大高高挂500字的影评_大红灯笼高高挂影评结尾升华

1.大高高挂影评，注意画面造型元素（景别、角度、构图等方面）对影片主题的表现

2.谁告诉我一些议论作文的好开头和结尾啊

3.要考文管了，影评总是写不好，想要些名家写的影评，权威一些，背背，希望有这方面资料的人帮帮忙。感激不

4.《大高高挂》之颂莲

5.求舞剧《大高高挂》和《天鹅湖》和相同和不同论文（1500字）

《大高高挂》是张艺谋导演1991年的作品，据苏童的中篇《妻妾成群》改编。片中最令人好奇的同时也是张导的用心之处，是老爷从未以正脸示人，此时无人胜有人，剥削和压迫来自于无形而不是某个具象的人，老爷象征着封建社会王权的威严，等级的森严，又像是西方文化中庄严而神圣的“命运”，操控着一切，从这个角度来看，**语言是高于文本的。

? 为了营造出封闭压抑的氛围，影片拍摄环境单一，仅为陈家一个大宅院，即使是三太太梅珊与高医生在城里偷情，也只有梅珊被拖进大院的画面。纵观全影，一个高频词便是“规矩”，从深谙世事的管家和三位太太到本影的主角，受过现代教育的大学生，颂莲，在经历勾心斗角，宫廷法则后也变得满口规矩。在一个阴森恐怖，暗藏杀机的封建大院，为了一席之地，四个女人上演了一部宫心计，有死有疯，她们，是被规矩禁锢的女人，是牺牲在封建礼制下的女人。

? 颂莲――被磨蚀的女人

?

? 影片开头，便是颂莲这样一副几近静止的画面，泪眼婆娑，似乎暗示着她悲剧的结局。她在和继母对话，同意嫁给有钱人家，内心却是满满的不甘。继母没有镜头，她不需要有，因为她只是一个象征，来自封建社会的父为子纲。

她穿着白上衣黑裙子，白长袜黑鞋子，扎着两个麻花大辫，洋溢着学生的清纯气息。没有坐花轿，也没让管家提箱子，她反感这些。一进陈家大院，她满眼还是自尊和不屑，可是镜头中的她又是那么渺小，她的背景是一个方形，人嵌在方形中，形成一个“囚”字，暗示着她将囚禁于这深宅大院，结尾颂莲发了疯，又穿上学生装在大院里徘徊来徘徊去，可就是怎么也走不出去。

大宅幽深，阴沉森严，她走了几步，便从楼上传来了管家的声音，她抬头仰视着，似乎这提醒着她在这个大院里男权的至高无上。她穿过一扇又一扇门，这些是她要走一辈子的路。进院之初，她甚至无所适从。抬灯入院，点火，悬挂，一老一少，动作娴熟。几个奴婢走进来，讲着“按府上的规矩”，洗脚，锤脚，更衣。院落幽深的蓝色，映着大，宛如暗藏的杀机。她紧张地等待着老爷的到来，可这个男人并不爱她，“提着灯笼，把头抬起来”，他甚至不愿意走到她的身边，和她同屏出现。新婚之夜，老爷被抢走，对着镜子，她仿佛看见了自己长长的寂寞。她毕竟太年轻，不知这里的处事法则，甚至还妄想打破“规矩”，最后得到的是老爷离去的背影，当锤脚的声音响起，她的脚开始发痒，心开始躁动，她发现她已经习惯了，饭桌上的套路使她发现，她爱的菠菜豆腐和三太太的荷叶粉蒸肉，取决于昨晚哪院点灯；二太太指使自己的丫鬟雁儿所做的布偶，给她猛的一击，她必须要斗争，她开始慢慢蜕变。怀孕，用剪刀剪二太太耳朵，都是不高明的做法，换来的只是永久的封灯。

?她也曾渴望自由，屋顶上时常有她的身影，因为那里是最接近自由的地方，可也是最接近天堂的地方，有人说她太蠢，葬送了雁儿和梅珊的生命，也让半疯的自己永远囚禁在那幽深大院里，见证着一个又一个如她一般的n太太，可这真的是她的错吗，要怪只能怪毒害人的封建礼制，它才是扭曲人性的罪魁祸首。

二太太――明争暗弃

“只闻其声不见其人”，在新婚当夜抢老爷，用餐时最后一个出场，颂莲自然和她树敌，表面上的争只是一种保护色，实际上她过得最自我，她已经经历了颂莲的徘徊，用自己的方式在陈府立足，烦闷的时候便自我沉迷地在院子屋顶上自我欣赏，她追求自己的爱情，以致香消玉殒，即便被颂莲指出，她也很洒脱无畏，“我现在就去找张医生看你们能把我怎么样！”“你想听？了我不想唱了”这是她的生活态度，她在规矩之中，又在规矩之外，她不恪守规矩，而是一个沿着警戒线小心翼翼走的人。

? 三太太――最后的“赢家”

可能有人会和我的感觉一样，在得知满身是针的写着颂莲的布偶上的字是三太太卓云写的之后，不禁头皮发麻。从第一天颂莲请安的和言善目，“善意”地提醒梅珊的“刁”，到殷勤地送衣裳，单纯的颂莲被人卖了还在帮人数钱。她八面玲珑，耳听八方又心狠手辣，她讲的话完全可以编成一本书――《说话的艺术》，颂莲怀孕要求把饭菜送到四院，她漫不经心地对大太太说“大姐，你当初怀飞浦的时候，也这样么？”这时梅珊生气地说了句“哼，下回要是我怀上了，也要把饭菜送到三院去。”“三妹，四妹耍耍性子就算了，你也这么不懂事吗？”，就这两句话既指出颂莲在给她们脸色看，让大姐对之不满，又指出梅珊的任性，并且还是个和事佬的模样，论讲话，我只服三太太。最后，梅珊死了，颂莲疯了，只剩下毫无竞争力的风烛残年的大太太和互相算计的胜利者。可，这算计哪来的尽头呢？

?雁儿――欲望与坚持

?她，可怜又可恨。作为奴婢，她不甘，看着新来的四太太，她抢过洗手的脸盆，预示着她们会陷入老爷的争夺。她过早地成熟了，渴望爱情，渴望权利，望着眼前的四太太，她恨，她想，她和眼前的这女子有什么区别，为什么要来抢我的位置，像《上阳白发人》中的女子，把一生未见君容归咎为贵妃之过。

? 她是那么大胆地追求爱情，被颂莲看到和老爷偷欢，老爷手忙脚乱，她却是那么地从容不迫，气昂昂地走出房间，仿佛做了一件多么大义凛然的好事。

她是多么有傲骨。为了杀鸡给猴看，颂莲揭发了雁儿偷点灯笼的秘密，她跪在燃烧的火焰前，寒天冻地的大雪里，在这冰火两重天的折磨中，她也不愿认错，她觉得她哪里来的错，做做梦也不许吗？雁儿，不怪你，只能怪你生不逢时，“奴婢就是奴婢，太太就是太太”，除非你先废了这森严的等级制度。

? 她因疾而终了。

鲜明各异的女性形象，都在控诉着封建时代的罪恶。

这部**是我读懂的最多也是张导作品里的经典之作，除了人物演绎的成功，以白黑红蓝为主色调的色彩，长镜头远景近景构图的选取，强烈的对比等艺术手法，值得观看学习。

?

大高高挂影评，注意画面造型元素（景别、角度、构图等方面）对影片主题的表现

这两人的关系表达得十分隐晦,颂莲是老爷的四姨太,她爱慕大少爷,却得不到,大少爷因为从小生长在几房太太的勾心斗角的环境中使他对女人已经产生了深深的恐惧，让他视女人为恐怖可怕的东西避而远之。

大少爷像是沉闷陈府里的一缕阳光和希望，他不仅肩负着重振陈府的家庭责任，而且是年龄相似的颂莲生活中短暂的美好。他们之间有几分相知和好感，但身份和处境也决定了他们之间不可能有任何结果。

郁闷，借酒消愁的颂莲曾向大少爷诉说自己在府里的艰难处境：“整天你算计我，我算你。”但大少爷除了几丝礼节性的同情外，也无济于事，他默默地离开了，注定是颂莲生活中的一个过客。

扩展资料：

大高高挂之颂莲人物分析：

初入府的颂莲还有几分清冷孤傲，她自认为受过教育，更聪慧，与府里的女人们有着根本的不同。而在府里女人们的明争暗斗中，她无法独善其身，也愈陷愈深。

颂莲并不是一个纯真小白兔，她的脾气并不好，也有几分心狠和睚眦必报，但她并不高明。面对别人的攻击，颂莲并没有坐以待毙，特别是她迷恋起被捶脚的感觉和象征的特权，意识到二姨太的真实面目和对自己的诅咒后，她开始了反击。

剪伤了其耳朵，不管是否有心，都给人落下话柄，她借助装怀孕来为自己重获特权宠，这像是饮鸩止渴，被揭发则跌入万劫不复的境地。

老爷虽宠爱过颂莲，但他需要的不过是个服从的机器，他不理解她，也从不考虑和在意她的内心和情感。他擅自处理了颂莲爸爸留给她的那支箫，也象征着在男性主导的这个空间里，女性是没有话语权和反抗可言的。一旦女性挑战了男性的尊严和权威，等待她们的则是极其悲惨的下场。

里埋葬着上一辈两个小妾的井在**里改编为房顶上的“死人屋”。当梅珊与高医生私通的事情被揭露后，梅珊被残忍地勒死在了“死人屋”，与上一辈的两个姨太一样，成为了不能说的禁忌。

而目睹了梅珊悲剧的颂莲大受刺激，老爷咄咄逼人道：“你看到了什么？你什么也没有看见。”并为她贴上了一个“疯女人”的标签。

影片结尾，刚登门的五姨太在的围绕中却看到了门外着一身学生服，如孤魂野鬼般游荡的颂莲，仆人告诉她：“是之前的四太太，已经疯了。”五姨太的特写镜头里没有新娘的喜悦，而是充斥着一种挥之不去的惶恐。她的春天开启了，她不过是下一个颂莲而已。

谁告诉我一些议论作文的好开头和结尾啊

高墙大院里囚禁的人性

——《大高高挂》的视听语言分析

影片《大高高挂》上映于1991年，根据苏童《妻妾成群》改编而成，由张艺谋执导。影片在公映后在国内外获得多次大奖，有着良好的成绩与巨大的反响。

看完整部影片，给人最直接的感受就是压抑，那种人性的压抑，故事在夏天开始，又止于夏天，这是一个没有春天，没有希望的故事。

下面，我将分别从主题，镜头，色彩等方面谈一谈对影片的一些看法。

首先，在主题方面，这也是我想谈的最多的，影片讲述了颂莲在嫁入陈家豪门之后，人性扭曲变形的过程，影片表达了封面思想余毒对人性的囚禁于毒蚀。

一入侯门深似海，从此良心是路人，此话形容颂莲，最恰当不过，颂莲人性的扭曲，得于两个人，两个理应与她关系亲昵的人，两人分别是，颂莲的继母，还有颂莲的男人，陈老爷。但正是这两个“亲人”，却亲手葬掉了颂莲的幸福与自由。影片中，颂莲的继母自始至终都没有露面，而贯穿始终的陈老爷，则一次正面特写都没有，给人永远的只是一个背影，从导演的人物设置来看，我们可以读出一点，那就是继母和老爷都不是什么光明的形象，而他们在影片中则可视为是封建家长制的代表，他们没有特写，没有露面，但他们却能决定一个人的命运，导演在这里向我们表达这样一个观点：封建的余毒仍在，而且依然起到相当重要的作用。

一入侯门深似海，从此良心是路人。颂莲本是一个心地善良的学生，但自从她嫁入陈府，直接或间接在颂莲手中受过伤害的却有三个人，分别是，雁儿，梅珊和卓云，雁儿死了，死于颂莲的揭秘，虽然对于雁儿的死不能归咎于颂莲，但她对于雁儿的死却又这不可推脱的责任，梅珊也死了，同样死于颂莲醉酒后的告密，相对于雁儿和梅珊，二姨太卓云的那点伤，我们则可以忽略不计了。

“生如夏花”，影片开始便以显著的黑底红字暗示给观众。女人的一生尤为如此。如夏花般绽放，在自己最美的年龄。然而影片中的女人们生长的却是一片用“封建”作肥的土地，因而其周遭无不散发着泯灭人性的恐怖气味儿。也正由于此，这个“四季”注定不能如维瓦尔第的《四季》永存，要比音乐中展示的更加四季分明，更加残酷现实。

唯一重要的男人是那个贯穿着前仆后继的女人们，连接着新旧时代不同思想观念的“老爷”但自始至终没有在影片中清晰的露脸。这个始终模糊的面容让观众几乎要忽视他的存在，就像他所代表的那个不断从管家嘴中说出来的“陈家的规矩”一样，这一切，已经在模糊不清中，逐渐离我们远去。影片多个空镜头中传来了他的声音，也显得那么空洞无力，仿佛恍如隔世，映衬着砖墙吊角的老院真不知这声音究竟来自何方，这一切究竟离我们有多远……

这是一场女人戏。偌大的挂着的院落就像是以封建为背景而搭建的一个舞台，上演的无非就是一场女人戏。只不过这戏，演的时间太久，结果总是很悲惨，人物又惹人同情。然而它却是残酷而现实的，是几千年来众多舞台的一个缩影。

用“点灯，灭灯，封灯”来形容女人的一生显得过于粗陋，绝不足以展现女人一生中如夏花时最美的时候。但是一个“封灯”却能够将女人打入深渊，以男人那可笑而又可悲的权利，用封建的“老规矩”这个片中不断提及的无形却杀伤力极强的武器。封灯，为舞台上悲剧的上演正式拉开帷幕；秋季，为这个即将到来的冬天提前照明了来时的路。

当一个丫环为其“想当太太”的奢望而被罚跪在院中，看到夜晚不断飘落在她身上的雪花时，观众才真正意识到冬天确实来了。而丫环的命运，也只是这场悲曲的一个前奏。看着丫环私自点的被大火烧尽时，梦想破灭了，这个院落也就彻底死寂了。为什么？因为即便是奢望也罢，不得不说这个丫环恐怕是这深院中唯一一个“怀揣希望”的人。她的灯笼毁了，梦想破灭了，剩下的就只有那些个愚蠢衷心不断挑着灯笼迈着小碎步的仆人们与不断在绝望中挣扎但又静待死亡的太太们。

这个冬天尤为漫长，这个四季，没有春天……

观众等到的又是一个夏天，又是一个轮回。

影片短短的125分钟，浓缩了这个畸形的四季，浓缩了封建社会中女人的一生……

与其说梅珊和雁儿死于颂莲之手，但不如说她们死于陈家的“规矩”，死于封建体制的樊笼，因为颂莲也是受害者，是陈家“规矩”的受害者，是封建礼仪制度的牺牲品。

在影片中，我们反复的可以看到一道程序，那就是点灯、挂灯、封灯。还有，我们还可以从管家陈百顺和二婶的的口中反复听到一句话，“按照祖上的规矩！”规矩，规矩！到底什么事规矩？在陈家，点灯、挂灯、封灯是规矩，陈老爷的话就是规矩！陈家的高墙大院就是规矩！

在陈家，规矩是不能违背的，违背规矩的，都被吊死在那屋顶的小石屋里面，这是唯一可以逾越陈家高墙大院的存在。

然而，违背规矩要死，那不违背规矩的又过的可好？在陈家的高墙大院里，剩下的就只有两种人，一种是已经麻木不仁，“|看淡了生死”，大太太是这样的人，管家和二婶都是这样的人，除了这样的人以外，还有一种，那就是颂莲！而她的疯，则是证明了是怎样的一种结局。

影片中，我们可以经常可以看到这样的一个镜头，一个四合院，或者是一扇门，再或者是床四边的帷幔，但无一例外的，它们的形状都是一个“口”字型，口，加之处于其中的人，则组成了这样的一个字！“囚”！颂莲在其中，雁儿在其中，陈家上上下下都在其中，它囚禁的不仅是人，不仅是人的肉体，更是人的精神灵魂与自由。

陈家的囚笼，不是表明上的高墙大院，而是那一句句祖上的规矩。扩大点说，是封建思想，封建体制，被囚禁在牢笼中的人们有着各种不同的表现。

俗话说的好，有压迫的地方就有反抗，梅珊和颂莲都是那种反抗型的，但无一例外的都以悲剧收场，梅珊死了，颂莲疯了，看到这里，除了给人一种沉重的宿命感意外，感触最深的则是千年封建牢笼的坚固，坚固的难以想象，任重而道远啊！

与之相对的，还有一批人那就是大太太二太太，还有管家和二婶，我想，她们不是没有反抗过，她们也一定反抗过，只是，她们失败了，然后转而投向了另一边，封建制度的守护者。

其次，再说说镜头方面，影片在拍摄人物时候，多使用中近景，人物只占画面的小部分，而后景则是那高大的陈家围墙，这样的画面，让人感到深处其中的人物的渺小，彷佛人物被湮没在高大的建筑中，给人一种沉重的，不可抗拒的宿命感。

在画面的构图上，画面多为幽闭的四方形，人物至于画面中心，具有意喻之意，意为：囚！

再次，影片在色彩方面，也颇为出彩，总的来说主要有三种色彩，每种色彩都起到一定的作用，这三种色彩分别为：红、灰、白。

红的主要物品有高高悬起的灯笼，有颂莲身上穿的袍子，红色，在中国常喻为喜庆之色，除了结婚时两次时候的外，影片中红色具有其他的意义，我把它理解为一种欲望，一种被压抑着的欲望，当然，这是我的个人理解。

灰色，灰色是陈家大院的主基调，给人一种沉稳厚重的感觉，是一种冷色调，厚重的高墙大院给人一种压抑的感觉，意为压着众人身上的诸多规矩，意喻封建牢笼坚不可摧。

白色，说到白色，影片中的白色主要是血的颜色，片中下过几次雪，雁儿跪在雪地里一次，梅珊死后一次，还有结尾处一次。说到雪，这让我联想起一个事物，那就是死人后那惨白的冥钱和白幡；雪，是来送葬的，第一次，它送走了雁儿，第二次，送走了梅珊，最后一次是颂莲穿着学生装走在雪地里，那时，她已经疯了，这一次送掉的是什么，除了颂莲的一切外，还有新娶的五太太的幸福。

最后，不得不说的是影片最后的结局，陈老爷又娶了一个五太太，依旧是夏天，依然没有春天，娶五太太的那天，又下起了雪，这是一个隐喻，预示着延续，是悲剧的延续，同时又是封建的延续。

“生如夏花”，影片开始便以显著的黑底红字暗示给观众。女人的一生尤为如此。如夏花般绽放，在自己最美的年龄。然而影片中的女人们生长的却是一片用“封建”作肥的土地，因而其周遭无不散发着泯灭人性的恐怖气味儿。也正由于此，这个“四季”注定不能如维瓦尔第的《四季》永存，要比音乐中展示的更加四季分明，更加残酷现实。

唯一重要的男人是那个贯穿着前仆后继的女人们，连接着新旧时代不同思想观念的“老爷”但自始至终没有在影片中清晰的露脸。这个始终模糊的面容让观众几乎要忽视他的存在，就像他所代表的那个不断从管家嘴中说出来的“陈家的规矩”一样，这一切，已经在模糊不清中，逐渐离我们远去。影片多个空镜头中传来了他的声音，也显得那么空洞无力，仿佛恍如隔世，映衬着砖墙吊角的老院真不知这声音究竟来自何方，这一切究竟离我们有多远……

这是一场女人戏。偌大的挂着的院落就像是以封建为背景而搭建的一个舞台，上演的无非就是一场女人戏。只不过这戏，演的时间太久，结果总是很悲惨，人物又惹人同情。然而它却是残酷而现实的，是几千年来众多舞台的一个缩影。

用“点灯，灭灯，封灯”来形容女人的一生显得过于粗陋，绝不足以展现女人一生中如夏花时最美的时候。但是一个“封灯”却能够将女人打入深渊，以男人那可笑而又可悲的权利，用封建的“老规矩”这个片中不断提及的无形却杀伤力极强的武器。封灯，为舞台上悲剧的上演正式拉开帷幕；秋季，为这个即将到来的冬天提前照明了来时的路。

当一个丫环为其“想当太太”的奢望而被罚跪在院中，看到夜晚不断飘落在她身上的雪花时，观众才真正意识到冬天确实来了。而丫环的命运，也只是这场悲曲的一个前奏。看着丫环私自点的被大火烧尽时，梦想破灭了，这个院落也就彻底死寂了。为什么？因为即便是奢望也罢，不得不说这个丫环恐怕是这深院中唯一一个“怀揣希望”的人。她的灯笼毁了，梦想破灭了，剩下的就只有那些个愚蠢衷心不断挑着灯笼迈着小碎步的仆人们与不断在绝望中挣扎但又静待死亡的太太们。

这个冬天尤为漫长，这个四季，没有春天……

观众等到的又是一个夏天，又是一个轮回。

影片短短的125分钟，浓缩了这个畸形的四季，浓缩了封建社会中女人的一生……

要考文管了，影评总是写不好，想要些名家写的影评，权威一些，背背，希望有这方面资料的人帮帮忙。感激不

友谊

开头：现代人的友谊，很坚固又很脆弱。它是人间的宝藏，需我们珍爱。友谊的不可传递性，决定了它是一部孤本的书。我们可以和不同的人有不同的友谊，但我们不会和同一个人有不同的友谊。友谊是一条越掘越深的巷道，没有回头路可以走的，刻骨铭心的友谊也如仇恨一样，没齿难忘。

结尾：长留史册的，不是锱铢必较的利益，而是肝胆相照的情分，和朋友坦诚的交往，会使我们留存着对真情的敏感，会使我们的眼睛抹去云翳，心境重新开朗。

团结

开头：每次听到这首歌“团结就是力量”这首歌我总是感慨万千，特别是在XX事情后，体会更是深刻

结尾：一滴水是微不足道的，渗入泥土，便会消失不见，可汇聚成河却是川流不息。如同我们，在许多的困难面前，一个人总是凸显着单薄，而无法作为，可当我们团结起来，却可以创造无数的奇迹。

宽容

开头： 宽容是人类生活中至高无尚的美德。因为宽容包含着人的心灵，因为宽容可以超越一切，因为宽容需要一颗博大的心。因为宽容是人类情感中最重要的一部分，这种情感能融化心头的冰霜。而缺乏宽容，将使个性从伟大堕落成连平凡都不如。

结尾： 生活，往往纷繁，又常常平淡。正因为宽容如水，使纷繁经过过滤变得纯净；正因为宽容似火，使平淡通过锻烧日趋鲜明；更因为有这诗般的宽容，才赋予人生以艺术，赋予生命以永恒。

谅解

开头：谅解如一杯清茶，冲淡彼此之间的误会；谅解像一缕春风，吹化人间隔膜的冰层；谅解像一只寒梅，预示心灵来春的温情；谅解是一架彩虹，让就不相逢的情感放射光彩。

结尾：逝者如斯，历史的浪花淘尽了王朝的恩怨情仇，当今既没有了一方霸主，也没有了雄风王者；我们在追求团结、奋进、和谐、平等，我们同样应该独守那份恬然与空明，用每一句话没一种表情向人们昭示谅解，协同人们用谅解交往。

把握谅解，社会便会进步；

把握谅解，人类便拥有财富。

理解

开头：理解，是友谊的结晶；理解，是从信任中开出的鲜花；理解，是人与人之间关爱的光环。它能让误会变成点缀美丽的小瑕疵，于社会中，人们相互的理解，能使这个大家共有的家园更加繁荣、安定。

结尾：相信总有一天误会能变成一朵美丽的花，因为它由理解来浇灌！

分享

开头：孤寂人生，谁来聆听你心中的清音？望眼未来，谁来领略你眼中的精彩？ 山青青，水盈盈，弹一曲“高山流水”，震彻群山，激扬层浪。于是俞伯牙与钟子期共同欣赏这份相遇相知的情。人生得一知己足矣！

结尾：分享是一种博爱的心境，学会分享，就学会了生活。

分享是一种思想的深度，深思的同时，你分享了朋友的痛苦。

分享是一种生活的信念，明白了分享的同时，明白了存在的意义。

快乐的分享，痛苦的承担。在你与人分享的时候，就肩负着一份重任。让他更快乐，让痛苦全部溜走，让阳光洒满你的心灵。

集体利益

开头：集体，是什么概念？集体就是一个团队，所谓的团结，就是关心集体，热爱集体、回报集体，下面我就讲讲、、、、、、

结尾：正因为这样，我们一定要团结团结，因为我们是一个集体、、、、、、

回报

开头：（1）绿草如茵，那是草儿在回报春天；鲜花缤纷，那是花儿在回报阳光；白雪千里，那是雪儿在回报朔风。生活，因回报而美丽。

（2）绿叶尽情地释放自己，映衬了荷花，挤出了阴凉，虽然没有人赞赏，最后枯黄而死，但它相信，明年的夏天依旧绿意盎然。 雪，忍受深深的孤寂，用自己的躯体保护农作物，虽然最后融化成了水，但它不后悔，因为农民会因此展开笑颜。 梅，迎着风雪，一枝独放，虽然不能改变周围环境的寂冷，但它坚信，第一个报春的消息，迎来万紫千红的满园春色就是它最好的回报。

（3）在熙熙攘攘的人群中，在匆匆忙忙的脚步中，我听到了一种声音，天使的声音，好人总有好梦，付出总有回报。

结尾：世人总是希望这个世界给自己多少回报，却忽略了自己到底为这个世界付出了多少。天地间那杆无形的大秤对每个人都是公平的，只有付出才会有回报。诚如一首所唱：世间自有公道，付出总有回报；说到不如做到，要做就做最好……我们只有让自己付出，让自己做得最好，我们的生活才会更加美好。

感恩

开头：落叶在空中盘旋，谱写着一曲感恩的乐章，那是大树对滋养它大地的感恩；白云在蔚蓝的天空中飘荡，绘画着那一幅幅感人的画面，那是白云对哺育它的蓝天的感恩。因为感恩才会有这个多彩的社会，因为感恩才会有真挚的友情。因为感恩才让我们懂得了生命的真谛

结尾：怀着一颗感恩的心，去看待社会，看待父母，看待亲朋，你将会发现自己是多么快乐，放开你的胸怀，让霏霏细雨洗刷你心灵的污染。学会感恩，因为这会使世界更美好，使生活更加充实。

集体温暖

开头：雷锋叔叔曾经说过：一滴水只有放进大海里才永远不会干涸，一个人只有当他把自己和集体事业融合在一起的时候才能最有力量。

结尾：“一棵小树，难经风吹雨打；百里森林，能顶呼啸狂风。”让我们主动关心集体，热心为集体做事，诚心为集体服务吧！

师生情

开头：有一种职业最美丽，那就是教师；有一道风景最隽永，那就是师魂；有一种情感最动人，那就是师生情。我们拥有同一颗炽热的太阳，我们拥有同一片广阔的天空，在同一片天空下，我们用爱播撒着希望……

结尾：老师是无私的，他不求得到学生的回报；老师是“好面子”的，他希望自己的学生成才。作为学生，我们难道不应该真诚敬献满腔的热情、无限温暖和一颗赤诚的心吗？

奉献

开头：奉献是秋天的白云川点缀了蓝天，也诗化了自己；奉献是大海里的一滴水，既壮阔了大海，也提升了自我。

结尾：“落红不是无情物，化作春泥更护花”告诉我什么是奉献；“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”告诉我什么是豁达……走近诗人，与诗人同行，让诗句提升我的思想，慰藉我的感情，净化我的心灵。

贡献

开头：鲁迅先生"俯首甘为孺子牛"；周总理鞠躬尽瘁，死而后已；孔繁森将自己的一生奉献于阿里。他们以无私的奉献实现了自己的人生价值，为社会进步做出巨大的贡献，为世人称颂。其实还有更多的人是在默默地奉献，献出自己的力量

结尾：奉献不是为了索取，奉献应是自觉自愿的。我们要从现在做起，从自身做起。让奉献这棵常青树，永远葱笼、繁茂。

给予

开头：花叶摇摆，当给别人送一片绿：花朵盛开，当给别人捧一阵香，因为，当你把生命放进了别人心里，关怀他们一些，帮助他们一些，你的生命之花便会在别人心中常开不败，溢满心香。

结尾：赠人玫瑰，手有余香！

关爱

开头：关爱，就是关心爱护，它在我们身边无处不在。我们每个人都需要关爱，生活上也少不了关爱，别人给予我们关爱，那我们更应该去关心爱护他人，这样世界上才会充满——爱！

结尾：是呀！正如歌中所唱的：只要都献出一点爱，世界将变成美好的人间。我们的家园才会更加温馨美好

诚实

开头：诚实守信，是我们中华民族的优良传统，作为炎黄子孙，我们都要做一个诚实的人。

结尾：真诚是美酒，年份越久越醇香浓型；真诚是焰火，在高处绽放才愈是美丽；真诚是鲜花，送之于人手有余香。

责任

开头：责任感是诸葛孔明"鞠躬尽瘁，死而后已"写就的《出师表》，责任感是孔繁森离家别母血洒高原树立的公仆丰碑，责任感是贝多芬挑战人生超越自我谱写的《命运交响曲》。

结尾：愿我们所有的孩子都有这样的心灵，责任从小就在那里成长。

愿我们所有的人都把责任之心携带在人生的道路上，让人生散发出淡淡的，金子般的光辉

鼓励

开头：每个人的成长都离不开鼓励，因此在我的生活中也受到过长辈的鼓励，那次的事情，我到现在还记忆犹新。

结尾：鼓励自己，我们充满斗志，迎接新的挑战；鼓励自己，我们会看到阳光，收获希望；鼓励自己，将为自己缔造新的辉煌。

信任

开头：信任亲友是人的天性，而信任他人则是一种美德，在信任的过程中，快乐而全面地，认知这个看似复杂的世界。

结尾：信任是一种力量，是我们不断前进的动力！

自信

开头：无

结尾：自信是一种美，具有极强的魅力，你要拥有它，就能使青春永葆

欣赏

开头：欣赏是人与人之间的一种理解和沟通， 也包含了信任和肯定， 欣赏是一种激励和引导， 可以使人扬长避短， 更健康的成长和进步.

结尾：每一个人也应该学会去欣赏别人， 学会欣赏是一种爱， 人与人之间在互相欣赏之中， 世界才能充满爱!

虚心

开头：：“虚心使人进步，骄傲使人落后。”谦虚就是有自知之明，是一种有修养的表现。一个人只有谦虚，才会让别人尊重。

结尾：“满招损，谦受益。”让我们养成谦虚的美德，做一个高尚的人吧！

谦虚

开头：谦虚是一种美德，也是一种明智之举，因为人外有人、天外有天。

谦虚使人进步，因为只有熟悉到自己的不足才会去想办法弥补它。

结尾：成熟的谷穗低着头，成熟的苹果红着脸，它们启示我们：成功来自谦虚

集体力量

开头：“一根筷子容易折，十根筷子抱成团”。这话不错，在巨大的困难面前，个人的力量是渺小的，微不足道的，而许许多多个人汇集成集体，才能形成强大的力量，最终赢得胜利

结尾： 雷锋叔叔曾说过：一滴水只有放进大海，才能永不干涸。是啊！一个人就像一滴水一样，如果离开了集体这个大海，就将一事无成。 集体的力量是伟大的！

集体智慧

开头：无

结尾：俗话说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮。”集体的智慧是多么强大呀！

助人为乐

开头：助人为快乐之本， 助人为乐是一种美德，助人是人格升华的标志。

结尾：帮助人，让我们亲密地走在了一起，让我们变得像一家人一样。我愿意继续去帮助那些需要帮助的人，让我们的生活充满七彩的阳光！

珍惜

开头：朱自清先生在文章中写道“吃饭时，时间从碗边流走；喝水时，时间从随水流走；睡觉时，时间又从脚边流走。这摸不着，抓不住的时间呵，它无声地来又匆匆地远走”。懂得珍惜，人生便是一种永恒。

结尾：我们常常感动，是因为懂得、珍惜。懂得珍惜，阳光将洒遍心灵，懂得珍惜，晚风将拂过心灵，让我们的心灵那么温暖，那么安宁。珍惜吧，珍惜所拥有的以及还没有拥有的，心灵的土壤既使长不出参天大树，我们也可以拥有对蓝天的向往。

心胸宽广

开头：雨果说:"比陆地宽广的是海洋,比海洋宽广的是天空,比天空宽广的是人的胸怀。

结尾：心就是一个人的翅膀，心胸有多大世界就有多大

好词好句：名言

1、海纳百川有容乃大，山高万仞无欲则刚。——

2、度尽劫波兄弟在，相逢一笑泯恩仇。——鲁迅

3、忍耐是痛苦的，但它的结果是甜蜜的。——法.卢梭

4、世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。——法.雨果

5、没有宽宏大量的心肠，便算不上真正的英雄。——俄.普希金

6、不会宽容别人的人，是不配受别人宽容的，但谁能说自己是不需要宽容的呢？——屠格涅夫

7、有时宽容引起的道德震动比惩罚更强烈。——原苏联.苏霍姆林斯基

8、唯宽可以容人，唯厚可以载物。——薜渲

9、人心不是靠武力征服，而是靠爱和宽容大度征服。——斯宾诺

10、一个伟大的人有两颗心：一颗心流血，一颗心宽容。——纪伯伦

11、不责人小过，不发人阴私，不念人旧恶——三者可以养德，也可以远害。— —洪应明

12、深以刻薄为戒，每事当从忠厚。——薜渲

13、宽容意味着尊重别人的任何信念。——爱因斯坦

14、宽恕而不忘却，就如同把斧头埋在土里而把斧柄留在外面一样。——美国.巴斯克里

15、宽宏精神是一切事物中最伟大的。——欧文?

诚信

天使的翅膀碎了，落到人间，成了我们的忧伤；诚信的背囊抛了，散到世上，成了撒旦的魔杖。

身披一袭灿烂，心系一份执著，带着诚信上路，将踏出一路风光

幸福

打开窗户，伸出手去，一片，两片……雪花轻轻地落在手心，悄无声息融化成一滴水，凉凉的，晶莹着双眼，瞬间，命运就做了一次完全不同的蜕变，结束了一次完美的旅程。

幸福原来就是时光的伴侣，一直在身边静静流淌……

风景

鸟在空中飞，天空是飞行旅途中最熟悉不过的风景；鱼在海底游，海便是它征途中最熟悉不过的风景；蜗牛在地上爬，壳是它形影不离的家，也是它最熟悉不过的风景。

其实，只要你是个真正懂得赏景的人，哪一刻不能赏到美景？别上演一场到陌生地寻美景却失去了最熟悉的风景的悲剧！“此情可待成追忆，只是当时已惘然”并不是我们所希望所追求的。岂知，平平淡淡才是真，心中有景赏景用心，哪一处不是景！

战胜

苦难是金，苦难是成功，苦难也是一种唤醒内在灵魂的方式，还是一种使人变得心胸豁达，性情温和的灵药。每一位杰出的人，在它们生命旅途中总会留下苦难的身影，也总会有着战胜它的脚印……

让珊瑚远离惊涛骇浪的侵蚀吗？那无疑是将它们的美丽葬送。一张小红脸体会辛苦所留下来的东西！苦难的过去就是甘美的到来……

奉献

现代社会物质文明和精神文明高度发达，但人们往往主重于物质文明的发展而忽略精神文明的建设。我觉得两种文明的发展都源于无私的奉献。因此，奉献在兼顾个人利益的同时已成为社会进步的动力。

奉献不是为了索取，奉献应是自觉自愿的。让我们新世纪的一代青年都投身到乐于奉献的革命洪流中，从现在做起，从自身做起。让奉献这棵常青树，永远葱笼、繁茂。

理解

在我的人生里，已经跋涉了15个春秋，猛然回首，身后那一串串或清晰，或模糊，或歪歪扭扭的脚印，投入我的眼帘，使我平静的脑海泛起一阵微波……

你究竟还为我做了多少事，让我了解你更多一些！

宽容

哲学家康德说：“生气，是拿别人的错误惩罚自己。”优雅的康德大概是不会有暴风骤雨的，心情永远是天朗气清。别人犯错了，我们为此雷霆万钧，那犯错的该是我们自己了。

你要宽容别人的龃龉、排挤甚至诬陷。因为你知道，正是你的力量让对手恐慌。你更要知道，石缝里长出的草最能经受风雨。风凉话，正可以给你发热的头脑“冷敷”；给你穿的小鞋，或许能让你在舞台上跳出漫妙的“芭蕾舞”；给你的打击，仿佛运动员手上的杠铃，只会增加你的爆发力。睚眦必报，只能说明你无法虚怀若谷；言语刻薄，是一把双刃剑，最终也割伤自己；以牙还牙，也只能说明你的“牙齿”很快要脱落了；血脉贲张，最容易引发“高血压病”。“一只脚踩扁了紫罗兰，它却把香味留在那脚跟上，这就是宽恕。”安德鲁?马修斯在《宽容之心》中说了这样一句能够启人心智的话。

记住这一刻

在我的记忆里，曾经有一颗颗美丽的明珠浮现于其中。每一颗里都蕴涵着一副副美好的画面。然而，在它们之中，却有这么一颗明珠格外闪耀，令我不禁透过它看了起来……

通过了这次的比赛，令我更加勇于挑战困难了。其实在生活中，看起来困难的事情，不一定难。如果你坦然地面对它，就一定能够完成它

美好

用美好的心灵看世界，总是用乐观的精神面对一生，多一分自信，少一分失望；用美好的心灵看世界，总是用积极的态度面对生活，多一分感激，少一分抱怨；用美好的心灵看世界，总是用顽强的意志面对困难和挫折，多一分勇气，少一分怯懦；用美好的心灵看世界，总是寻找别人最好的东西，多一分肯定，少一分挑剔……

美，美不过草原；阔，阔不过蓝天；深，深不过大海。我的朋友呀，你的胸怀，就像草原一样美丽，像蓝天一样宽阔，像大海一样深邃

发现

夕阳的一缕余辉斜射在墙上，一切看上去是那么恬静，雪白的墙壁映出点点淡红，真美！

夕阳无限好，尽管近黄昏

《大高高挂》之颂莲

大高高挂的影评

灯笼，本是驱散黑暗的明亮，却成了飞蛾扑火的诱饵；大红，本是大吉大利的祝愿，却成了阴森狰狞的血舌；家庭，本是和睦温馨的栖息之所，却成了勾心斗角的杀戮之地；雪地，本是纯洁祥和的平静，却成了上演死亡的布景；戏子，本是优雅唯美的象征，却成了世俗宗法的牺牲。所有的反差，度量了一个深渊，一如片中“老爷”的面目身影，难见其形。

（一）

《大高高挂》，场景是令人寒颤的大院乔宅。**里面的颜色冷热基调反差尤其大：窒息的大红色、恐怖的灰黑色、凄凉的惨白色，圈住了女人们的生活环境，使故事情感显得格外紧张。

影片中给我的印象最深的是红色，火红的大灯笼本是节日的象征，但在女人眼里却是显得那么的刺眼。我认为，红色预示着女人不幸的开始，一个命运将被封建主宰的征兆；影片从头到尾都没看见过宅院主人的脸面，但他的身影却是无处不在的。就像黑暗封建势力，虽然表面上无迹可寻却处处可见。黑暗封建势力操控这一切，女人们无处躲藏。在灰黑色笼罩着的封闭的院落，在那诡秘的死人屋里，都是显得那么得恐怖。冬天，白雪皑皑，乔氏院落，女人们的勾心斗角愈加强烈。一切的是是非非在铺天盖地的白雪中显得如此凄凉可笑。白色掩埋了一段段可悲的故事，但却掩埋不了女人们心头的凄凉和恐惧！

除了鲜明的颜色以外，声音方面绝对是本片的一大亮点，一会儿是紧密急促的京剧锣鼓点，一会儿又是“西皮”腔被拖长了的女声伴唱。剧出身的二太太的几段唱腔在影片占据了比较重要的位置，甚至到了故事结尾，突地又放起她的清唱，飘渺的歌声带有一些恐怖的味道，这种恐怖作用既来自于她死后的鬼魂，又是暗示旧社会黑暗势力的恐怖。片中紧密的京剧锣鼓点颇有空间感和爆发力，同时对白没有出现任何失真的现象，清晰的对白很好地表现出演员们比较有特色的嗓音与性格。尽管故事里的老爷一直没有出现正脸，但是他的声音却给人留下很深的印象，那种从背后发出指令的威慑力，虽然看不见，可是却无处不在。影片本身也没有过多声音重叠的场景，也没有任何后期添加的音效，比如为了显示黑暗势力的统治地位，一直没露面的老爷的对白就比较简单，却非常有效果，仿佛老爷并不存在，却掌握着大院中每个人的生死。无声风格对听觉的要求不是很高，只不过导演很好地利用了京腔和锣鼓，与利用大如出一辙，因此在声效上对整条音轨没有大的考验，各个声音根本不会相互干扰，修复之后则更是近乎完美。

（二）

颂莲的继母和宅院老爷没有正面的镜头，**里表面上没有他们的身影其实到处都有他们的身影。他们是代表封建礼教的符号，是残害女人们的罪魁祸首。

陈老爷成为一个封建家族家长的代表和缩影。导演仅需将镜头聚焦于陈家，却使一家一族的规则运作具有了一种普遍性，成为对中国旧时千万个封建家族的概括，并从家族延伸到当时的社会。由此，规训过程在影片中又有了横向存在的反映。这使得影片具有了一种张力，使影片所反映的繁复的个体性“规矩”上升为一种文化表达。

《大高高挂》实在是一部很好看的片子，每一个画面都制作得极其考究，丰富的光影变化、明丽纯净的色彩、漂亮的人物、极富中国韵致的庭院房舍，构成一幅幅富艳精工的图画，再伴以别致的背景音乐：迷醉。那么除了这些，我们还看到什么呢？一个有钱人家的5个漂亮女人为“争宠”而互相倾轧、仇恨，而结局不外或死或疯的故事，这故事并不新颖但很有意思，因为它由一系列点灯、闭灯、封灯的仪式，点菜、捶脚、闹鬼的“细节”构成，即使对于中国的观众，也算得上是新奇了。除此之外，导演似乎还力图使我们看到悲剧的根源——某种深植于文化中的观念、陋习。

（三）

角色的性格几乎都和封建有关，人性不知不觉就被封建势力所扭曲。

大太太：最最传统的女性,没有任何特征。片中她的言语都是很封建的，比如四太太要求她惩罚丫鬟，她就说按规矩办事。

二太太：就是她暴恐怖!!长得很慈祥,对人尤其和善。但心肠最最恶毒，人面兽心或者连兽也不如!!可能在封建势力面前，她只想站稳自己的地位，而不择手段。

三太太：倒觉得她本性不坏。可以说其实她是片中比较反叛的角色。为了自己的生活，选择高医生，在当时这种行为和是封建是相抗的。

四太太颂莲:不知道把她定为什么性质好。只能说她个性、好强、泼辣。但却是个不深谙世道的姑娘。

老爷：个人认为未露出真面目的老爷是本片最好的构思。在暗处，看似屋里的主人，主宰这一切。实际也被现实主宰着。

雁儿：占欲心极强、倔强。但遇事一样的害怕。和颂莲有点像。

只是新过门的五太太那张稚气未脱的脸与那句与她面容极不相符的"那女人谁阿，她干什么呀?"让人看到一年前的她。

（四）

封建制度扼杀了年轻的生命和美丽的爱情。

《大高高挂》一方面对中国传统社会的家庭结构进行了批判，一方面也继承了部分鲁迅对中国社会黑暗势力的恐怖手段描画。这可能主要归功于原著和张艺谋邀请的一些理论界人事参与。影片具有很强的象征和寓意，在那个时代表现了人们的某种心情。对于过去的封建势力灭性和生命的行为，都被他放到了黑森森笼罩着的封闭的院落。在无处可逃的空间里，巧妙的展示着深层的寓意。而大这个中国传统的象征物体，不是代表着希望，而是暗喻了被控制着的人性和权力人物的存在。

在封建势力的无形迫害下，女人们不是被扭曲了就是被摧残——颂莲的反叛和好胜性格，终使她败在笑里藏刀的二姨太手里；家庭中的争宠风波，导致女侍冻死，三姨太被“家法”吊死。旧中国妇女的种种命运，都在这个陈家大院里得到了最好的诠释。

我无意中发现，封灯的布套图案画有龙，这不得不强调旧社会男人的地位，感觉就是民间的皇帝，这是和女人们极度反差的。当最后一个镜头宅院老爷娶进的五姨太出场时，我顿时感觉：女人的地位在封建时代是如此的卑微!

红河谷影评

美丽的雪山草原，神奇的文明，纯朴的民风，纯洁的爱情……都在无耻的战争的炮火中灰飞烟灭，红河谷，用血和泪写成的一部反殖民侵略的民族史诗。

神奇的地域和悠久的历史孕育了青藏高原独特的文明，这里的人们用自己的方式过着平静而自在的生活。他们用虔诚的宗教信仰升华自己的生命，维护着这片世世代代生息于此的土地。他们之间有着纯洁的深刻的爱，藏族青年格桑和落难汉族少女雪儿达娃建立了纯洁真挚的爱情，而头人的活泼中带着些许女儿丹珠也大胆地追求着格桑，还有暂居在这里的英国科考青年琼斯也喜欢上了丹珠，三种交织着不同民族不同情感的爱情，成为这部悲剧最令人感怀的因素。格桑和雪儿达娃坚持到最后，与侵略者同归于尽；丹珠面对暴虐和凌辱，高唱了一首极有震撼力的民歌后，引爆敌人的堆牺牲；而琼斯这个对殖民愤恨不已的英国青年，只能眼睁睁看着一切灰飞烟灭，用自己的眼光控诉无耻的殖民侵略。

影片揭示了殖民主义的无耻嘴脸，让人们去思索文明的霸权与生存问题。英帝国主义殖民者妄图用他们的工业文明来取代一切，用他们的船坚炮利来征服世界，他们企图把西藏作为侵吞东方古国的跳板，对这里伸出了罪恶之手。罗克曼是这部影片里我最痛恨的角色，这个曾在圆明园里纵过罪恶的火的强盗，又扮成科学家，窜入神圣的青藏地区刺探地形，如果不是被耿直善良的藏族小伙子两次搭救，这个家伙早已死于非命。可是他恩将仇报，很快就带领他的殖民军重新来到，用欺诈手段和火枪大炮对藏族兵民展开了血腥的。他满口要给异国的人民带来他的“文明”，实际上就是用他的帝国主义来侵吞、掠夺所有可利用的，不惜残害所有可贵的生命，其无耻嘴脸代表了帝国主义的特征，令人切齿痛恨。他看到格桑点燃他赠送的打火机准备点燃火药库同归于尽时，居然还一字一顿地说“Why shuld you and I he been friends?”最终自食其果粉身碎骨。

影片最使人震撼的是藏汉两族人民面对残酷的侵略毫不退缩，舍生忘死与凶残的敌人血战到底的精神，他们的血肉填满了苍茫的红河谷，他们用生命谱写的这一曲壮歌，让我们感受了藏汉一家的深厚感情，还有他们热爱生活、热爱自己的国家和民族的满腔热血。当看到无数的藏汉儿女在疯狂喷射的枪炮面前倒下时，当看到一个个穿着血红僧袍的僧徒在冒险给战士递送的悬崖上饮弹坠落时，不由得为他们可歌可泣的牺牲而崇敬感动。当最后只剩老阿妈和她的小孙子走在高原间，诉说着古老的传说时，我们可以看到藏族同胞顽强坚韧的生命力。

《红河谷》在人物形象塑造、场景布置和音乐配置上都做的非常不错，冯小宁导演的能力是有目共睹的。这部片的配乐很有可圈可点之处，比如主旋律就纯净中透射着悲壮愤怒，让人听着时心中涌起崇高之感。宁静扮演的丹珠在就义前领唱的那首藏族民歌，前边的独唱超然空旷，她带起的藏族战士们的齐唱更是震撼人心，他们热爱生活而又视死如归的高大形象让人感动不已。那充满深情的旋律在耳边久久回荡……

《一个都不能少》是张艺谋的一部现实主义新作，与他以往影片所不同的是，这部影片以独特的视角，从一个侧面反映了中国农村教育的现状，表现了贫困地区农村教育中存在的令人关注的问题，也有人评价张艺谋的**是在揭中国人的疤。值得一提的是影片选用的都是非职业演员，他们从未经过表演训练，但是他们却以其质朴真挚的表演演绎了一个动人的故事......

一个都不能少的影评

满头白发的高老师要请一个月，去照顾家里重病的母亲。村长便请来了13岁的魏老师来代课。高老师语重心长的对魏老师说：我这班学生已经溜走了十多个，现在就剩下这些，你一定要代我管住这些孩子，一个也不能少。

学习委员的日记让人动容，也唤起了小魏老师的责任感和使命感。过了两天后，班上一位调皮的11岁的男孩子没来上课，小女孩立即赶往男孩家里，得知男孩父亲已过世，母新病卧在床，家里欠了很多钱，为了还钱，母亲让男孩与村里的人同去城里打工赚钱。小魏得到男孩地址后，决定去城里找回学生，可身上没一分钱。小魏老师带着20多名学生到附近的砖厂在老板不在的情况下，自行决定搬砖然后去找老板要钱。搬了二千多砖时，小魏老师与学生的行为受到了老板的斥责，在大家的努力的争执下，砖厂老板给了小魏老师15元。同学们很累了，却准备一同送小魏老师上车进城。此时同学们口很干，大家来到了一个店铺里，在征求学生的意见下，小魏老师买了两瓶可口可乐，二十多位学生在你一小口，我一小口中递来递去，争着喝.... 看26个孩子轮流喝两罐可乐，注意到他们脸上表情，真让人动容。可是，进城的车票要25元一张，同学们决定打掩护，让小魏老师混上车,但很快就被车主发现并轰了下来。于是,小魏老师决定徒步进城找回学生。太阳很毒,在小魏老师的一步一步中渐渐落下山，的时小魏老师在路上搭上一辆拖拉机。进城后,小魏老师几经周折才来到学生的住址却得知学生在车站已走失两天。为找到学生，对高老师有个交待，小魏老师想尽一切办法，找车站广播用仅有的几元钱买纸与笔写寻人启事,到街上找都没找到失踪学生..最后,小魏老师在别人的指点下去找电视台寻求帮助。然而，电视台的门卫见小魏老师没有任何证件不让她进，小魏老师只好在大门口见一个人就问：你是不是台长?到上晚上仍没问到，身无分文的小魏老师只能露宿街头并捡别人剩下的面条吃上几口。第二天,天很亮,太阳已经很高了，小魏老师在好心人的叫声下醒了过来。醒过之后的小魏老师继续在电视台的大门口一个人一个人的问：你是不是台长? 这时，有人向台长报告：在大门口有一个小女孩找您，她已经找了您一天，昨晚露宿在大门口旁，今天又在这里。台长了解情况后很感动，并因此为农村边远山区的教育做了一个节目。节目里的小魏老师很紧张，她一句话也没有说出来，最后当节目主持人问小魏老师，你想对学生说什么时，小魏老师竟不住两泪直流,她擦着眼泪说：张**，你去哪了，怎么还不回来，我已经找你三天了。最后，小魏老师在电视台的帮助下找到了小张同学，电视台给学校里捐了很多粉笔与书，帮助小张还清的欠款，并送她们回到了学校。

这部**有几个让人思考的地方：

一、魏敏芝寻人的主要动机恐怕是为了自己的50块钱(虽然后面可能有所变化),而她寻人本身这件事是不折不扣的一件好事,在中国,人们习惯认为做好事的人都出于一种于高尚的动机,所以后来电视台的主持人在车上会问魏敏芝"你为什么一定要找到他呢"这样的问题,她肯定下意识认为魏敏芝会说"他是我的学生,我不能让他失"之类的话,但是魏敏芝默然不语。

二、在魏的寻人过程中,有遇到好心人，比如叫醒在马路上睡着的魏敏芝的中年男子，有碰过钉子，比如电视台值班室的那位阿姨，张慧科也遇到一个还算不错的小饭馆老板，这些人都出于一种正当的理由没有给魏敏芝和张彗科进一步的帮助，比如那位中年男子可能赶着要去上班，那位阿姨是按规章制度办事，对那位饭馆老板来说，能赏给小彗科一口饭算不错了，这些姑且称之为一种"正当的冷漠"。似乎无可指责，但总让我们心里感觉不是滋味。当我们路上碰到迎面而来,求好心人给点钱买个包子，求好心人帮忙的时候，我们应该象**里的饭店老板，电视台台长，甚至那个车站里告诉魏敏芝去找电视台的人一样，哪怕只要给他们一点帮助。我们需要在电视台上看到这些需要帮助的人的时候，慷慨解囊捐出哪怕一点钱也好，而不是象那个收发室的阿姨满是漠然，生怕他们是何处来的组织。要知道这一点举手之劳对我们不算什么，对他们也许就是及时雨。

三、影片最后,电视台出面，好心人响应，捐钱捐物，一切问题迎刃而解。今天我们仍然可以不断看到这样搞运动般的情景，一般是一些病人通过这种方式得到捐助，脱离了困境,可是我们大家都明白，需要帮助的远不止这些人。影片中所有的困难都是被电视台台长的怜悯所解决，在中国办事好像只有媒体关注了、领导重视了才可以，靠人的恻隐之心和天地良心是多么地不牢靠，而依靠媒体搞捐钱活动的这种方式也不能解决根本的问题,因此有必要建立一种健全的社会保障机制。在题材开拓上这部**还只是止于现象，没有深层次的开掘，比如，小老师千辛万苦地把失学的孩子张慧科找回来又会怎样？在寻找失学的一个孩子时，剩余的等待求学的那27个又面临着什么？这些涉及到的最本质的问题，影片没有给予深刻的揭示。

孔雀的影评

〈孔雀〉这部影片自始至终给我最强烈的感觉就是真实。真实的让人心痛。三个主人公都有过自己伟大的梦想，姐姐的飞行员梦，哥哥娶媳妇和工作梦，而弟弟呢，要的是自由。这些都是现实生活中人类心灵和思想的真实表现。而结局却是三个人平淡的一生。那春心萌动的一刻，恰如投入心湖的一粒石子，荡漾许久，却总归平静。这种结局，情理之中，细细品味，也在观众的意料之中。

该片的片名为《孔雀》，而孔雀只在片尾的几分钟方才出现。观众和演员都知道孔雀在冬季是不会开屏的，可是却奇迹般地撑起了它傲人的羽翅。这就给全片做了总结并喻意着一些道理：在梦想触手可及的时候，人总会尽力去抓住它，即使叛逆也是对灵魂的释放，对人生的有种积极向上的态度。可是当它不适时宜地开放，“我”和那些拥有梦想的人却老了，离它而去。还没走到梦想的尽头，“我”已选择平庸。

孔雀开屏的刹那，我先是惊奇，后是烦忧，似乎那张开的，是一幅酸辣的人生。

影片中以回忆蒙太奇的手法将三个主人公在青葱岁月的点点滴滴依次刻录，并将“我”回忆家里五口人在楼道吃晚饭的情景平行穿插其中。一部写实的影片，究竟要告诉人什么呢？不得不说，编导安排的故事与场景让我震惊。当姐姐在树林中裸露着身躯呈现给那个拿走她“降落伞”的男人时，我为编导那种让观众刻骨铭心的“毒辣”的拍摄手段而哑然，只是为了一个已然没有希望的梦想而用自己的贞操去换回自己青春时突发的梦，筹码似乎太过于沉重。并且在当时的那个年代，这种事是绝不允许发生的。最后姐姐突然就找了一个司机嫁走了。太多太多的叛逆在姐姐身上发生。当她看到军官与一个 富家 **打乒乓球的时候，她就已经认命了。穷苦人家的孩子，注定没有多姿多彩的生活。努力不一定成功，在这个钱权的社会，普通老百姓的一些奢望般的梦想，到头来也只是梦而已。

影片着重阐述姐姐的一部分人生，是现代青年人的心理，并讽刺当时人们的思想。思想固化封建是建国后人们心理上的疾病。或许正因为这样，中国当时的几亿人才只会开垦田地，而不懂为理想为梦想而活。有或许，该片是激励人们努力为梦想而奋斗吧！

在弟弟的身上，我们看到了为人所要的一种“尊严”。肥胖而又不懂礼数的给弟弟送伞，却闹出了一连串的让人心酸的事。不被承认是哥哥，别人又误以为他是偷看女生的流氓。滴滴受不了有这种“败类”哥哥的打击，于是冲开人群，用伞扎了哥哥一下。虽然他日后找朋友装军人和他的哥哥到他们班去送伞，却仍被同学发现，并鄙视般地变相隔绝了他。

编导以次为反面教材再次表达了对于人们畸形心理的批判。无论是在七八十年代还是在二十一世纪的今天，这种不成熟乃至有些变态的“尊严”仍然无处不在。只为了人们面前的那一点“面子”，便不承认自己的哥哥，实则有些大逆不道的滋味。观众对人性的探讨与反思全在编导的掌控之中。

影片最后，兄妹三人全都过上了平淡而幸福的生活。而平淡之中的奇葩，便是哥哥。不仅有了自己的事业和家庭，并且有了善良之心，对从前欺负他的人不计前嫌，尽力帮助。我想，这才是人生最大的成功吧。

在色彩方面，由于当时的年代流行的色彩并不艳丽，所以在全片仅有的几次满目绿意盎然的镜头让观众眼前一亮，才不至于视觉疲劳。满目的绿色一下子拥入眼帘，给观众一个很强烈的视觉冲击，并以次能调节观众的心情，由压抑到欢快，是一个很好的“调节剂”。

顾长卫原本是摄影师，这部右他编导的影片却并没有令人决眦的拍摄手段和技巧。或许他也是如此理解人生“平淡中出奇迹，奇迹中看人生”。

__________________________________________________

求舞剧《大高高挂》和《天鹅湖》和相同和不同论文（1500字）

颂莲出场便带着一种不同。家庭败落，父亲去世后，摆在颂莲面前的唯一一条出路便是嫁人。较之嫁给穷人做妻，她选择了嫁给年过半百，家境殷实的陈佐千做四姨太。里，她与陈佐千的第一次会面被她定在西餐厅里，她要了一个蛋糕，提前庆祝了自己的十九岁生日，有一种对现实的认命。而对陈佐千而言，这个有文化又年轻貌美女人不过是他未来生活的调剂，的宣泄，逃避现实的温柔乡。他们的婚姻本质上就是一场买卖，男方提供钱和物质条件，女方以肉体，青春为偿。

**中颂莲避开了来接她的轿子，提着行李徒步来到陈府，有一种大义凛然奔赴刑场的感觉。**中以夏天这一季节开启了颂莲和府里其他女人的陈府生活，于这些“囚禁”在深门大院的女人而言，她们并没有春天，她们是囚禁于笼子里的金丝雀，是男人消遣的玩物。

老爷去哪个女人房里过夜，这个女人居住的院落四周便点起大，在黑夜中耀眼夺目。伺候老爷过夜的女人当晚还享受着由仆人捶脚的“特权”。专门捶脚的仆人是一个满脸沧桑的老太太，拿起两个金色的小铁锤，捶脚的声音能传遍整个府里。初次享受这项服务的颂莲还有些许不适，老爷说：“女人的脚捶舒服了，才能更好地伺候男人。”

点起的被老爷用来欣赏颂莲的肉体，也撕碎了这个受过新式教育，清高女学生的最后一片遮羞布。较之**，里有更多露骨的描写。颂莲像是一个高级的玩偶，是陈佐千枯槁肉体的几粒。

除了享受被捶脚的服务外，前一夜侍奉老爷的女人在第二天的吃饭中还享受着点菜的特权。较之满桌的鸡鸭鱼肉，颂莲却偏爱菠菜豆腐。

初入府的颂莲还有几分清冷孤傲，她自认为受过教育，更聪慧，与府里的女人们有着根本的不同。而在府里女人们的明争暗斗中，她无法独善其身，也愈陷愈深。

颂莲并不是一个纯真小白兔，她的脾气并不好，也有几分心狠和睚眦必报，但她并不高明。颂莲与丫鬟雁儿之间的关系十分值得玩味。丫鬟雁儿一心想当姨太太，对于颂莲，她一开始便怀有着强烈的敌意和不屑，她有一种心比天高的孤傲，她不觉得自己比颂莲差，对于颂莲的吩咐和差遣，也是爱答不理。被颂莲撞见自己与老爷打情骂俏，甚至有些下流的举动，雁儿的眼里没有惶恐，而是有一种无畏无惧。雁儿的屋里一直点着，她一直幻想自己也能当上姨太太，当她点以及受二姨太委托做玩偶诅咒颂莲的事情被颂莲撞见后，这是她唯一一次在颂莲面前低三下四地求情。

颂莲没有将雁儿除之后快，也许是内心的一丝不忍，但却是极其愚蠢的行为。将这个继续留在身边也埋下了无穷的隐患。雁儿自始至终是憎恶颂莲的，特别是颂莲怀孕受宠对其冷嘲热讽后，雁儿的内心更是旧仇未消，又添新恨。无意撞见颂莲装怀孕后，雁儿报复性地告诉了二姨太，使得颂莲由此封灯失宠。颂莲也彻底爆发了，把雁儿背后点灯的事情暴露在全府，使其受到责惩。

雁儿自始至终都对颂莲不服气，她长跪于雪地中，不低头不道歉，直至昏倒。被揭发带给雁儿身心巨大打击，她临死都对颂莲耿耿于怀。她最恨颂莲的，大抵是因为她觉得四姨太这一位置本该是属于自己的。殊不知，她不过是老爷的一个低级玩物罢了。

回到颂莲，老爷与丫鬟雁儿的暧昧举动，让她“眼里揉不得沙子”，并与老爷闹矛盾。她的闹脾气并未带来任何好处，反而将老爷推到其他女人身边。颂莲刚进府时，回答自己退学这一问题时，说的是父亲破产，无力供读了。而目睹老爷宠幸其他女人，没有特权的自己甚至连喜欢吃的菜都吃不到，她变得心灰意冷起来：“上不上学又如何，最后还不是老爷身上的一件衣裳。”

颂莲并没有坐以待毙，特别是她迷恋起被捶脚的感觉和象征的特权，意识到二姨太的真实面目和对自己的诅咒后，她开始了反击，尽管她的反击都不高明。她剪伤了其耳朵，不管是否有心，都给人落下话柄；她借助装怀孕来为自己重获特权宠，这像是饮鸩止渴，被揭发则跌入万劫不复的境地。

大少爷像是沉闷陈府里的一缕阳光和希望，他不仅肩负着重振陈府的家庭责任，而且是年龄相似的颂莲生活中短暂的美好。他们之间有几分相知和好感，但身份和处境也决定了他们之间不可能有任何结果。

郁闷，借酒消愁的颂莲曾向大少爷诉说自己在府里的艰难处境：“整天你算计我，我算计你。”但大少爷除了几丝礼节性的同情外，也无济于事，他默默地离开了，注定是颂莲生活中的一个过客。

老爷虽宠爱过颂莲，但他需要的不过是个服从的机器，他不理解她，也从不考虑和在意她的内心和情感。他擅自处理了颂莲爸爸留给她的那支箫，也象征着在男性主导的这个空间里，女性是没有话语权和反抗可言的。一旦女性挑战了男性的尊严和权威，等待她们的则是极其悲惨的下场。

里埋葬着上一辈两个小妾的井在**里改编为房顶上的“死人屋”。当梅珊与高医生私通的事情被揭露后，梅珊被残忍地勒死在了“死人屋”，与上一辈的两个姨太一样，成为了不能说的禁忌。而目睹了梅珊悲剧的颂莲大受刺激，老爷咄咄逼人道：“你看到了什么？你什么也没有看见。”并为她贴上了一个“疯女人”的标签。

影片结尾，刚登门的五姨太在的围绕中却看到了门外着一身学生服，如孤魂野鬼般游荡的颂莲，仆人告诉她：“是之前的四太太，已经疯了。”五姨太的特写镜头里没有新娘的喜悦，而是充斥着一种挥之不去的惶恐。她的春天开启了，她不过是下一个颂莲而已。

记得没错的话，这应该是第四次看这部片子了。

第一次是在高中的国文课，刚考完期中考的课堂；第二次是大一的通识课；第三次是在住所的电脑前，这次是第四次了。

若说每次观看都有不一样的感想，未免过於矫情，只是几次看下来所累积的感触，也是有的。

先说贯串全片的几条脉络。

第一当然是灯笼。北京有首童谣唱道：「点灯儿，说话儿；关灯儿，作伴儿」，新婚夜的缠绵之情溢於言表，只是片中的「点灯笼」，已经成为这些老爷们用以控制妻妾的手段，妻妾之间越是竞争，越是显得老爷的大权在握。

第二是死人屋。颂莲在新婚隔天便见过死人屋，但真正发生作用，要到片尾三太太被私刑处死后了。在片中它所扮演的角色，与其说是「鬼气」的来源，还不如说鬼气早已弥漫这座大宅第当中了，它只不过是一个聚集的地方。

第三是京剧。片中不但夏秋冬夏四景的转场是由京剧锣鼓配乐，三太太原本也是个戏子，片中有几个段子还是戏文，「人生如戏，戏如人生」的寓意，自是不在话下。

第四是笛子。笛子是象徵良好男性典型的追求，颂莲行李中的旧笛子是父亲遗物，而颂莲第一次见到大少爷，不也是被他的笛声所吸引吗？在旧笛子被老爷给放火烧了，大少爷也因经商之故再度外出后，良好的男性典型，越发显得可企而不可及了。

颂莲作为一个新时代女性（念过半年大学）的象徵，将她的命运置於一个旧时代的氛围之中，藉以突显旧时代女性的遭遇，与新旧两个时代之交的冲突，个中意涵颇值得玩味。在追求情爱自主方面，颂莲之所以出嫁，是出自继母的意思，她取的是一种消极抵抗的姿态，而对大少爷之间那一缕若有似无的情愫，最终不过化为酒后的一场乱言罢了，若真像三太太那般化思想为行动，下场恐怕比进死人屋更惨。

在片中，上自主母、姨太太、**，下到丫头、妈妈，这些女性几乎都是悲剧的角色，尤其是妻妾之间的钩心斗角，虽然有起有落，却始终没有一个永远的赢家。至於那位始终没露脸的老爷，看似坐享齐人之福，作庄的不赔，实际上这种立足点不平等的情，就算赢了，也不怎麼光彩。颂莲说，在这座宅子里，像猫像狗，就是不像人，此言亦有深意。拿ㄚ头、妈妈们的生活相比，颂莲这话的确是不知民间疾苦了，但从女性追求情爱自主的角度而言，姨太太可能还比不上一个市井小民。

大少爷成年了，小少爷也会长大娶妻，他们对年少时情爱的忠贞仍会坚持吗？还是学他老子，坐享齐人之福呢？我不敢妄言，只是「妻妾」成群，还是「凄切」成群，值得当今的男人多思量，尤其在、外遇、包二奶风行的今日，老片子也能彰显出新意义。

芭蕾舞剧《天鹅湖》赏析

芭蕾是法文Ballet 的音译，起源于意大利，形成于法国。古典芭蕾舞有一整套严格的程式和规范，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，更是将芭蕾舞与其他舞蹈品种明显地区分开来。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。一般分为“出场”和“慢板”，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是“变奏”，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的“结尾”，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。

传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。

《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。（还可以结合教材152页《天鹅之死》来进一步认识芭蕾舞）是法文Ballet 的音译，起源于意大利，形成于法国。古典芭蕾舞有一整套严格的程式和规范，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，更是将芭蕾舞与其他舞蹈品种明显地区分开来。

芭蕾舞在西方被称为舞蹈艺术上的明珠。它有着复杂的结构形式和特定的技巧要求，一部芭蕾舞的双人舞、独舞、群舞都有固定的形式结构。双人舞是古典芭蕾的核心舞，大都用以表现男女主角恋情或正反两方对抗，姿态优美、感情内在是其特点。一般分为“出场”和“慢板”，即由男女演员运用扶持和托举代表着表演的抒情性舞蹈，之后是“变奏”，即男女演员的独舞，展示人物的性格和内心，然后是男女演员穿插表演的“结尾”，最后以合舞结束。女子脚尖舞是芭蕾舞的灵魂，其独舞要求技巧娴熟，有轻盈如飞的跳跃和令人目眩的旋转，还有快感十足装饰性极强的双脚打击，以烘托主要人物，渲染环境气氛等。

传统的芭蕾舞技巧是一个严格的体系。最基本的审美特征是对外开、伸展、绷直的追求，包括脚的五种基本位置，三种基本舞姿，腿的伸展、射击、打开、屈伸、抬腿、踢腿、和划圆圈等动作，还有各种舞姿的跳跃、旋转和转身，各种舞步和连接动作。将其按特定的结构手法编排、组合，就能创造出富有感染力的舞蹈艺术形象。

《天鹅湖》第二幕：慢板双人舞细腻地表达了白天鹅奥杰塔从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人.

十九世纪末叶，柴可夫斯基的《天鹅湖》、《睡美人》和《胡桃夹子》把芭蕾音乐提高到交响音乐的水平。在他的舞剧中，音乐是和作品内容与舞台动作紧密联系的重要组成部分。柴可夫斯基提高了舞剧音乐的表现力，通过交响性的展开和对人物性格的刻划，加深了作品的戏剧性。他在《天鹅湖》中，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻划了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情；并以磅礴的戏剧力量描绘了敌对势力的矛盾冲突。因此，柴可夫斯基的《天鹅湖》，至今还是芭蕾音乐的典范作品。《天鹅湖》取材于神话故事，描述被妖人洛特巴尔特用魔法变为天鹅的公主奥杰塔和王子齐格弗里德相爱。最后，爱情的力量战胜了魔法，奥杰塔得以恢复为人身。

全剧分四幕，包含二十九个分曲。其中第二幕描写齐格弗里德和奥杰塔在天鹅湖滨的相遇和相爱，由五个分曲组成。第一分曲的基本主题是天鹅主题，它在全剧中贯穿发展，起着主导动机的作用。凄恻动人的旋律，由双簧管在竖琴伴奏下吹出，然后移转到圆号上；最后，由木管乐器和弦乐器隔开两个八度强烈地齐奏，并渐渐消失。乐队演奏这个分曲时，舞台上是一片苍茫的夜色，一群天鹅浮游在湖上，领头的一只戴着花冠。

第二分曲是一个舞蹈场面。开头一段音乐由弦乐器奏出，王子和他的朋友本诺穿着猎装登场。当强烈的乐队全奏和尖锐的木管乐器旋律交替出现时，王子看见天鹅，想举弓射击，天鹅急忙躲藏起来。天鹅公主用一个猫跳，从舞台后部的斜坡上落地，所谓猫跳就是蜷腿侧跳的动作。接着是一段情节舞。所谓情节舞，是用舞蹈和哑剧来表现感情和戏剧情节的芭蕾场面。双簧管吹出一个抒情曲调，天鹅公主责问王子为什么要射击她。然后，音乐变为快板，天鹅公主向王子倾诉：她是一个公主，名叫奥杰塔。她和她的同伴都中了邪恶的魔法师洛特巴尔特的妖术，白天变成天鹅，到了夜里才恢复为人身洛特巴尔特化装成一只猫头鹰。时刻监视着她们。这段音乐，是奥杰塔的独白。当天鹅公主向王子叙述她的身世时，洛特巴尔特随着强烈的乐队全奏和管乐器的和强，出现在他们面前，威胁着王子。王子举起弓来准备射击，但为天鹅公主所阻，她安慰着惊惶失措的王子，并向他吐露了爱情。第二分曲没有结束，就紧接着第三分曲。

第三分曲是另一个舞蹈场面。舞台上出现天鹅的行列，奥杰塔的同伴们登场。她们发现王子，围拢来保护奥杰塔。奥杰塔告诉她们："他是善良的，你们走吧。"伴随着奥杰塔这个舞蹈动作的，是双簧管的独奏。王子扔掉弓，向奥杰塔表白爱情，并告诉她说，他想杀死洛特巴尔特，使她获得自由。公主凄然告诉他说，这是不可能的，除非有一个准备为她而死的人，发誓始终不渝地爱她。才能破除妖术，使洛特巴尔将毁灭。王子欣然起誓，并要求奥杰塔参加第二天晚上的舞会，届时他将选她为新娘。但她说，她要到才能摆脱妖术去参加舞会，而那时舞会已经结束了。她还警告王子，洛特巴尔特会用奸计破坏他的誓言。奥杰塔请她的同伴们跳舞王子。这时，刚才听到的双簧管主题，改由长笛独奏。这段慢舞，是奥杰塔在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。

下面一个分曲是天鹅之舞，是由六首舞曲接回旋曲的原则构成的，第一首天鹅舞曲再现了两次，整个分曲形成A-B-A-C-D-A的结构，最后是奔放活跃的尾声。天鹅舞曲是由全体舞蹈演员表演的圆舞曲，音乐清新欢畅，婉转流利，用单主题的三段式写成。天鹅之舞的第二曲是奥杰塔的独舞。小提琴和长笛先后奏出脉脉含情的旋律。第二段速度转快，很快进入高潮。全曲用二段式写成。天鹅之舞的第三曲是稍稍缩短了的天鹅舞曲，即第一曲的再现。

第四曲是四只小天鹅跳的舞曲，音乐轻松活泼，四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作。所谓"击脚跳"，就是跳起后双脚互击数次。所谓"轻步行进"，就是前脚跟碰着后脚尖的行过动作。这些动作以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。天鹅之舞的第五曲是奥杰塔和王子的情节舞。这是个三段式的抒情场面，开头的引子是竖琴的华彩段；第一段是竖琴伴奏下的小提琴独奏；中段交替着木管乐器的快速走句，和独奏小提琴在弦乐器拨弦伴奏下展开主题的旋律；再现部由独奏大提琴和独奏小提琴互相呼应，并同时结合成为二重奏。这段双人舞的音乐，用了二重唱的写法，它原来就是柴可夫斯基早期歌剧《女水神》中的一首爱情二重唱，作曲家把它借用到《天鹅湖》中来了。天鹅之舞的第六曲是总体舞。音乐是圆舞曲的第二次再现，然后是欢快

活跃的尾声，奥杰塔在她舞伴的支持下，做出单足趾尖旋转和迎风展翅等优美的舞姿，结束了丰富多彩的天鹅之舞。

天鹅的舞蹈停了下来，因为现在已经迫近奥杰塔和她的同伴们要变为天鹅的时刻，邪恶的洛特巴尔特又出现了。第二幕的终场音乐，再现了第二幕开头由双簧管独奏的天鹅主题。王子向亲爱的奥杰塔告辞。奥杰塔在洛特巴尔特的威胁下慢慢离开了王子的怀抱。当曙光初现时，一群天鹅静静地飞过湖上。

天鹅主题不仅是开始和结束第二幕的主题，也是整个芭蕾的基本主题；第一幕、第二幕和第四幕的终场音乐，都以这个主题为基础。柴可夫斯基通过主题变形的手法。用音乐来揭示戏剧情节的发展和正义战胜邪恶的主题思想。在第一幕和第二幕中，天鹅主题是一个悲怆的小调式主题，描写奥杰塔和她同伴们的悲惨命运；而在第四幕的终场音乐中，这个悲剧性的主题，先改变速度，变得激动不安；然后从四拍子变为宽广的二拍子，由乐队全奏，变成庄严的颂歌；最后又从小调变为大调。并放慢速度。成为一曲壮丽宏伟的凯歌，表现忠贞不渝的爱情，战胜邪恶的力量，获得了胜利。这种基本主题贯穿发展的手法，和他的交响音乐与歌剧音乐，是一脉相通的。

比较一下！