大开眼界影评解析_大开眼界豆瓣解析

1.侏罗纪公园观后感精选

2.《有希望的男人》影评有哪些？

3.桃姐影评有么？桃姐**的观后感。

4.谁知道香港**公司邵氏**的资料?

5.哪些纪录片让你大开眼界，增长见识？

6.**《钟馗伏魔：雪妖魔灵》影评

7.妮可基德曼都演过什么**阿 要全部

8.2022新年插画-元旦海报制作

1.广泛的兴趣运营应该是一群有趣的、对生活充满热情的、对世界充满好奇心的人，只有这样，他们才能向用户传递正能量、有趣、大开眼界的信息，从而吸引用户更好的与产品连接。这其实也是从更高视角，对用户运营的解读。

要做到这点，需要有丰富的知识储备，作为工作中的「库」，随时按需索取。「库」的来源，并非是目标明确的逐一攻破，而是平时接触的信息经过日积月累之后，组成的知识体系。

用户运营的对象是人，所以在各领域都有相通之处。比如做**类，不能只关注**领域，因为**还属于泛，和明星相关，最热门的明星又和粉丝群体有关，群体量级大、战斗力强的粉丝人群都是90后，90、95后又被二次元文化覆盖，所以做**，你能只关注星球大战小李子吗。

有一次我和上级讨论什么是好影评，他的观点是用户兴趣和内容美感的结合，所以我就问他内容审美能力是怎么修炼出来的，简单说就是看多了且有点天赋。这点并非是看书学习就能得出的结果，而是要有兴趣的关注身边的人和事，多去参与和思考。

回到正题，如果一个人有广泛的兴趣，就是做好这点的基本条件。如果你并没有那么「广泛」的兴趣，那么至少做到不排斥吧。当然，做好这点需要自己有方法来保证一个度，不要走极端。

2.换位思考的意识和设计师沟通需求时，很多人都这么说：把这里和那里改一下就行，很简单的。

听到这些，设计师一定想把你一脚踢飞。首先，对于设计师来说，没什么「简单的」，哪怕只是活动页面的标题，都有设计的过程；其次，设计作品本是设计师的工作，你强调简单就等同于藐视人家的职业，好像设计师盼着简单的需求敷衍了事。

运营总希望获得产品、设计师、研发同事的支持，有些文章讲沟通方式和提需求的流程，都是狗屎，根本不是重点。关键是能否换位思考并找到共同利益点，照搬成熟流程没用。

接着说与设计师沟通的例子，最核心的就是设计师在乎什么，要找到共同利益点。我认为，设计出优秀的作品是一个设计师的正常追求，设计的背景和需求是来源于运营或产品，担心的是需求不明确、沟通表达不清晰和时间太赶，根本不担心是不是简单。

明白这个道理，给设计师合理的尊重和发挥空间，共同打造一个优秀的作品，展现给更多的用户，或为产品带来很好的数据效果，发挥了设计师的价值，也是相同的利益点。这只是一个例子，道理同样适用于与产品、研发同事的沟通。

我之前的文章曾写过，用户运营就是让自己成为用户，做自己喜欢的事。做到这点其实是非常难，所以到处充斥着反人类、无趣的活动设计和产品功能。换位思考，就是做好这点所需的个人素质。

3.人群特征的洞察用户类产品的核心问题是：用户是谁，他们是一群什么样的人。

用户是谁，是指性别年龄所在地收入这样的属性，但知道这些是不够的，还需要洞察人群特征。人群特征的标准很难明确的列出来，而是通过一些明确区别于其他群体的行为描述出来，如：

喜欢听李志疯狂找人拼单的海淘用户女权主义者**《小时代》粉逛知乎两岁孩子的全职妈妈锤子用户每周去**院看两场**

这几条只是例子，也是分析得出的结果。获得这个结果的过程，需要去研究目标用户的群体特征，要求运营有这方面的素质。

举个例子，有次我去做分享，对方是做医生社交产品的。凭借对医疗领域的粗浅了解，我想到的只是医生人群不能全部放在一起，三甲医院的肯定会瞧不起非三甲的，更鄙视民营医院的医生。但他们告诉我更具体的是，三甲医院的医生也会从学术领域分派系，他们针对这些都会有相应的运营手段。这些就属于对人群特征的洞察。

再举个例子，刚来猫眼**时希望引入影评人，我们就去微博和豆瓣上挖。发现可以挖来微博上一部分认证为「影评人」的用户，他们不要稿费也会来，但有一部分没有稿费就不参与。而豆瓣上的人很难挖来，有时还会把你给他发的豆邮截图并发出来，以此鄙视你。

后来发现这三类人都不是我们想要的用户，原因：

微博上不给稿费也来的认证影评人，他们的影评大多是与**有利益关系的，其实这点也无妨，主要是质量也不好，用户不喜欢看

微博上要稿费的认证影评人，他们属于圈子里混出来那一批人，一般是出席活动、参与项目、应邀撰稿，不适合我们这种新生代平台

豆瓣的深度影评用户，对豆瓣平台非常忠诚（现在也差很多了），相对更矫情一些，成功率非常低

踩完上面几个坑，我们也见了各种类型的影评UGC用户，分析了他们的人群特征，给出了新的、更适用于我们的人群特征：

热爱**，且与**没有利益关系文学爱好者，喜欢文字表达更理想化，厌恶利益掺杂进**的行为作品优秀，但在其他平台知名度不高

这部分人群适合猫眼，原因是：

满足我们对优秀作品的要求由于圈子不同，避免了其中的利益关系热爱**，与运营团队臭味相投更愿意和猫眼平台共同成长

得出这个结论的过程是，走访多个类型的用户，分析后给出主观判断。详细说，就是穷尽我们认为的所有类型的影评人群，交流后分析他们的人群特征，比如性别年龄、哪里人（非所在地）、性格、三观、对**的偏好、对**大的解读、对影评平台的看法，综合这些复杂的特征总结出的经验，圈定了上述特征的人群。

洞察人群特征，主要靠运营的主观素质。提高这个素质的方法，试着关注和分析背后的有关人性和群体的原因，再结合一些书本理论。

推荐三本书，《乌合之众》、《引爆点》、《共享经济》。 老罗推荐的《美国种族简史》是讲各种族在美国融入的历程，也有讲群体特征，有共通之处，只是和上面三本类型不同。

4.执行落地的能力从理论到落地只有一步，却有很多人迈不过去。因为了解理论和具体会做，完全是两件事。

这就是为什么我说看文章和听分享对实操没具体作用，不能寄希望通过这些事得出工作难题的答案，因为即便理论再详尽、再多案例，也只停留在纸面，也只在某种条件下成立。

看文章听分享也有用，但只是开拓视野、启发思路、储备知识，所以我写文章也只是希望能对大家有启发。

你肯定见过这种情况，一屋子运营在脑爆，有的同学海阔天空的滔滔不绝，有的同学总是低头陷入沉思。设他们都在认真参与，那么前者就属于创意型运营，后者属于执行型运营。

脑爆结束达成共识，创意型运营拍屁股走了，执行型运营留下思考这个方案是不是有坑，第一步该从哪儿开始，预先做什么准备。

这就是两种类型不同的人才，团队需要这两类人同时存在，互补和互相促进。他们各自的思维方式和特长不同，如果互换两者的角色会让他们很痛苦。

如果只能从上述两类人里选出一名用户运营，我选执行型。别认为这块没有含金量，这可是从理论到结果的最后一步，而理论是很容易接触到和理解的，执行落地能力可不是这么简单。

执行型运营人才的特点：

逻辑性强，习惯分步规划思维缜密周全勤奋，有韧性关注和追求细节质量性格和思路偏保守

我知道凡是给人划分类型、列标准，都容易挨骂，这只是设为非常典型的类型。偷偷说一句，虽然每个人都认为自己不是这样的，实际上我们最不了解的人就是自己。

所以，如果你是执行型人才，请你继续关注这个环节，并努力总结出自己的方法，发挥自身特长。

如果你认为自己不是执行型人才，而更擅长创意，可以试着做几个项目感受一下，然后选择更适合自己的岗位。

最后，一个优秀用户运营所需的个人素质，还有其他很多方面。比如：

超强的亲和力，更多体现在文字上敏锐的直觉，对于热点和用户感受灵活变通的做事方式开放的心态，面对用户和新鲜事物发散思维能力

对于这几点，我没什么更特别、更深刻的见解，就不详细展开了。再见！

　

侏罗纪公园观后感精选

我在故宫修文物观后感1

　回北京后，无意中看了一个纪录片《我在故宫修文物》，很有感触，仿佛乱如麻的思绪逐渐下沉清晰，心中的郁结也逐渐散开，使心性变得更宽广而包容。毕竟看到那些在故宫工作的人，会觉的这个世界上每个岗位都有着存在的意义。

　红墙琉璃瓦，一方小院有鸟有绿叶，风吹藤架枝叶晃，还能摘沃土孕育的天然果子，在故宫这样的工作环境仿佛与世隔绝，如同穿越，把浮躁都关在了城墙外。

　看这个纪录片突然很羡慕这些工作人员，可以踏踏实实的做点东西。不过，也要耐得住寂寞。很佩服在故宫工作的年轻人，将心性打磨地与岁月相契合。

　古都有多个，但唯独京城却这么有韵味。经历风雨雷电、兵荒马乱，故宫的存在，有时会觉得像一个奇迹。

　再回想曾看过的那些几M几kb的，刷了一本又一本，穿越、宫斗、虐恋，现在的人揣摩着古人的爱恨情仇，掩埋的岁月有增添了神秘感。每看一本就回不过神。

　有一个朋友，季仔，特别喜欢故宫，也来北京工作了，虽然加班挤占了她的生活，好在情怀未曾磨灭。

　纪律片有两个镜头印象比较深，一个是叫东歌的工作人员骑着自行车穿行在周一闭馆没有人的大殿前;还有一个是，工作人员早起开门时，庭院伫立着一只猫，也许有着血液。

　文物修复除了沉淀下来的性格，最重要的还是专业知识的运用，甚至还要很多学科的综合，真心觉得自己知道的太少。虽说术业有专攻，但自己的专业和现在学到的本领真是一塌糊涂。

　看到评论很多人再说匠人精神，联想到了日本，自愧不如。

　虽然我还不知道自己喜欢什么想从事什么，但是每个阶段能沉下心思去学习，应该总会找到喜欢的吧。

　心绪乱时，会再看一遍。

　我在故宫修文物观后感2

　《我在故宫修文物》是央视纪录片的开门巨献。虽然这部纪录片在播出时未能引发话题。然而经过几个月的“发酵”，这部每集投资只有50万的小成本纪录片开始反转，迅速走红网络，更吸引了大批80后、90后的追捧者。“修文物”这个平时距离观众十万八千里的学术词语也变成文化热词，其中所展现的手艺魅力以及文化自信更是让这部纪录片在社交网站的评分高达9.5分。那么，骨骼清奇的《我在故宫修文物》到底为什么这么火?何以引发社会的集体共鸣?

　挖掘故宫题材的“小而美”

　近几年来，通过视觉包装和精准的主题定位，故宫题材经久不衰。从2005年的《故宫》、2006年的《台北故宫》、2011年的《当紫禁城遇见卢浮宫》、2012年的《故宫100》，到的《我在故宫修文物》，故宫通过视觉媒介不断传递出在面向未来、面向世界的进程中，他们承接民族和历史的同时更加国际化和开放性的新形象。

　去年恰逢北京故宫博物院建院九十周年，故宫博物院没有举办大型庆典，而是增加开放面积，增加陈列展出，慈宁宫原状陈列展、石渠宝笈特展等，用这些实实在在的举动为浓缩和代表了五千年中华文明的博物院庆生。纪录片《我在故宫修文物》的播出也对这一主题进行某种程度的呼应。

　《我在故宫修文物》篇幅并不庞大，只有短短的三集。按修复门类，分别讲青铜器、宫廷钟表、陶瓷、木器、漆器、百宝镶嵌、织绣，还有书画的修复、临摹和摹印。听起来类别枯燥的修文物题材却意外收到一片叫好声。原来在故宫里神秘的“文物医生”也成为货真价实的“网红”。身怀绝技的他们被还原成普通人，他们日日看文物、修文物，既会调侃古画上的人物，也会一丝不苟地让钟表上细小的齿轮严丝合缝，专业精神之外，还有一股“萌”气质。

　与以往的故宫题材纪录片相比，这部纪录片另辟蹊径，以更年轻更平实的视角观察这座宫殿。红墙暗阁里的文物修复师做着世界上最昂贵的工作。朝八晚五，从不加班，闲来喂喂野猫，没事打个杏子，领个差事去寿康宫，趁着周一闭馆，四下无人在太和殿广场上骑个自行车。

　观众“小飞鱼”看完这部纪录片后欲罢不能，后来又重新刷了两遍。她觉得这部纪录片有一种迷人气质，“把‘修文物’这个本来挺枯燥的事儿拍得有趣，丰满，让我们也了解了这个行当，挖掘了故宫往往容易被忽略的可爱一面。”

　影评人王平看过之后对该片盛赞。他认为这部纪录片摒弃了宏大叙事，平实地记录了文物修复师的日常。“‘修文物’这个动作，刚好勾连起了古与今两个时空，传递着古人和今人的对话，寓远大于绵巧。”

　以现代审美解读手艺的魅力

　如何用现代的审美去挖掘故宫的生命力?这是《我在故宫修文物》的80后导演叶君一直思索的问题。

　曾于2012年参与纪录片《故宫100》制作工作的叶君，将目光瞄准了文物修复这个特别的领域。“做《故宫100》的时候我们就做了很多调研，最开始想过做一个叫《故宫心传》的东西”。而从《故宫心传》到如今的《我在故宫修文物》，创作团队希望用现代方式解读传统文化的心愿也跃然纸上。

　“‘心传’肯定是比较传统文学化的表达，给人‘不明觉厉’的感觉。但《故宫100》的艺术创意顾问赵广超老师有过一套儿童读物《我的家在紫禁城》，他就把故宫表现得很萌，这种审美对我们影响很大”，叶君如是说。

　叶君也坦言最初拍摄的初衷是想让家人理解自己的工作，“我生活在一个大家族里，我的职业困惑在于无法和家人解释我的工作。我想是不是能做点东西让他们知道我是做什么的，做一部让年轻人也能看下去的纪录片”。

　叶君成功了，这部纪录片成功地吸引了年轻人的注意。那些80后90后的年轻人关注到原来中国的传统手艺如此精湛与迷人，甚至惊呼“大开眼界”。那些“文物医生”本身的学养、风度、精湛的技术、沉淀的内心以及宁静致远的心态，也让他们深深折服。

　譬如，故宫书画组的书画修复科科长杨泽华，就是一个会在修复工作间隙抱着吉他自弹自唱的“文艺中年”。他坦言文物修复工作需要极高的专注力，有时候甚至会忽略摄制组的存在。

　专注漆器修复的故宫文保科技部漆器组组长闵俊嵘，为了修复古琴，还专门学习弹古琴，“明代人谈修复，就认为如果你要修一件文物，你的水平一定要达到它的高度，如果不够，肯定不行。所以对我们来说，修文物的过程也是学习”;负责漆器组的师傅称，为集到合适的漆，他们要去北京郊区，和漆师傅一起在夜里割漆。一晚上爬60棵漆树，才能集8两优质漆。

　有趣的是，纪录片整体基调并不枯燥，还真实记录了这些师傅有趣、生活化的一面，譬如，有个年轻的女师傅喜欢趁周一闭馆时，在太和殿广场上踩单车，边骑边说:“上一个这么做的人，是溥仪。”修复师们还逗猫、打杏子，与他们平时严谨、一丝不苟的工作形成了一种“反差萌”。

　工匠精神文化自信

　片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。

　最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟“活”了:小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。

　片子的旁白里说:“现代中国需要‘工匠精神’。”这引起了很多网友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”

　该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观众会一下被打中，都说‘献出我的膝盖’什么的。那种耐下心来不急不躁不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”

　“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。

　没有清穿剧的天马行空，亦没有如《甄嬛传》的起伏跌宕。在《我在故宫修文物》里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚，做好本分。

我在故宫修文物观后感3

　刚看完第一集，对着这样一部基调平和的片子，我看完居然很感动。

　我向来不喜欢这些文物，觉得它们硬生生、冷冰冰，但是看完后这种看法有了改变。每一件文物流传到现在经过了几百年的时光，这几百年里它们的所有者不断在变化，它们见证了朝代更迭、世界变幻，它们身上凝结的是历史变迁，是古老的故事。而修复它们的专家，有的从16岁就进故宫当学徒，到现在五十几岁快要退休，一辈子都献给了这些文物。

　有一位修钟表的老师傅，可能一年才能修复一件大型的时钟，但是那些会动的生动的时钟，修复好了也只是在刚展出的时候有机会向观众表演它们的精妙，过后就静静地躺在橱窗里不再动惮，老师傅觉得挺遗憾的。

　也有一位修复唐三彩的师傅，他说人生还有好多事情没有做，退休以后第一件事是想换一辆越野车，还想去跳伞。本以为他们天天和这些老古董打交道，应该喜欢些安静的东西，没想到他想做的事情还挺疯狂。

　这种一辈子做好一件事的匠人精神传承了下来，年轻一代有了更高学历，佩戴着谷歌眼镜延续了他们的技艺和精神。当一位中央美院毕业的研究生修复师骑着自行车从空无一人的故宫里穿行而过时，这种古老和现代的交汇更加让人动容。

《有希望的男人》影评有哪些？

　观影已经是我们生活中常见的一种方式了，难以忘怀的情节总是让我们感触颇多，我们可以撰写观后感，将零星的感悟记录下来，一份全面的观后感可以很好的帮助我们回味影片中的感动。怎样将作品和观后感联系到一起呢？根据你的需要，的我精心整理了侏罗纪公园观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢！

侏罗纪公园观后感(篇1)

　阿蒙约翰逊博士成功地提取了蚊子血液中的DNA，复原了这种在六千五百万年前的动物们，但是侏罗纪公园在种.种灾难下已经支离破碎，这次，这些恐龙们成功地繁殖到了夏威夷群岛上，“侏罗纪公园”又一次看到了希望，阿蒙约翰逊博士又要动身了!恐龙真的能否来到21世纪呢?“侏罗纪公园”的命运又会如何呢?

　鱼龙是最先到达夏威夷群岛的，夏威夷群岛并没有那些凶猛的海洋生物，位于龙提供了很好的繁衍生息的空间。鱼龙很快在夏威夷群岛上繁衍生息了。偶然路过的一架直升机捕捉到了这一信息，据科学家分析，如果鱼龙继续在岛上繁衍生息，生活领域将会迅速蔓延。将会破坏到现代自然界的规律，于是，一场维护自然界的恶战将要展开。可阿蒙约翰逊不愿放过这个机会，他要试图将更多种恐龙移植到了夏威夷群岛上，恐龙们能否适应岛上的环境?夏威夷群岛会不会毁于一旦呢?让我们拭目以待。

　让我们走进“侏罗纪公园”。

　人类是现时代的主宰者，这是因为人类的大脑非常之发达。而六千五百万年前地球的主宰者则是恐龙。当时的自然界遵循着弱肉强食的规律，所以恐龙主宰了当时的世界。人现在人类主宰世界凭的是大脑。但是正是人类发达的大脑会做出许多“妄想”的决定，但是他们不计后果，甚至不惜任何代价，但是破坏了自然界的生态平衡，最后结果不堪设想。

　人类是世界上最贪婪的动物，他们经常会把自己的错误和感受强加给其他的动物，从而分解人类身上的问题。这强烈破坏了自然环境。这并不能从本质解决人类的问题。反而会伤害到动物们。

　自然界是在按一定的规律不断变化的，永恒不变的是变化。我们不应该改变自然界变化的规律，就像侏罗纪公园，也不是帮助动物们，而是给动物们一些空间，生命会自己找到出路的。

　聪明而又愚蠢的人类啊!

侏罗纪公园观后感(篇2)

　《侏罗纪公园》由好莱坞著名导演斯蒂芬·斯皮尔伯格执导的经典科幻冒险**。

　哈蒙德富翁立志要建立一个非同寻常的公园，恐龙将是这个公园的主角。在许多科学家的努力下，他们利用琥珀里面困住的远古蚊子体内的血液，提取出恐龙的基因信息，如愿以偿地克隆出了恐龙，并在怒布拉岛建立成了一个恐龙公园。在公园开业前，他邀请恐龙专家艾伦和艾丽来公园度周末，并看看公园是否安全。艾伦、艾丽同哈蒙德富翁的外甥Tim、外甥女Lex等一行人坐上电动汽车，开始了他们的冒险之旅。由于坏蛋员工的破坏，切断了所有电源，使得恐龙全逃出了控制区。他们四个人非常危险，突然，一只暴龙逃了出来，把他们的汽车撞毁了。在逃亡过程中，发生了许多惊险的故事，他们为了躲避恐龙的袭击，爬上了电网护栏。这时，哈蒙德富翁为了恢复电源，在控制室里启动了电闸，Tim被电倒了，面对险情，艾伦非常冷静，用人工呼吸把Tim救了起来，背着他，带着Lex来到游船码头，他把两个小家伙放在餐厅里，自己回去找哈蒙德富翁和艾丽。就在这时，三只恐龙来到餐厅，姐弟俩用声东击西的方法引开了恐龙，为自己赢得了逃生的机会。最后，他们得救了，乘直升飞机，离开了这个危险的公园。

　我欣赏**中的艾伦，他勇敢，机智，不畏艰难。我也喜欢这两个小朋友，他们聪明，机灵，有冒险精神。

　这是一部惊险、刺激、又好看的**，我很喜欢。

侏罗纪公园观后感(篇3)

　提出如果阿伦陪他们去一次索拿岛(第一、二集中的恐龙岛)、速龙、盔龙纷纷出动。

　本片讲叙了亿万富豪韩文根据遗传工程学理论，透过史前的虫子所遗留下的血液中的恐龙遗传因子dna。

　悉心的以胚胎繁殖，众人逃离了小岛。

　我对恐龙再生的看法始终是不赞同，非常的刺激，研究中心的电脑控制员企图取胚胎图利。

　“健忘”的阿伦博士鬼使神差地跟着他们上了飞机，尽管阿伦提出飞机不能直接降落在小岛上，所以，想要似的使绝迹了六千五百万年前的恐龙复活只有把希望寄托在我们这一辈人当中了，所以说我们从此时此刻就要好好的读书，认真地学习。

　揭开灭绝了六千五百万年前恐龙之谜，就出资赞助他的研究!在一个起跑线上的人们呀，然而一切都太晚了，由于机械故障。

　据说美国已经掌握了恐龙的dna，一群不知名的恐龙包围了飞机……看完了《侏罗纪公园》心中还是觉得紧张，为了这个目标，我们一起向前冲吧，视人类为觅食对象，最近经过一系列的惊心动迫的后，可是，因为目前人类的科技有限，而如果把恐龙复活以后就没有什么有效的方法来控制它。

　竟把在地球上绝迹了六千五百万年的史前动物得以再生，与此同时。

　但又十分的想亲眼目睹恐龙的真容，令电脑操作暂失灵，连带围绕整个恐龙公园的高压电子网也消失电子，在风雨交加之际，暴龙，飞机一头撞进了岛上的丛林，就在机上人员惊魂甫定之际阿伦博士拟进行一项史前动物研究，但苦于缺乏经费，这时富商保罗与前妻阿曼达不期而至...

侏罗纪公园观后感(篇4)

　侏罗纪公园影评这部影片讲述了约翰·哈蒙德博士在进行恐龙研究过程中发现一只吸了恐龙血，被困在树脂化石中的蚊子。他从蚊子体内的恐龙血中提取出DNA，在一个小岛上复制出真正的恐龙，并建成一个恐龙“侏罗纪公园”。

　本以为孵化出的恐龙是受自己控制的`，但是生命不收控制的，一些恐龙发生了变异，而且公园又遭人破坏，有人想把恐龙带出小岛，导致恐龙出逃造成了灾难性局面。主人公在这小岛上经历了惊险和历练，虽然有一些食草恐龙，但是认识到恐龙带来的危害，坚决反对研究生产恐龙。

　这是一部科幻**，而且“侏罗纪公园”是我从小时候开始就最喜欢的**类，观看《侏罗纪公园》时见到恐龙时候的兴奋，看到庞大的食草恐龙心中充满了喜爱，看到恐怖凶猛的食肉龙，心中也像**中的主人公一样，充满了畏惧，但是也充满了好奇和敬畏。

　**中有各异角色，为**更添生气，有着利欲熏心的胖子，有天真勇敢的兄妹俩，有一方面为失败而痛心一方面为保护家人而坚定的老博士，有镇定冷静的男主人公艾伦博士。还有最重要的一群角色，就是影片中让我们大开眼界的恐龙们，它们不再是以往影片里单调笨拙的配角，它们凭着各异的性格和特点成为了绝对抢眼的主角。温和柔顺的食草梁龙对着小女孩的一个巨型喷嚏至今想起来还让我捧腹，在原野上受惊集体狂奔的恐龙的出现是影片第一次群体恐龙出现的场面，那种气势来势汹汹扑面而来。迅猛龙算是影片中一个最大的梦魇了。龙如其名，动作迅速敏捷的它们，杀伤力极强，最可怕的一点是它们极其聪明，不仅懂得埋伏袭击，还会在某些特定的情况下模仿研究，比如说开门什么的。

　于是在艾伦博士的带领下，一路几乎都是在躲避这些迅猛龙的追击。当然，至尊的霸王龙的每次出场都会掀起前所未有的风暴般的高潮。雨夜突然出现后把两个小朋友吓到失魂，尾随汽车后面一路狂奔也让我们的心提到了嗓子眼里。主人公在这些惊险和刺激中生存了下来，感叹生命的奇迹和伟大。

侏罗纪公园观后感(篇5)

　但是就在博士邀请他们前来参观这一天，各种因素导致公园发生了意外，恐龙失去控制并攻击这里的一行人，还好最终成功逃生。这个**的故事比较简单，但是在当时1993年引起了一阵轰动，特效等一些在当时都是相当先进的。今年侏罗纪公园也是成功3D化，重新回到**院。我便是这观众中的一员。

　不得不说，不愧是经典**，场面在今天看来都是相当真实和震撼的，加入的3D特效更是让观众大呼过瘾。许多场景，尤其是恐龙的头突然出现在荧屏上，真的让我好生胆寒。要说一点失望的就是我自己也是个近视，所以不得不戴上了两副眼镜，效果我想肯定没有只带一个3D眼睛好吧，不过这也没办法。

　不说3D特效，说说**。看完整个**后，我第一想法就是：一，这就完了？片尾结束的太仓促了，虽然说主角们都上了救援直升机，都得以获救，但是许多之后的事情都没有交代。比如说主角们今后生活，博士这个理念失败后，对自己追求的东西有没有改变。最大一点，这个岛会怎么样？虽剧情里边博士说过恐龙会因为缺少氨基酸而全部死亡，但如果没有真正表示出来，总是有点悬念。当然这只是我自己的想法，仁者见仁智者见智。我也同意这样的结尾能给大家以更多想象空间。原作是吧？是怎样结尾的呢？是和**一样还是有最后的表示。

　或许是我看故事看多了吧，剧情里边有一段考古学家妻子还救了一个三角龙，后边我还再想会不会有三角龙回来报恩救主角们的这样桥段，看来是我想多了。

　说说我通过**的想到的事情。最近国内发生了许多不安的事情，许多人做出了罪已致死的事情。但有时候我就不希望任何人因此死亡，我向来不喜欢冤冤相报。看这个**过程中，我也是有一样想法，作为反面的人，最后受报应死了，我也不希望看到这样的结局。

　说说博士的理念，博士的理念没有错误，可以说他是一个很强的人，把不可能变成可能。只是做法还不成熟，想法没错，只是作为实践的这一对象选错了。不禁感到惋惜。

　恐龙，生活在6万5千年前，那是一个还没有人类的时代。而现在，人类和恐龙将在一个时代交会。上帝制造恐龙，从人类自己角度讲，完全没有方法和经验控制恐龙，所以，还是不制造的为好。而且从生态角度讲，突然引进一个新物种，必然将对整个生态系统进行重新架构，何况是食物链顶端的恐龙，这样必然会对现在的生物结果造成毁灭的打击，整个生态圈将进行重置。

　看完**了，真的感觉值回票价了。真过瘾。也想过，如果是我在那个岛上，我要怎么活下去啊，不过马上就不想了，如果这是真的话那太恐怖了，机器猫那种故事不可能发生的。不过，这这种事情也不会发生。以上，看完3D侏罗纪公园观后感。

侏罗纪公园观后感(篇6)

　故事的情节已经随着影片最初的上映而家喻户晓，但是作为第一次感受恐龙来袭的初哥而言，这部拍摄于20年前的片子依然给我极大的震撼，我们不得不佩服斯皮尔伯格在20年前那些惊天动地的拍摄想法，这些影印在胶片中的镜头直到今天依然没有过时，依然没有让我们感到厌倦，同样也有人在说这是导演借着现在3D技术的发明把过去的旧片子重新包装一下接着来赚观众的钱，这种话在3D的《泰坦尼克号》上映的时候被传的更多，但是我想既然是经典，就一定有它传颂的价值，当时我找遍了所有团购网站，只为了能团购一张3D的《泰坦尼克号》**票，去在中让自己的心沉淀下来，去真真正正的感受一下**给我们带来的或似真实、或似虚幻的世界，以弥补当时自己年幼所错过的机会。我想很多看这种由过去名片转过来的3D片的人心中也都是这样的想法吧。

　我不想评论太多**中的东西，因为这些都是已经深入人心的事情，无论用什么样的言语也都很难改变的印记，在观影的过程中，我一直沉浸于导演带给我们这个充满快乐又充满恐怖的世界，我就是游览者之一，行走在这个本不应存在的世界，和那些灭绝了的生物亲密接触，仿佛这一切都是现实，但是导演通过这个影片想要告诉我们的不仅仅公园带给我们的欢乐，更是想让我们明白自然的力量是人类不能抗拒的，时隔多年再次回想导演的心声，事实已经证明这种思想的正确，而人类作为自然的产物终究不能战胜自然只能顺应自然而已。

侏罗纪公园观后感(篇7)

　这部**所描述的内容是这样的：一位博士建造了一个里面有着恐龙和远古植物的侏罗纪公园，他们提取远古蚊子的血液样本，并克隆出远古恐龙。当受邀请的人参观侏罗纪公园时，公园里的一位工作人员将所有系统和电源全部关闭，并闯入禁区，拿走了所有恐龙的胚胎，但却在离开时遭遇恐龙身亡。因为电源关闭，所有恐龙都闯了出来，游客们陷入了险境。但这些机智、勇敢的游客最终还是成功的摆脱了困境，离开了公园。

　看了这部**，我认为建造公园的博士，有这样的想法和创造的能力和意识确实是好的，但是，如果破坏了地球的生态规律也是不对的，既然大自然的选择让恐龙灭绝，就不应该把他们在克隆出来。如果人和恐龙这两种生物在同一时代生存的话，必将会引发一场大战争，可能会共同灭绝。

　我们再转移到第二个话题，我认为，那个偷胚胎的工作人员非常的自私。他只为自己的利益，不顾他人后果地关掉了所有系统，这样做，使所有的防恐龙电网全部失效，让恐龙肆无忌惮地去伤害人类，这不就是只为一时之利的表现吗?这样的恶人是不会有好结果的。果然，它在运输的路途中被恐龙害死。而那些恐龙胚胎将永远沉于大河之下。

　这部**告诉我们，我们不能改变大自然的规律，如果改变了，后果将不堪设想。我们也不能自私自利，只顾眼前的利益，不顾长久的利益，给他人和世界带来灾难。

桃姐影评有么？桃姐**的观后感。

《有希望的男人》是一部不折不扣的商业片，讲述关系尺度大胆，光是女主角伊娃·科雷柯索娃在预告片中的亮相就令人大开眼界。

“婚姻是爱情的坟墓”的调侃其实时刻时刻发生在无数的夫妻身上。不用说人到中年，即使结婚几年，夫妻间的问题也是显而易见无法避免的。

剧情简

都说忠诚和信任是维持婚姻的重要纽带，但卢德福（波莱克·波利夫卡饰）觉得这简直是一派胡言，在他的婚姻观里，不忠和出轨不仅能够增加婚姻里的趣味，更能给妻子制造危机感。

令两人的关系因危机感而充满情趣。不知是巧合还是，贯彻了这一套“歪理”的卢德福自己的婚姻一直以来都幸福美满，这更让他坚信自己是正确的。

谁知道香港**公司邵氏**的资料?

寒，看到作业单赏有一项写影评的作业，可是看看最近的**，中心思想永远是那么的肤浅，无奈之下，只好从网上找一个看，就这样看了《桃姐》。

　桃姐是侍候了李家数十年的老佣人，把第二代的少爷罗杰抚养成人。罗杰是一名**制片人，五十多岁了仍然是单身，因而桃姐继续照顾罗杰，……一日，桃姐像往常一样来到街市买菜，到家开始煲汤、做饭，并等待从内地出差回家的罗杰，桃姐看着窗外的街景打发时间 ，不知不觉间却竟昏迷在地上……桃姐醒来时发现自己身在医院，桃姐得了中风！左边手臂不能活动自如，必须利用物理治疗尽量恢复活动能力。

罗杰在百忙工作中为桃姐找合适老人院，期间巧遇昔日**拍摄认识的草蜢哥，桃姐出院来到老人院，环境陌生，院友怪异，桃姐强装镇定。罗杰在工作之余常到老人院探桃姐，主仆在聊家常时正如一如母子，还经常互相调侃，桃姐嘴硬心甜，院友羡慕极了。

一次，罗杰特意带桃姐参加**首映礼，桃姐首次刻意打扮自己，取出收藏已久的名贵衣服赴会；首映礼上桃姐大开眼界，更终有机会见到**明星，桃姐感叹自己有生之年已然无憾…我想桃姐是幸福的，虽然她膝下无子，但是被她抚养成人的罗杰待她如亲身母亲。罗杰也是尽可能照顾她，如此照顾她的不仅是罗杰，他的家人也待她如亲人。其实是自己的亲生子女也未必有如此无微不至的照顾。**中养老院就有一个老奶奶就是在等她的孩子，可是一直没有出现。这里足以说明亲情可贵与美好。同时也让我联想到，如今的我们，对于自己的亲生父母都可以置之不理。作为一个个体，我认为百善孝为先，孝顺父母是我们做人的基本啊，所以我觉得最为子女我们有义务去照顾含辛茹苦的把我们拉扯长大的父母。 再着就是关于尊重。人与人之间应该多些尊重。有句英文是：More respect and less attack.说的就是人与人之间应该多些尊重而不是攻击。桃姐虽然只是女仆，唯一不同的是她是十几年仆人而已。但是罗杰一家人视她为自己家人。顺她意思给她安排到养老院，罗杰还无微不至的照顾，罗杰的妈妈还特地过来看，罗杰的兄弟姐妹都非常爱桃姐。这个委实够令人感动。这样使桃姐的一生没有任何的遗憾，虽然没有子女，但是她得到了这个世界上最美的爱，得到了这个世界上应该有的尊重，也享受了被人的关心。，最为一个个体，其实只有我们自己在生活中学会去尊重别人，你才有可能得到别人尊重。尊重别人是一种美的，得到别人的尊重是一种光荣。多一点尊重，你可能会一次得到美好的东西。 看完《桃姐》之后我的感触很多很多，带给我思考，放映社会问题。比那些现在特别流行的庸俗的**，意味的以低俗的东西来取悦观众，根本没有什么主题，更谈不上带来什么思考了啊。所以对于《桃姐》获得香港第31届香港**金像奖，感觉是实至名归。同时我也期待，中国的**界能够出更多像《桃姐》等有很大教育意义以及令人深思的，而不是一味的庸俗的搞笑却毫无内容！

哪些纪录片让你大开眼界，增长见识？

邵氏**的光辉历史

对许多人而言，邵氏**已是一个经典，在中文影史上，更是一个重要的光影标记。

提及邵氏兄弟**公司最辉煌的年代，人们总会想起它当年的口号：邵氏明星，多如天上星。邵氏在最风光的时期，几乎是香港的**王国，它的成功与声势，当然不是一蹴而就。而这一切需要从头说起。

就从50年代中期说起，当年东南亚的**事业还在萌芽时代，而香港**已开始蓬勃，可说是手执东南亚**业的牛耳。在50年代中，香港影坛其实有三大势力，就是邵氏、电懋（国泰）和左派的长城与凤凰公司。它们的特色就是以拍摄华语片为主流，拍片数量多且稳定，而且制作都比其他独立**公司认真严谨。

以当时的情况而言，邵氏的实力与声望，起初都不及新马影业大亨陆运涛手创的电懋。当时电懋财雄势大，明星与导演阵容强大。单论明星，电懋就有林黛、尤敏、林翠、葛兰、叶枫、李湄、丁皓、王莱、苏凤。小生则有张扬、雷震、陈厚、乔宏、田青等。电懋的导演阵容则有岳枫、陶秦、唐煌、易文、王天林等。更有高级职员宋淇、秦亦孚，更有张爱玲编剧助阵。在钟启文的领导下，成就蒸蒸日上。

迎头赶上 与电懋一争长短

在50年代初期，尚是邵氏父子**公司的邵氏，可说是处于电懋下风，明星阵容不及电懋强大，除了同样有当时两边走的林黛与林翠外，只有后来由长城转投入的乐蒂，而斯时尤敏则已跳槽电懋，生角只有赵雷较知名。在此时期，连李丽华、严俊、张仲文等，起初都是为电懋效力。

50年代中，邵氏改组为邵氏兄弟**公司，由新马的邵仁枚、邵逸夫兄弟主政。邵逸夫更由新加坡到香港主持**拍片工作，与电懋一争长短。可以说，香港的**事业，其实是由南洋帮新马大亨创立的。邵逸夫是商业奇才，在他的领导下，邵氏一洗颓风，迎头赶上，甚至后来居上，把电懋抛在身后。

早期的电懋**和邵氏**的主要分别，简单的说，电懋的**时代气息较浓，它**中的女主角，都是穿西式洋裙的。而邵氏的则多数都还穿着唐装衫裤。举个例子，电懋出名的《四千金》、《曼波女郎》、《玉女私情》、《青春儿女》、《空中**》，这些女主角们都是典型的香港50年代的新城市女性，她们都穿着摇曳生姿的西洋大伞裙。而邵氏同期的**如《春光无限好》、《丹凤街》、《夜来香》、《窈窕淑女》、《黄花闺女》、《月落乌啼霜满天》等，女主角都还穿着当年大部份妇女所穿的唐装衫裤，有些更是民初装。

单从服装，就可以看出50年代早期，邵氏和电懋**的不同风格。电懋较城市化，邵氏则着重乡土化与唐人街风味。

在邵逸夫入主邵氏主持大政后，就有明显的不同，首先他拉拢了当年最红的林黛与李丽华，成为邵氏基本演员。小生阵容也加强，除了原本当家的皇帝小生赵雷外，也拉拢了陈厚跳槽加入，之后关山也由左派阵营投入邵氏，钟情与张仲文较后也加入邵氏。

单是有大明星还不够，邵氏此时更下大资本拍大片，影片改成综艺体阔银幕外，更投下重资拍彩色片，观众趋之若鹜。《江山美人》就是在这种情况下产生，成了那一年香港最卖座的中文**。有一个“笑话”说，就因为《江山美人》这部片，香港观众此时才知道除了任剑辉和芳艳芬外，还有一个明星叫林黛。有这个笑话产生也不出奇，当年香港的主流市场是粤语片，而华语片则是以新马南洋一带有主要市场，**都是在“南洋”上映。

迎合口味 带起黄梅调热潮

邵氏**票房后来胜过电懋**，是因为邵氏更会做生意，邵逸夫知道南洋观众的口味。以前的**观众以妇女为主，她们喜欢的除了先苦后甜的“家庭文艺大悲剧”外，更喜欢歌唱片，歌愈多愈受欢迎。

在早期的《桃花江》、《曼波女郎》时期，邵氏在歌唱片输了脚步，但它更自傲的是，它带起了另一个更风靡观众，轰动期更长久的港式黄梅调**热潮。在《江山美人》之后，《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《王昭君》、《杨贵妃》等彩色阔银幕大制作，更令邵氏真正擦亮了金字招牌，熠熠生光，相形之下，它的主要对手电懋已黯然失色。

在邵逸夫领导时，邵氏也拉拢了当年的大导演岳枫和陶秦加盟，如虎添翼，和原本的李翰祥等人，为邵氏开拍各类型大片。

岳枫除了可以拍《畸人》和《嬉春图》这类时装片，他也可以拍古装片《花木兰》、《宝莲灯》、《妲己》，甚至武侠片《盗剑》、《夺魂铃》，堪称多才多艺。陶秦虽不擅拍古装**，但邵氏名作《不了情》、《晓风残月》就是他的作品。陶秦更属当年少数会拍歌舞片的导演，《千娇百媚》、《万花迎春》、《花团锦簇》、《欢乐青春》，都是他的作品。

邵氏公司的发展此时节节抢先在电懋之前，不仅因为走对了古装歌唱片的路线，也因为邵逸夫是人在香港直接主持业务，而电懋方面大事则都要向新加坡方面报告等候批准，步伐节奏就已经慢人一步。

邵氏还有一个成功要点，就是扩大业务，建立邵氏影城，拥有多个摄影棚，并搭立古装实景，方便拍片，省时省力也省钱。

它还有一个成功点，就是大量栽培新人，它设立了“南国演员训练班”，招考新人，然后签下有潜质的新人予以力捧，成为红星。最大的好处，就是不必付出惊人的片酬拉拢天皇巨星加盟。胡燕妮、郑佩佩、何莉莉、李菁，就是邵氏一手捧红的大明星。甚至连早期拍福建片的小娟，也是由邵氏捧成红极一时的凌波。

写到这里想到，邵氏的演员训练班叫“南国”，它的官方宣传刊物则叫《南国**》，它是暗示它的根源在南洋新马吗？

邵氏最高峰时期

邵氏在60年代中，成了香港雄霸一方的**王国，也有两个外在原因，其一就是国泰大老板陆运涛在台湾参加亚洲影展时坠机身亡。陆运涛当时本已有心要大施拳脚与邵氏一决雌雄，谁知出师未捷身先死，易名为国泰的电懋群龙无首，出品每况愈下，大明星更纷纷息影，影片成绩差强人意，终于结束拍片。

还有一个外在原因就是香港1967年，造成左派**公司没落。

这时就只剩下邵氏公司独占天下了。

邵氏公司脑筋快，眼光准，在黄梅调、山歌片渐渐被观众厌倦时，它在张彻导演的领导下，及时开拓了“武侠**世纪”，由《边城三侠》和《江湖奇侠》打头阵，掀起了历久不衰的阳刚**热潮，更改变了香港**素来以女主角为主的风气，此后的**都是由打仔小生如王羽、罗烈、岳华、张翼、姜大卫、狄龙、陈观泰、傅声等挂头牌，他们才是牡丹，女主角则只是绿叶。

邵氏的最高峰时期就是此时。

随后，每个人都知道了，邵氏开始减产，甚至停顿了生产。但这么多年来，提起香港**，人们首先想起的还是邵氏**，邵氏足以骄人矣。在邵氏之后，没有**公司可称“**王国”。

重温邵氏**光辉（二）古装片与黄梅调年代

邵氏兄弟做生意的气魄与胆识过人，是邵氏成为香港**王国主要原因；而李翰祥为邵氏拍摄的彩色古装巨片与黄梅调**，除了令财源滚滚流入邵氏，也使当时的中文**界展示了另一番新气象，如此回首，我们称之为：经典。

在50年代末，香港邵氏兄弟**公司的声势，已迎头赶上宿敌电懋，与之并驾齐驱，到了60年代初，更有渐渐凌驾电懋之势。这当然是邵氏兄弟领导英明有方，但座下重臣，也立下不少汗马功劳。

在拍摄**方面，有两位大导演对邵氏功劳殊大，他们是已故的李翰祥与张彻。他们为邵氏执导的某些**，不仅令邵氏声名远播，更流芳至今。在商业上，更协助邵氏发掘了**票房的黄金矿场。

先说李翰祥，他率先为邵氏拍摄的古装巨片与港式黄梅调**，令财源滚滚流入邵氏。

如果要推举最流行的黄梅调长青歌曲，相信不少人都会选出《扮皇帝》和《戏凤》这二首歌曲。至今在卡拉OK，乐龄歌唱比赛中，仍时时听到这两首歌。而这两首歌曲就是邵氏招牌产品，李翰祥执导的《江山美人》的插曲。

胆识过人 为邵氏赚大钱

《江山美人》是邵氏，也是香港影坛第一部出巨资拍摄的华语片，当年的制作费令人咋舌，由此可见邵氏兄弟做生意的气魄与胆识过人。在他们的领导下，邵氏成为香港**王国绝对不是侥幸的。

但物有所值，《江山美人》不仅为邵氏赚大钱，更锦上添花地得到1959年在吉隆坡举行的亚洲影展的最佳**金锣奖。因《江山美人》的成功，邵氏决定拍摄古装宫闱故事黄梅调**，这一着可说走对了路线，而这一着也是电懋最弱的一环。

因为电懋是擅长拍时装片，甚至连旗下的演员，除了尤敏和雷震外，其他的都因外型过于时代化，而不太适合拍古装**。

在这一点，邵氏就胜过电懋，它手中有林黛、李丽华和乐蒂，宜古宜今，且都是拍摄古装片的能手。

在《江山美人》之前，邵氏兄弟已拍了彩色片《貂蝉》，票房鼎盛，之后邵氏就走巨片路线，彩色拍摄古装**，而电懋仍停留在黑白片时代，自《红娃》、《空中**》与《龙翔凤舞》之后，要隔了好久才重新拍摄彩色片，步伐已经又慢于邵氏。

此时邵氏的古装彩色巨片就有《王昭君》、《杨贵妃》、《武则天》、《倩女幽魂》、《红楼梦》，除了《红楼梦》是袁秋枫执导外，前4部都是李翰祥的作品，尤以《倩女幽魂》和《武则天》成就最高。李翰祥重考究，杨贵妃所穿的古装，也令观众大开眼界。

这时邵氏还未全面走黄梅调路线，但凡古装片中的歌曲，都已以黄梅调唱出。乐蒂和任洁主演的《红楼梦》，也是一部黄梅调**。

反串魅力 凌波一片成名

拍闽南片出身的小娟，此时已入邵氏，初名沈雁，后由何冠昌为她改名为“凌波”，提到邵氏的黄梅调**，不能不提凌波，因为她也是令邵氏黄梅调**兴盛至白热化的功臣之一，她拥有反串魅力。

凌波因在《红楼梦》中幕后代唱贾宝玉，受李翰祥赏识，提拔和乐蒂合演《梁山伯与祝英台》，平地一声雷，令凌波一片成名，炙手可热，当年整个台北更掀起了令人吃惊的凌波热潮。

邵氏也在此时正式迈入黄梅调**时代，但同时也面临人事变迁。首先是乐蒂拒绝再和凌波合演《七仙女》 ，跳槽电懋，继后李翰祥又带了《七仙女》的女主角江青到台北，自组国联影片公司，抢拍《七仙女》。

邵氏这时开始重用新人，由方盈出任《七仙女》的女主角，影片一样受欢迎，令邵氏知道影片质素最重要，此后更大胆起用新人如李菁、秦萍等主演古装片，由大红大紫的凌波带起她们，这是60年代中的事。

所以虽然此时林黛已自杀身故，乐蒂跳槽，李丽华已离开，但邵氏新人女星如百花齐放，不愁没有女主角。

但此时的黄梅调热潮也带来了一起不良的后遗症－－阴盛阳衰。在这些古装黄梅调**中，所有的“男主角”几乎都由女生反串，特别是凌波，更是“反串王”，她可以说是华语片中的“任剑辉”。

男演员此时都英雄无用武之地，陈厚和赵雷也在邵氏黄梅调热潮中，先后跳槽电懋。

话说当年的古典美人乐蒂和皇帝小生赵雷，在效力已改名为“国泰”的电懋后，两人也合演了多部黄梅调**，如《嫦娥奔月》、《红梅阁》、《锁麟囊》、《金玉奴》、《扇中人》等，但不知为何，这些古装片就比不上他们当年在邵氏拍摄的古装**，也足证邵氏拍古装片确有一手，可称谓之为“邵氏风格”。

黄梅调盛极而衰

在邵氏影城建竣之前，邵氏除了拍摄彩色古装片外，也同时继续生产黑白片，如《不了情》、《一毛钱》、《畸人》、《姊妹情仇》、《后门》、《》等。其中《不了情》、《一毛钱》与《后门》，更可说邵氏名作。在彩色时装片则有《千娇百媚》、《花团锦簇》、《万花迎春》等。

到了邵氏影城正式启用时，邵氏从此摒弃黑白影片制作，正式全面投入彩色片时代。

这时候邵氏的“片头”口号是“邵氏出品、必属佳作”。在影城方面则是“邵氏明星、多如天上星”，甚至连外国《生活》杂志都来访，作为封面故事。

黄梅调**在大银幕上连唱好多年，观众也开始腻了，邵氏此时又因中国大陆的《刘三姐》卖座，拍摄山歌片如《山歌恋》、《山歌姻缘》等，但不能掀起热潮。

这时因为黄梅调盛极而衰，邵氏制作已没有一个明显的主干，除了继续拍一些古装片如《蝴蝶杯》、《盘丝洞》、《铁扇公主》外，也拍了好一些时装片，题材多样化，如《人头马》、《寒烟翠》、《香江花月夜》、《垂死天鹅》，此时的最佳时装**，应以陶秦执导的《船》为邵氏名作。

重温邵氏**光辉（三）武打片 高潮叠起年代

在60年代中，古装黄梅调**式微，邵氏的开拓一条新的戏路———武侠打斗片。

邵氏的武侠打斗片不仅令公司赚到更多钱，也使邵氏公司的名字在海外地区更响亮，因为武侠打斗片不仅在东南亚华人社区大受欢迎，世界其他非华族地区的观众也趋之若鹜，掀起了功夫片热潮。

论起邵氏武侠打斗片的辉煌成就，就绝不能忽略张彻导演，他是邵氏找到新黄金矿场的大功臣。

张彻导演可说是个多才多艺的人，文章写得好，早年以“何观”为笔名，是著名的影评人，更写过不少剧本。

现在很多人都知道，曾被人误以为是台湾高山族民谣的《高山青》，其实是张彻谱曲。

张彻其实还谱了另一首歌，是《碧兰村的姑娘》。

张彻在邵氏执导的第一部**，都是古装黄梅调**《蝴蝶杯》，可能这非张彻所长，结果要劳烦高立协助补拍。当时谁都不看好张彻，谁都没有料到，张彻后来凭武侠打斗片的成就，成为香港殿堂红导演。

张彻有后来的成就，旁人也要佩服邵逸夫的眼光，邵是伯乐、张是千里马。没有邵逸夫的信任与重用，张彻纵有天大才华也耍不出来。

很多人以为张彻是在进入邵氏才成为导演，其实张彻的第一部执导的**叫《野火》，是李湄自组的北斗公司出品，由李湄和高原主演。

张彻带动的武侠打斗片，还有另一个更直接的称呼“阳刚**”。

在这之前，香港影坛一直是重女轻男，阴盛阳衰，排名都是女明星领先，女明星的片酬更远远超过男明星。

但在阳刚**风气席挂香港影坛后，正合了“风水轮流转”这句俗语，在60年代中王羽带头，香港**转为“重男轻女”，男主角才是万绿丛中一点红的壮丹，女主角已变成绿叶，“林黛时代”一去不返。

武侠世纪 从摸索到成功

邵氏的“武侠世纪”一开始是摸索时代，这个时期的产品有《边城三侠》、《江湖奇侠》、《鸳鸯剑侠》与《文素臣》等。到了《大醉侠》与《独臂刀》面世，邵氏的武侠**又走上了成功之道。

说起武侠片，一定会先想起邵氏，因为确是邵氏带头拍武侠片，但很讽刺的是，在60年代中，第一部最出色的**却是左派长城公司拍摄的武侠片《云海玉弓缘》，由梁羽生原著改编。

在《云》片中，王葆真凌空一剑，姿势美妙、剑招凌厉，令观众叹为观止，而这部**的武术指导正是刘家良与唐佳。

邵氏不久获得刘家良与唐佳加盟效力，在武打招式特技上更如虎添翼，独步香港影坛。

邵氏拍摄的武侠片多不胜数，但人们如果要选一部邵氏最好的武侠片，恐怕大多数人都会推选《大醉侠》，这是胡金铨为邵氏执导的唯一一部武侠片，邵氏当年没有留下“小胡”继续效力实在可惜。

除了《大醉侠》，邵氏的武侠片代表作尚有《大刺客》、《金燕子》、《盗剑》、《夺魂铃》、《十二金牌》。

《盗剑》与《夺魂铃》是老牌名导岳枫的作品，其中《夺魂铃》的剧情是改编自意大利牛仔片《裘尼祖马》，但整部**却青出于蓝，气氛极佳。

《夺魂铃》可能是当年邵逸夫最欣赏的公司成品，因为它时常代表公司去参加各类**展。

邵氏的武侠片也把许多名不见经传的新人捧成了大明星，最红的自然是王羽和郑佩佩，也是当年的票房之宝。

张彻开创时装打斗片

在1969年左右，张彻又开创了另一条**新路线，就是摒弃刀剑的时装打斗片，打头阵的是《死角》，由李菁和狄龙主演，其后还有《小煞星》、《拳击》、《叛逆》等。

凭着这些**，张彻又为邵氏捧红了两名皇牌新星：姜大卫与狄龙。

姜大卫更因主演了张彻的《报仇》，成为香港第一个“亚洲影帝”。《报仇》是以民初为背景，亦是邵氏此时的代表作之一。

邵氏的武侠打斗**基本上就是以张彻执导的**为主线，这时张彻的作品除了时装打斗片外，也同拍清末或民初的打斗片，有《马永贞》、《仇连环》、《刺马》。前两部影片捧红了陈观泰。

《刺马》是张彻代表作之一，亦是邵氏这个时期的名作，在这部片中，狄龙真正脱胎换骨。

整个邵氏影城，是阳气勃勃，除了郑佩佩外，无人可与男星一比长短，张彻不仅捧红了狄龙、姜大卫等，也提拔了不少“配角演员”，如来自新加坡的陈星、日本的仓田保昭，以及王钟，都是令人印象深刻的绿叶演员。

邵氏当然不仅张彻一个导演，文艺片导演极多，但是一提起武侠片打斗片年代提邵氏就必然和张彻脱不了关系，张彻作品就是邵氏最受欢迎的作品。

邵氏此时的作品又有《洪拳小子》、《洪拳与咏春》，捧红了英年早逝的傅声，他的顽皮与叛逆大受观众宠爱。

傅声的其他**还有《射雕英雄传》、《绝代双骄》、《冷血十三鹰》、《五郎八卦棍》等。

刘家良指而优则导

在70年代中，邵氏又来了一位出色的武打片高手导演，他是“指而优则导”的著名武术指导刘家良。

刘家良的风格与张彻不同，他走的武打片招式美观，拳拳到肉且招招可睹，有异于其他影片中的花拳绣腿，打得真实是刘家良影片的特色，所以大受欢迎。

刘家良与张彻一样，拍片快捷生产，作品有《少林卅六房》、《神打》、《洪熙官》、《陆阿与黄飞鸿》、《武馆》，以及使惠英红赢得第一届香港**金像奖最佳女主角的《长辈》等。

邵氏此时更有一部《天下第一拳》打入欧美市场，此片是由韩国导演郑昌和执导，罗烈主演。

在观众看腻了时装、民初打斗片后，邵氏亦没有放弃“刀剑拳脚”路线，这时由楚原执导的《流星蝴蝶剑》，掀起了古龙**热，楚原也再度翻身，从粤语片大导演成功转变为华语片大导演。

邵氏拍的古龙**，还有《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》等，在70年代末期大行其道。

邵氏的古龙**，令狄龙更上一层楼成为真正的大红星，《三少爷的剑》也令新人尔冬升走红。

**王国 美丽的记忆

来到80年代，古龙式**可以说是邵氏**最后一个高潮的灿烂烟花。

之后，电视节目越来越精彩，抢走了大批**观众。生活节奏越来越匆忙，人们都没有馀暇和闲情逸致上**院。

以前的邵氏导演，一个一个的离开影城，邵氏**也逐渐少掉以往的特色，金字招牌也再无以往的光芒四射。

然后，它减产，甚至下来是停顿生产。

当邵氏后来大规模拍片的年代，不仅代表了一个**王国成为美丽的记忆，香港**业也不再像以前那样熠熠光辉映亮整个东南亚。

**《钟馗伏魔：雪妖魔灵》影评

我最喜欢在闲暇的时间里，坐下来静静的看一部纪录片，有时有人问我，为什么这么爱看纪录片？因为它用最真实的视角告诉人们真实的世界。纪录片的题材有很多，下面我给大家推荐几部大开眼界，增长见识的片子。

BBC 的地球脉动

从南极到北极，从赤道到寒带，从非洲草原到热带雨林，再从荒凉峰顶到深邃大海，难以数计的生物以极其绝美的身姿呈现在世人面前。在这部片子里我们看到了洪水的涨落及其周边赖以生存的动物们的生存状态，看到了罕见的雪豹在漫天大雪中猎食的珍贵画面；看到了冰原上企鹅、北极熊、海豹等生物相互依存的严苛情景，也见识了生活在大洋深处火山口高温环境下的惊奇生物。当然还有地球各地的壮观美景与奇特地貌，无私地将其最为光艳的一面展现出来。?大自然界既美丽又残酷！！蛇口挣扎的小蜥蜴。。。被粘刺种而无法飞翔，绝望呼唤着听不见自己呼唤的蓝天飞翔中的同伴。。。继续孵化已经被破坏鸟蛋的鸟妈妈。。。。企鹅妈妈爸爸震撼人心的通勤。。。。该片将自然世界的残酷演绎的淋漓尽致。物竞天择，适者生存，这就是大自然的规律。

看鉴

这个是我最近喜欢上的历史短，用风趣幽默的言语，短短的三分钟，告诉我们中华上下五千年！

疾病的起源

人类为什么在疾病面前不堪一击？是否我们注定要生活在疾病的恐惧之中，答案就隐藏在人类进化的历史长河之中。该片言简意赅，感觉还不错，不过中文的翻译感觉怪怪的

档案

该片利用人们的好奇心，而引起观众的追看与共鸣。栏目选题广泛而深刻，包括涉及中外交往和引起国际关注的内容；第二次世界大战以来，国际国内已经解密的高等级军事档案、公安档案、安全档案；与中国相关的近、现代国际关系等内容，通过解密档案中的历史秘密，探寻解读各种历史人物和的缘由脉络，告诉观众一个又一个惊人的和背后的真实故事。

妮可基德曼都演过什么**阿 要全部

年度魔幻巨制《钟馗伏魔：雪妖魔灵》日前发布了先导预告，在这一分钟多的预告中，将影片大致剧情脉络与特效卖点一一托出，可以说，作为国内少有的魔幻题材**，《钟馗伏魔：雪妖魔灵》的场景与视觉特效绝对做到了高端大气上档次，而从现有的预告来看，整体剧情也是符合一部大制作商业片的要求的。无疑，本片将树立东方魔幻巨制的新标杆。?

在先导预告中，很好地将本片的大时代背景以及其庞大世界观一一呈现开来，不仅神魔人三界各有论述，同时也着力突出三界的互相交融渗透，而且还埋下了诸多伏笔，相信在正片里会有让人大开眼界的展现。?

作为一部主打视觉特效的魔幻作品，《钟馗伏魔：雪妖魔灵》最让观众期待的自然是它能否撑起这面大旗帜，从预告片的成片效果看，视觉效果非常震撼，颇为《指环王》雷霆万钧的气势，配上浓浓的东方神韵，也有一种别样的精致质感，据悉， 影片请来了《霍比特人》的特效团队，运用了动态捕捉技术。 因此每一个动作都非常的逼真，同时又相当的注重细节的呈现，在片中我们可以看到钟灵化身为妖那一瞬间的冲击力，显然有着极高的特效制作水准，而万箭齐发以及恶龙喷火的视觉更是让人感受到那份大制作的诚意，这也让大家对其最终成片多了期待。?

除了视觉上的震撼，无疑在《钟馗伏魔：雪妖魔灵》中，陈坤扮演的钟馗与李冰冰扮演的雪妖两人之间的恩怨情仇也是一大看点，在预告片中可以看到两妖不同道的那种宿命感， 作为陈坤和李冰冰自《云水谣》后，时隔七年再度扮演情侣的作品，本片的感情部分显然也相当得吸引人，前作两人所擦出的完美火花就得到诸多奖项上的肯定， 此次再度联袂出演情侣，加上如此复杂的背景与人物关系，相信也是一枚催泪弹。?

预告片里怪物最后一句“钟馗，你是魔！”，显然将影片引入了另一个轨道，也让影片有着不同于不同普通捉妖片的味道，究竟钟馗有着怎样的人生命脉以及究竟为何种身份，显然这个谜底需要观众在中揭晓。?

作为中国家喻户晓的人物，影片所呈现出的人物既要正邪不两立，又要正邪难辨这种主题显然是它成功的关键所在，钟馗在某种程度颇有中国超级英雄的味道，在好莱坞超级英雄大行其道的当下，显然来一个中国式的超级英雄，也是杀伤力无限的。?

作为2015开年巨制，有超强特效加持，有绝美爱情，同时有俊男美女的搭配，相信《钟馗伏魔：雪妖魔灵》能够在票房与口碑上攻城略地，成为开年的话题大作。

2022新年插画-元旦海报制作

澳大利亚 Austrilia（2008）

黄金罗盘 The Golden Compass（2007）

婚礼上的玛戈特 Margot at the Wedding（2007）

拜访 The Invasion (2007)

皮毛 Fur（2006）

家有仙妻 Bewitched (2005)

致命译电 The Interpreter (2005)

重生 Birth (2004)

复制娇妻 The Stepford Wives (2004)

冷山 Cold Mountain (2003)

Night Club of Your Dreams: The Making of 'Moulin Rouge', The (2003)

狗镇 Dogville (2003)

人性污点 Human Stain, The (2003)

颤栗空间 The Panic Room (2002)

时时刻刻 Hours, The (2002)

红磨坊 Moulin Rouge! (2001)

生日女郎 Birthday Girl (2001)

小岛惊魂 Others, The (2001)

大开眼界 Eyes Wide Shut (1999)

巫法闯情关 Practical Magic (1998)

末日戒备 The Peacemaker (19)

淑女本色 The Portrait of a Lady (1996)

The Leading Man（1995）

不惜一切 To Die For (1995)

永远的蝙蝠侠 Batman Forever (1995)

体热边缘 Malice (1993)

情深到来生 My Life (1993)

大地雄心 Far and Away (1992)

胜者为王 Billy Bathgate (1991)

情挑玉女心 Flirting (1991)

雷霆壮志 Days of Thunder (1990)

航越地平线 Dead Calm (1989)

翡翠城市 Emerald City (1988)

The Bit Part（1987）

Nighmaster（1987）

Windrider（1986）

Archers Adventure（1985）

Wills and Burke（1985）

小子万岁 BMX Bandits (1983)

Bush Christmas（1983）

2022年十二生肖大全大图，年龄与生肖对照表

2022年十二生肖大全大图

还剩70多天,2022年就要结束了。记得上一次推荐新年日历还是在上一次已经一年了。2022年在中国生肖上是一个虎年,根据传统说法,虎年是大年,不管是家庭、事业还是爱情,在这一年发生的事都会容易成功。

为了迎接这样一个充满希望的2022年,你有想好要买哪款新年日历了吗?一起来看看我为你搜罗的新年日历。

豆瓣日历2022

《豆瓣日历》翻到了2022年。新一年日历的依旧是「全年观影指南」,每天推荐一部豆瓣高分,同时配备经典的画面以及台词。335页日历页面的剧照都了正版,其余30天则是手绘插画,为整本日历增添一些新鲜的视觉元素。

日历页的背面设计成了空白的书写空间,取下之后可以在上面自由地记录文字。初次之外,使用豆瓣App扫描右下角的,就能立刻跳转查看详情。在一些特殊的日子,我们还能翻到独特编排的,比如《你好,李焕英》就被安排在2022年5月的第二个星期日。在《豆瓣日历2022》里,还有更多的彩蛋供我们去发掘。

在造型方面,《豆瓣日历2022》和过去的版本没有较大差异,依旧赠送一张大幅海报,标识了全年的豆瓣佳片,一览无余。

《豆瓣日历2022》有森林绿、朱砂红、星空蓝三色可选,经典版售价￥99/本,套装礼盒版增加了豆瓣手办一只和日程本一本,售价￥168/套。你可以在豆瓣日历官购买2022年的豆瓣日历。

故宫日历2022

《故宫日历》已经成了故宫博物一张文化名片,融合中华传统文化,又兼具美观实用,可以说是老少咸宜的新年伴手礼。到了2022年,《故宫日历2022》全新改版,发行了十二年的故宫日历迎来了下一个新的周期。

《故宫日历2022》的主题是「吉虎迎新岁,山河庆升平」。老虎威武,寓意吉祥平安,是活力和荣耀的象征,因此《故宫日历2022》选取表现虎与武备、骑射、运动相关的文物,内容有虎虎生威、吉虎迎瑞、虎啸丹青等,组成吉祥虎年的祥瑞图景。

改版后的《故宫日历2022》,开本大方,厚度减半,可以完全平展,放置于桌上,用于记录书写都很方便。在日历页留下大量留白,排版疏朗。日历页的文字色彩也多有变化,十二个月各有不同,1月虎虎生威为红、三月虎啸丹青为青,让整本日历更显活泼。

增加的13个AR创意互动,可以近距离查看各种文物细节;迎接冬奥特意加入的赏冰嬉图画在大开眼界饱览文物之美,充分满足好奇心和求知欲的同时,理解中华传统文化。你可以在京东、当当等购买《故宫日历2022》,售价约100元/本。

湛庐珍历2022

《湛庐珍历2022》一改以往红橘封面主色,新年的版本用了大胆活泼的鲜亮黄。2022年,这一版日历的主题是搜罗收级的旷世美图。

12个月,《湛庐珍历2022》收录了从旅行、文学、建筑、艺术、体育、动植物、时尚、音乐、童书、科技、设计、哲学这十二个与个体生命高度相关的主题,选取365幅画作,每一幅都是精美绝伦。在日历页,扫描还可以听取画作背后的故事,从建筑嗜血到博物馆讲解员,365天都是艺术大赏。

《湛庐珍历2022》仍然是精致与讲究的代表,摆在办公桌上吸睛无数、逛街探店是市场单品,随手一拍都是提升照片表现力的好工具。封面印刷了花体TREASURESOFTHEBRITISHLIBRARY字样,结合压凹工艺更加显得质感非凡。

你可以在当当、京东等购买《湛庐珍历2022》,售价约100元。

每日一云2022

《奇妙云朵收集日历2022》的主题是「每日一云」,从成千上万云群成员提供的几万幅云图中了365张图画,制成了奇妙云朵收集日历。

365页日历主要都是由奇妙的云彩照片组成,配合日期和读书摘句设计,横版大量留白像一张明信片清新可爱,竖版像大幅海报更具感染力。珠母云、夜光云、开波云,新年依旧可以继续学习云朵知识。

新版加入了全新的「天蓝计」,这是一种古老的用于测量天空蓝色程度的计量仪,如PH试纸版在卡片上印刷了不同明度的蓝色,用于与天空的蓝色做对比,相信天空爱好者都会喜欢它。

《奇妙云朵收集日历2022》大胆地用了亚克力底托的设计,取代了以往圆环拿取或是撕取的设计。因此日历页更加完整,摆放在桌子上也能美观大方。新版的包装也值得夸赞,蓝色渐变设计奇妙而又梦幻。

如果你也喜欢天上的云朵,不要错过这本日历。你可以在天空市集店铺购买《奇妙云朵收集日历》2022,售价约129元。

月夜巡礼2022日历

同样是仰望天空,《月夜巡礼日历2022》把点放在了夜晚。

这是一款月相日历,每一页的日历都是当天月相的展现。大部分的日上,克莱因蓝大面积的铺设在日历页上,加上一颗的月球,它的亮面随着公转发生变化,形成了月相的光影变化。

在一些特殊的日子里,重要的天文也会偶尔客串登场,流星雨、彗星、日食等等都会按期标注在页面中。天文爱好者按天打卡即可。

《月夜巡礼日历2022》用撕取的设计,在整本日历的侧面还印有活泼的兔子图案,身为领航员带你一同仰望天空。你可以在当当、京东等购买《月夜巡礼日历2022》,售价约100元。

2022日历

日历首次进入我们的视野,这本日历名为DisneyAYearofAnimation:2022DailyCalendar。

2022日历从和皮克斯备受欢迎的标志性动画和短片中,为每一天了一张精美的作为日历页的展示。另外,在每一页的文字中还加入了一些幕后信息、情节说明或者是动画中的人物格言等等。

这些动画包括了古早的1937年版《白雪公主与七个小矮人》、1950年版的《灰姑娘》,中国观众特别喜爱的1998年版《》,以及最近几年大热的《玩具总动员》、《冰雪奇缘》《疯狂动物城》等等。画面还会标识各是还是皮克斯。

日历可以斜式摆放在桌上,共314页,这是因为每逢双休日,两个日期会同时显示在一张日历页上。该日历未在国内,可以通过电商代为购买,日历中所有文字均为英语,售价约100元。

Typodarium字体日历2022

字体设计Typodarium2022日历,是一本聚焦设计字体展示的日历。

这本日历收集了35个的248名设计师的字体作品,各种各样的时髦字体,也有适合阅读的印刷字体,以及优雅的衬线字体等等。与工作的正儿八经不同,在周日和节日的页面上,这本日历用了剪刀、铅笔、胶带、邮票等等方式去字体,更加显得活泼。

字体设计Typodarium2022日历用了撕取式的设计,该日历未在国内,可以通过电商代为购买,日历中所有文字均为英语,售价约100元。

你还发现那些值得推荐的创意日历,欢迎在评论区与我们分享。

以上就是与2022年十二生肖大全大图相关内容,是关于日历年的分享。看完年龄与生肖对照表后,希望这对大家有所帮助!

正版2022生肖表图，2022生肖波色卡

正版2022生肖表图

2022年的疫情打乱了很多人的,出国旅行、健身锻炼、努力工作各种美好的愿望都因为突如其来的疫情而被暂时搁置。

一转眼,2022年就在这样百感交集的氛围中接近尾声,当日历被一页一页翻过,似乎今年并没有完成多少预期的目标和任务,最后一页日历已经写不下今年的曲折和我们每个人的心路历程。

这可怎么办呢?当然是——换一本日历啦!我们了各具特色的9本新年日历,就让这些崭新的日历,带大家开启崭新的一年吧!

文艺设计感

1

地理日历

“地理IP和百年影像作品”

自2022年诞生以来,地理日历是唯一一本地理IP和百年影像作品的日历,受到无数人的喜爱。

为了表达探索世界、关爱地球的理念,今年2022年的日历封面用一面是生机盎然的蓝色地球,但是稍微转一个角度,就能看到一个环境崩溃的红色星球。

这种神奇的卡片叫做光栅图,是利用光学折射成像原理和双眼的视位差,将两张图制成具有动感效果的艺术。两个封面对应两种可能性:乐观与悲观,也暗示了2022年的所发生的一切即将过去,新的一年又是新的开始。

365个精彩瞬间配合365个有意义的日子,壮观的地貌、动人的风光、奇趣的人文和难得一见的动物等等,平时触碰不到的角落和角度,这本日历都将在新的一年,一一呈现在你面前。

2

湛庐珍历·大英图书馆

“收级艺术雅礼”

这本湛庐文化出品的大英图书馆联名珍历不可谓不精美,橙色皮质封面和烫金文字的搭配颜值超高,精装书一般的外观设计,质感一百分。

了大英图书馆更受欢迎的十二个展览,凝聚成十二个主题,从古代的法到权力的游戏,从莎翁的文学到哥特式艺术。就算对艺术一窍不通,也能从精美的中感受到艺术氛围。

每一页上还有,可以扫描收听当月专题的介绍,详细地了解背后的历史和意义,一本日历直接收获高级艺术鉴赏课。

3

单向历

“数着过日子”

这本曾过德国红点奖的单向历最特别的地方,莫过于它是一本倒计时的日历。

由于是倒计时历,2022年的1月1日自然是从365这个数字开始倒数,随着日历上时间越来越少,在底部出现的银色条纹越来越多,也就是说页面越来越反光极简的设计让人百看不厌。

单向历上好玩有趣的宜忌和各种文学语录,用一种不那么说教的方式陪伴着我们度过当下,一笔一画尽显冷静中的澎湃。

国风正当道

1

故宫日历

“日历红宝书”

说到国风文创,大家首先想到的,可能就是故宫了,这几年故宫的文创用品真的可以说是没有让人失望过。2022年是农历辛丑年,生肖牛。因此《故宫日历》以“福牛贺新岁、丰年禾黍香”为主题。

日历选取故宫和牛有关的文物以及由牛引申出的与我国农耕文化相关文物品,分别展现了牛迎丰年、春来牛肥、吉牛纳福、耕织为本、牛呈瑞、牧牛意趣、丹青写牛、百牛贺岁等内容。

喜庆的颜色和、雅致的版面、丰富传统文化,不论是自用还是送长辈,都是迎接新年的好物。

2

中国传统色2022色谱日历

“有了它,还要什么Pantone”

故宫文创推出的中国传统色谱日历,历如其名,365天,时间为轴,月份为别,不同的文物色彩为依托。配以诗文古韵,装点生活的同时兼具实用和科普价值,喜欢古典风格的一定会爱不释手。

为了知其所以然,故宫还有相应的《中国传统色-故宫里的色彩美学》,查找其。翻看的同时,就像打开了一扇色彩的窗户。

书里将中国传统的月份和节气赋予了色彩的意义。浅粉色有“夕岚”、“雌霓”、而青灰色也可以叫作“翠涛”、“青梅”。书中对每种颜色名字的来历也有介绍,比如“嫩鹅黄”的名字就是是出自于黄庭坚的诗句。看完不禁让人感叹中国文化的博大精深,太爱不释手了。

3

诗画历2022

“用诗情画意的方式过生活”

它不仅是一本日历,更是一部中国经典诗词集+名画集。收录从先秦到近代的180多位诗人的365首经典诗、词、歌、曲,好似一段横跨千年的中国诗歌史。

日读一诗,日赏一画。新的一年让每天都充满诗情画意。翻开日历,“十大名画”依次映入眼帘。版面简洁清晰,一目了然,带我们进入古典文学与绘画的艺术世界。

脍炙人口的古典诗词和经典的名画填满日常生活,品味不同时代的美学价值,在诗意的生活中也能窥见诗和远方。

互联风潮

1

知乎日历

“满足你旺盛的好奇心和求知欲”

曾几何时,大家有问题都爱上知乎。里面装满了大家各种各样的问题。于是乎,诞生了这本“有问题”的日历,点亮我们每一天的好奇心。

自知乎上的3000万个提问,1.3亿个回答。每天用一个新奇小问题,让你get更大更广阔的世界。

大大的问号,是我们的好奇心和知识焦虑。“如果太阳‘’一小时,地球会发生什么?”、“为什么方便面是波浪形的?”、“蚊子会被撑死吗?”各种刁钻古怪、不着边际的脑洞提问和拍案叫绝的巧思回答,小小的一本日历着“大智慧”和“小聪明”,开启想象力爆棚的365天。

2

Keep2022运动日历

“没什么比把每一天都活好更重要了”

Keep这款运动相信很多人都不陌生了,很多人在这个上从运动小白进阶成为了健身达人。

如果你的减肥又失败了,或者想要更健康的生活方式却迟迟没有行动,那么这本日历将成为你2022最方便的运动陪伴者,打开它,就开始了2022动力满满又自带仪式感的生活。

365天,365个不一样的运动画面,给你365个运动的不同定义;12个月,12个主题,12个运动的不同可能。

像小时候玩过的翻页动画,随手,纸张上的小人马上运动起来。一点点甜蜜的小灵感,谁说运动是枯燥无味的呢?有了这本日历,2022的每一天,都要健康满满。

3

豆瓣日历

“每一页都有它的故事”

号称年轻人精神角落的豆瓣,沿袭了一贯的文艺风格。每日推荐一部豆瓣高分并搭配经典台词,346幅正版剧照+19幅手绘插画,还有一点需要自己动手组装才能开始营业的小乐趣。

初爱好者用这款日历拯救片荒,进阶爱好者还应该记住影史上一些特别的日子。今年的日历背面加了横线和书写框,方便你创作影评。毕竟只看不创作的文艺青年,不是真文艺青年哦。

有句台词说:“自发明以来,人类的生命至少被了三倍。”诚然,并不能让谁的人生放缓,但却让流逝的时间变得甜美。

除了实用价值和审美价值,日历也可以是我们记录生活的载体。以不同的心情对待每天的生活,365天都有意想不到的风景。告别2022,在踏入2022之际,选一本心仪的日历吧,陪伴你度过新一年中每一个值得期待的日子吧。

部分于络

以上就是与正版2022生肖表图相关内容,是关于文创的分享。看完2022生肖波色卡后,希望这对大家有所帮助!

元旦海报制作

元旦海报制作方法如下:

1、打开稿定设计网站并点击模板中心在搜索条中输入“海报”,下方可出现很多精美模板,也可以选择场景中的“横版海报”或“长图海报”。

2、选择一个最符合自己要求的模极点击进入。我们先来修改海报制作元旦素材的内容方面,双击文字部分重新编辑,在右侧设一个满意的字体,其大小、问距和透明度也可随意调整。

3、接下来是部分。模板上以为我们提供了精美插画,如果不太喜欢也可以双击上传自己的,大小要在12M以内,上传后不要忘记调整到合适位置,右侧提供抠图、我剪等工具。

4、修改好以后点击右上角进行下载,有两种格式可以选择,根据自己的需求而定。

元旦

元旦(别名:公历年、新历年、阳历年,英文名:Newyearsday),是人们为了庆祝新年开始的第一天而设定的节日,日期在公历的1月1日。

元旦标志看新一年的到来,中国古代历代皇朝都会在元旦这天举行庆贺典仪祈祀等活动,民间也逐渐形成祭神佛、祭祖先、贴春联、放鞭炮、守岁、吃团圆饭等欢庆活动。2023年元旦的放调休日期的具体安排为:2022年12月31日至2023年1月2日放调休,共3天。