1.《曼戈霍恩》精彩影评

2.肖申克的救赎写3000字 影评

3.阿甘正传影评开头怎么写

4.影评色彩分析佳句

5.影评怎么写

影评优美开头_影评优美开头摘抄

我已等待了千年,为何良人不回来?

百花深处好,世人皆不晓。

小院半壁阴,老庙三尺草。

秋风未曾忘,又将落叶扫。

此处胜桃源,只是人将老。

——顾城《题百花深处》

北京的人都不怕迷路,只怕梦回,一不小心走到了百花深处。

老人们常说,百花深处住着一只妖,它迷惑着所有路人的心智。肩负行囊的青衣书生、仗剑江湖的虬髯侠客、端庄妩媚的闺秀和碧玉、神情矍铄的布衣老者、摇头晃脑不知所云的官人……百花深处是个谜,谜一样的妖。一旦进了百花深处,妖就住在了你的心中。

别再想着回头怅惘。你会不想走,你会只想留。

多少人一生寻找他梦的发端和终结。多少人的额头上镌刻着黄昏。

停下来啊,停下来吧。

到百花深处。

龟息禅意的僧人,整装待发的军队,跋山涉水的商旅,不知归期的游人。停下来啊,停下来吧。

在这里,就在这百花深处。

日出之后就是白昼,日落之后仍无黄昏。每一声笑都恰当当撩拨人的心弦,每一个吻都湿漉漉带着泪浸润指尖,每一间房中有个巧手绣花的姑娘,每一个茶楼都有含笑望着你的翩翩少年。每一个夜都是你在的夜,你在这里过了各色的夜,这各色的夜,过的是各色夜晚中的一个,也是算作各色夜晚之外的一个。

倦鸟且知还,君需问归期。

楼上的青衣遥遥地收了水袖,缓缓伸出手,软软地捏了个兰花,腰身松松沉沉,眼随腰走,凤眼轻挑,红唇微启:我已等待了千年,为何良人还不回来?

声音飘飘渺渺袅袅上升,时空仿佛忽地撕裂。

唇枪舌战的书生茶馆,掌灯看戏的娉婷**,肆意狎昵的公子哥儿,卸甲归家的热血征人,全都如上了年代封存已久的锦缎,蓦地接触空气,片片碎裂,寸寸泪断。只剩下一颗郁郁葱葱的老槐树,苍白着一张脸,遥望什刹海,空倚护国寺。

我已等待了千年,为何良人不待我?

叹。

只剩一个已经疯掉的冯家男人,蹲在埋葬了过去切断了历史的黄土面前,痴痴地念:“你碎了我的花瓶。”

碎了的何止花瓶。

前清的小曲,明代的雨巷,旧军阀私藏的老酒,老先生深爱的玉镯……都碎了,碎成了一抔黄土,从前两进的院子的檐下锈迹斑斑的铃铛还剩下了一个档子,叮叮当当地碎了风碎了雨。

都说十年人看如烟去,我只见北京这一夜。

狭长的胡同拆成了空洞的土坡,胡同壁上薄薄的青苔全碎成了瓦砾砖石的残肢,都不在了,都不在了,真真正正的北京碎了。

老舍这样描写百花深处:“胡同是狭而长的。两旁都是用碎砖砌的墙。南墙少见日光,薄薄的长着一层绿苔,高处有隐隐的几条蜗牛爬过的银轨。往里走略觉宽敞一些,可是两旁的墙更破碎一些。”

倘若老舍先生没有沉湖,会不会吐血昏死在如今的百花深处前?

写了《城门开》,回忆旧北京的北岛,会不会淌着泪含着恨再写一篇《题百花深处》?

这样的十分钟,老去的年华不只是书生与罗裙,征人与归客,我想喝一杯酒,醉在百花的深处,可是这文化的新壶装不了沉重的岁月文明。

鸽哨没有响了,鸽群也就不见了;梧桐被砍了,梧桐树下纳凉喝茶讲故事的老人也就消失了;百花深处没有了两进四敞的大院,胡同文化也就跟着遗失了。

这样的十分钟,老去的是沧桑的文明,是根,是我们以为它腐烂了无用了,于是便要铲掉它,建高楼大厦、亮堂堂的住宅,笔直直公路的根。

“如今只有老北京才不认识北京。”

当疯掉的冯远征不经意翘着兰花指去寻根,当虚空的前清花瓶碎在了新生文明的车碾之下。

没有了根的文明,只能算是文化。

十分钟的**,便处处是精华,句句有深意。

**中,因为搬运工借火,才无意打碎了花瓶。我们常常把文明比作火种,因此这个举动也许可以看做在改革开放以后,我们因着忙借西方的文明,外来的文化,它们先进,它们新鲜,却忘了保护自身文明的休憩与发展,千年的文明,也许会毁于一旦。

我们爱了满地辉煌,我们爱了夜色笙箫,我们爱了歌剧芭蕾。

却遗忘了我们的胡同,我们的百花深处,诡异而凄艳京腔青衣仍痴痴地问:我已等待了千年,为何良人不回来?

《曼戈霍恩》精彩影评

影评是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。一篇好的影评应该读上去既有趣又有内容,评价一部**,却又不泄露太多的情节。这里将告诉你如何有效地传达自己的想法又吸引观众阅读。

一、影评写格式及内容的方法

1、题目

题目是任何写作中的第一闪光点,影评也不例外。一个好的影评题目,关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。要找一个恰如其分的切入点,这个切入点要从题目入手。影评的题目注重巧妙,新颖,构思独特,起到让别人一看见题目就想读下去的作用。最好使用概括性的词语。

2、开头

题目-开头-(中间)-结尾是既定的格式,影评最重要的是开头,要足够吸引观众的眼球,使他们有看下去的欲望,因此,开头无疑是很重要的一个部分。

在影评的开头,可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最吸引观众的地方,或直接写影片的高潮,从而引起读者的兴趣,也可以引用一**名家的名言,顺理成章的将读者引入阅读的氛围中。

3、中间

这一部分是影评的核心内容。影评就是写一篇比较日常的议论文,因此我们在写影评时应注意多分析、少叙述,以你想要表达的内容为中心,摆出论据,层层推演,千万不能跑题,要自圆其说。

4、结尾

正所谓虎头蛇尾,在结尾我们应该先对影评的主要内容进行具体点的概括,然后根据自己所围绕的中心思想能够进行感情上的表达,其次要阐述一下自己对整个影片的理解;最后运用名言进行收尾,让主题得到升华。

二、影评写作要求

1、紧扣“**”与“评论”

所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。要抓住**艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解,认同你的观点。

2、总体把握,细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。

另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。各类报刊包括专业**报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评价,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。

3、思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。

4、注重思辩、讲究文。

力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,宁可是“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一些都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。

5、影评的作用及意义

影评是一种十分科学的活动,是架在**艺术与观众之间的一座桥梁,是实现**三重价值,即艺术的、社会的、经济的的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,生活化,形成了中国特有的、最广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。而学习编导专业,就是走在了影评热潮的最前端、最专业的一条道路上。

影评本身也是一门艺术,有利于提高人们的审美能力、思辨能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。近几年,包括东南大学在内的许多高校,都开展了校园文化活动,要求大学生观看百部优秀片。而最近,北师大也为大学生设立**院,结合放映的影片请专家给学生讲评。评论,不仅是对**的总结,也是对观影人群灵魂上的升华。

肖申克的救赎写3000字 影评

篇一:《曼戈霍恩》影评:时间没用 去 找个新欢吧

 曼戈霍恩回到家中独自跟猫咪对话

 猫咪吃罐头他也吃不健康的罐头

 明日何其多 他对明天丧失的失望贯穿在生活的每个角落中 每个落实的瞬间思念都见缝插针

 当人们倾诉他年轻时的优雅与 而他的世界尽是朦胧的喧嚣

 能对儿子说出 我从未爱过你的母亲 这个人薄情残忍而又深情的可怜

 当他夸奖道恩“你像一匹”这个老家伙的嘴到底是有多别扭而生硬

 几张照片又将曼戈霍恩伸出的手硬生的拽回 同道恩吃饭时谈论时刻意透露出的消极 不停地谈论克莱尔 让道恩处于尴尬的地带 这真是当下人拒绝追求者的做法

 每个人都在用自己的方式将曼戈霍恩 拉扯出曾经的世界 而他始终将自己封锁

 当他曾经的学生躺在地上说出“”你为什么讨厌每个人

 我想曼戈霍恩的心里都只是那一个人 因为将感情付诸于一处 哪怕与旁人眼神的交错 在曼戈霍恩看来都是一种背叛 只是这种背叛 克莱尔在意吗?

 今天的处境是昔日的积攒 曼戈霍恩当年一定给了太多人的爱 直到今日这些人一一用自己的方式来救赎他

 儿子来寻求短暂的安慰 得到的却都是父亲的斥责 很多之后我们只想要一个拥抱 道理大家都懂 父亲却以理性去对待感性

 儿子讲了一件童年时父亲发火的事情 这个男人乱发一顿脾气却始终没有伤害儿子分毫 又在母亲回家之前收拾好了狼藉的家中 你所做的一切 要你自己来承担

 **与现实的好处就是总有人去理解主角 主角总有一个借口让人们去包容他 现实哪有呢 错就是错 没有理有节没有借口

 曼戈霍恩真是一个差劲的人 把世界的寒冷看的透彻 却忘记了世界的温暖,偏激、偏执。他的快乐很简单 猫吃了食物就是谢天谢地。我曾做过一家蠢事就是将两个人的合照放到钱夹中。我始终相信,当我敢去直视的时候,就是我释然的时候。

 当曼戈霍恩犹豫后奋力推开那间装满回忆的屋子内 一口将克莱尔有关的事物贴到船上 我想这个老人终于能够走过去

 你在回忆里煮粥,这粥煮的稀烂,米粒不再饱满,散乱的变成浆,只是你自以为的好手艺,自以为的深情,你用心了,可粥也贼难吃了。

 最后与道恩的重塑,告诉我们,时间没用,去,找个新欢吧。我不清楚是曼戈霍恩真的想要走出去,还是道恩的出现。 我倾向于后者。

篇二:《曼戈霍恩》影评:老汉醒醒,你失恋十五年了

 诚然,每个人都会经历失去。只是时间长短问题,这个周期可长可短,并且表现起来各不相同。

 我见识过有个男人,在第三天就拖着我去BBQ认识其他漂亮妹子,喝着罐装啤酒吃烤肉,他在公园笑得开心极了。

 可当四个小时后的那条街上,他抱着我哭得像个傻瓜。可惜我不是女性,不然我的同情心当时绝对瞬间爆炸。

 而老汉,就是失恋了。没别的,就是这样。只是老汉失恋周期太长,梗直老汉养着老猫,过着自己的人生。一点也不厉害,只能说是矫情。

 老汉的信,并没有什么用。失去的珠宝早就戴在了别人手上,或许人生路上依旧转机无限,但毕竟风铃不等人,走了就是走了,再去纠结,也得不到任何一个好的回报。

 最后的拥抱生活,才是现实。毕竟生活虽说无情,但却是老汉自己的生活。失恋这么长时间,也该找个新的女朋友了,不是吗?

篇三:《曼戈霍恩》影评:《曼戈霍恩》:碎片化的孤独者

 一个封闭的人的内心是孤独的,因为经历了太多的事和人,连基本的社交都难以处理,并不是不知道如何去做,是清楚而不愿意去做,宁愿选择逃避世俗,也不愿意让自己摆脱一个人孤独的困境,不晓得是不是已经适应了这样的环境,还是自己已经习惯了沉浸在孤独的内心里。**的剧情非常琐碎,如同满眼的碎片,难以拼凑,难以连接,就连故事剧情的发展,也是根据时间线的发展去拼接,去展现一个人漫无目的随意而琐碎的生活,就是这种生活,我们能够感受到角色的孤独,那种渴望摆脱孤独的欲望强烈的让人感觉到想要解脱,可是一次次的勇敢尝试却被现实打回了原型,相对于现实的无言,选择保持自己回忆的坚守与封闭自己的内心成了自己能够继续下去的信条与支柱。

 我们能够静下心来慢慢享受阿尔。帕西诺的表演,虽然细致而琐碎的表演并不怎么适合他的演出,不过在**里的他仍然能够为我们展示出,一个世故老滑却拒人千里之外的孤独老人,他不再是一个简简单单的符号,而是一个群体的真实反应,不管年轻的时候做过什么,如何疯狂,可是一旦年龄老了下来,内心的孤独却是十分深刻且立体的,他们不愿意去表达,也不想去表达,留有一分恬然,却是十足的孤独,而能够暂时抚慰他们心灵的只是不停的守望,和以往放不下心的回忆。

 导演将故事剧情的设置普通老人一般凌乱而又琐碎,混乱不堪的剧情,代入感的设置,莫以明状般强插入的镜头,让**主角有如旁观者一般的置之度外,被隔离的人,透明的人,没有人关注的人,从一连串的感觉上就给人不断袭来的寂寞孤单,那种压抑从**中由内而外的散发出来,那种一个人的孤单仿佛从整个人的心底挥发出来,市井小人的生活已经被演员们演绎的让人无地自容,有时候我们甚至能够发现剧中人身上似乎有着我们身上的很多影子。

 这部**越是细细的品味,给人的感觉越是十分强烈,那种难以改变的境遇,以及存在于我们心中的回忆,都是在讲述人们心中被孤独折磨后放不下的寄托,就是因为有这么多对以往的放不下,让人难以把握眼前的幸福,有的时候甚至害怕打破这种孤独者的角色,害怕失去自己的存在感,而宁愿享受一个人的孤独。但是**并没有将孤独与冷漠进行到底,而是导演给了**一个美好的希望,并在这样一个希望中鼓励人们继续前行,其实导演也是给了自己一个希望,让自己欺骗性的以为会有一个爱自己的人在等待着自己,需要的只是自己放下对以往回忆的坚守,而积极的面对眼前的新生活,也就是所谓的忘掉过去,面对未来。

 **里面的每个角色都是孤独的,他们生活在自己营造的虚的环境里面欺骗别人欺骗自己,直到自己真正孤立无援无所依靠的时候才发现,原来自己只是孤单一人,能够依靠的也只有自己,**创作的意念是消极的,虽然结局给了一个积极向上的幻想,但从**本身来说,故事就是一个悲伤的故事,没有所谓的美好,也没有所谓的幸福,有的只有是否敢于去面对与改变的决心,从**的表现上来看,这一点是非常肯定的。

 阿尔。帕西诺又一次带给我们了一场精彩的演出,他所表现出来的知天命真正的为角色带来了一种宿命与淡然的处世态度,我们能够感受那种世故背后的茫然与不知所措,更知道生活背后的每一个人内心已经坦然处之与消极面对,没有了所谓的与勇敢,走的只是无言的面对以及一个人的孤独。导演大卫。戈登。格林细腻的思绪将**里的生活焕发出比现实生活还要真实,那种对人物情感的表达,以及剧本啰啰嗦嗦的构造,都是来源于对现实生活的审视,其打造出来的孤独世界让人忍不住的感受幸福真的来之不易,而我们追求幸福的步伐却总是停滞不前,每个人都知道放下负担才能追求生活,而能够放下身上的负担去追求生活的人,又能有几个?

 **显得十分随和与写意,从个人角度出发,着重的刻画出了个人的心理世界,那种茫然与无可奈何,那种细腻微小又十分敏感的情绪都显露出**剧本的细腻与独到,它并没有刻意的去追求直接的表露想法,而是通过婉转世故的手段去旁敲侧击,这展示了故事具有的'世俗特性,又含蓄的表露出想要表达的思想感情,而整个故事就是想要表达一种内心的感情。每个人都有一种孤独的情趣,每个人都是孤独者,越是琐碎的事情越是能够体现出所要表达的感情,而**就是通过一系列琐碎的剧情来丰满人物那孤独的内心。

篇四:《曼戈霍恩》影评:帕西诺呈现乏味人生和魔法时刻

 “我喜欢淋浴,那种水流穿过肌肤的亲近感觉,你愿意和我一道体验吗?”中年的银行女柜员Dawn提出明确的建议。

 “我有过一个毕生难忘的女人Clara,我们并没有结婚,但她是如此完美,记得有一次……”不解风情的独居老头曼戈霍恩竟然开始当着心仪他的女人之面,喋喋不休的讲述另一个爱人。

 由奥斯卡影帝艾尔。帕西诺和影后霍利。亨特精彩呈现的这次约会,简直糟糕到顶。

 在这段影片里为数不多的冲突场面之前,艾尔。帕西诺盘活了一个深居简出、自甘乏味的开锁匠曼戈霍恩。开着同样一部货车,坐在同一把椅子上,换着同规格的灯泡,在隔壁小吃店点着一成不变的鸡胸肉和洋葱,照顾着同一只短尾猫Fanny,每周固定拜访着后来被他伤了心的银行女柜员Dawn……总而言之,老头子的生活是被牢牢框定于三点一线的。

 孤独处境,是导演大卫·戈登·格林善于营建的,前作《雪崩王子》中的两位养路工人就是其角色塑形的能力明证。与《雪崩王子》中那位每天坚持写信的内向长者相似,曼戈霍恩也从不间断的给一个自始至终未曾谋面、甚至观众无从知晓他俩前史的女人Clara写着情书,却又日复一日的从被蜂巢占据的信箱里,掏走“查无收件人”的退信。

 这样的老人内心深处一定有着不愿倾诉的秘密,他对Clara如此愧疚如此深情,加之他熟练开锁的职业本领,或许隐含着他不可告人的前半载人生——一个曾并因闯下大祸而让爱人Clara不辞而别且永不回头的职业惯犯?

 导演吝啬于以此类**常见的闪回方式给予交待,他需要的只是这个老人的生活状态和与周遭人物可能产生的化学反应,而没必要为其书写前半载人生。曼戈霍恩还有着一个不太亲近的生意人儿子Jocob,以及另一个营运院的义子Gary——又是某种对其过往人生的暗示,但他既不需要前者以金钱为载体的孝心,更与后者的酒池肉林格格不入。

 这样一个独特的人物,来源于导演大卫。格林在马萨诸塞州楠塔基特**节上碰到的一个七旬老人,“他谈及对过往人生以及对与爱人永远分别的无比悔恨,即便后来他变得非常成功,但也始终因曾经的错误决定而感受不到任何幸福。”艾尔。帕西诺早已在1990年代的第三部《教父》中,呈现过类似的人生悔恨,加之同样七旬的年纪,对曼戈霍恩角色的入戏一点不难。

 可是,乏味的日常该如何在90分钟里体现,又怎样能让银幕前的观众不感到乏味、反而觉得感动呢?大卫。格林用的方式不免有些简单粗暴,通过赋予曼戈霍恩某种特殊的魔法视野,并以此在**中打造超现实的场景,希望带出某种难以言喻的升华瞬间。

 在抱着宠物猫去医院的途中,他看到了年轻人矫健而生动的街舞训练,继而在街边目睹一场绝然超现实的“西瓜大”——连环追尾的车辆,像多米诺骨牌一样,最终全数倾倒在了西瓜摊上,被抹红的垂死者或已死者与前面雀跃的青年,形成着鲜明对比。著名后摇乐队“天空大爆炸”澎湃而密集的鼓点和噪音吉他,将主角的内心环境和镜内的魔幻环境烘托到顶点。而来到影片结尾,总算抛弃了Clara阴影的开锁匠,却自个儿把车钥匙落在前座上了,一位路过的倒霉马戏团小丑,做着夸张动作,丢给曼戈霍恩一把钥匙,老头配合的一拧,车门竟然开了。抛掉过往的老头,莫非可以期待人生尾章的魔法时刻了吗?

篇五:《曼戈霍恩》影评: Manglehorn 曼戈霍恩

 这一出**是很平淡的, 没有什麼起伏。一个老人的生活, 日日如似的。看他走过的快餐店,看他走到公园看著的人群,看他长年累思念著的一个人。**没有令我理会有没有靓人靓景。没有令我在乎优美的音乐衬托。看著 亚尔柏仙奴 (Al Pacino) 演戏, 我都感满足。如果 Al Pacino 的风仍吸引著你, 就找找看。。。。因为他都七十五岁了(1940), 过一阵子, 真有心无力了。

篇六:《曼戈霍恩》影评:你为什么恨所有人

 知道这部**,是因为某网站的一个帖子。帖子大意是发帖人发现自己看的**越多,就越发现周围人的庸俗,他发现自己越来越格格不入,所以他觉得自己很孤独。他说他鄙视院线片,喜欢看冷门片,给出的第一部就是这部《破碎之角》。 我这么回复了他: 楼主,不知道你看过多少部**,我看过6300多部,冷门热门院线都有。

 在我眼中**只有好坏之分,当然一些我认为很经典的**我不会放在这个体系之内。在我看来,看**是学习知识和开拓眼界的一个捷径,通过看**我懂得了更多的东西,我通过写影评也收获了很多粉丝和稿费,待人处事也更加宽容,以前愤世嫉俗,现在我能理解别人了。有人喜欢粗茶淡饭,有人喜欢山珍海味,但只要有缘,都有一个善良的能互相理解的心,也是可以成为朋友的,你看胡适的老婆大字不识一个,不也相伴一生了。当然那阅片量是我吹的。

 说到这里,以上的经历似乎和**的主角一样,因为主角一定程度上就和那位发帖人一样,只不过更加老辣了一些。 我们的主角是一个开锁匠,同时也是一个制锁匠,这就定义了他的特征:能开导别人,也深陷于颓废。这一点通过几个信息可以得出——开头救出被困在车子里的小孩;陪孙女度过愉快的一天;是加里一直的英雄与偶像;信箱下的蜂窝寓示着他每天接受着一团乱的信息,过着一团乱的生活;小丑的动作也影射出主角一直生活在自己虚构的牢笼和压力之中。

 很多稍微懂了一些道理的人都会给自己虚构出一种格格不入,初级的就像那个发帖者,高级的就像这部**的主角。他们都或多或少的恨周围的人。 为什么呢?个人觉得是:我重视的你不在乎,你重视的我也不在乎。 主角很爱他的那只猫和那个他认为很完美的女人,但是他的儿子和他刚认识的女朋友对这些一点都不关心,因为他的儿子正面临财产危机,在一个女人面前夸另一个女人这无疑是自掘坟墓。同时主角对他们觉得重要的事也毫不在乎,他没有给自己的儿子任何帮助,也没有追出去安慰一下那个被自己伤害的女人,甚至吃了对方剩下来的食物。

 那个发贴人何尝不是如此,他认为自己喜欢看的冷门片很好很重要,而忽视(鄙视)别人看热门院线片,别人也是一样,重视院线片,不是那么的注重冷门片。(兴许只是人家也喜欢但不喜欢拿出来说) 所以这就造成了越来越多的憎恨和孤独,从而演变为一种虚构的牢笼和压力。

 旁人的一般劝解是没有用的,比如主角的学生总是很好心的带他去各种场所想让他振作起来,恢复以往的光彩,结果却只是适得其反。主角吃过的盐都比那学生吃过的饭多,又怎会喝他那自己几十年前都已烂熟的馊鸡汤;同样的,我不在阅片量上压过那个发帖者我又怎么能让他信服。 心病还须心药医,主角解开他心中的那把锁还不是靠自己的番然醒悟,主动摘掉那个蜂窝,虽然有点痛;主动去征求女友的谅解;主动打电话给自己的儿子,告诉自己其实是很爱他的;最后车子被锁了,没有钥匙,主角还是依靠自己的开锁技术把门打开了。

 至于那位发帖者,我相信他还是因为太年轻,长大点,多挨这个社会折腾几遍,也就好了。

阿甘正传影评开头怎么写

写影评开头要写些基本信息,包括**的名称、主要角色、导演、**类型、背景以及概要。但不要草草地把所有事实都列出,要以一种有趣而又详实的方式摊开这些信息。

正文

观看了《肖申克的救赎》,我的内心久久不能平静,我被主人公的精神震撼了,对主人公安迪来说:救赎的意义,不但是拯救自己,也拯救了他的狱友。他对狱友的拯救,表现在一种灵魂上的拯救,因为他一定程度上使他的周围的人明白了,追求自由和希望是多么的可贵。瑞德就是其中一个。安迪和瑞德是两个对自由持有一样的期望,但却有着不同态度的人。

最让我感动的是安迪帮助狱警哈德罗逃税,为狱友赢得每人3瓶啤酒的奖励。那是1949的春天,一群在工厂装修的罪犯,在完工的第二天早上10点坐在我顶上,享受着温暖的阳光下,呼吸着自由的空气,享用着清凉的啤酒,接受特别的保护,个个脸上第一次洋溢着奇怪的笑容,他们坐着喝着啤酒、阳光洒在肩头,觉得像个自由人一样,感觉是在自家的屋顶上,享受生活。

安迪没有喝酒,他只是在笑,在享受自由的满足。看到这里不知为什么我的眼睛湿润了。毕竟,自由总是最快乐的,同时也代表一种自我价值的实现。每个人都有这种被需要,使自己有重要感。

影片中最为精彩的一幕是,他在狱警办公室里他关上房门打开麦克风播放“费加罗的婚礼”。监狱里所有的人,都惊呆了,他们在这个特殊的地方,第一次享受着音乐的美妙,尽管他们不知道是什么曲子,但是他们感受到音乐的魅力,感受到精神的自由。音乐的美,美得有点心痛,让心灵不再有围墙,不由得使我两眼发热。安迪则露出一种带有胜利感的微笑。他利用自己在狱警中的价值以及依此得到的信任,再次给他的朋友,带来自由的感觉——哪怕是一刹那。

最重要的是安迪为监狱建立了一个图书馆。为了得到第一批书,他每周一封信,连续写了六年。然后他增加到每周两封,在安迪入狱的第二个十年间,图书馆落成。我认为这是他为肖申克建立了一个精神家园,让他的狱友们,时刻感受到精神的自由,自由在心里,只属于你。

汤姆的出现,使他了解到他妻子的真凶,他积极申诉,然而却被关了禁闭,当他从禁闭室中出来,得知汤姆被杀,我想到他会绝望,然而他选择了希望,因为他从没放弃过希望。他准备越狱,临越狱的前一天,他和瑞德的谈话非常耐人寻味。

安迪反思了自己的错误,妻子的死他要负一定责任。他笑谈对他不公的过去,但他依然对未来充满希望,而瑞德看到的是绝望,他告诉瑞德:其实选择很简单,要么忙着活,要么忙着死。临别时他要瑞德为他办件事,其实他是为朋友种下了生的希望。而瑞德也正因为对朋友的承诺,而看到了生活的希望。

安迪最经典的一句话是:“不要忘了,这个世界穿透一切高墙的东西,它就在我们的内心深处,他们不能达到,也不能触摸,那就是希望,只属于你”。的确,正像安迪所说的,监狱的高墙可以束缚住我们的身体上的自由,甚至于体制化的东西可以束缚住我们的精神上的自由,但唯有希望不可以放弃。失去希望的生活是灰暗的,没有生气的,甚至是没有意义的。

安迪的心中一直就没有放弃对自由的希望,而且他也一直在为自己的希望努力着——每天晚上都要用那个小锤去挖瑞得认为六百年也挖不穿的墙壁。而对瑞得和老布莱尔来说,他们早就放弃了希望,因为在他们看来希望只能让自己更痛苦,甚至认为希望便是痛苦的根源。一个人能够在19年痛苦的监狱生活里,不放弃对自由的向往,这是一种怎样的精神信念?所以他成功了,夺回了自己的自由。

也许人生本身就是一个监狱,我们每个人,也许都是被社会“体制化”的产物,不是经常有人说:“人在江湖,身不由己”,而我要说的是“身不由己,心由己”。“虽然我们没有翅膀,但是我们不能放弃飞翔的梦想。”

影评色彩分析佳句

一片灰白的羽毛,从遥远而未知的天际飘来,在城市上空悠悠地飘荡,它飘过屋顶,越过树梢,穿过 街道,缓缓地滑过汽车表面,最终轻轻落在正坐在巴士停靠站候车椅上的男人弗勒斯·甘的脚边。他小心翼翼 地捡起那片羽毛,端详了一会,打开手边的箱子,拿出一个本子,将羽毛夹在里面。

送儿子上了校 车之后,阿甘坐在一截低矮的树桩上,面色凝重,仿佛陷入沉思。镜头缓缓下移,定格在他脚边的那片羽毛。 这时,一阵风将羽毛吹起,羽毛徐徐上升,越飞越高,越飘越远,它舞蹈般地飘荡在丛林上空,然后飘向遥远 而未知的天际。

这是由罗伯特·泽米基斯导演的《阿甘正传》开始和结尾的两个镜头。在所有** 中,这两个镜头都可堪称经典。飘飞的羽毛,在影片中不仅仅是作为道具而存在,而是作为一个隐喻,贯穿了 全剧。罗伯特·泽米基斯在《阿甘正传》中,以幽默的格调和夸张的手法,和观众讨论着一个严肃而巨大的话 题——命运。罗伯特以其独特并且极富诗意的艺术表现手法,将命运这一沉重的命题隐喻于一片羽毛,在缓缓 飘来的羽毛中,开始命运这一主题;在渐飘渐远的羽毛中,暂时结束话题,并且让人在影片结束后继续回味与 思索。只有高超的导演才能创造如此高超的艺术。

"我妈妈常说,人生就像一盒巧克力,打开 之前你无法知道会吃到什么味道。"

在巴士候车站的长椅上,阿甘开始讲述他的富有色彩 的经历。命运渺茫而未知,就像飘无定向的羽毛,谁曾料想,一个智商只有七十五的弱智残疾人,一个曾今不 为正常学校所接纳的人,会成为一个大学生,成为橄榄球明星,越战英雄,乒乓明星,国会勋章获得者,甚至 成为亿万富翁。

是不是命运之神特别眷顾这个有些愚笨的甘?如果我们仔细地思考,会发现事实并 非如此。阿甘虽然不够聪明,但他却按照妈妈说的,"笨,是因为有笨的作为,但自己绝不能认为自己笨 。"他努力做好每一件事情。他从没有刻意地去追求什么,然而成功却在他的毫无功利意识的努力中悄然 而至。阿甘的成功,除了他的努力之外,和他与生俱来的一些品质也有极大关系。正如他的诚实赢得了丹中尉 的友谊,他的守信和执着成就了他的捕虾事业和爱情。

有一天,当他醒来时,发现珍妮已经离去, 他开始了一次历时3年2个月14天16小时的跑步。"我决定小跑一下,于是跑到路底,到底之时,我以为到 达镇底了。我到了那里时,我以为横越了绿弓郡,我想既然跑了这么远,就干脆跑步穿过阿拉巴马,没特别的 原因,我一直往前跑。我跑到了大海洋,到了那里我想既然跑到这里,索性再回头往下跑。我到了另一个海洋 ,心想既然跑了这么远,干脆回头继续地跑。"也许这句话能很好地解释之神会眷顾阿甘的原因。对 于阿甘而言,人生就像是一次没有特别原因的跑步,没有既定的终点,只是不停地往前跑。正如阿甘在影片中 所言,"要往前走就要忘记过去,我想这就是跑步的用意。"

与阿甘不同,珍妮和巴布都 有既定的人生目标,有刻意的追求。所不同的是,一个出于成名的欲望,一个出于热爱。他们的遭遇,我想, 也许代表着两种不同的命运呈现形式。

"你知道吗?我要出名。做像琼贝丝那样出名的歌手, 我要在空荡的舞台上,只有我的吉他和声音,只有我独唱。"在一个雨夜,珍妮对甘这样说。珍妮一心想 成为民谣歌手,并且为此不懈追求,然而理想最终还是破灭,沦落为一个餐馆服务员。在曼菲斯城一个戏院的 舞台上,她独自一个坐在舞台上,抱着吉他,弹唱着《答案在风中飞》,台下挤满观众。然而,他们都只是为 了观看她的肉体的。她对生活一度感到迷惘,有一个镜头我印象很深:夜晚的天台上,珍妮站在天台边沿的栏 杆上,张开双臂,试图以一次坠落告别虚无与绝望。风无情地吹动她的长发和略显衰老的脸,她回头望了望, 顿了一会,最终还是爬下栏杆,无力地落在椅子上,眼泪从她的眼角溢出。天空中,月亮被乌云遮去。

在影片中,巴布是个有趣的人物。他的理想就是做捕虾船的船长。有关虾子的事情,他无所不知。他成天 挂在嘴上也总是虾子。第一次见到阿甘,他就和他谈论起虾子。他说,他打算退伍之后做虾子生意。巴布想做 捕虾船的船长,然而,他却死在了越战战场上。也许,这就是命运,谁也无法预知。

影片中,罗伯 斯试图通过丹中尉这个角色,传达另一种关于命运的观点.丹认为,"人的命运早已注定,没有一件是巧合 ,都有安排。"人们不应该试图去改变而且也无法改变自己的命运。丹出身军人世家,祖上几代都为美利坚 牺牲在战场上。他认为自己应该死在战场上,这是一个军人的荣誉,能从战场上回来-----而且是在失去双腿后- -----完全就是自己的耻辱。由于这种观点的支配,回到美国后,丹靠"喝国家的奶"度生,生活混乱不 堪。后来,在阿甘的影响下,重新燃起对生活的信心,并在管理企业方面展现了他的天赋。

在影片 临近结束时,像观众一样

影评怎么写

1.影评分析色调万能句子

第六节、**影像的色彩 色彩无疑是一种极富表现力的艺术语言。

绘画中,凡高认为色彩高于一切。乔治·里埃埃说:“处理主题,应着眼于色调,而不是主题本身。”

科学分析表明:首先,不同的色彩会引起人们生理上不同的反应。弗艾雷在《论动觉》一书中讲到了他的实验结果。

他说:在色光照射下,人的肌肉的弹力可加大,血液的循环可加快,其增大的梯度是“以蓝色为最小,依次按绿色、**、桔**、红色的顺序逐渐增大。”

其次,不同的色彩会给人们的心理及情绪带来不同的反应。科学家的归纳是:红色:象征着生命、血、朝气蓬勃、爱情、暴力、革命…… **:象征着阳光、欢乐、温暖、享乐…… 绿色:象征着生长、生命、青春…… 紫色:象征着高贵、牺牲…… 蓝色:象征着冷静、平和、纯洁、高雅、忧郁、浪漫…… 当然,除了整个人类对色彩的共同的生理、心理的反应之外,不同的民族由于其文化传统的不同,他们对色彩可能也会有他们独到的反应。

如中国人对**有一种他们特有的情感。由于色彩的这些作用,1935年第一部彩色**《名利场》的问世,无疑是**艺术发展史上的一大里程碑。

如果说,彩色**之前的黑白**是象劳逊所说的“摄影实际上是一个用光线进行绘画的过程。”那么,黑白**之后的彩色**准确地说应该是“它不仅是用光线,而且是用色彩进行绘画的过程。”

彩色**出现之后至今,色彩也象光一样经历了一个“不讲究”──“讲究”──“不讲究”的过程。一、色彩出现在**中的几种情况及作用1、色调 色调:彩色**画面总的色彩组织和配置。

它往往以一种颜色为主导,使画面呈现出一定的色彩倾向。色调出现在影片中的几种情况:①、整部影片:根据主题的需要,一种色调贯穿整部影片。

《鸟人》,写浪漫,用蓝色的冷色调贯穿全片。《好男好女》,写绝望,全片冷色调。

《黄土地》,写对土地的爱,桔**的暖色调贯穿全片。《金色的池塘》:写黄昏之恋,**的暖色调贯穿全片。

②、一个段落:根据主题的需要,一种色调贯穿一个段落。《一个男人和一个女人》:③、一个场景:根据主题的需要,一种色调贯穿一个场景。

《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在小屋的火边,桔**的暖色调。全片则是冷色调。

④、一个镜头:根据主题的需要,一种色调贯穿一个镜头。色调在**中出现,通常是通过布光(彩色光)、胶片的特殊选择,以及胶片的特殊洗印来达到的。

在电视剧的制作中,电视剧的色调处理除了取用布彩色光方法之外,还可以用调整摄像机的白平衡来达到特定的色调效果。通常的办法是:A、用蓝色的纸板在摄像机前调白,这样实际拍摄出来的镜头的色调效果,就可呈现出暖色调的效果;B、用桔**的纸板在摄像机前调白,这样实际拍摄出来的镜头的色调效果,就可呈现出冷色调的效果;(实际制作中,还经常用调白平衡来白天拍夜景的效果:作法如下:①、用桔红色的纸板在摄像机的前面调白;②、拍摄时,摄像机的光圈比平时正常时所用的光圈再缩小两档。)

色调在**中的作用:①、喧染环境,营造氛围,表现人物的心境。《日瓦格医生》:帕沙和拉拉在一起。

《一个男人和一个女人》:男女主角在酒馆中。②、表达作者的思想情感和作品的主题。

《鸟人》蓝色冷色调表现理想与现实的距离。《日瓦格医生》、《悔悟》中偏蓝的冷色调,体现了红色俄国对人性的极大的压抑。

《黄土地》中桔**的暖色调,则反应出了创作者对我们这块土地的深厚的情感。③、表现作者的诗意和浪漫、抒情的色彩。

《鸟人》:“鸟人”在海边的蓝光中“飞翔”。④、形成影片特殊的风格和韵味。

《金色的池塘》:《十字小溪》:我认为,色调在一部影片中,最有利于表现的是作者的情绪、情感、和作者心中的诗意,并且有利于使影片形成一种独到的、隽永的韵味和风格。2、局部色相 局部色相:画面中某一具体物体的颜色。

如一朵红花,一件女人的白裙等等。局部色相在**中的作用:①、主题作用。

如果说色调的作用主要是表现作者的情绪、作者的诗意、并使影片形成一种独到的韵味和风格的话,那么,局部色相的作用,我认为主要体现在主题方面。《黄土地》:红盖头、红被、红衣、红对联、红标语…… 《红色沙漠》:红墙、红机器、红木板、红色的火焰,女人的绿衣…… 《爱情的故事》:女主角詹妮开始她的帽子是玫瑰红,她到男主角奥利弗的家的时候,四处都是大片的纯红色。

后来,詹妮得了白血病,红色也逐渐减弱,最后,只剩下病房中一簇紫红色的花簇。《鸟人》主人公蓝色的服装表现他的浪漫。

同时,鸟人服装的蓝色也有变化。开始是蓝色格子上衣,后来衣服是全部蓝色。

《黑炮》:该片的影评中大多评论的是影片中的黑白对比:会议室中一切都是白的:白墙、白色的衣服、白色的钟面、白窗帘、白桌布、白玻璃杯子、白开水、白色的椅子套等等。只有人的头发和挂钟的刻度和指针是黑色的。

其实,《黑炮》是一部政治**。影片中制作者的真正用意是贯穿全片的红色:红色本身在中国就是一个颇为复杂的颜色。

首先它在中国是革命的颜色、中国**party的颜。

2.评论万能句

第一段从其主题切入。

可以结合作品名称、社会背景来分析。第二段写影片技巧。

可以是你觉得印象最深的地方——一个拍摄角度、拍摄手法、配乐、光线……只要你觉得有特色的地方,能够自圆其说都可以。第三段写影片存在的遗憾之处。

这个只是一笔带过,比较主观的看法。最后还要注意,影评与观后感完全不同,影评更加客观,而观后感是完全主观的东西。

要注意区分。光线:1体现了导演和摄影师对影片画面视觉形式的追求。

2塑造人物形象,表达影片的视觉风格,创造环境氛围。色彩:1渲染环境,营造气氛,表现人物心境。

2表达作者的思想感情和作品主题。3表现作者的诗意和浪漫抒情的色彩。

4形成影片特殊的风格和韵味。音乐:1渲染画面中所呈现的环境的氛围。

2表现时代感和地方特点。3抒发作者的情感。

4表现作品的主题和作者的思想。长镜头:具有不容置疑的真实性。

影调:1体现影片整体明暗关系。2表达人物情感。

表达人物性格。3表达影片节奏。

4扩大影片信息量。运动:1使影片形成一种“动”的美感。

2避免呆板僵化。3增加了影片真实感。

运动能制造成强烈的“视觉刺激”。4摄影机的运动是实现“长镜头的效果”的重要手段而长镜头效果又可以使影片具有纪 实主义作品的美学特征和艺术魅力。

场景:1场景决定影片风格。2场景影响影片的空间感觉。

3场景制约人物形象的塑造。4场景关系影片的影调构成。

5场景决定一段叙事情节的完整。影评常用句1、庄重而宁静的影像呈现 2、影片洋溢着唯美的诗意风格,渗透着深沉的人文关怀。

3、作为一部。

的影片,整部影片叙事流畅,没有拖泥带水之感,镜头与镜头,场景与场景之间衔接的自然灵活。

4、宏观的历史反思和独特的造型叙事 5、那些不完整的构图所展现的肉体和精神的扭曲,那灰白影调所产生的雕塑般的力度美,既展现了中华民族于深重灾难之中不屈的抗争精神,同时也是。

导演在逆境中为生存而挣扎,为自身价值的实现而苦斗的内心写照。

6、。

影片倾注了导演一以贯之的人文关怀 7、影片通过。

的艺术展现,使影片具有了超越时代的意义。

8、追求银幕造型的真实性 9、导演用朴实的镜头着力去描写。

10、影片在表现风格上深沉隽永,但多数段落却显得明快诙谐,运用喜剧手法来传达悲剧性内容是其突出的美学特点。

11、。

的叙事风格和影响风格 12、。

导演以自身的传统美学功底,对**的写实艺术特性也有精深的理解和把握,他特别擅长以生动的细节描绘人物的内心活动,并调动**的各种艺术元素为塑造人物服务。

13、影片的镜头凝练,构图优美,节奏舒缓 14、影片在表现。

与。

之间寻求微妙的平衡 15、影片利用中近景展示人物细腻的心理,长镜头表现微妙的情绪变化 16、影片的纪实风格,散发出纯净的浓浓的现实诗意 17、。

的极大反差营造出了影片叙事的张力 18、。

的艺术风格使博大深邃的精神主题在庄重沉郁的诗性叙事中展开,获得完美的表达 19、展现抑扬顿挫的节奏,抓住观众的情绪 20、。

的运用为影片增色不少 21、华丽的表现与残酷的嘲讽22、一粒沙中见世界,一部**中展现人间百态,这就是这部**的最大魅力。 23、色彩的高反差,不和谐,在观众心理上形成不稳定的,有利于渲染人物动荡急变的情绪,从而加强影片的节奏 万能语句 增强影片内涵的力量和透明度。

剧情舒缓空间。该片融合了中国众多导演的**气质。

某某导演制作的某某对中国**传统有着高度的继承和发展,使《某某》在当代**语境中重新焕发魅力。影片主人公这种自省式的叙述贯穿全片,语调沉郁而缓慢,确切地反映了主人公某某的情绪。

在某某影片中,镜头语言表现的十分到位。影片通过对某某气氛的渲染,暗示了主人公的心理状态,营造了一种沉重而无奈的气氛,而在光影中营造出这一种环境和氛围的同时,影片加入了演员某某的无奈,而失落的画外音很好衬托出主人公那深入骨髓的孤独情绪。

影片通过某某这一复杂的三棱镜,折射出现代社会的某种侧面问题。影片的某某的社会意义是不可否认的,它集中代表了导演某某的艺术成就和艺术理念,成功塑造了现代社会一个某某的形象,为人们反思现实提供了一个很好的艺术摹本。

某某导演将音乐和**糅合在一起,用音乐表现**,也用**表现音乐。影片保留了原荒诞讽刺性以及对政治的批判反思,通过各种音乐与破碎的镜头,这种特殊影像语言讲述着战争爱情,欲望。

某某是一种对社会人生的淡淡哀想和对故事人情深沉的相思。某某盛满了对人世沧桑的眷恋之情,保存了一份难得的温馨。

某某这段镜头的运用对于表现影片主题起到了很大的渲染和深化作用。庄重而宁静的影响呈现。

影片中某某音效的地运用,增强了视听感染力,强化了视觉冲击力和心理感染力。导演用朴素的镜头着力去描写(追求银幕造型的真实性)。

导演充分认识到**画面的作用,强调用镜头来记录。某某构造的运用,大大深化了主题,暗合了导演的某某思考。

某某导演以自身的传统美誉功底,对**的写卖艺术特征也有精深的理解和把握,他特别擅长以生。

3.求几个好句好段,并加以分析好的原因

湖是活的,层层鳞浪随风而起,伴着跳跃的阳光,伴着我的心,在追逐,再嬉戏。

湖水在枯草丛里微微低语,远处不时传来一两只小鸭的扑翅声,使月夜的湖面更显得孤寂和冷清。 数叶白帆,在这水天一色金光闪闪的海面上,就像几片雪白的羽毛似的,轻悠悠地漂动着,漂动着。

海水满盈盈的,照在夕阳之下,浪涛像顽皮的小孩子似的跳跃不定,水面上一片金光。 湖是硬的,像一块无瑕的翡翠闪烁着美丽的光泽。

湖是静的,宛如明镜一般,清晰地映出蓝的天,白的云,红的花,绿的树。 湖上泛着一片青烟似的薄雾,远望微山,只隐约辨出灰色的山影。

浪花是海上的奇景,可她更像一位舞蹈家,她能使人抛开烦恼,尽情地欣赏。 海水那么蓝,使人感到翡翠的颜色太浅,蓝宝石的颜色又太深,纵是名师高手,也难以描摹。

暖是飘飘洒洒的春雨;温暖是写在脸上的笑影;温暖是义无反顾的响应;温暖是一丝不苟的配合。 尊重是一缕春风,一泓清泉,一颗给人温暖的舒心丸,一剂催人奋进的强心剂。

只有我们愿意打开心内的窗,才会看见心灵的宝藏;只有我们愿意打开心内的窗,才会看见门外清明的风景;只有我们愿意打开心内的窗,人间的繁花满树与灯火辉煌才会一片一片飘进窗来;只有我们愿意打开心内的窗,我们才能坦然勇敢走出门去,一步一步走向光明的所在。 母爱是一滴甘露,亲吻干涸的泥土,它用细雨的温情,用钻石的坚毅,期待着闪着碎光的泥土的肥沃;母爱不是人生中的一个凝固点,而是一条流动的河,这条河造就了我们生命中美丽的情感之景。

有了执著,生命旅程上的寂寞可以铺成一片蓝天;有了执著,孤单可以演绎成一排鸿雁;有了执著,欢乐可以绽放成满圆的鲜花。 生命是盛开的花朵,它绽放得美丽,舒展,绚丽多资;生命是精美的小诗,清新流畅,意蕴悠长;生命是优美的乐曲,音律和谐,宛转悠扬;生命是流淌的江河,奔流不息,滚滚向前。

思念是一首诗,让你在普通的日子里读出韵律来;思念是一阵雨,让你在枯燥的日子里湿润起来;思念是一片阳光,让你的阴郁的日子里明朗起来。 母爱是迷惘时苦口婆心的规劝;母爱是远行时一声殷切的叮咛;母爱是孤苦无助时慈祥的微笑。

热情是一种巨大的力量,从心灵内部迸发而出,激励我们发挥出无穷的智慧和活力;热情是一根强大的支柱,无论面临怎样的困境,总能催生我们乐观的斗志和顽强的毅力……没有热情,生命的天空就没的色彩。 成熟的麦子低垂着头,那是在教我们谦逊;一群蚂蚁能抬走大骨头,那是在教我们团结;温柔的水滴穿岩石,那是在教我们坚韧;蜜蜂在花丛中忙碌,那是在教我们勤劳。

生活,就是面对现实微笑,就是越过障碍注视未来;生活,就是用心灵之剪,在人生之路上裁出叶绿的枝头;生活,就是面对困惑或黑暗时,灵魂深处燃起豆大却明亮且微笑的灯展。 拥有诚实,就舍弃了虚伪;拥有诚实,就舍弃了无聊;拥有踏实,就舍弃了浮躁,不论是有意的丢弃,还是意外的失去,只要曾经真实拥有,在一些时候,大度舍弃也是一种境界。

“明”可理解成两个月亮坐在天空,相互关怀,相互照亮,缺一不可,那源源不断的光芒是连接彼此的纽带和桥梁!人间的长旅充满了多少凄冷、孤苦,没有朋友的人是生活的黑暗中的人,没有朋友的人是真正的孤儿。 如果你努力去发现美好,美好会发现你;如果你努力去尊重他人,你也会获得别人尊重;如果你努力去帮助他人,你也会得到他人的帮助。

生命就像一种回音,你送出什么它就送回什么,你播种什么就收获什么,你给予什么就得到什么。 春暖花会开!如果你曾经历过冬天,那么你就会有春色!如果你有着信念,那么春天一定会遥远;如果你正在付出,那么总有一天你会拥有花开满圆。

真诚是美酒,年份越久越醇香浓型;真诚是焰火,在高处绽放才愈是美丽;真诚是鲜花,送之于人手有余香。 一颗孤独的心需要爱的滋润;一颗冰冷的心需要友谊的温暖;一颗绝望的心需要力量的托慰;一颗苍白的心需要真诚的帮助;一颗充满戒备关闭的门是多么需要真诚这一把钥匙打开呀! 让我们挥起沉重的铁锤吧!每一下都砸在最稚嫩的部位,当青春逝去,那些部位将生出厚晒太阳的茧,最终成为坚实的石,支撑起我们不再年轻但一定美丽的生命。

生活如海,宽容作舟,泛舟于海,方知海之宽阔;生活如山,宽容为径,循径登山,方知山之高大;生活如歌,宽容是曲,和曲而歌,方知歌之动听。 爱是一盏灯,黑暗中照亮前行的远方;爱是一首诗,冰冷中温暖渴求的心房;爱是夏日的风,是冬日的阳,是春日的雨,是秋日的果。

选择自信,就是选择豁达坦然,就是选择在名利面前岿然不动,就是选择在势力面前昂首挺胸,撑开自信的帆破流向前,展示搏击的风。 信念的力量在于即使身处逆境,亦能帮助你鼓起前进的船帆;信念的魅力在于即使遇到险运,亦能召唤你鼓起生活的勇气;信念的伟大在于即使遭遇不幸,亦能促使你保持崇高的心灵。

生活是一位睿智的长者,生活是一位博学的老师,它常常春风化雨,润物无声地为我们指点迷津,给我们人生的启迪。 过去与未来,都离自己很遥远,关键是抓住现在,抓住当前。

4.速求美文美段的赏析或点评(最好是点评).

溪 水 透明的溪水,明净得就像母亲的眼睛。

春天,你的眼里是一片斑斓; 夏天,你的眼里是一片浓绿; 秋天,你的眼里是一片澄碧; 冬天,你疲倦了——合上眼睛,也停止了唱歌。 你摄取蓝天的云朵、黄昏的晚霞、夜空的星星;还留下我儿时的身影。

呵!这溪边沙沙作响的甘蔗林,带甜味的风,曾把我童年的梦吹拂!我躺在你的身边,感到靠在母亲胸膛上的幸福…… 你是我们生活里的一支古老的歌—— 你望见骑毛驴的迎亲的队伍来了,几支唢呐奏出悲哀的音乐; 你望见几个壮实的汉子,抬着笨重的木棺来了,把老人送上山坡; 你也听见:山脚下的独轮车,带着吱吱哑哑的声音,在贫穷的土地上呻吟而过…… 如果没有你,谁给我们留下自然的彩色; 谁给我们记载山民的悲哀和欢乐呢?透明的溪水,你给了我一双能够分辨色彩的眼睛。 当我在你身边,发现自己成为一个少年时,就不得不远行了。

你像养育我的母亲一样,送我出山吧!我的感受:文章开头把溪水视为“母亲的眼睛”,接着写出了春夏秋冬“眼睛”里流露出的色彩,这既是对溪水的歌唱,也是对母亲的歌唱,因为这溪水里曾“留下我儿时的身影”,曾让我享受过母爱般的幸福:她记住了山沟里发生的一切,记住了“山民的悲哀和欢乐”,并把养大了的“我”送出了山去。 溪水是歌,母亲是歌,文章本身也是一支哀怨的抒情山歌。

溪水啊,我的“母亲”。母亲啊,就如同这溪水。

母亲啊。,你看着我长大,无微不至地照顾我。

我留恋与你在一起的时候,与你在一起的感觉。我感受到了母爱!请原谅我儿时的淘气,请原谅我小时候不懂事!这一切,就让我现在来“弥补”。

我爱你,我的母亲!居里夫人与执著同行,终于发现了一种美妙的放射元素――镭;爱迪生与执著同行,终于在上千次试验后发明电灯,给黑夜里的人们送来一片光明;贝多芬与执著同行,虽然两耳失聪,但仍然创作出命运的交响;司马迁与执著同行,奉献给人们一段精彩的史家绝唱…… 与执著同行,可以让我们坚定步伐,可以让我们永不言弃,可以让我们抵达成功的彼岸…… 崎岖的山路上,一位步履匆匆的盲僧向一位老人问路:“罗撒宝寺在哪里?”老人答道:“翻过两座山就是。 ”见盲僧毅然前行,老人不禁担心的问道:“长老双目失明,怎么翻山越岭?”盲僧头也不回,从容的抛下四字:“心中有道……” 相信盲僧定能到达心之所向的罗撒宝寺。

他那“心中有道”简单四字,道出了一种精神,一种与执著同行的信念。书法家王羲之的字可谓前无古人后无来者。

而这精妙绝伦的字,源于他与执著同行,坚持不懈,以致每日洗毛笔的水池成了墨池。而其子王献之,少年时练了几天字已不错,但拿了父亲批阅过的字帖让母亲看,母亲却一语中的说出只有那“一点”像他父亲的字,事实上那“一点”正是其父所写。

此后献之谨遵父训,习字用尽家中几大缸水,终于也成为一代书法名家。 可以看出,王氏父子与执著同行,终于书法盖世。

…… 与执著同行,也就注定要风雨兼程,但执著告诉我们:“阳光总在风雨后。”与执著同行,也就注定要面对孤寂抑或辛酸。

但执著告诉我们:“为了得到荆棘尽头那芳香的玫瑰,即使被扎的满身刺痛,又有何妨?”执著总是用坚定的目光注视我们:“与我同行,你会收获一篓篓惊喜。 ” 与执著同行的居里夫人告诉我们:“我乐意执著于对未知元素的探索,它带给我无限乐趣与惊喜。”

与执著同行的爱迪生说:“我认定的事情,我就一定要去实现,即使失败了上千次,谁又能说那一千零一次不会看到成功的身影?”与执著同行的贝多芬说:“音乐是我生命,我执著于音乐的创作就像我执著于自己的生命。 ”与执著同行的司马迁告诉我们:“因为我看到父亲临终时寄予我的那执著的眼神,所以我记载历史的笔不能停下……” 执著是水滴穿石的不懈,执著是夸父追日那不辍的脚步,执著是精卫填海那坚定的信念…… 人生道路上,如果让我们选择一位同行者,那么就选择执著吧,与执著同行,就如在沙漠中与骆驼为伴,定能在茫茫沙海尽头寻找美丽的绿洲。

干净、利落之作。可以看出作者有较深的文字功底,从作者的笔端流露出了这篇精美的文章。

也许越是经历苦难,才能感受到甘甜。在这苦与甜中需要那份执着去连接,为了希望而执着的拼搏,为了希望而感受磨难。

等待我们的也许是失败,也许是困苦,然而我们拥有青春,我们可以卷土重来,生命的火焰,把我们的天空照的通红。

5.影评的技术段落结合影片怎么写

对于所有的**来说,**评价分基础评价和专业评价。基础评价限于没有学习过**专业知识的人群。这类影评可以评**主题思想、自己的感受等等;专业评价限于学过**知识,对**专业术语有所了解的**从事者。这类影评可以评**的灯光、色彩、剪辑技巧、蒙太奇、流派、镜头语言等。无论专业影评或基础影评,都要求我们观赏**时用心仔细的记录关键镜头、人物对话等,这样才能在写影评时有话说。如果**的音乐比较有特点,可以简单评价一下音乐,前提是你对音乐知识有一定的了解,不然乱评会贻笑大方~

写影评时尽量避免过多角度评价,这样会显得你在东拼西凑的凑字数,最好选择1~3个角度评价,每个角度自成一段,这样会比较有层次感,使得文章干净利落。有的可以在每个角度的段落前加上标题,起到概括、吸引读者的作用。

写影评也是一种文学创作,像写作文一样,影评也需要流利的语言,恰当的修辞。但切记写影评时不要过分追求散文式的华丽语言,因为影评本质是一种理性评论。

我个人认为,写影评还是凭借自己的艺术感觉来写好,尽量不要去背诵或模仿那些影评人的作品,有很多经典的影评段落是大家所熟知的,如果露馅就不好了。

我以前也不会写影评,但是慢慢练习就会发现其实写影评没有什么难的。上面所写的是自己的一些经验,希望对你有帮助,祝你成功!

O(∩_∩)O~加油!

对于人物分析 ,可以结合**中人物的特点来写,也可以抓住人物所代表的一类人的特点来写,例如《阳光灿烂的日子》中的傻子代表的“傻子”这一特定符号。可以考虑人物对整个的影响、是否是带动发展的线索等

结尾是对你的影评所涉及的角度进行汇总,就是再提一遍

给你个范例:

“XX影片通过出色的XX(XX指的是角度)、XX、XX为我们讲述了一个动人、XX的故事,影片无论是在拍摄技巧、叙事结构、主题思想定位方面都有一定的杰出之处,是一部好影片,值得我们欣赏。(就是给影片戴高帽 呵呵)

明白了吗?加油!

要写好一篇影评,首先应当认真观看**,并记录影片中重要的人物、镜头等方面,找出影片中最为亮点以及最新颖之处。方法如下:

1、拟好题目

题目是任何写作中的第一闪光点,影评也不例外。一个好的影评题目,关键在于它能否用于传递作者想要在影评中表达的信息。在看完**后写影评时,首先要找一个好的切入点,当然,这个切入点就要从题目开始入手了。

影评的题目注重创新、新颖,起到让别人一看见题目就想读下去的作用。此外,影评题目越短越好,6-7个字为宜。

2、亮点开端

在影评的开头,可以开门见山地一上来就介绍你所要写的影片最为亮点之处,或直接写影片的高潮结局,从而引起读者的兴趣;还可以运用“诗经六艺”中“兴”的手法,也就是说,由你想表达的内容联想到了什么其他东西可以代表你的观点内容。

3、论述核心

这一部分是影评的核心内容,其实写影评就是写一篇议论文,因此我们在写影评时应注意多分析、少叙述,以你想要表达的内容为中心,摆出论据,层层推演,但要注意不要跑题,也就是说,你在影评中分析的内容,都必须要围绕你的中心。

4、感想结尾

完成了影评的最主要内容之后不能就此结束,还应当有一个响亮的结尾。在结尾我们首先应该先对影评的主要内容进行一下总结,然后可以抒发自己的感想,表达一下自己对整个影片的理解;还可以引用名言、托物言志,让影评有一个好的收尾。

影评和观后感的区别

一、性质不同

1、观后感:就是看了一部影片或连续剧后,把具体感受和得到的启示写成的文章。

2、影评:是对一部**的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。

二、作用不同

1、观后感:表达自己的具体感受和得到的启示。

2、影评:**评论的目的在于分析、鉴定和评价蕴含在银幕中的审美价值、认识价值、社会意义、镜头语言等方面的内容,从而促进**艺术的发展。