们放在适当的位置上，让他们最大限度地、充分地发挥聪明才智，你的事业成功就指日可待了。 邵逸夫的成功，在很大程度上与他的知人善任有关。

　2.要大度宽容。胸怀博大，能善待他人，能悦纳他人，是一个优秀人才的可贵品质。宽容大度是黏合剂，能容人就能团结各种人，受人拥戴；心胸狭窄，不能容人，结果必是孤家寡人。

　大爱无疆

　散尽千金济众生

　多年来，邵逸夫一直稳居香港超级富豪排行榜，他乐善好施，热心公益，是港岛屈指可数的大慈善家。这位以“大丈夫贵兼济，岂独善其身”为人生信条的巨子，不仅是这样说的，更是这样做的。

　2002年，邵逸夫捐资创立的“邵逸夫奖”在香港正式宣告成立，用以表彰全球造福人类的杰出科学家。该奖每年颁发一次，奖金100万美元，颁奖始于2004年。由于其设奖宗旨和巨额奖金足以媲美声名显赫的“诺贝尔奖”，因而被称为“东方诺贝尔奖”。美籍华人杨振宁说： “‘邵逸夫奖’的设立，是人类历史上一件大事。”

　早在13年他就设立邵氏基金会，致力于各项社会公益事业，受到了广泛的好评。从1985年起，他平均每年都拿出1亿多元用于支持内地的各项社会公益事业，对于中国教育事业更是情有独钟。正如他所说： “国家振兴靠人才，人才培养靠教育，培养人才是民族根本利益的需要。”教育为立国之本，邵逸夫为此多年来尽心尽责，不遗余力。20多年来，他仅向内地的捐款就已经超过30亿港元，兴建了5000多个教育和医疗项目。如今以“逸夫”两字命名的教学楼、图书馆、科技馆及其它文化艺术、医疗设施遍布全国各地，遍布全国的逸夫楼几乎成为中国大学的标志性建筑之一。在古今中外捐资助学史上，邵逸夫当之无愧可称为第一人。

　多维解读

　1.邵逸夫曾说，我的财富取之于民众，应用回到民众。一个企业家的最高境界就是

　慈善家。创业、聚财是一种满足，散财、捐助是一种乐趣。若不是满怀服务大众的精神，而只是站在云端俯视，邵逸夫便无法走进老百姓的心。

　2.热爱国家，热爱香港。有钱却不奢侈挥霍，成功但从不自负。他生活简单，习练气功，还自带盒饭参加宴会。他不专横，更不轻易批评和否定他人。作为回报，社会也向这位成功而慷慨的人士奉上欣赏和尊重，尊重他对国家和家乡的热爱，尊重他的美德善行和他事业的成功。

　结束语

　2011年12月7日，104岁的邵逸夫宣布将卸任香港电视广播有限公司（ TVB）董事局等职务。在很多人心中， “邵逸夫”的名字就像个符号一般不可磨灭。

　与邵逸失一起退隐的，是香港**一去不回的黄金时代；不会与这位老人一起离开的，则是他带给我们的黄金般的高尚品格与慈善理念。

　这位老人所经历过的百年，远比他所拍摄的任何一部作品都要精彩动人。 《邵逸夫作文素材》

篇二：高考作文热点人物素材：邵逸夫

　高考作文热点人物素材：邵逸夫

　押题素材

　百年邵逸夫：人生比戏更精彩

　华语**发展至今，**圈涌现出的大佬数不胜数，不过能配得上“大亨”之名的却是凤毛麟角，而邵逸夫绝对是其中最闪耀的一位。

　邵逸夫1907年生于浙江宁波镇海，其父是旧上海有名的锦泰昌颜料公司的老板，但他没有继承父业，反而投身圈。他中学毕业后就赴新加坡协助兄长创业，并拍出中国第一部有声**《白金龙》。1958年，邵逸夫移师香港，成立了邵氏兄弟香港有限公司，先后拍摄了1000多部**，获得了几十项大奖，创下中国**史纪录，开创了邵氏**的辉煌时代。1967年，邵逸夫创办香港无线电视(TVB)，高调进军电视业，笑傲香港四十载。 此外，邵逸夫还乐善好施，热心公益。13年他设立邵氏基金会，致力于社会公益事业；他对教育事业更是情有独钟，以“逸夫”命名的教学楼、图书馆、科技馆等遍布中国各地……2014年1月7日，邵逸夫百年人生圆满落幕，但他的人生远比他所拍摄的任何一部作品都要精彩!

　多维解读

　1．人生要活出自己。邵逸夫没有继承父业，而是自己创业，并通过努力打拼出了一片属于自己的天地，开创了一个属于自己的时代——他拍出了中国

　第一部有声**，打造了邵氏**、香港无线电视两个帝国，培育了无数巨星他拒绝平庸、敢想敢做、勇于拼搏的精神值得我们学习。

　2．将奋斗进行到底。邵逸夫不到20岁，就下南洋艰苦创业，成为华语**的开拓者；50岁移师香港，继续为开辟事业新天地而搏命，成立“邵氏兄

　弟”；近60岁，创办TvB，成就帝国；百岁之时，还在为教育和医疗事业鞠躬尽瘁。他的一生为我们诠释了——生命不息，奋斗不止。

　3．工作当精益求精。邵逸夫的一生，都精益求精，致力于打造个人品牌、产品品牌、企业品牌，乃至华人文化品牌。“邵氏出品，必属佳片。”这是邵氏**最著名的一句宣传语，也是邵逸夫的工作态度和艺术准则。其“即使是最微细的部分，也要彻底做好”的认真态度，对影片质量严格把关的严谨作风，使其**上座率居高不下，让邵氏影片立于不败之地。

　4．上善若水。邵逸夫坐拥亿万财产，却不追求个人享受，而是慈善为怀，热心公益，心怀祖国，造福他人。他不遗余力地投身教育和医疗事业，遍布中国的“逸夫楼”便是见证，其承载着无数人的求学记忆，记录着邵逸夫高尚的人格和伟大的精神。 声音&观点

　◇以前我们说有饮水的地方就有柳永词，后来演变成有华人的地方就有人读金庸。我觉得这句话也可以放在邵逸夫身上，有华人的地方就有人看过邵氏**、TvB电视剧，他是华人世界的文化巨子。 ——剧评人李星文

　◇邵老先生走了，全国各地“逸夫楼”的阶梯总和，足够您登上天堂。 ——网友

　时文佳作

　邵逸夫改写的不仅是** ◎刘巽达

　2014年1月7日，香港TvB荣誉邵逸夫先生驾鹤西去，享

　年107岁。虽如此高寿仙逝，却依然引来一片叹息。邵逸夫的知名

　度和社会影响力太大了，在很多人的心目中，他不仅是一个香港知

　名**制作人和业大亨，更是一个卓越的慈善家，全国许多学校里，都矗立着以他名字命名的“逸夫楼”；而有“东方诺贝尔奖”之称的“邵逸夫奖”，更是在表彰科技拔尖人物、促进科学研究方面居功至伟。就笔者而言，求学时泡在逸夫图书馆里，就业后又频频出入逸夫舞台。像我一样，受其泽被者可谓不可胜数。

　邵逸夫的**，常常成为人们的谈资。从最初的天一**公司，到20世纪30年代新加坡成立的邵氏**公司，再到20世纪50年代的邵氏兄弟香港有限公司，他渐渐建立起一个**王国。当年的香港**是贫乏的代名词，而自从1932年邵逸夫捣鼓出一部《白金龙》后，香港**才被关注起来。随着“邵氏兄弟”成立并推出一大批港产影片，香港影界一跃成为“东方好莱坞”。从一个在洋学堂念私塾的小孩成长为影坛大亨，他的人生经历，让我们窥视到个人成长与民族企业成长之间的正相关联系。他的事必躬亲，他的精力旺盛，也让每个人感受到理想和细节的和谐共振。

　也许人性比较偏恋八卦，对邵逸夫先生的解读，还有很多的是他的童言无忌、生活趣闻。我们无数次看到他西装笔挺地行走在红地毯上，香槟美酒与美女围绕左右。在笔者看来，这既是他业的身份使然，也是他潇洒人生态度的尽情展示。他的“永远年轻”的生活方式，绝不是简单的物质主义的`炫耀，而具有精神层面的启示意义。对一份事业凝聚高度的热情，永不停歇地站在业界的巅峰，才能让他的**王国一直制造、新意迭出。

　我们常常喜欢用“他虽然是个商人”的句式，好像商人天生具有某种缺陷。但论一个人的贡献，商人捐献的真金白银往往具有货真价实的意义。他的确是个商人，他的企业航船离不开利润的支撑，但这不正是社会规律的一部分吗要紧的是看他的财富是否取之有道，乃至“散之有道”。当邵逸夫先生用超过100亿港元用于公益和慈善事业时，这样的慈善为怀，足以令人肃然起敬。

　邵逸夫不仅改写了香港**，还改写了香港**以外的很多东西。他的个人形象、他一手打造的“四大天王”形象，已经走进了无数人的记忆中。甚至可以说，他的仙逝，是香港乃至中国文化产业的巨大损失。此刻，我们对他表达一份怀念和敬意，也可以借此在邵氏作品中，寻找我们曾经有过的心灵慰藉。 (选自《光明日报》，有删改) 疯狂点击

　文章取总分结构，开头一段总写邵逸夫**制作人、业大亨、慈善家等身份和其对教育、科学方面的贡献，然后依次从**、生活态度、公益慈善、文化影响等方面进行阐述，高度评价了邵逸夫精彩的人生。文章叙议结合，详略得当，真诚地表达了一个“受其泽被者”的无限怀念和敬意，讴歌了邵逸夫的光辉人生和高尚品格。

篇三：邵逸夫个人案例高中作文素材

　关键词：

　选择与放弃

　素材：

　在南洋放**的经历锻炼

　出邵逸夫敏锐的市场嗅觉，

　他开始兴建**院。时值大人生，自己的青春。 邵逸夫曾说：“我做事的态度，便是要把每件事都做好，即使是最微细的部分，也要彻底做好。一样事情不做到十全十美，我是绝对不放松的。”你是否有发现，走到最后的胜利者，都有追求完美的性格追求完美不是缺点，而是严格要

　求自己，给这个世界一份最好的礼物。 陆黄梅戏风靡，邵逸夫迅速

　挖掘人才，当黄梅戏出现审

　美疲劳时，他又果断放弃转

　战武侠戏，使香港成为东方

　的好莱坞。

　论点：

　邵逸夫，斯人已逝，但他留

　下的王国和慈善事业

　仍在继续。107年的人

　生，他无条件开办培训班，

　让许许多多有梦想的人走

　进了王国。

　段落：坐在窗明几净的楼里读书时，我也曾会想，逸夫

　到底是谁，为什么他可以给

　我们捐赠一整栋教学楼。逸

　夫逸夫，便是邵逸夫。30年

　的时间，他捐建了5000多个教育、医疗项目，让“逸夫楼”遍布中国。不仅如此，

　邵逸夫晚年更拨出资金，成立有“东方诺贝尔”之称

　的“邵逸夫奖”，支持科学研究。悼念邵逸夫，为记住

　是这样一个人，让教育慈善在中华大地遍地开花

　我们今天看到的邵逸夫，或

　许是一个王国的背影，一个

　时代的终结。然而他在我们

　生命中留下的邵氏烙印，却

　将久久不被磨灭。悼念邵逸

　夫，也是为记住我们自己的从20世纪20年代从事**业到现在，邵逸夫目睹了中国**和电视的成长与兴衰，在中国史上写下了诸多“第一”和“之最”。成功需要“变”。一成不变与坐享其成的保守思想，注定让你成为时代浪潮中的牺牲品。革新，才有机会。 每个人心中都有一座逸夫楼，每一座逸夫楼背后都有一个响亮的名字。1985年开始在浙江大学建立逸夫楼，这是邵逸夫对内地捐献的开始。19岁离开故乡浙江宁波的他，在外闯荡半生后，选择自己特有的方式回报故乡。从那以后，一栋栋逸夫楼，一座座逸夫小学，在长达30年的时间里，从星火终至燎原。 邵逸夫对社会和公益事业乐此不疲，他曾说“宽容和做善事是一把健康钥匙，是生活幸福的良药”，这位颐养天年的百岁老人用一生证明了这句话。在跨越两个世纪的岁月中，邵逸夫所展现出来的谋略智慧和乐力慈善，值得一代代中国企业家学习效仿。

《茶馆》剧评，谁能帮来一各阿，一千字左右

一直想把文章写长一点。

一是因为申请创作者，文章太短会被拒，二是自己也想多写点内容，总是比较短的碎碎念感觉对写作水平的提升不大。

可是怎么才能把文章写长呢？

我目前的想法是：1，可以描写一件具体的事情，有起因有经过有结尾有感触，字数自然不会少。

2，可以写看书或者看剧的感悟。最近看书看的少，剧也看得少，可能脑子里还是没有太多内容吧。

看有些简友写书评和剧评都能写挺多的。有收获的东西，再整理写出来，印象会更深刻吧，也算一种复习和加深印象。

3，可以写人。有一天我突然觉得，每个人身上发生的故事都很多，会有一些有意思的，或者值得回味的事，有点像短的人物传记吧。

具体要往哪方面去写，我得仔细想想。前几天坚持一百多天的日更断了，或许这是一个提醒吧，提醒我别水文，好好的认认真真的写点有意义的东西。

说到《茶馆》这部中国近代的经典名剧，就不得不谈到作者老舍。老舍出生在北京一个城市贫民的家庭里。他自幼在寡母教养下成长，备尝生活的艰辛，在半殖民地半封建社会的黑暗统治下度过了他一生的大部分岁月。艰难清苦的生活经历使他对被压迫的人民抱有一颗同情之心；不合理的社会现实激起了他对压迫人民的黑暗势力的批判精神。这种同情心和批判精神，以民主主义和人道主义为思想基础，形成了老舍特有的幽默和讽刺的风格。他对老北京的世态人情、风俗习惯，尤其是井市细民的种种生活境遇很熟悉，早年又受到中国古典文学、传统戏曲和民间曲艺的熏陶，这使他的文学和戏剧创作带有浓厚的民族和民俗色彩。外国文学，特别是一些充满幽默和讽刺精神的英国文学作品，也对老舍发生了深刻影响。

老舍的话剧有独到的艺术风格。第一，他善于将他在创作中惯用的幽默和讽刺的笔法运用到话剧中来，收到了良好的喜剧效果。他所追求的喜剧性以“俗”求“雅”——表现市民阶层的美学理想；显得更加富有色彩——笑得颇为有力，他的笑又较为温和。第二，得力于写的经验，他善于写人物，善于写人物的对话。他笔下的人物，往往几句话一说，就把性格和心灵赤裸裸地暴露在读者和观众的面前了。所以，他的剧本文学性较强，有时，“虽然不是好戏，而有些好的文章”。

老舍在〈茶馆〉一剧中一北京一家裕泰大茶馆为地点，一茶馆老板王利发为中心扭结起三个时代70于个人物（有名有姓的就达50多个）在茶馆中的生活片段，把自1890年戊戌到抗战胜利后，长达五十于年的社会历史过程和历史规律展示在观众面前。通过茶馆老板王利发等人的遭遇和命运转达出各个不同历史时期的特征和本质，体现出气势庞大的史诗般的特点。要知道这些只是通过一个普通的

茶馆中的小事来映射的，我第一次看〈茶馆〉时，就被戏剧竟然有如此大的魅力所倾倒了，也被老舍的功力所折服。他是怎样来写〈茶馆〉的呢？老舍在〈茶馆〉的创作，始终是以人物为重心，没有“因事而忘了人”。剧作不是以贯穿全剧的中心来传达主题的，而是以人物和人物之间的关系来突出旧时代应该被埋葬，黑暗到了尽头，光明就会来临。

茶馆老板王利发在剧中是一个贯穿全剧的人物。剧作家详细地刻画出了他的人生态度和性格特点。他善良，有正义感，遇事总是逆来顺受，息事宁人。在他看来，那些旧军阀和狗腿子，各种各样的资本家，特务，巡警，党棍，前清遗老遗少，都是写穷凶极恶之徒。对这些人，他一概请安，作揖，说好话。面对各方面的敲诈勒索，他不断的付银圆钞票，希望通过这种逆来顺受使茶馆的生意得以维持。因而，他一直是在起早贪黑地苦心经营。尽管自己都吃不饱，他仍收留了康顺子母子。为了掩护进步学生免遭逮捕，他要紧牙关慷慨相助。就是这样一与世无争的茶馆老板，“作了一辈子顺民，结果还是落了个茶馆被占，走投无路， 家破人亡。”自杀前，他痛苦的大声质问：“我可没有做过缺德的事，为什就不让我活着呢？”

剧作揭示出几个历史时期共同存在的社会特点：虽然更迭，朝代变更，但50年见统制者吃人的本质不变。那些统制者，如西太后的宠奴庞太监，特务吴祥子等所从事的职业始终是父子相传，一代一代地延续下去，后一代比前一代更加无耻，手段更毒辣，在这样一个吏治腐败，贪官污吏成群的时代，像王利发这样的茶馆老板还有什么活路可走？

为了全面而客观的传达出丰富的社会历史演进信息，为了更全面而客观的表现剧作的主题，老舍没有选择以中心串戏的编剧方式。因为他感到如果是像那样的话，“我的葬送三个时代的目的就难达到了，抱住一件事去发展，恐怕茶馆不等被人霸占就已经垮台了。”他在〈茶馆〉一剧中用的是以人物串戏的结构，以众多的人物命运，组成无数个戏剧片段，再汇成不同的时代的众多剪影。这种结构方式无疑有助于广泛地反映社会历史特征和不同时代的社会心理，增强了对戏剧主题的一种实证般的表现力和说服力。

<茶馆>这个剧本正是老舍从他的亲身体验中写出的 ,上面介绍的他对老北京人的生活方式十分的熟悉,如果不是这样,他也写不出如此贴近生活的作品.老舍<茶馆>的成功启迪我们,其实生活中有很多事情都能以小见大的,一家小小的茶馆就能映射几个时代,谁还敢说戏剧是脱离生活的艺术呢?而和生活联系在一起不也正是戏剧的一大魅力所在吗?也许很多年后,人类将失去很多我们现在还拥有的东西,也会淘汰很多落后于时代的东西,但我相信戏剧是不会灭亡的,像<茶馆>这样的不朽之作是不会被人们遗忘的,不是吗? 原文发表于网易BJ 梨园曲苑，节选部分。