钢琴家影评范文大全500字_钢琴家影评范文大全

1.海上钢琴师观后感(2)

2.海上钢琴家**的观后感

3.在线等求**《钢琴师》的影评

　阿卡什在历经那场变故后还是从前的自己吗，我们无从知晓，只是寂静的街头，被他敲飞的饮料罐声音好突兀啊，除了能感受到一丝怒气，一定有还什么被他一起推远了。下面是我为大家收集关于2019《调音师》观后感影评精选3篇，欢迎借鉴参考。

　《调音师》观后感

　《调音师》是由斯里兰姆?拉格万执导，故事灵感来自于2010年的同名法国短片，讲述了一个扮盲人的钢琴调音师阿卡什在意外成为一起凶案的?目击证人?后，所遭遇的种种出其不意的经历的故事。导演在短片的基础上又做出了许多独特又突破脑洞的扩充。在片中每一个可能很不起眼的一个人，很不起眼的一件事或者物品都对整部**有所影响，此片有多达50余处的反转，无时无刻不在扣动你的心弦，你不仔细去看不仔细去观察，永远不知道接下来会发生什么。这部**在看完确实是让人回味无穷，在**院里看着的时候也真的扣人心弦，仔细回想其中的细节真的让人不寒而栗。

　这部**一开头的一句话：什么是生命，这取决于肝脏。这句话也贯穿了整部**，从开头这句话的出现到结尾也没有离开?肝脏?生活是什么，这取决于生活者本身。这句话确实是这部**的关键，**里面每一个人其实都是很自私的，配角的自私让人看着瞠目结舌，但是主人公也同样是一个极度自私的人，只不过都表现在很多细节当中而已，主人公在开始说是为了艺术而装成盲人，但是最后结尾兔头权杖的特写以及踢开易拉罐的这些细节，也可以知道主人公最后还是参与在肝脏的交易当中，并且拿走了眼角膜，变成了一个道德上的盲人。其实剧中的每一个人物在我们现实生活中都能发现，主人公就是那一类用谎言来营造自己是个很善良的人，其实也只是会为自己着想。苏菲就是爱心泛滥的傻白甜，不能说她不善良，她只是不具备基本的分析判断能力，只被自己的情绪左右，对听到或者看到的表象深信不疑，而从不在意真相是什么。当她明白为人所骗后情绪失控，却又轻易地相信了新的谎言。男孩则代表了揭人隐私为乐和唯利是图的狗仔，只关心卖钱，而在看到男主被毒瞎了之后却冷漠地离去，所以他的结局是的被西米删掉却没有挣到一分钱。

　《调音师》中充满了隐喻和反讽，也说明了人往往一旦突破底线，便极易坠入没有底线的万劫不复的深渊，也讽刺了现实生活中自私的人还是很多，有些人也都是披着善良的外套罢了。

　总的来说这真的是一部值得看的**，情节紧凑刺激，结尾也能扣人心弦，引人深思!

　《调音师》观后感

　自信，自己爱自己，爱得别人也会爱上你。当调音师阿德敞开心扉在餐厅弹琴唱歌的时候，所有人都会被他感染，他能够很好的表达出自己的情绪。爱自己，爱得深刻爱的彻底，这种情绪是可以传染给别人的。那些看起来别人非常喜欢的人，其实他们也非常深刻地爱着自己，是自己的忠实粉丝。

　资本可以做很多事情。调音师后来到了伦敦，在强大资本的运作下，他开启了他的演奏会。资本是一个非常强大非常好用的东西，有了资本，不断地投资自己，不断地学习，不断地跟优秀的人接触，不断地培养自己的自信，越来越优秀。

　影片刚开始看的时候以为是一个励志片爱情片，一个盲人钢琴家的励志故事爱情故事，上了雇主家的女儿。后来才发现是个悬疑片剧情片，一个不瞎却装瞎的人，不仅是眼睛瞎，而是看到装没看到，知道装不知道的那种瞎。

　多看**也有好处，你可以见识各种优秀的人看待生活的方式，体验他们的生活。体验退休演员的生活，体验调音师的生活，体验警察局长的生活，体验退休演员女儿的生活。优秀的人其实也跟正常人一样，只不过比正常人放得更开，更能深切地表达出自己的情绪，不管是美好的还是其他的。

　《调音师》观后感影评

　提起印度**，你会想到啥?第一时间恐怕就是《三傻大闹宝莱坞》《神秘巨星》《起跑线》《嗝嗝老师》等等。

　一言不合就跳舞，载歌载舞大团圆，油滑滑啊华丽丽这些就是印度**、宝莱坞的全部风格和套路了吗?除非你看了这个

　看这海报就知道了，充满了007式的强烈暗示。事实上，要想拍出一部高质惊悚片、悬疑片，就必须学会写文章的一招"文似看山不喜平"。

　事实胜于雄辩，尽管"地球是平的"，但在这个由斯里兰姆?拉格万执导，阿尤斯曼?库拉纳、塔布等人主演的影片中，整体剧情节奏足可用"三点式"形容：轻松与刺激齐飞，人性复杂与软弱交织，几乎每3分钟就有一次剧情反转路见不"平"一声吼啊!

　该片自去年10月在印度本土公映后，不仅一举摘得IMDb年度十佳印度片榜首，而且斩获包括有着"印度奥斯卡"之称的"印度**观众奖"等多座大奖。

　都说"盛名之下，其实难副"，在印度现实主义题材影片的热度逐渐退烧、退潮之际，《调音师》作为"第一部在中国上映的印度悬疑黑色喜剧"(斯里兰姆?拉格万)，着实让中国观众耳目为之一新、耳目为之一惊。

　《调音师》的印度原名为"Andhadhun"，意思就是"激烈、放纵的盲调"，由此来看，这名字还真不是盖的。因此140多分钟的观影时间，并没让观众觉得"注水"多少。

　好了，闲言少叙，书归正传。在正式开启评剧之前，咱们还是先理下该片的人物关系吧。

　与摄影的光影艺术不同的是，**这种艺术品，除了光影艺术，还有形影不离的人物关系。有了关系，才能具备冲突、纠结与矛盾的基础。《调音师》的"人物关系图谱"如下

　《调音师》的男主阿卡什是位身材匀称、帅气富有内涵的钢琴家。但此钢琴家非比寻常为寻找灵感和谋求生活便利，这位仁兄灵机一动，居然决定扮盲人，还因此结识了女友苏菲。按常理说，这小子是赚了。但"福祸相依"，"塞翁得马，焉知非祸"?

　危险随之而来，哪怕第三者相当无辜。影星普拉莫盛邀其来家为老婆西米演出时，却被老婆和老婆的情夫曼诺拉错手。不过这个过程，都尽收阿卡什眼底。

　刘慈欣认为，"宇宙就是一座黑暗森林，每个文明都是带枪的猎人，像幽灵般潜行于林间，轻轻拨开挡路的树枝，竭力不让脚步发出一点儿声音

　他必须小心，因为林中到处都有与他一样潜行的猎人。如果他发现了别的生命，不管是不是猎人，不管是天使还是魔鬼能做的只有一件事：开枪消灭之。

　在这片森林中，他人就是地狱，就是永恒的威胁，任何暴露自己存在的生命都将很快被消灭!"很不幸，西米与情夫双双暴露于"第三者"阿卡什眼中一副墨镜引发的血案就此形成并展开。

　西米作为一个高智商的犯罪嫌犯，总觉得男主是个"潜行的猎人"，所以她对男主是否真的致盲并不完全放心，如在阿卡什泡咖啡时，她就故意戴了个鬼脸面具来试探男主

　按理说，这样的情节很容易"拍老"，但导演似乎格外擅长驾驭这样的"一半是海水一半是火焰"的剧情，他常常在一个看似轻松的时刻，给观众以意想不到的刺激;让你在来不及抽离的情况下，骤然遭遇他制造出的查特图斯特拉如是说式的紧迫感甚至暴击。

　再回头说阿卡什，也许他的初心只是一时兴起、一时好玩，就皮了那么一下，戴上了本不属于他的墨镜。不料在目睹现场后，摘不摘镜、如何摘就不是一道简单的YES/NO的选择题了。

　尤其是当其在警局发现行凶者曼诺拉为警察局长后，一心想报案、替天行道的阿卡什就此沉默了，自此就像那位穿上了红舞鞋的小姑娘，在通往堕落的道路上，想停下摘镜也身不由己了。

　德国著名神学家马丁?尼莫拉写了这么一首诗：

　起初他们追杀共产主义者的时候，

　我没有说话

　因为我不是共产主义者;接着他们追杀犹太人的时候，我没有说话

　因为我不是犹太人;后来他们追杀工会成员的时候，我没有说话

　因为我不是工会成员;此后他们追杀天主教徒的时候，我没有说话

　因为我是新教教徒;最后他们奔我而来，那时已经没有人能为我说话了。

　阿卡什就是这样的一个悲剧人物。他的善与恶、价值观并不坚定，充满了不确定性和复杂性。这一点，在他和西米被关在仓库里的那一段剧情中，体现得淋漓尽致。

　两人相互帮助找到了出口，他却一路"把酒酹滔滔，心潮逐浪高"，终于回头"表白""辛哈太太，你能跟我一起去警局吗"，可以说，这是他人性复苏的高光时刻。但达到顶点之后，他就整个人急转直下，判若两人了，甚至开始替这个罪恶累累的蛇蝎女人向医生求情，仿佛忘了"我本善良"一样。但导演之所以这么安排，才使得阿卡什更像一个人，一个普普通通、有血有肉的肉眼凡胎的世俗之人。

　太阳底下无新事。世界没有不透风的墙。尽管阿卡什小心翼翼，竭力自我保全，但他的一个本能还是露出了破绽。歹毒者对此心知肚明，他们从不会怜悯任何一个可能威胁自己的人的。

　于是，阿卡什中计吃下了西米提供的、含有毒药的食物后，他的眼角膜就受到了损伤，变成了一个"真正的"盲人。

　聪明反被聪明误?不知此时此刻失去了光明的阿卡什究竟是怎样的心绪，反正他已成为一个充满黑暗的失明者，一个无足轻重的弱势群体了。

　当然，后面剧情继续沿袭九曲十八弯的套路，如原想报复西米的男主险被曼诺拉;才出狼谷，又入虎穴，他误入人体器官贩子圈套中的剧情，更是让人看得欲罢不能、惊心动魄

　"天不杀哑巴，雷不打傻瓜"，所幸天无绝人之路，就在男主差点被西米撞死之时，他的命运却被一只神奇的盲兔奇迹般地翻转;"多行不义必自毙"，西米最后也罪有应得地被烧死在了车里。

　**即将终结时，镜头转向两年后已在欧洲继续着音乐梦想的阿卡什，他向偶遇的苏菲讲述了当初这段可怕的"暗黑史"，不过却又耍了个花招儿刻意隐瞒了自己与医生夺取西米器官和眼角膜的合谋。

　之所以特意提到这段，是因为作为一名曾经的眼科医院工作者，我好奇的是，阿卡什即便出于报仇，使用了西米的眼角膜，难道就一下子配型成功了?

　影片中的另一BUG，就是阿卡什的女友苏菲究竟有无存在的必要?难道仅仅是为了便于男主在"痛说革命家史"时，提供一个依托点?她的出现，算不算导演的画蛇添足?

　另外，苏菲似乎还"傻白甜"得不合逻辑，如早在两人看**时，她对男主能准确地伸手吃爆米花的动作一直毫无察觉;也没有对男主角摸都不摸，就断定服务生拿来的兔子拐杖是自己的这样的细节而疑惑太不可思议了。

　告别了苏菲，依旧戴着墨镜的阿卡什精准无比地用拐杖打走了挡道的易拉罐，说明其视力已恢复良好。那么，作为"人类灵魂的窗户"，眼睛的复明，是否意味着男主将脱胎换骨、告别过去、重新做人?不得而知。

　毕竟，影片有句台词说得好："it depends on the liver"(这取决于肝脏)，千人千面，毁誉参半，人性复杂，才使得**内外气象万千。

　"红花虽好，还需绿叶扶衬。"《调音师》还刻画、树立了一系列小人物，如身为警察局局长的西米情夫、见利忘义的普通民众、百无聊赖的少年等等，但无论是大人物还是小人物，每个人的角色、特色都被导演不动声色又极其犀利地进行了定位与解剖;在"人从众"的关系构建模型中，虚与实、善与恶、罪与罚、美与丑的交锋，贯穿始终。

　"优胜劣汰，适者生存"，在弱肉强食的丛林法则跟前，在利益的驱使下，在看不见的潜规则里，映射出的是整个印度不，应该是我们这个社会的阴翳。

海上钢琴师观后感(2)

《海上钢琴家》讲述的是一个凄美的故事，告诉了人们一个故事的结束也许是另一个故事的开始，下面是对《海上钢琴家》的详细影评：

《海上钢琴家》讲的是豪华油轮上的一个水手收养了一个被遗弃在船上的婴儿，从此婴儿就和那些水手生活在油轮的另一个世界，船的上层富丽堂皇、夜夜笙歌，船的下层则暗无天日、生活拮据。

但是主人公和他的养父还有其他的水手仍然十分开心。那段顺风钢琴似乎给人一种置身于游乐园中的欢畅，即使这是在咆哮奔腾的海上，外面风雨交加，船颠簸不已。

但空旷的大厅，桌边的啤酒，狂风中摇曳的大吊灯，跳跃翻腾在黑白键上的手指，奔驰的脱扣钢琴，想呕吐的胃，震耳欲聋的雷声，串着密密匝匝的音符，带领着人们一起滑翔在这海上。

这船上，如鹰般矫健，如燕般轻盈，环绕一根一根的柱子，在舞池中欢快的驰骋。那闪电便是碰碰车的淅沥电光，那音乐便是心跳加速的呼喊声，那嘎然而止的撞车便是这游戏的结束，当然，也意味着另一场精彩的开始。

海上钢琴家**的观后感

海上钢琴师观后感（五）

郭敬明曾说，当他写下他最爱的导演王家卫的时候，笔尖曾尖锐而敏感的疼痛过。我曾对此一笑置之。但是当我写下被中国人翻译成《海上钢琴师》的Thelegendof1900时，我承认郭敬明说得没错。虽然我只看过一遍加一点零星。

故事从1900开始。从1900这个数字开始不，不是。它不是个数字，而是一个人名，一位伟大的钢琴家的名字，再准确点，是一位从没有下过船的伟大的钢琴家的名字。

他清瘦，身材修长，永远一身西装革履，对钢琴和音乐有着超于常人的天赋和热情。他热爱大海，热爱得甚至从未下过船。

或许他对陆地并非惧怕，并非恐惧，有的只是无所适从和一脸的茫然。他的人生过于悲壮，以至于和那艘从未下过的船同归于尽。朋友的劝说没有起丝毫的作用。

“城市那么大，看不到尽头。在哪里我能看到吗就连街道都已经数不清了，找一个女人，盖一间房子，买一块地，开辟一道风景，然后一齐走向死路。太多的选取，太复杂的决定了，难道你不怕精神崩溃吗陆地，太大了，他像一艘大船，一个女人，一条长长的航线，我宁可舍弃自己的生命，也不愿意在一个找不到尽头的世界生活，反正，这个世界此刻也没有人明白我。我之所以走到一半停下来，不是因为我所能见，而是我所不能见。”

“所有那些城市，你就是无法看见尽头。尽头拜托!拜托你给我看它的尽头在哪当时，站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心!完全没问题!但是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。”

使这部**深埋我心的不是他那优美而华丽的音乐，虽然它至始至终吸引着我。真正使我着迷的是他悲厌的人生观和陆地至始至终奇怪的理解。真是这些，使我夜阑时难以入眠。他那安慰朋友Max的略带幽默的话语，却是我心中最难过的记忆。

故事中他唯一爱着的女孩无疑是幸福的，虽然她可能永远不明白他爱她，更不明白那个冒险半夜闯进寝室去吻她的人是他，这些美丽的剪影让人落泪。

哪位朋友，如果你看到那里，请必须要去看这部**，《海上钢琴师》。那份美丽的悲哀和永世的温存，值得珍藏一生。

海上钢琴师观后感（六）

说实话，看《海上钢琴师》我哭了，我不明白为什么会哭，只是看到小1900在轮船上的所有人都上岸以后一个人躲在船窗前眺望纽约的时候，孤独无助而又忧郁的眼神冲破了我的心里防线。我哭了。整部**讲述了一个名为1900的天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的故事。

大海由始以来都是宽阔的代名词，象征着自由，，幻想。以海为主题的**看过不少，讲述潜水员挑战人类极限的〈碧海情天〉，讲述完美亲情的《海底总动员》。钢琴则是一种黑白二色的忧郁，淡许飘荡出来的优美旋律，陪伴着多少个孤单的心房，《钢琴别恋》中不动声色的感情激发，《钢琴师》中灰暗的人生境地……都是生活中只有听到才会迸发的感情。

1900天才的钢琴技艺来自于大海，来自于对世界细微而深入的观察。如果说在餐厅那一场随海浪拍动而进行的钢琴舞让我大打眼界，那么在和那个爵士乐的创始人谢利进行对抗的表演就足以让我眼珠子互换了，一身洁白的礼服，高贵，典雅，汗水凝满的面容上有一种坚毅，在88个黑白键上舞动的那一双手就是千手观音姐姐见了也不得不甘拜下风。当1900把那根从琴弦上轻易点燃的香烟放在目瞪口呆的谢利的嘴里时，顿时心中便是阵阵叫好。

大海是有生命的，钢琴也是有生命的，琴声与海浪的共舞表演让生命赋于了更多的美妙的韵味，**中配乐来自颜尼欧。莫里康这位现意大利最有名气的音乐大师，他的旋律由于乐思宽广、质朴流畅、极富歌唱性而具有在一瞬间渗透人心灵的强大感染力，包括天堂**院，洛丽塔，索多玛的120天，都是来自这位大师的作品。本片的所有曲目都是编写的，四溢的，感伤怀悲的，都深深打动着我。

凌晨的晚上，看不清时间的逝去，蹲在马桶的边缘上，脑袋里还挤满了油画般色彩的维尼吉亚号，那美奂美仑的海边天际，1900随着巨轮的爆炸声消失了，就像他说的，反正这个世界也没人明白我，没有国家，没有名字，没有出生证明。萨特同志说“人生即是虚无，存在既是荒缪“

这一棒子打死了许多包括我这样的捧着一颗滚烫烫的心永远奔向完美新生活的热血青年。每个人都在存在的好处，也许是一个人，也许是一件事，再或许是你家养的小乌龟也不尽然。

1900是个天生的钢琴家，也是个天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陆地的，因为一个连死亡时都能面带笑容悠然自得讲个左右手笑话的家伙是不会还有什么事物值得害怕的。他追求生活存在的好处，大海是就是他的世界，钢琴就是他的人生，维多利亚号就是他的世界。离开这任何一项，他将无法正常呼吸，就像一个三角形一样，虽然三角的世界是最稳定的架构，但是任何一方脱掉都将导致整个世界的破灭。1900告别时曾说过，我的世界就是在这艘船上，我能够用88个键弹凑像大海一样无限宽广的音乐，在那里我能看到天边的尽头。

当火光亮起，六吨半的TNT埋葬了伟大而又无人知晓的1900。

1900的朋友迈尔斯曾说过你其实只需一小步，就上岸了！但是这一小步始终没有踏出，1900最后的一些让迈尔斯流泪的演说词更加说明了他对外面世界的不相信，恐惧感，一个没有尽头的世界毕竟比不起巨轮中简单的日子。

人是惧怕新环境的，就像我们总喜欢蹲在自己被窝里添伤口一样，我们不只是不想让别人看到自己悲哀，还因为我们怀念被子熟悉的味道……一旦空质量变了，我们的心也就飘荡不定了……是没有勇气还是我们习惯安逸？是没有本钱还是害怕失败？没有答案，一切都在发生，一切都流逝，生就是死的一部分罢了。就像双腿蹲在马桶上一样这么的不可思议又切实存在！

海上钢琴师观后感（七）

第一部**，有让我想看第二遍的冲动。

影片以三人称的叙述开始，叙述了人们对美国的渴望。新奥尔良，美国的重要港口，他是大批移民的聚集地，看到他就看到了自由。而这样一个包容的城市却容不下1900。一个白人孩子，在1900年的第一天被遗弃在一条豪华轮船贵宾舱的钢琴上，却被轮船最底层的黑人添煤工人收养了。影片一开始就充满了戏剧性，具有强烈的象征好处，黑人Danny是他的爸爸，而钢琴就是他的妈妈。

“什么是孤儿院”“孤儿院像监狱，关没孩子的人。”;“什么是妈妈”“妈妈就是马，妈妈是世界上最棒的马，你赌她绝对赢。”一开始爸爸Danny给1900的世界观念就是与普世价值相反的，早已经在1900的潜意识里刻下了“船是整个世界而陆地是不可登上的船”这样的观念。在爸爸出现意外死了之后1900开始展现了他过人的音乐天赋——钢琴演奏。准确的说，是钢琴和船一齐组成了妈妈这个概念。1900把所有的能量都倾注再了钢琴和船的身上。

为什么他不下船先前就有朋友问过我这个问题，可惜当时我还没看这部影片。

船在港口停靠过无数次，影片中透过画面表现出来的有4次。

第一次是故事的叙述者也就是1900之后的同事兼好友Max上船的时候，因为这次靠岸才有了这个故事和1900这个人，因为是Max向岸上的人讲述了1900的故事，让1900在世界上有了存在。

第二次是船靠岸后Max问1900“你为什么不下船你就应去看看这个世界，哪怕一次也好。”，“whywhywhy"1900也开始问自己，但他给出的回答是”岸上的人把时间都花在质疑上，有些事情无须强求。”他真的是这么想的么他是不敢质疑。不敢质疑船上的世界，不敢质疑他的职业——海上钢琴师，也就是不敢质疑他妈妈。而在他心里有些观念一向在被动摇。和农夫的那场对白发生在经济舱的钢琴边，就1900和农夫两个人。农夫说“几年前我只懂耕种，我的世界就是那一亩地，我从没见过大城市。”这句的潜台词其实是“1900只懂弹钢琴，他的世界就是这只轮船”。这是1900的自问。但是1900应对农夫说的话，回答却是“我理解你的感受，我有个朋友和你一样。”这个“朋友”就是他自己。他实际上是不理解此刻的自己的，但是他却离不开自己的妈妈。农夫为了自己的小女儿外出闯荡，说自己因此感受到了大海的美丽并被海洋的声音所震撼。“我从来没有听到过海洋的声音”这是1900的回答。真的么从小生活在海上的人却没听过海的声音我想，那里的”海洋“是指外面的世界，指自由，指梦想。农夫告诉了1900，生命是能够改变的。

在第三次船靠岸的情景中画面呈现的是1900对一个女子的送别。别人为他的琴声录制唱片的时候他看到了那个女子，悠扬动听的琴声表达了1900对女孩的爱慕。他想要把录制的唱片送给她，却一向没有勇气开口。他半夜跑到船舱偷偷的吻她，在船上远远的望着她。他明白了女子就是那个农夫的女儿，在女子下船的时候他像女子求证了这个猜想，看得出女子对他也颇有好感，但手里拿着唱片却最终都没能把礼物送出去也没能下船追那个女子。他在船上遇到过无数的美女为什么偏偏喜欢上了这个女子而这个女子为什么又恰好是农夫的女儿因为这个女子象征着“自我”，农夫为了他女儿出来探索、闯荡去新奥尔良寻找自由，而1900也对她有无限的渴望，只是他没能克服自己的胆怯，他把唱片折断了，也断了自己的梦想。这次送别对1900来说是个巨大的挫折，他在第一次寻找自己的过程中失败了。然后就有了第四次靠岸。

在消沉了一阵子之后，1900最后决定下船了，去寻找新的世界。他和Max聊自己下船之后的完美生活，聊自己对未来生活的畅想。船靠岸后，船上所有的员工都与他告别替他高兴。但是，他下船走到一半时突然停住了，影片进展到那里变得十分揪心，观众最不期望的事情发生了。他站了好久，注视着自己向往的城市，他犹豫了。他把自己的帽子向空中扔去，期望它能落到岸上，但是帽子却稳稳地落在了水里，然后他彻底绝望了，转身回到了船上。

影片以插叙的手法呈现故事，Max站在此刻的时间里讲述着过去的故事，而此刻的故事仍旧在继续。那艘船经历了战争，已经破旧不堪，准备被爆破。过去和此刻两个故事就在这个时间点上交汇了。Max去废弃的船上疯狂地寻找1900，他相信1900肯定还在船上。破旧的船舱里全是废铁和积水，Max用留声机在船舱里放着被1900折断的唱片，音乐放遍了每一个角落，然后他们相遇了。

他为什么不下船“大城市，看不到尽头，尽头在哪里当初我下定了决心下船，下船的时候情绪很好……眼前的景色难不倒我，不是眼前的景物阻止我，而是我没看见的景物。”，“陆地是一艘太大的船，是太美的女人，太长的旅程，太浓郁的香水，是我创造不出的旋律，我永远下不了船。”他从一出生就不被这个世界所承认，他是被遗弃的孩子，应对抛弃自己的那个世界他充满了渴望也充满的无力。真正想要的东西是最没有勇气去争取的。他对陆地的排斥实际上投射出的是他认为自己不被这个世界接纳，他没有勇气去拥抱这个世界，实现自己的梦想。甚至在离别时，在他对天堂的幻想中，自己也是不被天堂接纳的。他不明白自己从哪里来要到哪里去。他的能量都固着在了恋母情结中，似的自己没有足够的力量应对这个世界。最终，在自由与死亡之间他选取了死亡，和船一齐被爆破。下船就是一个情节，他在那个情节中一次又一次轮回，直到死去。

影片一开始就说这是个大家都不相信的故事。1900，真的有人叫这样的名字么影片中时不时出现荒诞的情节，这让我感受到1900根本不是作为一个人而存在的，而是作为一个子人格，他是Max的子人格，是我们每个人的子人格，他包含着我们的欲望、无比渴望却不被自己承认的欲望，故事的结局就是我们自己把自己困在了船上，永远都下不来，我们把自己放在了一个永远都走不出去的世界。

影片一开始就感动了我，越往后情绪堆积的越多，最后忍不住在最后那段看似平静的场面中爆发了，影片结束之后都无法平息。影片叙述很紧凑，两个小时每个场景都很经典，钢琴演奏在作为影片的一个不可或缺的部分在表达情感渲染气氛推动情节上起了很大作用。这是我长这么大写的第一个影评，我没办法把每个觉得精彩的地方写下来，因为真的太多了。我没敢看别人写的影评，我怕看了之后就不能最真实的表达自己最及时的看法了。可能再看几遍之后会有新的想法，那就是之后的事了。

我迫不及待的将感受写下来，是怕任何时间或事情的打扰让我忘记此时的感受。只是我的感受，我不明白对或者错。

我打算将这部影片好好珍藏。

海上钢琴师观后感（八）

单位同事热情的授之以鱼，让我很快的如愿以偿，看到了儿子极力推荐的意大利影片《海上钢琴师》。

**讲述了一个天才钢琴师从出生到死亡始终没有踏上过陆地的故事。

影片的主人公1900的存在似乎归之于大海。严格讲是属于那艘能承载两千人的维多利亚号巨轮。是浩瀚的大海给了他灵感，让他无师自通地成为出色的钢琴师，88个琴键在他的手中似水般流淌，令前来挑战的爵士乐鼻祖谢利也目瞪口呆;也是深邃的大海教会他对世界细微而深入的观察。

1900是个天生的钢琴家，也是个天生的思想者，他不是害怕世界的陌生而不踏上陆地的，因为一个连死亡时都能面带笑容悠然自得讲着左右手笑话的人是不会害怕任何事情的。他是在追求生活存在的好处，大海、维多利亚号就是他的世界，钢琴就是他的人生，离开这任何一项，他将无法正常呼吸，1900告别时曾说过，我的世界就是在这艘船上，我能够用88个键弹奏像大海一样无限宽广的音乐，在那里我能看到天边的尽头。没有尽头的世界毕竟比不了船上那样简单的生活。换句话讲，1900只做自己喜欢做的事情吧。

六吨半的TNT埋葬了伟大而又无人知晓的1900。他的朋友小号手迈尔斯曾说过你其实只需一小步，就上岸了!这一小步始终没有踏出。一个连死都不怕的人，竟不敢冒险，这也是我看了片子后情绪久久不能平静、为之惋惜之所在。如果从非艺术的角度讲，1900人生的价值不应这样地消尽，他就应出此刻另一条船上，或是冲破心中的樊篱，到岸上给更多的人带去美的享受，这样人生也许会更加光鲜夺目!

《海上钢琴师》最经典的地方就应是它的配乐。剧情与音乐配合的天衣无缝。空阔的舞厅里钢琴随着海浪飘动，琴技比试时的激烈弹奏，感情到来时的迷惑，不需要剩余的对白，音乐足以完美演绎出其中的精髓。无论是四溢的，还是感伤怀悲的都深深打动着我……在餐厅的那一场随着海浪拍动而进行的华尔兹钢琴舞，让人大开眼界;与爵士乐大师谢利的琴键上的较量将整个片子推上了高潮。美仑美奂!惊叹不已!

在线等求**《钢琴师》的影评

自从很久以前看过此片后，一直想弄明白它到底要说的是什么，是否令人信服，是否可以理解。

关于此片影评大都站在影片主人公的角度去牵强附会的理解，而不是从自己的感受出发，虽然书是早已出版了，如一直没找到答案看来我该去买书看了。

我个人以为，《海上钢琴师》应该是则寓言。主人公的名字偏偏叫1900;是有很大寓意的；还有他不肯离开大海，宁愿和那艘老船同归于尽的行为也因此与新世纪有所牵连，与世纪交替人类内心憧憬、忐忑、希望、失望有关。不是我们去迎合片中主人公的想法，而是主人公的想法和最后决定正是来自于世纪交替人类的普遍焦虑。

我想起看过一篇文章，称当时《泰坦尼克》在香港大受欢迎也正应合港人在港府统治者的历史性更换、世纪末到来对香港未来怀有莫名恐惧的心理（一艘豪华游轮的沉没）。

　

我朋友的看法极有意思:在我看来这部片子的评论有大的一面也有小的一面。从大方面说，它体现了衰败的欧洲对于美国文明的畏惧，用保护弱势理论来对抗经济自由主义。从小的方面说，它告诉我们天才的艺术家有反社会的一面，需要我们的同情。

总的来说表现了一种顾影自怜的情调。

我觉得他的加上我的,就是对这部影片的合理解释.

这部**是讲述二战期间，一位天才的波兰犹太钢琴家，四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱，整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查，藏身于城市的废墟中。的是他的音乐才华感动了一名德国军官，在军官的冒死保护下，钢琴家终于捱到了战争结束，迎来了自由的曙光。

记得是在大二的时候看过。片子大概要三小时，我看的忘了时间，直到寝室熄灯电脑自动关闭，但第二天还是看完了。当时失眠了一晚上，第二天一大早就起来看。纳粹、逃亡、男人、女人、那个世界、离我太远，却又很近。我只能任凭自己跟着主人公一起逃亡，在那里除了活着。其他什么都失去了意义，让正处于感情脆弱期的我获得了救赎。很感激为这部片子付出努力的人们。

看过一本好书,感到心灵的震撼

看过一部**,感到无比的纠结

人性的光辉,总是在泯灭是闪现

----纪念我最爱的关于二战的影片<钢琴师>

灵动的手指如精灵般在黑白相间的琴键上自由跳动，神奇而美妙的音乐缓缓流出，充斥着耳膜，净化着心灵。我们的钢琴师优雅的沉浸于钢琴的艺术之中，然而这一切的美好，在忽然的爆炸声中终止了，拉开了残酷战争的序幕。

温暖的大家人，开始为了藏钱而展开了争论。然而谁又知道，能够这样争论还是幸福的。被迫离开原来的居住地后，真正的恐怖开始了，而钢琴师的爱情事业也随之冰冻了。面对一层层长高的围墙，面对没有缘由的枪毙，面对饥饿，面对自己的无能为力，生之为何呢？那个在街上不停的寻找丈夫的妇女，那个被钢琴师从墙洞里拽出来却已经死去的孩子，那个活生生被扔下楼的残疾人，那个只问了一句“去哪”就被杀死的女人，那个不停自责杀死亲生婴儿的母亲，那20元买来分给大家吃得一块糖……

看到这些画面的时候，我都是不自觉地用手捂住了嘴，这是为什么呢，同样都是人类，有没有说的清楚德国人为什么要这么对待他们呢，这是为什么呢，勒令内心正遭受无限恐惧的犹太人跳舞难道就真的那么好笑吗，枪杀无处可逃的犹太人就真的那么令他们快乐吗?我以为整部影片就是这样了，可是，高潮在我意料之外展开了。面对救命的一瓶罐头，钢琴师仍旧用虚弱的手想办法把它敲开，当罐头掉在地上，一位德国军官的脚出现在眼前时，是面对死亡恐惧，钢琴师的生命似乎停在了这里，必死无疑了吧

我永远也忘不了德国军官桌上的照片，即使在战场上，依旧给人温暖的全家福，我永远也忘不了德国军官将食物拿给我们的钢琴师，我永远也忘不了德国军官坦然地说“我们投降了”，我永远也忘不了德国军官将自己的大衣脱下来给钢琴师，说他还有更暖和的。他做的这一切，都不是想要报答，甚至他还以为自己会有机会再从收音机里听到钢琴师的音乐。

我哭了，因为钢琴师的命运在人性的美丽下得以长久，音乐可以继续了。我哭了，原来即使亲人离散，即使惶恐害怕，在陌生人之间依然有芬芳的人性在，在感动着我们。我哭了，我为钢琴师美好的命运而哭，为德国军官善良的人性美而哭，我为我生存的世界有芬芳的音乐而哭。我再次以为影片该结束了，然而我又错了，影片还没有结束。 战争结束后，苦难的人们得以解脱，我的心情似乎有些好转，但是当德国军官在一群俘虏堆里，忽然站起来抓住说自己救了钢琴师,说要找钢琴师救他的时候，我的眼泪奔涌而出，军官的话依旧重复着，然而俄国的军人依旧以残酷的对待俘虏的方式拽住他。任凭他怎样的追求也许并不现实求生希望。这就是战争，犹太人刚刚受完罪，德国士兵反过来是同样的遭遇。

钢琴师回到了以前的生活，录音室里优雅的钢琴师在弹奏钢琴，那个人告诉了德国军官的遭遇，然而命运多舛，虽然做了努力，仍然没有得到最圆满的结局。片子结束后，很长的一段钢琴，双手在琴键上，精灵般的跳动。结尾的字母居然告诉我这部片子的故事是真实的，而德国军官死于俘虏的期间。我的泪不自觉地大滴的掉下来，这并不是一个反映战争的编出来的故事，而是真实的事情。战争使人恐惧，然而人性却又让人看到希望。结局并不都是美好，但我们可以通过努力然他变得不那么残酷，我们依旧有音乐听，依旧有如此感人的故事留给我们不是吗？然而有的人却把德国军官的死归于他救了一个犹太人也不能弥补他很多犹太人的事实。我想说的是，不要这样好吗，无论让多少德国士兵死，都赎不了这个罪，这个罪不是他们犯的。只是让我们把这位美丽的德国军官的死归为战争的不幸吧，这样他的死才似乎有些价值。真希望有天堂在。