1.影评《触不可及》

2.《我不是药神》观后感及收获范文

3.怎么看待《无名之辈》中对于小人物的关注?

4.钟汉良人气怎么样?

无名之辈专业影评_无名之辈网评

我是一个充满正能量的影评人,但是当我看完喜剧**《邪不压正》,又看完《无名之辈》之后发现,同是喜剧**,《邪不压正》的首日票房超过1亿,最后却赶不上《无名之辈》,《无名之辈》首日票房才几百万,最终票房近7亿,而《邪不压正》的票房还不到6亿。很多人说我看的是《邪不压正》吗?我以为我看的是《彭于晏找爸爸》,可见落后还是有原因的!

原创声明:本文由得心**编辑得心原创,感谢分享,文章未经允许严禁转载抄袭,发现必究!在合适的时间,看一部合适的**,你会收获很多;人生太短,等不及茶凉,若是常驻,得心愿奉上一篇最真实精彩的影评陪你走完这一场!

对于《邪不压正》,我想说,导演粉丝**和明星粉丝**有什么区别?大概多了一件李天然的皇帝的艺术新衣罢了&原来站着挣钱的《让飞》只是偶然喽,姜文到现在还没分清楚商业院线和艺术院线么?实现自我表达夹杂你那么多大院子弟高姿态的自以为是的隐喻就去艺术院线。以姜文水准不应该如此低智。姜文作品中个人观感最差的一部,不顾逻辑剧情,放飞自我恶趣味。细节粗糙,喜剧脱缰。满口京片子的配角Andy倒是很出彩。许晴负责,廖凡成丑角,周韵角色设定倒是很讨好。

不管是彭于晏的屁,股,还是许晴的屁,股,都没有成功的把我的屁,股留在的座位上。从周韵出来,影片就属于崩塌状了。李小龙闯入卡萨布兰卡,缺毫无紧张气氛。几处笑点不错,但是远没有达到姜文的水准。史航这个角色毫无存在的意义。说实话,看的犯困,姜文是真爱自己的媳妇。有个曾经的姜粉朋友说过,姜文选择娶了周韵,就决定了他今后的审美走向。半文不白台词中间出现个C'estlie?好吧你说这是邪典、意趣,可是这么飞檐走壁半天,动作很酷打杀迅猛,没有一个人物立得住。属于看了不太爽也没太能记住的。

毫无疑问是姜文最差的**,我就是想多说几句,可能这就是姜文自我膨胀到新境界的标杆式里程碑作品。各种夹带私货抖激灵到令人生厌的地步,大段大段跳跃撕裂剧情让人无所适从。谁说的这是一步之遥2.0?这明明是北洋三部曲之终章3:猜谁是我爹!ps:彭于晏的台湾腔和油腻表演简直是这部戏最大的败笔,动不动就露肉的意义何在?

也许这是一个跑偏了的大型昆汀模仿秀,台词隔靴搔痒,暴力不够过瘾,全靠许晴彭于晏露肉和几个咸湿的low梗造噱头,让开心麻花来拍也挺合适厚。混乱、荒诞,故事支线太多、剧情生硬,仿佛又看了一遍一步之遥,周韵的女神范儿看多了有点腻,影片前半段属于拿腔拿调的剪辑游戏和台词机关,后半段却陷入民族英雄事业的庸俗呐喊,也许是因为种种不耐看,导致好的开头,最后却越来越弱。

《无名之辈》可能是今年最佳国产喜剧了,多线叙事还是很考验导演、编剧功力和演员表演的,所幸本片完成度都非常不错,任素汐和章宇太给劲了,看了任素汐和章宇,听了尧十三的歌,还第一次在大银幕看了鬼畜。一个都市暗黑童话,一群毫无尊严的人。有的轴有的蠢有的贱有的奸,但都还在努力用自己的方式当个人。

饶晓志在《无名之辈》里拉来尧十三客串唱《瞎子》,堪称全片最悲情的过场:底层人面对世俗生活的诱惑、挣扎和无奈,让彼此都失去了出路。开始以为只是普通喜剧,结果没想到最后大哭着走出来,比《邪不压正》强多了,比疯狂的石头还多了点温情,爆笑到不能停,戳心到一不小心就泪崩。任素汐和章宇的台词功力、表演爆发力了得了得!

陈建斌延续了在《一个勺子》中的表演风格,窝囊、一根筋但是就是执着!章宇演什么像什么,本片人格最鲜明的角色,你能想象出他是药神中的黄毛吗?任素汐戏份少,但是足够展现什么叫教科书级别的演技。真是意想不到的惊喜之作,剧情线安排紧密,节奏张弛有度,演员班底都发挥出了最好的演技,不过分强调人物线的交叉是最聪明的。整部**作为荒诞喜剧的完成度相当之高,尤其是结尾再抛出一个高,潮的做法更留余韵。

整部影片多线不乱,群戏不崩,黑色喜剧风格。哪怕都是些小人物,彼此也有真心以对的地方,还有影片中的西南官话真的是亲切。之前就很期待,看过仍觉得好。演员演技全部在线,尤其是潘斌龙,是个惊喜。任素汐和章宇不用说了,全篇最多的笑点也都来自他们仨。笑中带泪,越到后面越觉得戳心,想要有里有面儿的活着,真难。的确是笑中带泪才是最能触及内心的喜剧;每个角色看似戏剧性,却也都有着讳莫如深的一面,像这样的喜剧**,票房能起不来吗?

影评《触不可及》

**《狗十三》正在上映,大多数看过**的人会被或多或少地唤起一些不那么愉快的青春记忆。你听说过“爱暴力”吗?

关于这部**的评价几乎是两级分化,一面站在孩子角度控诉“父母皆祸害”,一面站在父母角度诉苦“家里有一个能吃能作的熊孩子是怎样的体验”。导演用艺术化的表演手法揭开那些你似乎已经遗忘的青春记忆,原来所有的无理取闹,都是事出有因。

故事围绕一条名叫爱因斯坦的狗展开,为了抚慰寄养在爷爷家的少女李玩,父亲买来一条狗陪伴她,狗狗的陪伴填补可隔辈亲人之间的情感空洞。

爱因斯坦在爷爷散步时不幸走丢,李玩随即开启熊孩子模式:哭闹、喝酒、夜不归宿、音量开到最大,吵得所有人都不得安宁。这些“无理取闹”的作,在大人们眼里被叫做“青春期的叛逆。

大人们为了制止这种叛逆,父亲在众目睽睽下动手打了李玩。为了哄她,买来一条和爱因斯坦相似的狗狗,骗她这就是爱因斯坦。”亲人们“以乱真”的欺骗,让我们已经逝去的青春重新翻阅一遍,那些本以为忘记的事情原来历历在目。

你的青春“作”过吗?我想起另一部**《无名之辈》里,一个失败的父亲无力交齐正在读高中女儿的学费,女儿自卑、任性、叛逆。对于这个不务正业的保安父亲有爱有恨,很多不满想脱之于口的时候,迎来的是父亲当着全校师生的巴掌......我也曾想心灵沟通,迎来的是父亲自以为可以息事宁人的巴掌,除了装长大装坚强,还能怎么办?

作为90后,很多人都有被寄养在爷爷奶奶或者外公外婆家的经历。大多时候我们像少女李玩一样按时吃饭按时上学,在大人眼里这就是“乖孩子”。但是乖孩子也是有底线的,我们鼓足勇气说的事情,大人没有重视;我们最好的玩伴不见了,大人们一心想隐瞒;甚至家里多了一位新成员,大人们自以为是地认为李玩接受不了,决定隐瞒她。

我有一个大学同学小A,每天都要画最浓的妆,穿最暴露的衣服去上课。有一次寝室卧谈会,她说“我爸妈在我3岁时离婚,我一直在外婆家长大。女孩子爱美嘛,隔壁姐姐穿了一件吊带花裙子我特别喜欢,吵着我外婆也要买一件。我外婆骗我说,那种裙子是不正经人才穿的,正经的女孩子都穿裤子。我怕外婆以为我是坏女孩,不再吵着要裙子了,但是心里还是喜欢那件裙子。直到大学她才能能选择自己穿什么......"

于是李玩开始喝酒、大吵大闹、音量开到最大......一切的“作”,都是反抗,只是没人读懂那个青春期的少女。她像一条孤独的鲸鱼,不停地嘶喊,却得不到同伴的回应。

中国式的教育最大的问题就是遗忘。我们做孩子的时候厌恶“家长式关怀”,等我们做家长以后却忘得一干二净,重新用“家长式关怀”对待我们的孩子。

你一定听过“都是为你好”,你也一定对你的孩子说过“都是为你好”。

初二的时候我疯狂迷上了看,父母说看耽误学习。我偷偷攒下一周的午饭钱,买了一本金庸的《天龙八部》藏在枕头下面,晚上在被窝里开着小手电偷偷地看。有一天家里来了一群客人,母亲在未经我允许的情况下征用了我的房间。整理床单的时候,发现了我的“秘密”。当我放学回到家里时,迎接我的是一屋子人的注视以及父亲把那本撕烂的《天龙八部》扔在我脸上,伴随着恨铁不成钢的嘶吼“混蛋玩意儿,家里辛苦供你念书,你却在看!”从那以后,我再也没让别人进过我房间。

不知为什么,父母总是喜欢“苦情教育”。同事每月工资5K,薪资已经高于本地的平均薪资水平。她坚持“男孩穷养”的教育方式,每天都对已经青春期的孩子说“爸妈上班不容易,家里给你补课不容易,你一定要好好学习。家里已经没钱了,你不好好学习的话将来只能捡瓶子......”

当我有机会接触这个青春期的男孩,我发现这个男孩敏感、自卑。因为不知家里的财富情况,每天生活在“金融危机”之中产生的敏感,因为家庭“贫穷”而自卑。我想给他买一双名牌球鞋,他拒绝了,他说“几十块钱的鞋和几百块钱的鞋一样穿”。我不知道怎么接他的话。

我完全能想起我青春期的时候,为了一件衣服一双鞋犹豫很久才鼓足勇气向家长开口,最终以一声嘶吼、一顿胖揍而结尾。任何形式的反抗,都会被家长武力镇压,之后会以一包巧克力一件玩具的形式“哄”好。

青春期,很尴尬的年纪。成人未满,稚气已退。

如果父母真的听到了孩子的心声就会知道,每一次无理取闹都不是空穴来风,我的任性是因为你不懂我。

《我不是药神》观后感及收获范文

首先故事基于真实改编,自然就有很多可以提取的样本,也具有相当的限制性。但我刚刚查了关于触不可及的故事原型,发现其真实情况或许与影片相去甚远。

在真实状况下,个人推测大富豪的姿态更像是普通的富豪,高傲、自豪于自己的阶级与身份,对黑人男佣的评价自上而下,在其缺点中慈悲的看到优点。←其实这也可以是一个人设典型。

而在影片当中,导演和编剧重新构建了人物关系,刨除了其过于世俗的部分,让两人的相处甚至有点儿童话中的单纯意味。

人物的单纯,是本片成功的重要原因之一。

富翁的人格特点非常简单:优雅、绅士、艺术修养高超。他受人敬仰的仪态和财富以及现在的处境很容易形成一种让人非常好理解的反差——一个这么了不起的人怎么能落魄至此,怎么会愿意接受他人的施舍呢?这样一来,他对黑人男佣的选择就显得万分合理,不仅如此,后续剧情的展开也显得合理有效起来。

黑人的困难十分明显:他坐过牢,没有规则感,受到母亲的责骂,有一个偌大的穷困家庭这几乎是所有黑人青年都会面临的问题。但他如同所有我们同情的“本质不坏的好孩子”一样,希望成为有所表率的哥哥,爱着自己的家庭,希望能够回报自己的单亲母亲。在这样一种人设的驱使下,我们对他具有同情和同理心,会希望有人能够改善他的生活。

可怜之人必有可恨之处。这是描述一位做事有点儿坏的人时必须牢记的道理,而如何让观众同理他,也就是“洗白”,就在于如何调配视角和比例。

——就好像那张非常著名的,有人抵着士兵头,有人给士兵喂水的照片一样。

在**《无名之辈》当中,章宇饰演的男主角亦有此特征,他们二人都是世俗意义上的混混和坏人,而将他们洗白的点有如下几点:1.在做根本人设时,将这个人做的“赤诚”一些。他是想变好的,他是热爱着别人的,他是期待自己能为别人做些什么的,只是缺少一个机会。一来,观众是很乐于当知己和伯乐的,也非常享受众人皆醉我独醒,普天之下只有我懂你的骄傲感;二来,世界上大部分人都困顿于“求而不得”和“我虽然渺小但我一定会与众不同受上帝偏爱”的苦恼当中,所以当他们身边出现了这种机会,机会被他们抓住,他们得到改变之时,观众的爽感,不管是身为施舍着,还是被施舍着都会就此得到了满足。

而富翁的困难则显得更为隐晦一些。他身体残疾,需要人照顾这一点虽然明显,但已经被利用到主线当中即二人相遇的契机便不好再在这里做文章,否则就会变成一个残疾有钱人被平凡普通人感动的恶俗故事。他的困难更在于自己心灵上的困顿——被自己的高傲所困住,无法坦然接受别人施舍而导致的痛苦;被贵族的行为举止所困住,无法坦然的享受纯粹生活。他不快乐,不快乐的缘由一半来自于自己的残疾,另一半则来自于自己的心。

由心而发,触摸一个人细微的感受,才是一个足够高级的故事。

当人设恰到好处的竖立起来之后,二者的碰撞就显得十分合理而顺其自然。黑人教会了富翁如何享受肆意的生活,如何抛去自己困顿的肉体,吸、招、听爵士、在路上飙车。原本喜欢滑翔伞的富翁本就享受刺激不一样的生活虽然这一点取材于富翁本身,但又为艺术上的人设做的恰到好处。他很自然的接受了黑人关于玩闹的建议。而我们作为观众,自然也很乐于看见高贵的人被“拉下神坛”。这种拉下神坛本身就符合观众的“爽感”。不管是起点里神祗下凡跟凡人体验生活,还是《罗马日》中爱上普通记者和平民生活的公主奥黛丽·赫本。都基本遵循了这一逻辑。

“来跟我看看不一样的东西,看看这多快乐啊。”影片中的两个人互相对对方做着这样的事,而这种出格的行为造就了许多的笑料和让观众满意的情节韦小宝和康熙的认识过程也类似如此。然后在这过程当中双方互相改变、逐渐成为密友,便又是一种顺理成章。

当然,如果这个故事到此结束,只是上佳作品,不能成为经典。我们需要注意的是,在观众的心里,永远会有这样一件事发生:美好的太久,人们就不觉得美好了。

正所谓所谓悲剧,就是将美好的东西打碎给人看。

所以在故事将近结尾的时候,富翁与黑人的相处需要终止。因何而终止并无所谓,但一定需要终止。

对比才能出现反差,富翁和黑人相互离开,富翁无法习惯新的佣人,黑人在自己的生活当中困顿,这样才会让观众们产生一种“快回来吧”的期待。

真正的好导演,需要去调戏观众,引导他们产生期待,并不及时给与,在观众无比期待时候再出现他们希望的剧情,才是恰到好处的满足了观众的观感。

摘自《银幕先声》

怎么看待《无名之辈》中对于小人物的关注?

一部上映不久的**刷爆了朋友圈,而这部《我不是药神》其剧情并不复杂:瑞士诺瓦公司研制的治疗慢粒白血病的有效药“格列宁”被高价售卖,老百姓根本吃不起。下面是我整理的关于《我不是药神》 观后感 及收获 范文 ,欢迎阅读!

《我不是药神》观后感及收获范文1

最近,我与爸爸在**院里观看了最近大热的影片《我不是药神》它讲了这样一个 故事 :主角程勇本来是一个普普通通的神油店店主,却在种种机缘巧合之下,认识了白血病患者吕受益。程勇与几个白血病人一起靠倒卖盗版格列宁救了许多吃不起正版药的患者,最终却被逮捕入狱。

看完这部**后,我的心情久久不能平静。不仅是因为剧中的白血病人悲惨的遭遇,更是因为它所呈现出的情理与法律的巨大冲突。倒卖药固然不合法律规定,可是,那些病人想活下去,药是他们唯一的一线希望。正如剧中的老奶奶在面对警察审问时说的:“你把他抓走了,我们都得等死。我不想死,我想活着,行吗?”,突如其来的疾病和天价的药物拖垮了无数个家庭,可他们所吃的起的药却不被法律所允许。看着影片中那些痛苦却无能为力的人们,我不禁潸然泪下。

影片中的人物也同样十分丰满,主角程勇从一开始只想靠药赚钱的投机商人,到最终通过药挽救无数病人的“药神”;“黄毛”为了不让自己的病拖累父母到城里活命,却在准备重回家乡时撞;吕受益为了看着孩子成长而努力地活下去,却还是逃不过死亡。还有为女儿治病而到夜总会跳舞的思慧,教会中为他人祈祷的白血病患者老刘。这些人虽然都是违法的药贩子,但他们身上所展现的顽强的生命力与爱令我动容。尽管现实对他们如此残酷,但他们还是为了自己在意的人或是努力着,像野草一样坚强。

影片的最后,许多病人来为入狱的程勇送行,他们纷纷摘下了用来保护自己的口罩,对程勇表达感激,而程勇在恍惚间,看到了已经死去的“黄毛”和吕受益也在其中。这场“战争”终于落下了帷幕。

好在故事最终也算有了一个好结局:药的被国家注意到后,正版的格列宁纳入了医保,越来越多的病人看到了生的希望。片尾曲响起,我心中百感交集,这部**同时让我感到了生命的重要,希望终有一天,这个世界可以没有疾病,让每个人都可以平安喜乐地度过一生。

《我不是药神》观后感及收获范文2

“我病了三年,4万块钱一瓶的正版药我吃了三年。房子吃没了,家人被我吃垮了。”这是影片中一位老太太说的话,这样一个连配角都算不上的角色却戳中了我的泪点。那时,连同这位老太太几十号人因持有药被抓捕,警察头领曹斌要求他们供出药贩,谁也没有说话,当这位老太太说完这些话,曹斌终究受不过良心的谴责,放了他们。当警察局局长问起来,曹斌只说了一句话:“您另找人办吧,这案子,我办不了。”

影片讲述的是一个因卖药而展开的小人物的成长故事,慢粒白血病人吕受益买不起正版药结实了卖保健品的程勇,求他从印度带回仿制药,程勇考虑到关门的商店和需要做手术的父亲,终究答应了他。卖药过程中结识了思慧和彭浩,终于,纸包不住火,程勇被抓,判刑三年。路上,却有好多人为他送行。程勇只嘱托了曹斌一句话:“告诉我孩子,他爸爸不是坏人。”

都说上帝是公平的,看完影片的我却不这么想。在慢粒白血病人眼里,活命只有靠吃药,自然药商就是他们的上帝。可是上帝不为他们而存在。药4万块钱一瓶。有的人房子吃没了,有的人孩子吃没了,这卖的是药吗,是命啊!程勇带回来的仿制药,从5000元卖到500元,药效却一样病人当然要维护程勇。这3500中差着什么?而所谓的正版药商为什么卖这么贵?是钱么?是利益么?我无从得知。

小黄毛彭浩,和程勇取药时在上厕所时看到有警察在追捕药贩子,知恩图报的他不顾一切的开着车冲了出去,本以为躲过了追不得他上帝却再一次和他开了玩笑,一辆货车撞过去,人,没了。当程勇赶到医院时拽着曹斌的衣领吼着“他才20岁,他只是想活命,他有什么罪!”对啊,他有什么罪,他只是一个想吃药的病人,却被货车撞击致死,而那些丧失良心的正版药商却活得好好的,凭什么?因为上帝不为底层而存在。

当上帝不为底层而存在,世上就充满了不公。总之,生于世上,就要安守本分,做好自己,问心无愧。

《我不是药神》观后感及收获范文3

不得不说,这是部好**,和刚开始上映时朋友圈反映一致。我喜欢这种反应社会问题和小人物生存的**。看完我还是想到了石一枫,前不久又读了他的《营救麦克黄》。同样是社会问题,和石一枫之前的**一样,反应道德,善恶,信仰等的问题,结局同样残酷,却又给人希望。

故事中,反应的社会问题是真的,但是故事中程勇、思慧、黄毛等人却又充满理想主义,现实中恐怕不会有这样的人。这也就是**或者文学的区别,就像老师所说的,文学所反映的现实都是充满主观性的现实,而程勇等人也是作者所故意去塑造的。但**终究还是反应了一些问题,表达了作者的一些思考。

文学有什么意义?文学所反映的现实再怎么真实,终究还是的,那我们为什么还是要去读文学作品,真的是为了逃避现实,在中构建自己的童话世界?我总是试图从中寻找答案,但类似的结局却可能很不相同,文学没有答案,现实更没有唯一的答案,但是文学能让你了解一种现实的可能性,同样的经历,结果会很不同。

许子东在《为了忘却的集体记忆——分析50篇》中,把50篇按照的发生时间的前后以及结果分为几种情况来进行讨论,进而通过这些更好的反映。这或许也就是文学的意义。

比起《我不是药神》,前不映的《无名之辈》我实在喜欢不起来,那天宿舍三个围在一起看,边看边说拍得真好,无论是人物塑造还是社会问题,但是后半部却生生毁了这部**,也许是前面的面太大,作者最后拉不回来,总是让人感觉莫名其妙。而《我不是药神》中,人物形象的丰满,**应该表现的深度,不会让人觉得刻意。刻画的比较好的人物应该是程勇,前半部分和后半部分的对比,中间的变化过程合情合理。

而对于生活本身,越长大越觉得是非和善恶越难分清楚。我们该怎么生活?或我还是会选择到文学中去寻找答案,而好的作家可能就是把问题和答案阐述的更清楚的那个人,而我为了寻找更贴近事实真相的答案,能做的也就是提高自己的审美鉴赏能力。

《我不是药神》观后感及收获范文4

《我不是药神》是一部情感丰富,能触及人们心灵,令人潸然泪下的一部佳作。幽默,风趣、心酸、勃然大怒、伤感”这些情感交织在一起,形成了一部完美的**。

《我不是药神》讲的是主人公程勇,一个靠卖神油养家糊口的中年大叔,他为了让老父亲能继续好好活着,知法犯法,去印度把格列宁带回上海卖给买不起正规药的人们,并以此来赚钱。当看到张长林因为卖药被逮捕时,程勇及时收手了,做了服装厂的厂长。并一步步走入正轨。但最终看到那些穷苦的人被肆虐的病魔折磨时,没钱买高价的进口药。看着曾经一起并肩作战的好友吕受益因为没钱买药病情恶化,最终失去生命。程勇还是忍不住重出江湖了,并自己亏本从印度进药低价卖给受苦受难的老百姓们。程勇最后以卖药的罪名被抓捕了。

我默默地看完整部**,其中有三个地方忍不住哭了出来:

一、曹斌抓了一群买仿制药的人。一位年迈的老奶奶带着哭腔说:警官,求求你不要抓他,抓了他我们就没钱买药吃了,只能等死了。4万块1瓶,我病了3年,吃了3年,为了买药,房子没了,家人也拖垮了,谁家还没个病人,你能保证一辈子不生病吗?我不想死,我想活着。”我的眼角泛出了泪珠,心里好像打翻了五味瓶。

二、黄毛为了救程勇开着一车仿制药跑了,却出去世了,程勇撕心裂肺地叫着,让人觉得十分心酸,我的眼泪像断了线的珠子,不断往下掉。

三、程勇要被送往监狱坐在车上时,那些他帮助过的人都默默地凝望着他,就连死去的黄毛和吕受益也是默默注视他。我终于忍不住了,我把内心真实的感情释放出来,眼泪如同开了闸的洪水,哗哗地流淌着。我望向四周,大家也在小声地抽泣。

在我们轻松过着幸福的生活时,没想到还有那么多人在遭受病痛的折磨。我敬佩程勇,是因为他牺牲了自己,成全了患者的明天。三年后,程勇出狱了,他的小舅子曹斌来接他时告诉他一个好消息,这件事,引起了高度重视,药监局也把进口药的药价调整下来了。

我坚信将来有一天,人们会发明出更多更好的药来战胜病魔,让每个人能享受更美好的生活。

《我不是药神》观后感及收获范文5

《我不是药神》无疑是部诚意之作,优点很多:演员们演技过硬,主角的内心变化细腻自然,配角的形象立体,笑点和泪点自然不生硬等。但一个很明显的不足让我在**结束几天后还是觉得非常可惜——对药企形象的处理。**中 其它 人物的处理可以说都是有棱有角的,却唯独药企老板的形象是扁平化的。

他出场就承载了贫病交加的患者的愤怒斥责,带着墨镜冷冰冰的一句“我们的定价是完全合理的”无法换来任何观众的理解;而后几次出场,都始终像雕塑般的生硬、冷酷,影片中甚至特意安排警察局长怼了他几句来昭示他财大气粗却不得人心。我不知道是导演真的没有继续深入了解,还是受困于“穷则有理,为富不仁”的老观念所以不愿意正视药企在这件事中的身份。影片中,男主显然有过家暴行为,黄,郝蕾演的是个舞娘,但**并没有批判他们,而是让观众看到他们的不堪,也看到他们人性的闪光点。深入挖掘一个角色而不急于批判,是成就一部好**很重要的因素。但**在刻画药企老板的时候,显然突然丧失了这种能力。莫不是导演觉得穷才有资格不堪,一旦富有,人就应该十全十美吗?

影片上映后解释缘何原研药价格高昂的 文章 很多。简单说,药物从研发到上市,要经过大量的前期探索以及一次又一次的临床试验,其付出的时间和经费都是惊人的。如果允许仿制药的存在,或者任意打压原研药的价格,导致药企无利可收,那么就不会有药企愿意数年时间、几亿资金从事新药物的研发,最终损害的是所有人的利益。影片中药企老板强调的“是我们公司研发的药物,而不是印度的仿制救了广大患者”是不争的事实。在承认原研药的贡献的基础上,如何合理定价,既保证药企的利益,又惠及尽可能多的患者,是一个政策上的难题。

影片的最后向人们传达了格列宁加入医保的喜讯。这当然是一个 方法 ,约等于众筹为慢粒患者买药吃,但这也不是十全的办法。首先医保已然捉襟见肘,有限的医保要用于哪些疾病的救治,也算个政策上的难题。其次在实际操作上,药占比、医保定额等政策的存在,让医生很难开出昂贵的药物,想靠医保续命,怕是也很难落到实处。

说得再武断一点,穷和老弱病残一样,都是弱者特征。穷且病弱,放在物竞天择弱肉强食的动物世界里,是毫无疑问会被淘汰的,人们会理解这有利于整个种族的延续。但人类繁衍至今,或许因为强大而能够允许一定数量的弱者存在,我们区别于动物一个很重要的特征,就是对弱者的同情,对“弱者也有权力享受生命”的认可。但大量的难民能够拖垮发达国家的经济社会,即使是人,对弱者的救助也显然是有限的。如何在能力范围内,尽可能地保证弱势群体的权利和尊严,是每个国家每个群体都无法避开的问题。所以穷人看不起病、吃不起药这件事,说到底不是弱势老百姓和无良药企、医院之间的矛盾,而是人类社会救助弱者的问题和政策难题。这样的讨论,显然比影片立药企为靶子的虚晃一招更有意义。

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钟汉良人气怎么样?

当下国产**圈似乎已经发现了过去那套靠流量明星们露露脸,弄得文艺几分的爱情故事与打着特效,史诗的古装大片已经不再像以前能够万无一失,赚够吆喝。而近年来以开心麻花为首的几部讲述小人物故事的半喜剧半剧情**的成功无疑为担心着**票房的投资人们指出了一条新路:市井气息。陈坤主演的《火锅英雄》首次让我注意到这一点,郁郁不得志的主角,方言、平平无奇的居民楼,平凡的无奈与某时某刻小鱼也能搅起大浪的起伏,最后再辅上一些喜剧要素作为调味

大概从《驴得水》、《火锅英雄》、《夏洛特的烦劳》开始,这种混搭的题材就开始已经显露出了威力。首先不同于近年来已经开始逐步被很多观众们所摒弃的文艺,爱情题材,一味的靓丽与光鲜亦或是校园题材**永远不变的堕胎,打架,“随着时间走散了”等情节,这类**大多爱造出一种文艺,爱到惊心动魄,往往还喜欢加上无数玛丽苏情节与浓郁的资产阶级风情——这些东西恰恰是大部分观众都不曾经历过的,或者说大部分的人在观看这类**时往往会觉得这类**颇有不接地气之嫌。毕竟大部分人谁在青春时期又曾有过那么惊天动地的爱情故事呢,大多数人也都没有能力过着那么精致而优雅的生活,人们大都是不能一边在敞亮舒适的办公楼里优雅的驰聘商界,一边与摩登都市里的俊男美女们来上一段优美的爱情故事的。我想,《那些年我们一起追过的女孩》与《何以笙萧默》等**在多年前为青春爱情,都市爱情等题材所带来的红利已经在逐步消失了,至少:审美疲劳了。我认为市井小民题材的出现并不只是偶然,某种程度上,《火锅英雄》,《驴得水》,开心麻花一系列**,《我不是药神》,《无名之辈》等**在口碑票房上的双丰收,即是偶然,也是必然,当下这一批观众的口味,恰好处在了吃腻了某种风味想要换菜系的节点。

取巧的市井风格

上文中我提到了近年来较为成功的市井类**往往都有一种特点:

?“郁郁不得志的主角,方言、平平无奇的居民楼,平凡的无奈与某时某刻小鱼也能搅起大浪的起伏,最后再辅上一些喜剧要素作为调味”

是的,只要你留心,你就会发现这些要素或多或少的都会在这些**中出现,而且这些**大都还有着一个让观众觉得舒适的好结局。我先大胆的定义这些**的风格为“喜剧类市井文化**”在我看来,这类**尽管也在讲述小人物,但却并没有全部用一些传统的讲述小人物,市井故事**的套路和手法。贾樟柯的《三峡好人》,《天注定》这种类型的**在学院派的眼中显然才是最地道的市井题材故事,类似的**还有欧美的《达拉斯买家俱乐部》等,(我个人最为提倡三峡好人)。很多影评人士笑称这类**的主题为“同性,农村,,暴力,重病,救济金”。以上为笑谈,不过也侧面反映出了这些“硬核”的底层故事**大都题材黑暗,充满了黑色幽默,或者聚焦的故事人群十分底层,展现了我们认知世界的另外一面。而我所定义的“喜剧类市井文化**”在整体故事的编排则显得取巧了不少,以普通平民百姓着手,再添加一些不算离谱的戏剧冲突,其中贯穿一些喜剧要素,最终以好结局收尾,这样的处理方法不仅让**接了地气,避开了近年来早以让观众审美疲劳的那些题材,又不用让**太过“硬核”,弄得大部分观众觉得平淡或一头雾水。就像《三峡好人》一样,这样一部在学院派眼中的隗宝级作品对于大部分观众来说,第一次观看时也多半觉得平淡,拖沓,而**中那些被学院派们津津乐道的剪辑风格对于多数观众来说也并不是特别重要的要素。所以我们不难看出“喜剧类市井文化**”在当下流行,该类题材的成功除了主创人员们的努力外,也有着“时势造英雄”的环境原因,就像一位长者说过的那样:人生,不仅要考虑个人的奋斗,也要考虑历史的进程,“喜剧类市井文化**”正在逐步展现实力,多样化的题材是**市场进步的标志,但我也担心着这类**的成功将导致资本的大量侵入,当投资人们一窝蜂的涌进来,市井会成为下一个被审美疲劳的题材吗?评价:3星《无名之辈》题材新颖,演员们实力出演,描绘了世间百态。但故事的逻辑也有着漏洞,除开劫匪二人组, 马先勇两条主线外,其他故事线略显乏力,且眼镜与马先勇妹妹之间的感情故事铺陈的太过草率。继《我不是药神》后以市井小人物为主题的国产**还在继续发力,我会保持中立的态度观望这一题材的后续发展。

? 《无名之辈》题材新颖,演员们实力出演,描绘了世间百态。但故事的逻辑也有着漏洞,除开劫匪二人组, 马先勇两条主线外,其他故事线略显乏力,且眼镜与马先勇妹妹之间的感情故事铺陈的太过草率。继《我不是药神》后以市井小人物为主题的国产**还在继续发力,我会保持中立的态度观望这一题材的后续发展。

当下由钟汉良、马天宇以及孙怡主演的新剧《凉生,我们可不可以不忧伤》正在热播中,很显然这是一部偶像剧,而如今已经年过四十岁的钟汉良再一次担任了偶像剧中的男主角。对于钟汉良总能接到偶像剧男主的这一点,小编本人是非常服气的!纵观圈中所有和钟汉良年龄相仿的男演员,几乎没有谁能像他一样在这个年纪还能接到偶像剧男主角的剧本吧...没办法谁让钟汉良人气高、长得帅又有实力呢。

小编一直觉得在所有来自香港的演员中,钟汉良是在内地演艺圈发展的最好的一个。他的人气更是不用怀疑,始终都非常高涨。用一句话来形容钟汉良在广大观众心中的位置那就是:对他爱爱爱爱爱不完!?

如果说钟汉良因为颜值高而深受大家爱戴的话,这是正常现象,毕竟这是一个看脸的时代。可能够像钟汉良一样出道二十多年来始终都如此受欢迎也并不是所有人都能做到的。所以他靠的不只是俊朗的脸,他更多的靠的是多年来的付出和努力才换来了如今所拥有的一切。

对比圈内很多和钟汉良同期出道发展起来的明星们,大多都过气的过气,淡出的淡出,也有很多明星开始享受人生不再那么拼了。似乎钟汉良是最为活跃的一个。此处小编所说的"活跃"指的是他在作品上的产出数量,可以说他绝对是当之无愧的高产演员之一。

这么多年来钟汉良的事业始终处于一个特别好的良性循环状态。首先他人气高自然就会有好主动找上门,而每一次他都能凭借在作品中的出色表现不断稳固自己在观众心中的好形象和口碑。拥有了这些之后,那么也就有更多更好的都会向他抛出橄榄枝。

其实从钟汉良这些年来的作品上可以看出,无论在**还是电视剧上他的是非常给力的。电视剧中他基本都是铁打的男一号,只要有钟汉良这个金字招牌在,几乎就不需要担心收视率问题了。

相比于电视剧,钟汉良在**圈的咖位并没有那么高。但是他接到的**剧本和角色也都是对他整体发展有很大帮助的好。其实在小编看来,像钟汉良这个级别的演员根本就不需要为发愁,因为那些好也都想抢下他这个好演员呢!因为好演员更衬好剧本,这是一个不可否认的真理!而钟汉良就是可以更衬好剧本的好演员!