普罗米修斯影评_

2024-08-31 08:42:39

1.《异形》系列为什么能成为经典？

2.科幻**《星际探索》观后感5篇精选

3.《火星救援》观后感

4.**《死亡诗社》观后感

5.《奇幻森林》影评

6.危机边缘(美国2008年安娜·托芙主演电视剧)详细资料大全

7.有异形5吗？不是异形大战铁血战士

普罗米修斯影评_

由道恩·强森、伊恩·麦柯肖恩主演的** 《宙斯之子：赫拉克勒斯》已经上映，是布莱特·拉特纳执导的又一动作大片。那么这部**大家看了之后有哪些评论呢？宙斯之子：赫拉克勒斯好看吗？下面365语录台词网为您介绍一下《宙斯之子：赫拉克勒斯》影评：从天神到英雄的大力神

　与希腊诸神的传说相比，中国的上古神仙谱系经过漫长的时光才在儒道释三家并不合力之下大抵完备。即便是三皇五帝、鸟生鱼汤、周公孔子等等，都是人间帝王至少也是素王，文治往往比武功更得庙堂和民间的认可，天生神力的商纣王、秦武王、项羽等被历史所耻笑，除了江湖人士，中国人并不尊崇英雄，因为他们知道大力神也罢大侠也好，都是可与不可及的，普通人还是要过着寻常日子，被官府老爷流氓地痞征税纳粮出徭役以及被打劫和侮辱，这些都是人生必不可免的代价。

现代文学的武侠，在专制社会时多是公案，老百姓期待青天大老爷。《宙斯之子：赫拉克勒斯》的故事，与中国往事相比，非常不典型，彼此都有陌生感，不过本片根据希腊神话改编，又通过史蒂夫·摩尔的的这一传媒，这一版故事顿生新意，赫拉克勒斯只是宣传炒作中的宙斯之子，作为人间的大力神，他必须面对死亡、陷阱、阴谋，而不仅仅是战场上的酣战。

天神赫拉克勒斯的爸爸是宙斯，而妈妈则是爸爸的重孙女，嗯哼，人格神的希腊神话就是那么乱，他除了完成十二伟绩之外，最重要的事迹便是解放了普罗米修斯。这么一位半神半人，有了无数的诗歌、戏剧、作品来描写他，再也难以发掘出新花样。巨石强森饰演的大力神，非常符合观众对其想象，孔武有力又非全然莽汉，智勇双全且深情款款，完全是以RPG游戏中的最高设定来诠释。大力神及其团队，以被各城邦驱逐者，家族残余的身份，在希腊大地上为不同的王室、国家担任雇佣兵，他们的努力坚定而茫然，是非、道德和良心又潜藏在战争之间。负责宣传工作的那位小哥，很有些中国评书的言之凿凿。

曾制作《尖峰时刻》和《越狱》的导演布莱特·拉特纳，从走嘴皮子的《尖峰时刻》、到烧脑的《越狱》，再到大撒热血的B级暴力片，本片剥削了众所周知的神话和英雄，从这跨度来看，分明有一些小一号吴宇森的感觉，色雷斯之战也可以看做是赤壁大战的减缩版。

导演对于中国功夫熟稔、古代兵法也有涉猎，于是我们能看到大力神与巫师军队和国王内勤组的两场大战中，分明是糅合了东西方战斗技巧、战术纪律(当然也在很巧妙的节省拍摄成本，不过群众演员的态度是强过《赤壁》不少)，战车冲锋这一段令观众high起来，将冷兵器早期时代的中等规模战役描写的清晰、明确，说到这里，非常希望早日在大银幕上看到赵武灵王胡服骑射、秦赵长平之战、卫青霍去病万里追击匈奴等大场面故事。色雷斯之战，最终以大力神推翻赫拉之神像而取得压倒性胜利，他的名字来自于宙斯王后赫拉的嫉妒，这一颠覆性动作象征着从天神的规则到人间英雄确立规范的时刻到来。

《宙斯之子：赫拉克勒斯》影评：从天神到英雄的大力神由365语录台词网为您搜集整理，更多精彩请关注365语录台词网！

《异形》系列为什么能成为经典？

1.《兄弟连》(英文：Band of Brothers）

史蒂文·斯皮尔伯格执导，戴米恩·刘易斯、马修·赛特等众多好莱坞明星主演，描写美国101空降师506团E连在第二次世界大战欧洲战场的真实故事。

2.《大西洋帝国》(英文：Boardwalk Empire)

故事设定在上世纪20年代的大西洋城（Atlantic City），联邦颁布禁酒令（1920-1933年）后，公开售卖酒类商品成为一种违法行为。在这种背景下，各种黑帮组织为争夺控制权展开了你死我活的斗争。

3.《火线》（英文：The Wire）

讲述了马里兰州巴尔的摩市警察与犯罪团伙间交锋的故事。全剧在巴尔的摩市实地取景，用单机摄制。《火线》的每季集中表现巴尔的摩市的一个侧面。按照播出季顺序依次为：毒品交易、港口众生、官僚主义作风的市、无能的教育系统、平面媒体。全剧“实际上是在讲美国城市，在讲我们如何共同生活。是要向观众展现群体对个体的影响，无论你是警察、码头工人、毒贩、政客、法官或是律师，你最终都必须妥协，效忠自己所属的群体”。

4.《黑道家族》(英文：The Sopranos）

本剧拥有广大的收视群，其开创性地以写实镜头呈现黑手党生活、美国家庭成员、意裔美国人社群、暴力支配的世界与道德的灰色地带，赢得观众、影评的诸多喝彩，甚至开创一种文化现象。剧中阴郁的气氛让人透不过气来，情节紧张，引人入胜。

5.《太平洋战争》（英文The Pacific）

由HBO公司出品的《兄弟连》姊妹篇，史蒂芬·斯皮尔伯格、汤姆·汉克斯制作的二战题材电视剧。剧集是从莱基（詹姆斯·贝吉·戴尔饰）、斯莱治（约瑟夫·梅泽罗饰）和巴斯龙（乔恩·塞达饰）三个海军陆战队士兵的视角展现整个太平洋战场。电视剧剧情中表现的战争情节，涵盖了美军在太平洋战争中的重要战役。

真实的战争场面，让人血脉喷张，不容错过的影片。

6. 《绝命毒师》(英文：Breaking Bad）

该剧讲述了一位普通的高中化学老师在得知自己身患绝症之后，为了给家人留下财产，而利用自己超凡的化学知识制造毒品，并成为世界顶级毒王的犯罪故事。

7. 《罗马》(英文：ROME）

该剧讲述了公元前52年，罗马共和国发生的故事。力求在政治、宗教、文化还有艺术各方面真实并直接地表现罗马共和国由盛及衰的社会变迁和生活风貌。

8.?《迷失》（英文：Lost）

讲述从澳大利亚悉尼飞往美国洛杉矶的海洋航空公司815航班在一个南太平洋一个神秘热带小岛上坠毁后生还者的生活和经历的事。故事从一位职业医生Jack的视角展开，客机坠落在太平洋的一个孤岛上，48名乘客侥幸生还。得不到好的医疗，Jack只能用最简陋的办法将奄奄一息的人们一个个救活。在为生存而抗争的过程中，Jack成了英雄。然而，即使英雄也会有不可告人的秘密。

9. 《X档案》(英文：The X-Files）

X档案，是调查局的一个部门，那里面贮存着几十年来遇到的无法解释的超自然现象案件。主线是外星人（不止一个势力）想要占领地球，而影子辛迪加和黑油外星人达成协议，帮助制造外星混血，夺取地球的故事。

10.《危机边缘》（英文：Fringe）

事将主要讲述年轻的FBI女特工Olivia Dunham（AnnaTorv扮演）奉命加入代?号为“Fringe（边缘）”的秘密部门，与高深莫测的神秘科学家WalterBishop博士（JohnNoble扮演）合作调查一系列无法用科学解释的超自然现象。随着这些现象愈演愈烈，两人逐渐发现，其中有些麻烦可能是WalterBishop自己的研究所导致的，而更多的麻烦则和秘密的顶级研究机构“普罗米修斯公司”有关……真相一点一点被揭开，秘密却越来越深。

本剧将现代科幻概念玩了个遍，将穿越、空间传送、平行世界以及各种奇异科学现象展示在观众面前，最主要的是，以各种匪夷所思的科技手段，每集都有新花样。?

上述是笔者推荐10部美剧，当然还有很多经典剧集比如无耻之徒、权利游戏、行尸走肉，就不一一列出了。

科幻**《星际探索》观后感5篇精选

多数演员不愿重复自己的经典荧幕角色，正如大多数导演都不想拍**的续集。一部成功的**才有拍续集的可能，因为一部成功**的续集是票房的保证。而面对建立里程碑式的经典**，要接手去拍续集无异于将自己推上被影评人、媒体比较的风口浪尖，既要避免重复，又要做到延续，所谓续集，票房九生一死，口碑九死一生，指导难度可见一斑。好在后面接拍的导演都是天才级的艺术家，除了第三部稍微差强人意外，可以说是部部经典了。尤其是詹姆斯卡梅隆，他就是一个拍续集的天才，包括《终结者2》，都在艺术效果上持平或超越了第一部，获得了巨大的成功，这样的例子真的是寥寥可数。

“异形系列”之所以能成为经典，还在于其作为一个“系列”，在不断再创作的过程中逐渐形成了属于自己的世界构架。历数魔幻、科幻类经典作品我们不难发现，系列作品占了其中的大多数，而少有单部作品便成就经典的情况。这是因为魔幻、科幻题材的一大可贵之处便在于其独特且自成体系的世界观，让观者或读者在杰出作品的过程中仿佛置身于一个全新的世界，甚至形成一种归属感。虽然如今看来，异形系列的第一部似乎只是一次惊悚科幻的试水，但随着第二三四部，异形大战铁血战士，甚至前传对第一部中诸多细节与伏笔的挖掘，我们发现一个庞大的，神秘的，甚至似乎与人类发展有着千丝万缕联系的异形世界在我们眼前渐渐铺开。四部**将近八个半小时下来，包括最新出的普罗米修斯系列，给我最大的感受是不知道该为人类庆幸还是该为异形哀伤

！

《火星救援》观后感

　**《星际探索》也是这样讲述孤独探索外星人的科学家的故事。20年前，一对由科学家克莱福德率领的探索队飞往了远在30亿公里外的海王星附近，然后失去音讯。20年后，克莱福德的儿子罗伊踏上了寻找真相的漫漫星际之旅。下面是我为大家带来的《星际探索》观后感，希望能帮到大家!

　《星际探索》观后感篇一

　**《星际探索》的时间背景发生在未来，太空探索科技发展出了月球和火星基地。布拉德皮特饰演的罗伊是一名有些自闭症的宇航员，他的父亲20年前参与寻找外星生命，飞船一直航行到了海王星，是人类载人到达最远的距离。但遗憾的是，外星生命多年前就已经失联，宣告失败，罗伊父亲被誉为太空先驱英雄，罗伊也正是因为父亲的原因，成了宇航员。

　故事开始由太空发出的诡异电涌辐射展开，电涌波所到之处，都会造成电路损坏和电源骤停，危害是全球性的。而发出电涌的位置，被查明是罗伊父亲飞船所在的海王星位置，为了找到真相，罗伊被派遣秘密任务，从地球出发，到月球发射基地，再前往火星基地想办法联系他的父亲。

　在这过程中，罗伊渐渐也找到了父亲失联的真相，他决定前往冥王星，亲自找回自己父亲。罗伊在火星试图联络父亲后，秘密得知官方其实是要找到他父亲的确切坐标，然后派载着核弹的飞船前去炸毁目标。因为官方早就知道罗伊父亲已经叛变，为了找到外星生命，罗伊父亲不惜处死那些想要返回地球的同事，然后罗伊父亲切断了通讯，之后电涌辐射就发生了。

　于是罗伊突破阻碍独自前往海王星，找到了自己父亲。原来电涌辐射只是罗伊父亲和同事争斗时的一场意外事故，罗伊父亲一直试着修好这电涌辐射发射器，但始终未果。而罗伊父亲切断联系的原因，是从始至终寻找外星生命的，根本没有找到外星生命，罗伊父亲无法面对这个现实，选择要一直找下去，直到找到为止，而他也承认，从来没有关心和爱过自己的家庭。

　《星际探索》的结局，既没有主角生死存亡关键时刻，也没有史诗级别的酷炫动作大戏，有的只是父子俩多年关系的救赎，主角心结的释怀。

　这也是很多人觉得《星际探索》“虎头蛇尾”的原因，毕竟影片前面故事背景的建构，还有剧情的铺垫和冒险，都比结局来得更具力量，而结局却最后落到了一个小格局上。

　结局确实让我意外。让我印象深刻的，是影片最后罗伊明白父亲抛弃家庭的原因，是太过于执迷于自己的太空事业，太痴狂想让找到外星生命。最后罗伊对父亲说，“你情愿寻找陌生的新事物，也不会关心身边所爱的人”。这句话正是影片的主题。

　如果说《星际探索》在前半段用商业片模式在运作，那么后半段则是强烈作者表达风格，后半段影片有很多让人思考的独白和对话，还有宇宙虚无缥缈和主角记忆的碎片交织在一起。

　这是一部会让人探索自己内心的作品，我们追随主角，离地球越远，就越能探索到人们虚空的精神深渊，但探索，不一定能找到答案，盯着深邃的宇宙太久，是否会让人丧失探索的真相。

　主角终其一生想要成为父亲希望成为的人，但几乎缺席主角一生的父亲，又是儿子心目中理想的灯塔吗。

　这部**表面虽然放在无限瀚海的宇宙苍穹，但探索的却是缺少亲情和爱的陪伴带来的恐惧，如同寂静的宇宙包括着渺小的人类，无声且强大。

　人类真的是宇宙孤独的智慧生物吗，是不幸还是万幸。亲情陪伴真的是完整人生的重要拼图吗，是外因还是主因。这些《星际探索》都没给出真正的答案，而是像宇宙一样暂时没有给人任何回响，这或许是影片让我着迷的地方。

　 《星际探索》观后感篇二

　居然大惊喜!没想到是硬科幻!很符合我的胃口啊!一开始看影展的反馈以为是催眠**，但不知是我咖啡喝多了还是我晚上看片就是精神，看得津津有味!影片节奏其实不慢，而且时长有惊喜和恐怖元素，只是因为在太空，部分情节非常安静，加上布拉德?皮特轻声细语的解说，部分观众睡着是可以理解的。LOL

　我一直喜欢科幻片，但凡充满新奇想象力的必然是我菜。本片在创意上没让人失望，未来月球、火星已经被地球人征服和改造后的样子相当有趣。而且很棒的是，它不会让未来的科幻场景看起来过于花哨、夸张，反而相当低调且出其不意出现在人眼前。在片中很多角色已经习以为常的事，在我们眼中其实是第一次见证。比如男主角来到月球，我们以为会是一片荒凉，没想到月球上的交通站就像一般的地球火车站一样人来人往，系数平常，居然还有DHL!我纳闷从地球往月球寄东西得多少钱。片尾的蓝色星球也相当美，令人神往。

　本片给人的感觉其实不像一部太空**，更像就是《银翼杀手》那样的科幻片，随着主人公的一次行动，介绍给大家一个未来世界。片中出现的多个场景都充满神秘感，总让人觉得马上就要有不平凡的事要发生。有几次确实是如此，但也有几次令人希望落空，但总体来说，影片从一开头就牵引着我的好奇心和注意力，悬念十足。

　性上绝对比不上《地心引力》或《火星救援》，但想象力上却远远强于这两部。因为这两部都是以现实为基础的灾难片，而本片则是以未来为基础的科幻片。我并不觉得这部**有冲奥潜力，但绝对是一部令人大开眼界的尝试。布拉德?皮特并没有太多机会展示演技，大部分时候都一张海报脸，但颜值足够吸引你一直跟随着他。

　总结：无论是布拉德皮特的脸还是片中太空中发生的各种奇特事，都具有吸引力。但千万别在很累很困的时候看，不然你会发现布拉德?皮特的声音很催眠。

　提醒的是，开头十分钟视觉效果惊艳，不应错过

　《星际探索》观后感篇三

　简单说一下观后感吧，很压抑、沉重，全片的每一颗镜头都让人想起地心引力，可惜差太远了，主人公在外太空那种孤独感虽然很真实，使人恐惧，但是却又让人昏昏欲睡吧。

　皮特还是那样成熟魅力，可惜这次的表演没有什么太多亮点，尤其这样的独角戏，其他配角更是被塑造的毫无作用，结尾方面，个人认为很糟糕，前半部分有些高潮，后面简直让人失望。

　整片最糟糕的还是台词，将近两个小时时长，看到最后，没有一句台词是能令人印象深刻，甚至重要的讯息完全没有呈现出来，导演只是在镜头设计和影片色调上面花了一些心里，故事方面看起来依旧拿捏的不太理想。

　这片不能算是爆米花**，如果把它当作灾难片看，估计要失望了。

　《星际探索》观后感篇四

　《星际探索》无疑是今年最重磅的科幻大片，也是我期待已久的科幻作品。

　聊《星际探索》之前，我想先让大家知道，《星际探索》还入围了今年第76届**节。

　影片能入围充满文艺气息的老派欧洲**节主竞赛单元，这说明《星际探索》不会像主流科幻动作片一样，成为面对所有观众需求那种爆米花，甚至可能还会有些意识流，也就是所谓的文艺范。

　《星际探索》是一部太空歌剧类型的**。

　这里容我解释一下“太空歌剧”的概念，“太空歌剧”是上世纪40年代发明出来的科幻流派，指的是对于庞大纷繁的宇宙，故事不必太过于拘谨物理常识，以冒险为主要目的，并从中能给观众启发性。

　《2001太空漫游》就是太空歌剧最具代表性的作品，此外还有《银翼杀手》，《普罗米修斯》等都泛属太空歌剧框架内。

　所以很多人在琢磨《星际探索》中不科学的设计逻辑，去研究他们太空过那么久吃什么等，这些都没必要较真，因为《星际探索》就不是硬科幻。

　相比较于主流动作科幻大片，《星际探索》更多的时间放在了主角的精神世界研究上，从而削弱了剧情本身的戏剧冲突的力量。

　也正因为如此，影片评价存在着两极，这么说好了，如果你带着去看《地心引力》，《火星救援》，《星际穿越》这样的感觉去看《星际探索》，影片八成会让你失望尤其是后半段。

　但如果你从角色研究，从思考对话角度去审视这部作品，或许你能发现影片很多有趣的折射。

　总的来说，我喜欢这部**，哪怕影片确实存在着一些绕不开的质疑。

　《星际探索》观后感篇五

　这是我2019年在院线最佳的观影体验，影片无论从摄影，色彩，音乐，外加表演都让我十分震撼。视听享受之后，我便进入了沉思，于是将我与友人的思考整理出来。

　虚无主义与存在主义

　人类个体，到人类工业发展的极致-航天器，乃至整个人类文明，放置于星辰之中，于宇宙之中，是无比的渺小。整个人类文明也许都是一个没有意义的存在。我想这是影片想表达的虚无主义的哲学，所以多次出现在浩瀚的星河里发着微光的飞船和渺小的宇航员的画面。主角的父亲奋斗一生的追求，甚至不惜为此，到头来不过是一场虚无。而从另一个角度，存在主义哲学在接受了虚无主义之后，认为去追寻存在的意义其本身就是意义。于是影片中的儿子在目睹了父亲选择流浪和死亡之后，问了自己，我在做什么，而后努力回到地球，选择用爱来为自己的存在做注脚。也许将存在的意义的答案打包成“爱”，于我而言有些单薄，但是我确实找不到更容易被接受的答案。而我依然觉得虚无是永恒的，存在只是一种妥协的接受。当然，影片只是给出一个哲学的探讨，并没有给出一个准确的回答。

　父亲和儿子，上帝和信徒

　男权社会下的父子关系里，总是少不了权力的影子。一个英雄的父亲，成为了儿子永恒的阴影。影片无论是从儿子在生活上对工作的投入和抛弃妻子想要有所成就，还是从剧情上儿子无论如何也要找到父亲的角度，父亲都成了儿子一直追寻的目标。而随着父亲的伟大形象一点点被解构和崩塌，儿子的情绪也从完全的非人一般的冷静渐渐的走向情绪化和更加具有人情味。如此看来，父亲的形象成了压迫儿子本我的影子。只有当这个影子被打破，儿子才真正自由。从另外一个角度，创造者的身份，或者是上帝与他的信徒之间也存在这种权力的支配。被创造者想要完成自我的彻底解放，就必须要摆脱来自创造者的压迫，这不免让人联想起古希腊戏剧中的弑父情节。影片中父与子相见时的对话，父亲站在高点俯视，儿子站在低处仰视，(父亲的胡须难免让人联想到宗教)，这个角度，就像是对着神祷告的信徒一样。而当父亲说出“我根本不爱你”之后，儿子选择走上前来与父亲平视。这个安排仿佛是在将上帝对其信徒(父亲对儿子)的爱解构为权力。当被爱包装的权力压迫被释放后，才会有真的自由和自我。

　三色，白，红，蓝

　人类艺术史中最重要的三个颜色，白，红，蓝，分别出现在月球，火星和海王星的场景。这三个星球勾勒出了人类探索宇宙的轨迹。而这三色，又恰恰是法国国旗的三色，象征着自由，平等，博爱，也许是对那部法兰西三部曲《蓝》，《白》，《红》的致敬，也许只是单纯的勾勒出文明的颜色，无论如何，其视觉感受在IMAX屏幕上带给我的震撼是难以超越的，上一次有这样的感受还是《银翼杀手2049》。此外影片多次出现没有尽头的隧道，像是对生命的起源和终结的暗示，你不知自己如何来到这世上，也不知自己将走向哪里;挂着绳索的宇航员悬挂在星空中，像是通过脐带与宇宙相连的婴儿，暗示着人类文明的年轻和幼稚。

　我一直比较反对对影片的过度解读，但是我希望通过这篇影评把我的思考总结并记录。总而言之，我认为这是一部被低估的**，时间会证明它的。

1. 科幻**《星际探索》观后感7篇

2. 2019**《星际探索》观后感影评精选篇

3. 观看**《星际探索》观后感影评800字3篇

**《死亡诗社》观后感

　 《火星救援》影评一：如何拯救一个逗逼的理工男 by Luc

　在?被拯救?了N次后，马特?戴蒙不介意再被救一次。这一回比诺曼底远一些，比冰冻星球近一些，就在5600万公里之外的火星上。当然，真正拯救戴蒙的只能是他自己。《火星救援》就像是太空版的《荒岛余生》，和所有的遇险求生片一样，光环护体的主角，向观众展露的是坚强的求生意志，挑战概率的运气，捎带话痨的幽默感，以及完备的科学素养。

　为了这部?情节简单?的《火星救援》，雷德利?斯科特不惜推迟了筹备多年的《异形：契约》和《银翼杀手2》，这部新作更像是他科幻序列中的一个?小品?。从全片的视觉风格来看，《火星救援》并没有斯科特以往作品中的奇诡造型，阴暗场景，即便是壮阔的火星地貌也没有太多奇观式的渲染，导演回避了?幻想?成分，但仍保留了?科幻?的诉求，在可知的科技，可行的逻辑中寻求?奇想?，抖的都是工程师的?机灵?。要知道开创了一代?太空惊悚片?的斯科特，最不缺的就是?炸裂?的脑洞，当年异形仔?破胸而出?的一幕，成了无数人的?太空噩梦?，也埋葬了《星际迷航》多年培养的对于太空探索和文明接触的乐观畅想。

　而这一回，三十多年后的斯科特又兜了回来，《火星救援》完全没有了?对未知宇宙的恐惧?，宇航员只要种种菜，开开车，听听音乐，完全不用担心黑暗处会突然蹿出什么，一切都仿佛是已知的，经过严密推算的呈现。许多时候，影片的平静甚至让人一度忘了这是在危险的火星地表，一身便装的?植物学家?马克，还在地球上的某个温室里育种，施肥，等着收获时挖个土豆。影片中仅有几处设计，让影迷反应过来?这还是斯科特的作品：宇航员在伸手不见五指的风暴中出舱，自己给自己做急诊手术。类似的场景和镜头，上回出现正是在《普罗米修斯》里，比起努米?拉佩斯面对的异形追击和破胎而出，这次马特?戴蒙遭遇的不过是狂风吹断的通信天线，淡化了那种逼人心悬的紧迫感(当然生死也在须臾之间)。?惊险?而不?惊悚?，斯科特可从来不缺想象力，但为了保存原著的?硬科幻?属性，他还是一比一照搬了NASA的火星，从设备到操作，无不向火箭推动工程师验证其可行性。

　比起安迪?威尔原著中的第一人称视角，**减少了沉闷的自我读解，降低了地表求生和技术操作的危险铺垫，同时也丰富了NASA总部的群像表演。毕竟在两个多小时的片长中，并非每个观众都会像理科宅男那样，对技术细节和科学原理津津有味，笑话也就成了把控节奏的调味剂(居然还报名了金球奖的?音乐喜剧类?奖项)。《火星救援》的三条线中，最生动喧闹的当属NASA内的争辩，技术至上与官僚主义的权衡，同其他好莱坞类型片一样，最后还得靠某个天才的拍脑瓜来解决难题。赫尔墨斯号的团结和仗义，依然是在遇见难题->解决难题->下一个难题中前行，杰西卡?查斯坦的性格在后半程愈加鲜明，她也终于在《时空穿越》后穿上了宇航服，而这种对于坚韧女性的偏爱，也是承自西格尼?韦弗的?异形时代?。只有马特?戴蒙的表演是自成一体的，孤独，但不封闭，他有时是《荒岛余生》里的汤姆?汉克斯，话唠式的自嘲自娱;时而又像《瓦力》里的小机器人，听听老歌，晒晒太阳能;更多时候他还是《月球》里的山姆?洛克威尔，数着日子等着地球的指令。正如许多经典的硬科幻作品，科技是《火星救援》情节发展的主要推动力，中?第一个死在火星上的人?的悲观情绪在**中隐藏，闪烁在马克?沃特尼的眼神中的，是挖掘科学潜能的灵感。纵然是居住舱爆炸也没有气馁，工程师特有的行动主义延伸着希望，一个人带起了整个地球的热情。

　倒霉的戴蒙在《时空穿越》里是配角，所以他挂了;的他在《火星救援》里是主角，开朗逗逼惹人爱，简直是完美的理工男。全人类从上到下，不惜花光NASA的巨额，搭上中国的太空战略，甚至其他宇航员的生命来拯救他。这与其说是人道主义和国际主义的伟大，不如说是剧中人对于?科学必胜?的笃信，以及对于传统信仰(十字架)的平视。正如马克的自言自语?我必须用科学去解决这些问题?，点出了创作者?探索不息?的极客精神，?硬科幻?独有的乐观心态，感染着所有人。具有系统科学素养的植物学家，能在火星的红色土壤里种土豆，自建化学仪器制水，用自己的粪便制肥，在最贫乏的设备和条件下，也能实现与外界的沟通和自救。这份荒野求生的技能大成，多少让文科生们羡慕(当然，最好一辈子用不上)。虽然过程惊险万分，但科学家和工程师们总有一种机智和自信贯穿全身，这份乐观，源自一百多年前的凡尔纳，从《海底两万里》的鹦鹉螺号，到《火星救援》的赫尔墨斯号，生生不息，探索不止。

　近些年的热门科幻片中，《火星救援》和《地心引力》的成色最硬，剧情也最为简单直白，毕竟真正的科研多是如此，考验耐心的重复劳动，少有千回百转的戏剧性。**中的太空任务已经写在了美国宇航局的簿上，科技水平就在当下，好莱坞甚至两次都把中国也捎上，向全球观众证明技术与环境的可行性。从票房上看，没有反派，没有阴谋，甚至没有爱情桥段的硬科幻片，如今到底有多大的市场，《火星》和《地心》的口碑就是明示。科幻片的?未来?越近，科技水平越符合现实，?幻想?成分越少，其质感就越?硬?，探索黑洞和时空维度的《时空穿越》，就比还在太阳系的《火星救援》要软;而在人类尚未踏足火星的今天，《火星救援》又没有已熟练太空行走的《地心引力》更硬。若依此类推，最硬的恐怕要数根据真实历史改编的《阿波罗十三号》了，可这已经不能算是?科幻**?，只能称之为?科学传记**?了。如人所言，一切的幻想都是基于现实，只要人类的思维模式不变，银幕上还会出现阳光乐观的理工男，为人类的未来默默的做实验，开飞船，种土豆。

　 《火星救援》影评二：孤独星球 by 双月鲲鹏

　在寸草不生的荒芜星球上，被遗弃的男人独自生存在沙漠一样的土地上。这里没有适合人类生存的大气成分，也没有碳基生物存在需要的水，也没有任何可以食用的动植物。除了剧烈的昼夜温差，与地球相仿的重力，单调的泥沙色环形山外，这里一无所有。

　能够为他提供联系功能的通讯设施早已因狂暴的沙尘变得支离破碎，有一部分还进入到他的体内。他拥有的，只是一间能源储备不过一个月的居住舱，里面的食物分量甚至无法让他支撑一年，氧气、水、发电系统随时都可能崩溃。

　而下一辆会抵达火星的飞船，至少会在四年后才可能来到。

　在这种情况下，人也会随时崩溃，就像那间脆弱的居住舱那样，在荒无人烟的火星上随时都会分崩离析。

　只是，他选择坚持下去。

　要么选择死亡，要么选择尝试。

　尝试去一个个地解决摆在面前的问题，尝试去一个个地做出可能会提前杀死自己但也可能拯救自己的行为。

　网上经常会有一句?我选择死亡?来吐槽各种事情，但是在这种关键时刻，选择死亡只不过是逃避和懦弱的表现。如果要死亡的话，那至少要站着死去，而不是跪在地上无所作为地等待死亡降临，而不是摊开四肢满面流泪地坐以待毙。

　在孤独的星球上，这个孤独的男人并不孤独。但之所以全球的人凝视着他的一举一动，关注着他的一呼一吸，那是因为他在绝望的深渊中爬出来，用手中的一切制造希望。

　他用顽强的意志拖着伤重之躯回到舱中，他用医疗器物为自己治愈了差点要命的伤势，他用太阳能板给居住舱充电，他用自己的粪便和火星的泥沙种植土豆，他用记录仪留下自己苦笑的每一个瞬间，他用多余的各种气体制作水，他用过人的胆量驱车挖出放射性同位素来提供更多的能源，他用不一样的想法找到19年就报废的探路者号来重新与地球取得通讯，他用足以通过静止摄像头表达信息的十六进制跟休斯顿交流?

　他是一个知识渊博、内心强大的人，但也是一个富有情感、有血有肉的人。

　得知自己被遗弃后的沮丧，在摄像机前搞怪的自拍，在居住舱里播放的disco，在全球直播下对NASA说出的粗口，在居住舱爆炸后土豆苗全部死掉后的痛苦，在离开火星地表车时写下?请善待这辆车?的便条，在升空器即将起飞时流下的泪水，这些都是他的血肉，都是他的情感。

　他可以称得上是太空时代的鲁滨逊。鲁滨逊至少还有星期五可以与之交流，而马特达蒙能依靠的只有自己强大的内心。

　在2013年看完阿方索的《地心引力》时，我就感慨：现在的宇宙探索其实就跟1500年的大地理时代如出一辙。宇航员们就如同地理现时候的水手们一样，水手们在成为水手之前可能是任何人，但在登船之后却只是一种人?对平常人而已遥不可及的死亡，对一艘远航的船上的人来说不过是家常便饭?对于他们的称呼，与其说是冒险者，不如说是流浪者，面对的是不知何时到来的危机。所以在赫尔墨斯号上他们才会如此在乎被遗弃在火星上的队友，在乎地球上的亲人，即使比预期任务多出数百天的时间，即使几乎没有任何事先，即使冒着巨大的风险，也要回去火星上救援自己的队友。

　无人愿意独自流浪。

　这么一颗孤独的星球，无论是地球，还是火星，此刻都连接了起来，从此不再孤独。

　当在火星种下的第一颗土豆终于发芽冒出小苗时，他用指尖扶着叶子，轻声说：hello!

　当在地球的晨光沐浴下坐在石椅上时，他同样用指尖扶着叶子说：hello!

　太空航行的旅程才刚刚开始。人类开始接触到火星，而地球和火星，也都不再是孤独的星球。

　而那个孤独的男人，也已经回到地球温暖的怀抱。

　或许这辈子，他都不会再离开地球。

　但是更多的宇航员，会用他们有限的生命，继续探寻无限的宇宙。

　星球将不再孤独，因为，我们的征途仍然是星辰大海!

　 《火星救援》影评三：技术宅拯救世界

　作为一个文不能写代码，武不能通马桶的人，我一直认为自己是21世纪的半个残废。一遇见18般武艺样样精通的技术宅就羡慕不已。所以当我看到《火星救援》里男主的各种生存能力就只有不明觉厉的份儿。要换我，看到那么长一根大铁钩钩在肚子上可能直接就选择死亡了。

　当然，技术宅最大的魅力还在于无视权威。他们是真正活在自己世界里的人。我们普通人活在世上有太多焦虑，我们要养老婆孩子，我们要买车子房子，我们可能因为叫错了老板的名字而被炒鱿鱼。

　当我们遇到不顺的婚姻，出轨的恋情，或者过了35还找不到对象，七大姑八大姨轮流批斗，我们陷入人际关系的琐屑挣扎里。这时候技术宅乔布斯却选择了去印度朝圣，醉心于电脑梦。

　当我们在为该不该通过同性恋婚姻争论不休时，当我们在讨论寒门难出贵子，富二代官二代霸占全世界时，无数技术宅科学家却已经在思考地球总有被榨干的一天，开始研究在外太空生存的可能。

　所以当我们普通人听到有人被独自扔在火星了，都会想当然觉得，天哪!这人肯定就死了啊!而一个宇航员的死又不是一次简简单单的死，他牵动着NASA，牵动着美国，甚至牵动全世界。我们一定会看到铺天盖地的媒体头条登着这条消息：美国宇航员在火星不幸身亡。于是我们先要安抚媒体，安抚上层，安抚民众;于是我们当然要风风光光将他大葬。如此才不损一个大国颜面。是的，大国颜面比生命更重要。

　我们谁也料不到技术宅男主给出的结局?他活下来了，很健康。自己处理了伤口，自己在火星上种土豆。唯一让他困扰的问题只有前领导在火星留下的糟糕音乐。

　看到这里我不禁叹服，像我这种只能读文史哲的人，在北京，楼下就有便利店，每天过得太太平平的尚且还要自己作出些伤春悲秋来。人家都到火星上了!都快死了还天天笑得出来，只是抱怨迪斯科难听。

　当他听闻NASA为了国家大义，未把他幸存的消息通知其他队友时，NASA的全体领导、工作人员都心有戚戚，捏了把汗，怕他作出什么伤感反应。然而他只是捶了墙，怒打了几个F开头的字母。在面向全世界的直播通信里，传出去了。

　大家先是一愣，马上又笑了，也松了口气。技术宅总是好糊弄的，只要还有口饭吃，他就不会乱闹。不像文科生那么难管，动不动就要自由，要权利。技术宅倒也不是懦弱，他是自有他的一片天地，他在勾画他的火星家园呢，哪管得着什么平等自由。

　他更不会怪他的队友，因为憎恨是需要花费不少力气的。他才没有闲情。技术宅之间喜欢互称好基友，倒也不是说多亲密，他们彼此还是很独立的，不会问对方借钱，不会为对方生生死死;他们通常是这样的关系：可以大喇喇地赤裸相对也没关系;一起玩桌游打游戏搞到后半夜随便枕着对方的身体就睡成一团;甚至一起分享，集体观赏完之后集体撸管，比搞妹子更爽。重要的是不麻烦。

　技术宅最怕麻烦。

　修个电脑，通个马桶，甚至在火星种土豆，都不麻烦，因为他们就是物，安安静静在那里。

　最麻烦的是人;技术宅和女生约会，送对方到家楼下，女孩期期艾艾地说，你走这么久累了吧;其实内心是期待他说，那我可以上去喝一杯吗?然而技术宅只会答：啊，是挺累的，我回去睡觉啦，你也早点歇~

　技术宅摸清了整个宇宙，却可能搞不定一个女孩;更遑论什么人伦纲常，家国大义。在中国古代，技术宅可能代表着名士风度，类似竹林七贤，整天只顾炼丹喝酒，服五石散。就算皇上给他宰相做他也敢把圣旨踩在脚下。

　那个躺在杯盘狼藉里的黑人天文学家，其实就是个童心未泯的技术宅，一心只顾算着公式，不管外界风风云云，天翻地覆，NASA的主管都愁翻天了，天文技术宅却还不知道他老板的尊姓大名。可是，该出成果的时候照样出。他动动笔，就想出了火星救援的关键方案。

　在浩瀚宇宙面前，人类制定的《海商法》也显得不值一提。有谁会想到，被全世界关注的救援对象竟然成了违法的太空海盗?这更像是一种掌控宇宙的技术宅对人文世界的戏谑。阿基米德?给我一根杠杆，我可以撬动地球?的豪言比任何?君君臣臣父父子子?的繁文缛节更动人心魄。

　所以，**里绝少刻画，爱情友情亲情都是草草带过。甚至男主在火星上困那么久，爸妈都未曾出现过。因为一旦牵扯上家人，技术宅就不那么可爱了，也许**的走向就变成《星际穿越》，父亲为了见到女儿坚持在火星活下去;丈夫为了吻一吻妻子坚持在火星上活下去。所以《星际穿越》那么壮观的特效到最后也不过是熬了一锅鸡汤。然而《火星救援》却是实实在在的火星救援。全片没煽情，没死人，没高潮。就如同技术宅脸上一成不变的表情。我们印象最深的是男主全程对着摄像头叨逼叨。连最后的扎破宇航服在太空里乱飞也只是幽默而不是惊险。

　看这部**的过程，就像电脑死机了，拿去给技术宅修，对方用计算机术语说了一堆死机的原因，然后又自顾自地讲述解决方法。我试图去理解，却听得云里雾里，但始终笃定他肯定能修好，最后也真的修好了。我也只能没好气地摊摊手：好啦你说怎样就怎样啦。我没法驾驭这部**，却欣赏它的geek气息。

　人类需要技术宅，一个伟人曾说?科学技术是第一生产力?。此言不虚。因为只有科学能把我们从那些灰扑扑的仕途经济里解救出来。让我们觉得这世界还是有活力的。我们还有希望，我们还有整个宇宙。

　以上文章转载自豆瓣。

《奇幻森林》影评

1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固

定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。John Keating 反传统

的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观

察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起

了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在

这时发生了……

影评一

勇敢的死亡，不顾一切――《死亡诗社》

《死亡诗社》要比《放牛班的春天》好看。其实最后故事可以有两个结局。叛徒说，大家救

不了老师，但可以救自己。这句话颇有逻辑性。然后那个叫查理的富家子弟就把他打的流鼻血。按一

个影片的处理，这时候这个叛徒要很得意，就像片子中演的一样，然后大家压抑着心中的愤怒，做出

两个眼睛要喷火的气势，攥紧了的拳头又放下，好像渣滓洞里对派一样。这在**里叫调情绪，

然后当叛徒要离去的时候，再也抑止不住的情绪爆发，一个人冲上去打了第二拳，然后第三拳，第四

拳。各位看客这时心里一定舒坦。当然配以前后的铺垫和音乐，风味更加独特。

而第二个结局就是**这般，安德森好几次要冲起来，可是还是平复了，我用脚晃了一下鼠

标，大概还有3分钟的样子。然后基丁老师回到教室，大抵也只有这最后一个可能了，所有的人站起来

，一个，又一个，音乐，结束。而且没有像一般的美国片和美国广告片一样，在影片高潮之后再来一

小段。没有，很干脆的结束了。

片子好就好在他的循规蹈矩上，罗宾威廉斯演过好爸爸，好老师，他的脸好，表情多，跟金

凯瑞不是一个路线的，倒是那个自杀的孩子，方方的脸很像金凯瑞。他的死很突然，我以为他脱了衣

服是跳到雪里，然后父母发现他，他已经昏迷，父母痛不欲生，然后他活过来，喊一句 “美国梦万岁

”之类的话，然后大团圆结尾。最后他的死有些突兀，即便我们都知道不是基丁老师的错，可是必定

自己的学生死了，一日为师，终身为父，倒也难再轻松。

编剧不错，摄影不错，很多景色都拍的很美，可是片子还是有些闷，可能是文化诧异的原因

，那些诗读起来让我昏昏欲睡，也不知道就那几句怎么可以让那个白净的小子横刀夺爱。这点上我倒

觉得没有《放牛班的春天》自然。不过也可能是俺的俗气。文学修养太差，梭罗的还凑合听的懂，惠

特曼，雪莱就有点云里雾里了。

影片的结尾有些像《闻香识女人》，勇敢正直的美国人民终于认识到忠于自己的灵魂是多么

可贵，他们发扬1776年美利坚建国所秉承的执着精神。藐视权贵。最终获得灵魂的救赎，可所不同的

是，《闻》中，将军的话最终打动了董事会，这也是正义的胜利，而《死亡诗社》中，这些学生站起

来的代价是什么，我想应该是很清楚的，而这跟**的主题是背道而驰的。

所以，其实大抵半个小时之后我就有偏见，因为如果一个片子前半个小时很闷，结局即使激

动人心都很难说服我认为这是个好片子。前面提到的《闻香识女人》还有《放牛班的春天》，《肖申

克的救赎》都是一眼就看到的好片。不过，估计这个观点的确是太过偏激，《悲情城市》因为画面太

糊，我看了几分钟就删了，可我决不敢说这是个滥片。不过同类的片子《你那边几点》我却很喜欢。

影评二

在死亡中醒来——《死亡诗社》

看这部**才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。

从某种意义上说，这部**讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥

情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有

他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚

的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨

，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感

觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚

至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师？学生？还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说

是这个现实的世界？

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这

部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和

的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸

多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长？），帮助学生坦然面对自己，

面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科

玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是

让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢

里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的。但，属于基丁自己的结局是被校

方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命

运无奈地呼应了。

盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉

，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的，重组了死亡诗社，瞒着父

母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷

幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在

一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个

自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也

能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时

候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着的，但他的激

情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无

奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！”这是

基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器

，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里

的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的

希望。基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心

灵深处。

整部**充满张力诗意和。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。

一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多鸟在一瞬间飞起，其漫天之

势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的

宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激

情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的

愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的**，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如

“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”

“两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”

遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。

而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，

在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，

因为我希望生活有意义

我希望活的深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结

我发现自己从没有活过。

同样的励人自励的文字。

影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分

灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！而割舍

和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛

苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来！

影评三

纵情声色：死亡诗社

我步入丛林，

因为我希望生活有意义

我希望活的深刻

吸取生命中所有的精华

把非生命的一切都击溃

以免当我生命终结时

我发现自己从没有活过。

一

很早注意到这部片名，大概是因为有个诗歌网站如此命名。对名字来源一无所知，只是凭了那些

天生对死亡、坟墓、女巫和鲜血此类词汇偏执狂般的癖好，对文字后面隐藏的某些内容不由自主地倾

心。以为影片该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和

自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气

炉盘。

然而，我看到了一个和自己预期完全相左的故事。你可以称它是校园青春片，因为它讲的正是校

园青春的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的

憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞

翔。秋野宁静而广袤，那也是暂时的，暴风雨正在悄悄酝酿。

暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？

二

也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想

，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘Seizing the day’.（把握今天）。所以当那个男人哼着小曲在

教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对

诗歌的规定，告诉孩子们青春的原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘

船长’。

这个彻头彻尾的诗人，不合时宜的船长，他的到来是为了从另外一个角度贯彻教育的目的：教育

是为了教会学生能够独立思考。诗歌无法以理性坐标的方式去度量，人类充满着！医学、法律、

经济、工程，这些只是生存的手段，诗歌、美、浪漫和爱才是生活的精髓。他告诉他们不要墨守成规

，要学会站到桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要一味服从，因为，那对摘真正的

生命的花蕾是有害的。

他的到来，是早春的第一滴雨水。

三

每一次地提到Neil Perry的名字，我都会隐隐疼痛。那样一个可爱的少年，他学业优异，他

俊美、聪明、顺从，宽容，他是每一个老师都会喜欢的标准好学生，父母的好儿子。在严厉的父亲命

令下，他退出了校报编辑，他有一天会成为一名好的外科医生，操着手术刀，精确地度量着病人腐烂

的躯体，他会生活无忧，成为一名受人尊敬，衣食丰禄的中产阶级。这些早早设定好的路径正摆在他

面前，鲜花和尸骨放在他的道路两旁，一切都十全十美，他将是社会的栋梁，生活得平静而绝望，在

某个梦回之时，偶尔回望月色，想到青春时有过的梦想….然而，那样的路中断了。他遇见了

Keating。从第一堂课，撕碎了第一本教科书开始，就注定了他将与那样的路分道扬镳。他太过于早慧

，第一个明白了Keating提出的‘卡配匹亚’。Keating带领他们站在一百年前的校友照片前，看那样

青春的躯壳，盛载着梦想和渴望，而如今，都已化为蛆虫的食物。

他重组了Keating年轻时组织过的死亡诗社，带领同伴，在夜里奔行向那个印弟安山洞，夜的

迷雾间，苏格兰风笛响起，那些年轻的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那种

飞越的时分，Neil真正体味到了幸福，他通过诗歌寻找到了人生的答案。他是一个彻头彻尾的浪漫主

义者，美丽、脆弱、高贵得一塌糊涂。

而这样的浪漫注定走向死亡。在精神父亲Keating与现实父亲的较量中，精神在现实的蹂躏下

，不堪一击。Neil的人生愈显出其苦痛和孤独，他的生活一直是一场演出，演出一个好学生，乖儿子

的角色，他演技高操，赢得一片赞许。所以，当有一天他要放弃父亲为他划定的轨道，选择另一个不

可知的，可能充满荆棘与艰难的道路时，父亲震怒了。在强权的父亲面前，他的灵与肉处于分裂的状

态之中：是顺从传统父亲的强势？还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了

死亡。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通

向坟墓的道路。

他死得很美。在现实和理想的挣扎中，理想总成为祭品，庄严地放在了祭台上。他们非如此不可

，在严酷的成人世界里，在一切以现世利益为准则来判断是非对错的社会中，理想主义者往往无力对

抗现实，他们的尖锐、脆弱与唯美都那么触目惊心，如烟花闪过，在夜空里刻下创痕。

Neil的死亡是一种永不消失的疼痛，让我思考：怎样在梦想与现实之中寻找一种合适的平衡？我

的这种思考属于理性的那一半我，而另一半的我在想：其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其

看到多年后的Neil平静而绝望地生活在庸常的世界里，也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零，不

是最坏的事…

很多人，他们原可以不死的，如海子，普拉斯。柯本说，与其苟延残喘，不如痛快燃烧！那

些迈向铁轨或伸向煤气盘的头颅里盛放着怎样的决绝，对现世的毫不留恋，剩下的，只有些温暖而寂

寞的句子。

我只愿面朝大海，春暖花开。

四

Todd Anderson,另一个不容忽视的角色，更准确地说，他近乎于本片的主角。因为Neil那样

的绝对理想主义者的故事毕竟太激烈，太悲壮，一个故事里，更需要一些普通人物的故事。他们不一

定是那种人群中的领导者，最有天份，最引人注目，头上戴满花环。他们常常保持沉默，面色苍白，

在现实世界中胆怯地行走，唯唯诺诺，惟命是从。然而，从他们偶尔投过的眼神里，你仍然能看见一

些光芒。只是，那样的光芒太微弱，隐藏得太深了，需要有良师益友在旁，把它们如抽丝剥线般，一

点一点地引发出来，最终引发熊熊大火。

因为，那样的灵魂，往往才最坚韧，最有力量。只是，它需要时间打造和证明。

Todd刚出场时，他的眼神羞怯不安，在第一堂课上，他写下了Seizing the day，课后又把它撕去

了，表明他内心对传统训诫与新鲜的Keating老师灌溉的思想之间的冲突。在交那篇诗歌作文时，他苦

苦呤诵，如完成作业般抓耳挠腮，不得要领。在死亡诗社的几次聚会上，他害怕当众朗诵诗歌，都只

作为记录者存在。

他也是的。拥有了Neil这样的良友和Keating老师。他们都同时注意到了他眼里的光芒。Neil

鼓励他扔掉生日的文具盒，Keating在那堂英文课上，看出了Todd的恐惧，让他大声喊叫，释放自己压

抑的情感。Keating蒙住Todd的眼睛，让他紧闭双眼，描绘惠特曼的形象：“这些景象浮现在我的周围

，一个疯子紧盯着我令我精神紧张。他伸出手掐着我。他一直在喃喃自语，好像说一条毯子总是会盖

不住你的双脚。无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….从我们开始哭泣到我们死去，它仅仅能够

在我们悲痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”安份守已的Todd把惠特曼描绘成了一个‘牙齿流汗的疯

子’。他脑中的热情与想象力正一点一点被激发出来，闪闪发光。然而，与Neil的绝对的浪漫与

不同，Todd认识到仅有是不够的，“无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….它只能在我们悲

痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”是生命的精髓和花蕾，但它的力量有限，无力保护我们面对

严酷的现实世界，光靠它我们将无法生存。

在Neil死后，Todd一个人踉踉跄跄走向空寂的雪地，对Neil的死亡，他的父母有着血肉相亲的疼

痛与不解，Keating老师也会有终身的内疚与自责，唯有Todd，只有他，才彻头彻尾地明白他这种行为

的前因后果，所有的意义，明白那褪去了尘世衣物的年轻灵魂的决绝与非如此不可。如果说从前，

Todd的精神一直处于Neil和keating的笼罩之下，他也心甘情愿地站在他们身后，而挚友逝去，

Keating老师被放逐，Todd一下子成长起来，他在雪地里的呕吐让人心碎，他从此是孤独的，再没有精

神上的支柱，他从此将独自面对那个大雪纷飞的冰冷世界。

他和那两个人是不同的。Keating和Neil都是骨子里的诗人，对美，对有着天生的把握与热爱

，并有着殉道者般，不计后果的浪漫。他是现实的，生活原本是需要历练艰难和忍受平凡的乏味。他

眼含热泪，一样地和其他孩子一样在那份给Keating老师定罪的文书上签了字，将灵魂掷于火中，顺从

于已定的命运。然而，他会小心呵护心灵和头脑中如星闪耀的火花，那最后喊出的一声‘oh Captain,

My captain’，那站在桌子上与Keating告别的姿势正是Todd面对成年世界做出的第一个发自内心，并

愿意去承担后果的选择。

五

我不得不提这个人，Cameron（卡梅隆）。他的出现正是为了证明生活里确实存在着的这样广泛的

人群。从第一节课开始，在Keating老师在黑板上画坐标时，他立刻一字不差地记录了下来，撕教科书

时，他撕得工工整整，第一节课下课，他的第一个反应是：这些内容要考吗？他参加死亡诗社，不过

是因为其他人都去参加。在最为桀骜不逊的Charlie和学校闹恶作剧时，他面如土色。所有的这些表现

一点一滴地累加，所以，在Neil死后，他是第一个向学校签字证明Keating老师罪过的人，他从内心里

也相信那是Keating老师的罪过，毫不犹豫地出卖了他，以保全自己。在最后一幕里，他也是那几个没

在站上桌子，为Keating送行的人。他属于人群中的不小的那部分：对权威无比顺从，没有个性，在利

益面前会很快放弃原则，牺牲别人，保全自己。他不具备自己独立思考的能力，然而，他将来最大的

可能会上哈佛等名校，毕业后，成为一个银行家，律师，或者其他。他将生活优越，颐养天年。

某种意义上，他已经是一个死人。他的心灵从出生那一刻就死去，在成长的过程中，在那些暗夜

朗读诗歌的时刻，那心灵曾有一度的复活迹象，而随着Neil逝去，他立刻回到现实状态，毫不留情地

把心灵丢进了垃圾堆。他和很多其他的人一样，行走在街道上，人群中，如死人群舞，面无表情。

我无权指责他，按照死人的逻辑，也许他是对的。心灵何用？梦想何用？诗歌何为？终究，人要

在现实的世界里苟延残喘，看浪漫化为齑粉。我也有过怀疑Keating的时刻，在5月14日夜，第三次看

完这部影片后，我走在校园里，反反复复地想：Keating他究竟错了吗？也许第一次和第二次的都

已冷却，我开始用正常人的思维来考虑这问题。这种思维让我痛苦，我走在朋友身旁，神思恍惚。

夜里，朋友用衣服蒙住我眼睛，说：向前走。

我迟疑不敢前行。

朋友说：不怕，我看着呢。不会让你掉沟里去的。

我仍然犹豫着，终于伸出了脚步，一点一点，十米的路程用了近十分钟的时间来完成。在黑暗里

，在我的目力失去力量的时刻，我害怕，害怕每一个未知的沟壑，害怕跌倒。我必须眼睛能看清楚前

方的路程，才能够从容地去迈出脚步。那蒙在黑暗里的时刻是一种折磨，我为恐惧折磨。也许，我正

在成为一个丧失勇气的人，不再有年少时，那种一往无前，哪怕天塌下来又如何的莽撞与热情。

这种认识让我酸楚，生活需要的历经艰难与忍受平淡乏味，这些我从前不屑一顾地屏弃的东西，

如今，正一步一步地走过来。心中的光芒正日益黯淡，日常的幸福正慢慢地屏蔽住感知的毛孔，在日

复一日的劳作中，我正在伸手，犹豫着，是否与生活妥协。

我在伸手、犹豫中，正一步一步变成一个死人。

六

两条路在森林里分叉，我选择走人少的那条。

浪漫的诗人keating走了，被放逐，如普罗米修斯，盗火者承负了盗火的恶名，他是一个被放逐的

游吟诗人。浪漫的诗人Neil去了，走向死亡。他被点燃的生命无法再回到铁屋般禁锢的体制，如

鲁迅先生描绘过的那个没有窗的大铁屋子，他醒来，无法接受这现实，只能把自己骨骼捏碎，为维护

精神的自由选择了毁灭。斗士Charlie离开了，他的命运是一个未知数，他将始终是体制的一个反叛者

，蔑视传统与成规。理性的Todd存留了下来，他是他们中最有人生智慧的人，会小心翼翼地珍藏起那

些梦想和诗意的火花，独力承担起自身的命运。

那是一条人少的路。

危机边缘(美国2008年安娜·托芙主演电视剧)详细资料大全

　讲什么?土著人和殖民者都有指代

　不过这倒正是吉卜林原作的风格，吉卜林出生在印度，身为英国殖民者的后代，热情地讴歌着殖民主义的行径?他因此被誉为?大英帝国的诗人?，当然站在吉卜林的角度，他是代表?文明?的现代世界?启蒙者?，来到南亚次大陆(后来做过环球航行，还到过中国)，正是为了?开化?那些蒙昧的?野蛮人?。

　虽未明言，但我们在《奇幻森林》里可以清晰地感受到一个被?野兽?环伺的?文明人?的孤绝处境?这正是影片的核心故事设定，从逻辑上讲，一个在森林长大的狼孩不可能有人类的智商和使用工具的能力，但毛克利偏偏就有，而且IQ冠绝森林，最后还无师自通地看一眼就学会了用火，并借助火打败了邪恶的老虎，重新获得了在森林居住的权利。

　篇三：奇幻森林**影评

　某种意义上，这些凶猛的南亚动物正是土著人的化身，普罗米修斯式的毛克利则象征着白人殖民者，出生在殖民地的吉卜林从小就身处在土著人的包围中，内心?高贵?的他想必会有这种不自觉的心理暗示。当然，南亚的风土人情也滋养了吉卜林的文学创作，那些流传在乡野的动物传说也成为吉卜林的重要取材来源。

　泰戈尔在演讲时曾说，印度有着迥异于西方?城市文明?的?森林文明?，按照婆罗门的教义，每一个印度婆罗门在人生中都要有?林居期?，在森林中居住以寻求生命的真谛。《奇幻森林》显然也受到了印度?森林文明?的强烈影响，不过这是经由殖民者?帝国诗人?改头换面出来的森林童话?亚洲居民普遍敬重的老虎成为邪恶的反派(土著力量的人格化)，高高在上的大象则成为凌驾在森林恩怨之上的超然统治者(隐喻着殖民者)。

　当然，在变成**时，《奇幻森林》还是做了些与时俱进的?政治正确?改编?巨蟒卡奥由男变女，还给毛克利的狼养母加上了台词，都是考虑到现时的性别政治和消费语境吧。

　以上就是**评论栏目为你带来的《奇幻森林》影评，希望对你写作影评有所启示，写出好的**评论。

有异形5吗？不是异形大战铁血战士

《危机边缘》是由Brad Anderson，Akiva Gold *** an等执导，安娜·托芙、乔舒亚·杰克逊等主演的科幻题材电视剧。

该剧讲述了一架飞机中的乘客突然碰到了超自然现象，机上乘客全都神秘死亡。接着一位FBI女特工、神秘科学家Walter Bishop以及他的儿子一起开始携手调查此案。

基本介绍集数：100集每集长度：40~45分钟线上播放平台：pptv 制片地区：美国类型：惊悚，剧情，恐怖，悬疑，科幻，亲情，爱情首播时间：2008-09-09(美国) 首播平台：福克斯广播公司导演：Brad Anderson，Akiva Gold *** an，Alex Gres，Joe Chelle，Miguel Sapochnik 编剧：J·J·艾布拉姆斯，Alex Kurtzman，J.H·惠曼主演：安娜·托芙，乔舒亚·杰克逊，约翰·诺伯，兰斯·莱迪克，伦纳德·尼莫伊，杰西卡·尼卡尔中文名：危机边缘外文名：Fringe 其它译名：迷离档案，F档案出品时间：2008年09月(美国) 出品公司：FOX 拍摄地点：加拿大多伦多发行公司：20th Century Fox Television 上映时间：2008-09-09(美国) 制片人：J.H·惠曼主要奖项：土星奖-最佳公共电视网系列剧季数：5季对白语言：英语分级：USA:TV-14 IMDB评分：8.5 色彩：彩色分集剧情,演职员表,角色介绍,电视剧表现,剧情介绍,音乐原声,幕后制作,制作发行, 角色演员介绍 Olivia 奥利维亚·德纳姆/唐暧晖作为FBI一颗冉冉升起的新星特工Olivia Dunham，性格冷傲，办事能力迅速，冷静，有超高的天赋，有非同寻常的忍耐力。有着海军陆战队服役经历和一份傲人的破案记录。其实小时候曾做过人体潜能开发试验，激发脑力未知潜能而不自知，但留下了痛苦的回忆，后来被激发，同于人类，却有能力拯救人类。在第一集中，惊愕于627客机惨案，又为被她信赖的人的背叛而震惊，一系列超自然发生后，Olivia再也无法回到传统的罪案调查世界中了。随着她对扑朔迷离的案件背后调查的逐步深入，Olivia渐渐认识到科技的发展已经远远超越我们的梦想——不论美梦还是噩梦，与此同时，科技的探索还找出了平行宇宙，另一个平行宇宙的她会是什么样子？被本土安全局特工Phillip Broyles选中，Olivia接受了一项调查“特殊模式”的任务——一系列特殊的无法解释的现象暗示著某人或者某物正在世界进行着某种实验。在疯狂天才Walter Bishop和与他反目，后又合好的儿子Peter的帮助下，在国家安全局带来的无法想像的重重阻力下，她决心将这种高科技犯罪份子绳之以法。 Olivia与Walter Bishop和Peter穿插其中的亲情、爱情线也是本剧的一大看点。脱离那些未解之谜的案件，主角间发生的感情线为整部剧带新亮点。扮演者Anna Torv 安娜·托芙毕业于澳大利亚最负盛名的表演学校——国家戏剧艺术学院，毕业后，她为著名的悉尼剧院公司演出，并在几个澳大利亚颇受好评的电视剧中有着固定角色，其中包括“我们的秘密生活”、“年轻的狮子”。在大为流行的“麦克劳德的女儿们”中也有她的演出。托芙的**演出包括在由Kathryn Millard导演的“轻松旅行”和Ann Kokkinos的“肉体性追缉”中与澳大利亚演员Greta Scahi演对手戏。她出演了BBC的电视系列剧“情人们”和由史蒂芬·史匹柏和汤姆·汉克斯出品的有线连续剧“太平洋”。托芙如今在纽约和澳洲的布里斯班之间来回奔走，十分繁忙。 Peter 彼得·贝肖普/平彼特作为现实生活里被疯狂科学家遗弃的孩子，其实是从小被父亲从平行宇宙带回来生活的儿子。因父亲疯狂痴迷科学，造成家庭支离破碎，彼得·贝肖普从小就过著自生自灭的日子。当从沃尔特·贝肖普寄居学校出来后，彼得决心让自己的生活彻底和父亲背道而驰。他短短数月便通过了物理教授的考试却从大学退学，他心算能力独步天下却在欧美的大里输光了裤衩……他就是这么一个万金油，能干任何你能想到工作——从贴身保镖到生物工程师。（这个世界的Peter幼年时生病死亡，而本剧中Peter是Walter早年从平行世界里带过来的，在第二季第15集详细展示了经过。第19集Peter得知了真相）在后期，他用自己的智商和情商，破解了各种未解之谜，学会原谅父亲，去安抚父亲，与Olivia相爱一起并肩作战（第五季育有一女，不幸被，为复仇而陷入疯狂）。在第一季，彼得对家庭和父亲的失望以及不满导致他在全世界四处漂泊，居无定所。但是Olivia看重他的能力顺便以握有可能含有他自己犯罪活动的信息档案为要求，邀请他作为FBI的一名民间顾问，为了照顾他认为无情无义的老爸，他不得不勉强地扎根下来，到最后彼得正式成为了FBI不可或缺的顾问人员。扮演者Joshua Jackson Joshua·Jackson广为人知，最初是作为语速超快，颇爱自我嘲讽的“叨叨嘴”在“道森的小溪”里出现。如今，他已经在摄影机前奋斗了15个年头，并将在加拿大独立故事片“一周”中登台亮相。Jackson在由Emilio·Estevez执导的备受业界推崇的**“鲍比”和在东京杀青的心理惊悚片“快门”中都有登场。此外，Jackson在伦敦西岸的喜剧“剧场生活”中和Patrick·Stewart联袂演出并大受好评。该剧由普利兹奖获得者和奥斯卡提名获得者Did·Mamet编写。 Jackson出演的故事片还包括出演Michael·Bortman的**“扭曲的心”。接着他连续参加了了“野鸭变凤凰”“淘金者”“海豹安德烈”三部曲的演出。Jackson此后又出现在“头骨俱乐部”和Rose·Troche的得意之作“拜物有理”中。该剧是HBO的根据Moises Kaufman的开创性戏剧“拉勒米计画”而改编的**版。在“北极光”中，他饰演一位困顿的年轻人，并与Donald·Sutherland大演对手戏。在史蒂文·索德伯格的**“十一罗汉”、“惊声尖叫2”、“下一个就是你”和“我爱你纽约”中他也有出彩的表现。此外，他参演的**还包括“咒怨”、“流言”、Bryan·Singer的“纳粹追凶”和“致命戏”。作为一个温哥华土生土长的当地演员，Jackson不得不在自己的家乡，洛杉矶和纽约之间三地奔波。 Walter 沃尔特·贝肖普/平韦达沃尔特·贝肖普，曾经一度是当代最杰出的科学家之一，他是这个世上最了解边缘科学的危机和发展前景的人。他与他的搭档William Bell一起进行着这项开创性的研究，从量子物理到基因工程，他们的研究遍布了各个领域，由此，他们与美国官方一直保持着密切的关系，他们推动了国家在科学领域的创新和突破，同时解决了很多学上的疑难问题。但这些都是发生在1991年的事故之前，那年，他的助手Carla Warren丧生，而沃尔特也住进了圣克来尔的院。 17年后，沃尔特再次现身，他被FBI特别调查员奥利维亚·德纳姆再次招募进科学团队，并在沃尔特疏远已久的儿子彼得的监督下进行着科学研究。沃尔特为 *** 提供了一系列科学理论和技术突破，他上演着一个人的科学神话。同时他也在探寻着一系列“奇异模式”古怪与他自己的科学研究背后的巧合。然而令他始终忧伤万分的是，他仅存的记忆只能告诉他这个真实故事的轮廓。最后，为了打败未来人类（观察者）的入侵必须重置时间线，他带着九月的儿子michael走进了通向未来的虫洞，他在平行宇宙中是国防部长（沃尔特乙），与沃尔特的性格有天壤之别，但是沃尔特的科研能力更胜一筹。扮演者John Noble John Noble是澳大利亚戏剧，**和电视演员，同时他还导演过超过80部的戏剧。在他的早期生涯中，他在南澳大利亚戏剧公司担任艺术总监了10年，在这期间，他完全陷入了对南澳大利亚文化的痴狂中。他和澳大利亚的主要艺术公司合作演出过，并导演了70部澳大利亚的新戏剧。作为一个演员，他被人熟知是从出演《指环王之王者归来》中的摄政王Dehor开始。这为他赢得了演员工会奖，以及美国广播影评人协会奖。他出演过的美剧众多，包括《24小时》、《秘密行动小组》、《星际之门亚特兰蒂斯》等等。他居住于澳大利亚悉尼。 Phillip 飞利浦·布洛伊/庞菲力身为国家国土安全局成员的飞利浦·布洛伊领导著美国 *** 官方调查组调查“奇异模式”案件。由于独具领导才能，他轻而易举的得到了晋升。但是他更喜欢探寻极限和试验规律的边界。当地球上发生离奇时，他总能出色的找到隐藏在其中的原因。他组成了一支特殊的团队，专门负责调查这些怪事。由特别调查员奥利维亚·德纳姆带队，并在沃尔特父子的共同协助下，这个团队尽显才华。如何管理这个团队成了对布洛伊政_治才能的最大考验，这也使他成为了那些不希望真相公布的人的首要攻击目标。而布洛伊的目标是：找出神秘幕后的人或者事物，并在失控之前及时遏止。另一个平行宇宙中的他也任职同一个职位，却为了让儿子得到更好的药物治疗而效忠于jones上校（要毁灭两个平行宇宙而创造新世界）在FBI做间谍，破坏一次又一次抓捕jones的计画，后醒悟去自首。扮演者Lance Reddick饰演在扮演了广受好评的《火线》中Lt. Cedric Daniels一角后，Reddick便被大家追捧。他在饰演《迷离档案》的同时还在热门剧《迷失》中担任角色。他在一系列引人注目的凯迪拉克广告中现身，还与奥斯卡获奖演员小库珀·古丁共同出演了独立**《战争之路》，并在Lee Daniels制片的《田纳西》中担任主角。Reddick频繁往来于纽约和洛杉矶。 John Scott 扮演者Mark Valley Mark Valley曾经客串过不少热门美剧，近年来最被人熟知的就是在《波士顿法律 Boston Legal》的前两季出演Brad Chase。他在本剧所饰演的角色John Scott也是一名FBI探员，和Olivia一起调查飞机，结果因为意外濒临死亡。 Nina Sharp 扮演者Blair Brown 1964年生于华盛顿，曾出演**《未来时速》《新生儿》，1989-1991年连续获得艾美奖提名，也在史匹柏新美剧《陨落星辰》第一季中出演一名与外星人串通的幸存者。 Blair Brown Blair Brown饰演由Dr.Bishop 博士同仁Dr.William所创立的世界十大经济体之一巨力（Massive Dynamic）集团头目Nina Sharp，同样在进行边缘科学的研究，最特别的是她的机械化手臂（内藏有高能量源，被第一季大反派作为打开空间之门的电池），她对Olivia说是癌症造成的，其实是为阻止沃尔特·贝肖普跨越空间之门弄伤的。2036年时在科学部（Ministry of science)工作，悄悄联系walter他们的时候被windmark怀疑，用lq7装置探测玻璃振动知道了她的真实身份，再后来斗争的过程中，反叛者内部成员hesting博士被windmark读心，windmark知道了nina sharp的位置，nina sharp为了保护walter的计画，开枪自杀 Charlie FBI探员，Olivia的挚友，纯友谊，在女主身边默默付出，提供所有帮助，保守所有的秘密，勇敢，沉默，能干，表情总是严肃的，实际上幽默风趣，总是面无表情的安慰女主，让女主心情转好，在置身生死危机时也能开玩笑，安抚周围的人，真正的好男人，第二季被平行世界所来的变形怪所。变形怪变为Charlie的样子潜入FBI卧底，意图谋害Olivia，但最终被Olivia察觉击毙。Olivia为Charlie的死伤心不已，痛哭战友的离去。扮演者Kirk Acevedo 演员：Kirk Acevedo 14年11月27日出生于美国纽约，拥有波多黎各及中国血统。从小他就对表演有着浓厚的兴趣，常常在家人面前即兴演出，高中时就参加学校的戏剧社。高中毕业后，Acevedo进入了普契斯学院学习，并获得了艺术学学士。由于不少同学在《监狱风云》中获得了演出机会，他也受到激励前去试镜，并成功获得了Miguel Alvarez一角。他的其他作品有《法律与秩序：陪审团》《兄弟连》《24小时》《黑帮兄弟》等等。 Astrid walter试验室中一直默默帮助walter，在平行宇宙中是机率专家扮演者Jasika Nicole 出演过《法律与秩序 Law&Order:Criminal Intent》的Jasika Nicole在本剧中饰演Astrid Farnsworth，也是FBI特工团队中的一员。观察者观察者在剧中出现作为科学团队的一员。（不包括S04E19）一月-九月共9人。（8月已死）（5季中提出有12个人）一开始他们只是观察，逐渐他们开始控制人类……（S02E03 gordon最先提到观察者的目的）在随后的战争中，七月被walter的反物质在旧泰坦巨力楼被炸死，十二月因帮助九月重置时间线被发现而勒死，九月被取出观察者装置后，在帮助walter重置时间的时候中枪倒地。长官：captain windmark（温马克队长） Michael Cerveris 饰演 September 出现最多次数的名为 September（由Michael Cerveris饰演）基本上每一集都有观察者的身影，到目前为止，September应该是观察者中善良的一方，以及为爱情舍身救人的August。而且这个“观察者”不止一人。由特别集看来，邪恶一方（即观察者社会）的观察者是以取代人类对地球的统治权为目的的。扮演者Michael Cerveris Michael Cerveris是英国剧院的舞台剧演员。1960年11月6号出生，生于美国马里兰州贝塞斯达。他在19年毕业于菲利普斯埃克塞特学院，并在1983年以优异成绩毕业于耶鲁大学。在85年的时候加入百老汇进行创作和演出，在音乐方面也有一定造诣，并有自己的乐队，担任吉他手。剧情介绍故事将主要讲述年轻的FBI女特工Olivia Dunham（AnnaTorv扮演）奉命加入代号为“Fringe（边缘）”的秘密部门，与高深莫测的神秘科学家WalterBishop博士（JohnNoble扮演）合作调查一系列无法用科学解释的超自然现象。随着这些现象愈演愈烈，两人逐渐发现，其中有些麻烦可能是WalterBishop自己的研究所导致的，而更多的麻烦则和秘密的顶级研究机构“普罗米修斯公司”有关……真相一点一点被揭开，秘密却越来越深。故事的开头如同《迷失》一样，始于一架即将出事的飞机。在迫降之后飞机上所有人都死于一种神秘的，FBI以及各方调查组介入调查。但这只是故事的开始，接下来FBI的女特工奥利弗-邓哈姆（Olivia Dunham）和高智商天才彼得-毕舍普（Peter Bishop）将携手面对一系列匪夷所思的可怕现象。为了阻止危机的进一步扩展，他们将寻求彼得早已疏远的父亲的帮助。而他的父亲沃特-毕舍普博士（Dr. Walter Bishop）则一直被院所收留。出院之后，三个人组成的调查小组开始对各种离奇进行研究。随着遇到的事情越来越棘手，沃特-毕舍普博士背后不为人知的一面也逐渐浮出水面。片中出现的一个名为巨能（Massive Dynamic）的前沿科技公司也跟沃特-毕舍普博士颇有渊源，它的创始人曾跟他同在一个实验室共事。但巨力公司的诡秘行为却不得不让人怀疑它跟一系列神秘脱不开关系，不过偶尔也会为奥利弗等人提供一些帮助，这让它的真正目的变得更加扑朔迷离。到底巨能公司是为了拯救人类不遗余力的正义天使还是妄图将整个地球变为自己可以为所欲为的实验室的幕后黑手？随着奥利弗等人的深入调查，真相将逐渐水落石出。音乐原声《危机边缘》原声由 Michael Giahino,Chris Tilton,Chad Seiter 共同创作。 01 Fringe Main Title Theme 02 Logan's Run 03 The Bishop of Es County 04 Transfusion Triumph 05 Steig on the Run 06 I See Frozen People 07 Waking Strife 08 Why Can't I Be Goo 09 The Shocking Dead 10 The Chess Club 11 The Equation 12 The Dreamscape 13 The Light Fantastic 14 Gurney for Your Thoughts 危机边缘 15 Masters of the Multiverse 16 Now That's Just Nicked Up 17 Simultaneous Combustion 18 Sanford and Shunned 19 A Destroyed Life 20 Keeping Up With the Jones 21 There's More Than One of Everything 22 Connecting the Fringe-Cidents 23 Reiden Out the Storm 24 All Along the Bell Towers 幕后制作该剧由著名制片人J.J. Abrams（Felicity，Alias，Lost）打造，已在加拿大的多伦多市顺利开机。该剧的幕后制作阵容堪称空前强大－－除J.J. Abrams之外，该剧还邀请了 Alex Kurtzman,Roberto Orci（Transformers，Alias，Star trek，Mission Impossible Ⅲ）这一对好莱坞黄金编剧－制片组合。金牌制作人Alex Gres（Journeyman，The West Wing）也将加盟该剧。该剧第一集时长90分钟，投资高达1000万美元，后续剧集可能每集200万美元，是FOX电视网下了血本的一部重点剧集，也是迄今为止投资最大的2008～2009播出季新剧。由J.J. Abrams、Roberto Orci和Alex Kurtzman三人联手打造的《危机边缘》（Fringe）将带给观众自《X档案》结束后从未有过的科幻玄疑新体验。我读过第一集剧本（初稿）后的第一印象就是：科幻和现实的界限在本剧中十分模糊。制作发行 制作公司： 坏机器人[美国] Fringe Element Films Warner Bros. Television[美国] 发行公司： 20th Century Fox Television[美国]

有的~

异形X（Alien Lockdown）

又名：异形5

不过你要有心理准备，这部片子的影评真的不怎么样~

我也看了~ 做的明显不如以前几部！不过喜欢异形系列的还是值得一看！

以下是相关介绍。。。

不要忘记给分喔！

导演：tim cox

主演：詹姆斯·马歇尔 james marshall

michelle goh

约翰·萨维奇 john sage

类型：科幻 / 恐怖