影评题目大全最新免费版_影评题目怎么写

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4.影评怎么写

5.影评中的题目指的是什么

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7.影评怎么写格式是什么?

判我有罪。这是个阴险的题目。

你们以为因为杰基说了这句话，所以它成了**的题目马？不，事情从来不会如此简单。这是个挑衅，对所有看过**的人，它将我们所有人变为陪审团的一员，你会做出什么样的判决？杰基有罪马？你觉得这部**呢？你觉得这部**有罪吗？

我十分怀疑有多少人会像我一样做出肯定的回答。是的，杰基有罪。是的，这部**有罪，它是我看过的最阴险的**之一。

厉史上曾经有一部极其重要的影片——《死亡祝愿》。他告诉们正义战胜邪恶，只要公民用自己的双手拿起法律的武器，杀掉所有该杀之人。正是在这一思想的武装之下，纳粹蹂躏了整个欧洲，相信，只要他杀掉所有该杀之人，它就能把欧洲变成一个乐园，但死亡名单由他来决定。

当《死亡祝愿》首映之时，眼看着查尔斯·布朗森横行曼哈顿，开枪击毙所有不幸长得像抢匪的人，全国的报刊评论家都不约而同的义愤填膺。“这难道就是好莱坞的所谓公正？”他们怒斥道，“必要的法律程序到哪去了?"但是几乎所有的评论都指出："……不过观众似乎对此颇为欣赏。”言外之意是——评论家亦然。影评家决不会引述观众的乐趣，除非他们自己也深有同感。尽管其冷漠的情感已经为时所诟病，但这部影片还是深深地打动了广大的观众。

我不幸没有出生在那个广大观众共同为《死亡祝愿》喝彩的时代，但我发现，其实没有什么好遗憾的，我们现在不是就在为《判我有罪》而齐声欢呼吗？就像影片末尾响起的爵士乐一样，这是个hy ending。

杰基有趣吗？杰基可爱吗？杰基忠诚马？当然，你可以问自己这样的问题，但是我要像那个愤怒的检察官一样怒吼——这不是我要问的，我在问你杰基有罪吗？即使杰基是世界上最有趣儿的脱口秀主持人，即使他的忠诚足以温暖整个人类，也并不能使他的罪行减少一分一毫。

法律是社会的契约，每个人放弃自己的一些权利来保证自己的其他权利。法律从来都是属于弱者的。强者嘲笑法律，因为在那个没有法律的时代，他足够强大去保护自己的所有的权利。而法律却要他放弃一部分，凭什么？他们拒绝签订这份契约，于是他们成为所谓的。

如果我坐在那个法庭上成为陪审团的一员，我会毫不犹豫地判他们有罪，因为成为一个陪审团意味着我自愿加入这一契约，意味着我承认自己是一个弱者，意味着我明白这些可爱而且忠诚的家伙拒绝放弃他们的那部分权力意味着他们在剥夺我的权利。

不过还好这只是如果，因为当我看完这部影片，我发现我应该放弃成为一个弱者了，因为那些跟我一样签订了这份契约的人可能绝大多数都是一些心地善良的弱智。明智的选择是成为一个。为什么不呢，我对自己的幽默和忠诚很自信，我可以生活得像一个国王一样，即使有一天我被传唤上法庭也没什么好担心，因为那群每天在被我欺负的笨蛋们甚至没有能力判我有罪！

我们是自己掘墓人的杰出同盟者。

别以为在银幕上大喊的是那个检察官，那是作者在愤怒的大喊。但最终他被所有观众打败了，于是他决定做一个，因为他知道所有人都会为他的**喝彩，他们会爱上杰基，他们会为他的幽默和捧腹，为他的忠诚而落泪，会在轻快的爵士乐中庆祝杰基的胜利，就像庆祝自己的胜利。

那么好吧，在我最终被打败之前，我只想再说一句,"Look at the title! That is the fucking question I'm asking!"

好，现在陪审团可以拥抱被告了。

百花深处影评 题目

以少年之名，回顾经典——

《西西里的美丽传说》

这是一部充满怀旧意味的影片，关于少年懵懂和挣扎的爱恋，关于残酷的现实和袒露的人性，关于岁月和仇恨的化解。很多人喜欢探讨影片中有关人性丑陋一面的主题，可是，我觉得，我所需要的只是从我直观的角度去告诉别人，这是怎样的一个故事，它的美丽在哪里。

雷纳多，十二岁半的西西里少年。有人说，这个故事就是他一场美丽的春梦，关于性，关于青春期，关于爱和欲望。二战期间。一个明晃晃的午后，西西里的阳光很是耀眼，海风吹过这个充满生机的小岛，雷纳多拥有了属于自己的一辆崭新的单车。然后他吹着口哨，毫无顾忌的在他们伟大领袖宣布战争的进程时穿越一条又一条街道，到达那所房子前的码头。

他依靠单车加入少年们的组织，虽然他们依然嘲笑他穿的是短裤。他第一次见到了他们那个耳背的的拉丁文老师的女儿，玛莲娜。这个集和神秘忧郁为一体的成熟女人。单车少年们疯狂追逐她的踪迹，总是提前赶到她的目的地，然后抛下单车贪婪的注视她的身体。也许就是在那一刻，雷纳多开始爱上玛莲娜。

不得不说，意大利著名女星莫妮卡·贝鲁奇扮演的玛莲娜确实是美丽到让人在一瞬间会窒息的。她的优雅和，一举手一投足都是。高跟鞋，黑色或白色裙装，微卷的黑发，迷人的眼睛和腰身，难怪一个镇上的男人都会在她走过的时候伫足观望，而女人们则开始恶毒的咒骂。少年疯狂的迷上了她，开始了他力所能及的对于玛莲娜的追逐。他骑着单车时刻跟随她美丽的脚步，他深夜在房子外面透过一个墙空窥视她，然后在无眠的夜晚通过想象和手*得到他渴望保护和厮守的玛莲娜。

小镇上传来玛莲娜丈夫战死北非的消息。雷纳多眼睁睁看着玛莲娜一个人泪流满面。而从这以后，玛莲娜更加成为妇女门心目中的坏女人，因为她是寡妇，是“偷汉子的*娃”。男人们没有谁不觊觎着她的美色，纷纷上门愿意帮助这个在战争中没有任何经济来源的可怜女人，特别是当她在一次空袭中失去那可怜老父亲以后。雷纳多亲眼看到那些可恶的嘴脸，毫不知耻的牙医，无休止欲望的无德律师，还有那些自诩的战争英雄，他们纷纷前来，一边卸下道德的面具，一边解下裤腰带。

根本无力抵抗的女人堕落了，或者说是屈服了。她甚至成为德军的怀中人。这一切全都看在可怜的雷纳多眼里，他什么都不能做；只有继续在夜晚想象她美丽的身体还有他解救她的英勇故事。他只有眼睁睁的看着心目中的女神被骂为，他只能病倒。甚至，他只能从别的女人那里得到安慰。

一直记得这样一个画面：少年看着玛莲娜被侮辱，然后眼泪就流下来。透过那个小小的墙孔，是一只流着眼泪的蓝色眼睛，他说，我原谅你一次。这句话是雷纳多的诺言，也是他对于爱情的誓言。很多人可能争论这并不是爱情，因为他们甚至从来没有过交谈。一切都是少年的幻想和单方面关注。但是我愿意把它称为爱情，因为，爱情可以属于一个人，在心底缓慢滋生，带着决绝和压抑的欲望。

影片的高潮处出现在盟军登陆的时候，一方面小镇上欢天喜地的迎接新生，宣告独裁统治结束；另一方面，那些凶悍的妇女们揪出了玛莲娜，曾经的高傲和冷艳再也不在，她穿着白色睡衣，任凭那些粗壮的女人们在身上拳打脚踢，直到衣服都被撕破，直到腿都被打骨折，直到全身都是鲜血。全镇的男人都注视着这个曾经无比骄傲的女人，包括根本不知该做什么的雷纳多。他眯着眼睛不敢正视这残忍的景象。此刻他的心底该是如何的疼痛和无奈。当最后一拳落在玛莲娜身上的时候，她慢慢向前爬走，这个从**开始到最后都基本上没有说话的女人，终于在沉默中爆发。她撕心裂肺的喊叫，她终于为了自己的美丽付出了“代价”，那一刻的她是何等绝望，这个世界对她来说再也没有爱和宽容可言。

喧嚣的午后，少年亲眼看着女人拖着疲惫身躯登上了远行的火车。

记得在看**的时候以为到这里故事该收场了，这个“美丽的传说”因为悲剧收尾。可是，玛莲娜的丈夫却回来了。然而物是人非，他失去了一条手臂，而他的家也早已成为难民营。小镇上的人仍然不忘嘲讽他可怜的妻子。雷纳多这时已经是一个开始抽烟的少年了。经过战争，经过对玛莲娜的爱，他已经重新发育。他在无声的夜里给黎诺写信告诉他，玛莲娜的心从来没有背叛过他，他应该去外地找回她。

影片的最后，玛莲娜和丈夫一起重新回到西西里。这个经历太多的女人开始苍老，她有了皱纹，有了眼袋，并且发胖了。人们开始唏嘘不已，人性在这一刻更是显得可笑。经过市场时玛莲娜得到大家的欢迎，曾经殴打过她的妇女叫她“玛女士”。

西西里依然平常和喧嚣。当雷纳多帮玛莲娜拾起掉在地上的水果的时候，她轻轻说了声“谢谢你”。这一刻少年百感交集，他单车的方向终于开始相反了，即使他不断的回头张望那不再美丽的背影。

可是时光终于抛却了我们的过去，沉淀下来的都将会变成心底永远的秘密。某个午后，当我们一边喝着枯涩甘香的咖啡的时候，我们终于明白：也许，这一切都只是个传说。

美丽的传说。

所以当传说被冠以美丽之名的时候，我们才能清晰和有力的感受到，那是一种心在流血的美，或者说，有时候美的只是当初的那一种爱或恨的状态。

一直有冲动记下这个故事，告诉自己这是青春，是成长，是缅怀和追忆。西西里少年身上发生的一切，逃课和上课走神，开老师玩笑，砸学校雕塑，偷父亲长裤，理发时提出剃须，幻想和自己的爱人**，在码头上写一封封不会寄出去的情信，所有的这些细节，我都愿意把他当作美丽的传说。在战争状态下人们的思考，少年的发育和青春期，还有近乎纯洁的爱以及精神的坚守，我想这应该是导演吉塞普·托那托在拍完“回归”三部曲的〈〈天堂**院〉〉和〈〈海上钢琴师〉〉以后想要表达的有关人性的主题。

“岁月匆匆，而今我已经爱上过很多女人。当她们紧紧拥抱着我的时候，问我会不会记挂着她们。我相信我当时的心里是会的。但我唯一从来没有忘怀的是一个从来没有问过我的女人。她就是玛莲娜。”

相信楼主看完，应该有个深刻的体会和感悟。

《美丽人生》。

残酷的战争.

与之相反。

因为经历着苦难，所以活着的人竭尽全力描绘美丽。因为经历了战争，人们才会更加珍惜美丽人生。这不是美丽的人生，可是谁又能否认它的美丽？

一双清澈的眼睛，如泉水清甜，如大海碧蓝，如天空明亮。无邪的双眸，闪烁着好奇与快乐。这样的眼睛属于孩子，天真烂漫的孩子。相信谁也不忍心去伤害一个纯真的孩子。只是，这个世界总是很奇怪。人们彼此伤害并乐此不疲。伤害的方式有很多，比如争吵，比如打架，比如战争。于是，生命最初的颜色在不知不觉中漫漫消逝了。让一个懵懂的孩子去接受战争，又或者让孩子在战争中过早地失去原色，这不是一个父亲的愿望，绝对不是。

所以有了美丽的谎言。

或许，这是世界上最完美的谎言；又或许，这是世界上最大胆的谎言；又或许，这是世界上最困难的谎言。只是，基恩做到了。在孩子无邪的眼睛里，一场残酷的种族迫害成了游戏。犹太人的智慧的确名不虚传。况且，以一个父亲的立场，还有什么比保住孩子性命更重要的呢？

5岁的孩子，在过生日的当天，被抓进集中营。父亲能做的，只是极力去掩饰这不幸的一切。

为什么他可以如此镇定，为什么他可以如此应变神速。性格使然？被迫使然？滑稽搞笑的背后，我看到一个伟大的身影。

作为父亲，他要保护自己的儿子。所以，可怕的集中营成了游戏的场所，纳粹扮演警察的觉色，恐怖的规定被解释成游戏规则。每一次危机，父亲都能化险为夷。似乎他在谎言中穿梭自如，游刃有余。只是我们还会发现他的紧张。解释完规则，偷偷擦了擦脸颊的汗，不安的神色一闪而过。面对孩子的始终是笑脸。哪怕劳累了一天，哪怕自己危险重重。要怎么样才可以让儿子深信不移，正面的，反面的，凑巧的，人为的，只要确保儿子相信，什么都可以。于是孩子成了集中营里唯一活下来的孩子。是生命的奇迹，还是一位父亲创造的奇迹？

父亲生命最后的瞬间定格在那个生锈邮箱的投递口。一双眼睛看着，父亲走着滑稽的步伐，回头朝邮筒的方向笑着，调皮的眨眼。他的背后抵着硬冷的枪。原来，面对死亡还可以如此幽默。我不能想象那一刻，他的心底在想着什么。我只知道，完美的谎言圆满谢幕了。

这是一个父亲最后能做的吧。的确无可挑剔。眼中开始弥漫某些湿润的东西。让人无法发笑的幽默，还可以称之为喜剧吗？

歌剧魅影的影评

《百花深处》是由英国斥资邀请15位优秀导演拍摄的《十分钟，年华老去》15部系列**的其中之一，是一部历史短片，由陈凯歌导演。陈凯歌，著名的第五代导演，有《霸王别姬》《赵氏孤儿》《黄土地》等代表作，在**方面有较高评价。

而在《百花深处》这部作品中，作品关于传统与现代的矛盾主题则精准印证了“善于剖析历史和传统的重负对人精神的制约与影响”、“对更和谐、更明智的人类生存状态的关切与向往”的评价。

本作品的喜剧类型和则佐证了“沉重而犀利、平和而激越”“将纯粹个人的艺术风格做到了对通俗的折衷”、“思辨色彩”、“象征或隐喻”等评价。陈凯歌在这部作品里的表现还是很让人惊喜的。

剧情简介：

民国十三年的京城，男旦萧俊生（李玉刚饰）名冠一时，却在最热烈的掌声中被警察从台上铐走，罪名竟是谋杀王府二太太，萧妻惶惑，不及奔走解救再次接到噩耗，萧俊生在狱中畏罪自杀，一代名伶就这样香消玉埙，萧妻悲愤莫名，却只能在匿名人的指引下带着一双儿女连夜出逃。

十八年后，成人的萧家姐弟回到京城，带着母亲遗愿，发誓要洗雪父亲的冤屈。为查清真相，姐姐可兰（左小青饰）卖身进王府，弟弟名宣（余少群饰）则进了警察局。没想到，当年指认萧俊生的老王爷早已身死，而与梨园有关的一切都成了王府禁忌，名宣千辛万苦找到案件卷宗，却发现十八年前的真相早已被掩埋，俩人只好隐姓埋名暗暗查探。

求编导的优秀考试影评

我帮你找了三个不同类型的评价

你自己选择吧 !不给我分也没关系的

作为一部经久不衰的名剧，《歌剧魅影》从1911年诞生起便以各种形式献给了观众们无数的惊喜，其中以安德鲁?洛依德?韦伯改变的歌舞剧为其巅峰时刻。2004年，导演乔尔?舒马赫再次将此神作改编为**，以最新的技术和拍摄手法将此剧送上了大屏幕。由于**技术的灵活性以及电脑特技的无限扩展性，将一些因为场地和技术限制而在舞台剧上无法完全表现的壮观和华丽的场面更上一层楼，例如影片中水晶灯在剧院坠落爆炸而引发大火等场景等。使得全片以一个既保持经典又焕然一新的面目呈现在世人面前。

本片乍一出现，便引起了**界的轰动，并且获得了2005年奥斯卡的三项提名（最佳艺术指导，最佳摄影，最佳原创歌曲）。在演员阵容上，由杰拉德?巴特勒，艾米?罗森，帕特里克?威尔森，米兰达?理查森等新一代年轻演技派明星的加盟，为其内容的丰富提供了保证。其中尤其是艾米?罗森为最，她以其精湛的演技获得2005年年青艺人大奖之最佳青年女主角[**类别]奖，以及当年的土星奖最佳年轻演员，广播影评人协会最佳年轻女演员，美国国家评论协会奖最佳女演员突破表演奖。

这部长达65分钟的纪录片，介绍了发生在《歌剧魅影》 舞台版台前幕后的种种逸事。短片中当年的主创人员，包括舞台导演、舞台监督、填 词人等都回顾了在创作《歌剧魅影》时的故事。在面中，整个短片猛料不少，相关的制作人员介绍了从剧本的筹划到演员的选择以及舞台的设计，服装的制作等等几乎所 有有关“舞台版”的内容。

花絮中还有一个非常精彩的彩蛋隐藏其中：由各个部门制作成员每人一句联唱了那首脍炙人口的主题曲，而韦伯本人也在最后展示了他那可以媲美莎拉?布兰曼的高音。花序碟的所有内容都有中英文二种字幕，甚至连歌词也没有漏下。所有的音乐剧爱好者和**爱好者都不应该错过这部制作精良，内容精彩的好片子。

由于《歌剧魅影》音乐剧上演近20年来风靡全球，跻身于世界四大经典音乐剧之列，票房收入超过了32亿美元，所以据此改编的**也备受期待。早在1989年，华纳兄弟**公司就购买了《歌剧魅影》的**版权，然而却因为原定女主演莎拉·布莱曼的中途辞演而搁浅。此次华纳公司再度慎重地把《歌剧魅影》提上拍摄日程，却没有大手笔投资。对此，韦伯表示：“整部影片的投资是5500万英镑，如果请屈伏塔或是班德拉斯，肯定8000万英镑都不够。”

**版《歌剧魅影》保留了音乐剧中的大量著名乐章，同时也加入了韦伯为**专门创作的曲。无论是老歌还是新作，韦伯大量借用了**音响的艺术处理手法。而导演也要求所有歌曲都由扮演角色的**演员亲自演唱，从而逼真地在音乐**中表达情感。男主角的杰拉德·巴特勒曾被导演要求强化训练演唱，以至于有一段时间巴特勒不能正常的说话，本能的用歌声同别人交流。而这种辛苦付出的结果，观众们在**中是有目共睹的。

参考资料 ://hi.baidu/92jay/blog/item/9f91dab4d6e7fa738bd4b293.html

歌剧的魅力源远流长，在艺术的殿堂里，占有相当的地位。几百年来，涌现出无数大师和经久不衰的名作品，优美的咏叹调，华丽的舞台，吸引了一代又一代的观众，罗西尼，瓦格纳，比才，威尔第，普契尼......这些大师的名字同其作品，永远是艺术的瑰宝。

我今天要写的是一部改编成**的歌剧，从它诞生之日起，就受到观众的热捧而经久不衰，成为一代经典。他就是《歌剧魅影》。

**的开场是1961年的巴黎歌剧院门口，黑白的色调显得整个画面沉郁而苍凉，一车停在了剧院大门口，从车上被抬下一位白发苍苍的已经无法行动与语言的老人，他要参加的是剧院里的一场拍卖20元钱；也就是在巴黎歌剧院前被焚烧时留下来的物品。拍卖师向大家讲述着一件件物品的来源，一件破旧的敲鼓的玩具小猴被这位老人拍下，虽然拍卖师无法说明它的来源，但可以猜到，这个小猴一定与以下的影片有着联系。帷幕拉开，拍卖会最后一件物品隆重出场。这是20年前引发火灾的那盏大吊灯，“相信大家都还记得这盏灯，以及由这盏灯引起的悲剧，还有那个挥之不去的魅影。”盖在灯上的台布被拉开，华丽的灯光瞬间照片照亮了这个已经败落的歌剧院的每个角落，逐渐的，在这耀眼的灯光下，人们看到了当年华丽的歌剧院盛况，开始了魅影的追寻。这一幕，我想起了《铁达尼号》中，露丝看到沉睡在海底的壁柜时，由壁柜展开的对铁达尼号的怀想，这两者异曲同工。

《歌剧魅影》中充满美轮美奂的场景，新奇独特的剧情衔接，漂亮的女主角及她盛装华丽的服饰，还有她精致的面庞。最扣人心弦的还是魅影的一次次“闪亮登场”，每一次都是扣人心弦，女主角轻柔动听的声音以及魅影充满磁性温文尔雅的呼唤，使我明白为什么有那么多人为歌剧而倾倒，那是不折不扣的艺术魅力。歌剧中的“魅”字，又何止于神秘莫测的鬼影，它所渲染的梦幻色彩无不引人入胜，女主人公克莉斯一袭白色的公主长裙，站在万人中间的舞台上，唱着轻柔婉转的歌，她满头闪烁的星星似的头饰还有长长的漂亮的卷发，使她好像童话中的公主。当魅影带着他透过镜子通向他的黑暗世界时，小船划过湖面，烛光盛燃的烛火架从水中如睡莲般升起时，那场景如作梦一般，克莉斯汀与罗尔在蓝色背景的天空下互诉爱意时，雪花从天而降，没有尘世的惊扰，一切安静又动人心弦，让人想到的，也唯有“童话”二字。

如《铁达尼号》一样，我同样认为能够激起人们心潮澎湃的或推动剧情矛盾上升的并不一定是善与恶的斗争。影评中曾说过《铁达尼号》中没有一个恶人，所有的人都是值得被纪念的。我同样认为《歌剧魅影》中没有恶人，虽然幽森的鬼魅曾经杀过人，制造了种种的恐怖，最后还用一把火结束了整个游戏，但是我相信，他是全剧中组有魅力的主角，他充满温柔的感性的声音，他对克莉斯汀热烈而深沉的爱让他成为观众心中独一无二的angle of music，成为克莉斯汀的音乐天使。人们称他为魔鬼的儿子，他长久的生活在黑暗的世界中，连心也从来没有获得过阳光，于是他用魔鬼般的手段留在克莉斯汀身边，守护着她，痛苦如他，如影随行，而只有克莉斯汀的歌声与温柔能解开他无边的阴影。这种爱恋是疯狂的，魅影唱到：“我把我的音乐全给了你，而你给我的回报呢？是拒绝与背叛。”；这种爱恋也是神圣的，没有*欲，没有占有，魅影把昏厥的克莉斯汀小心翼翼的放入贝壳形状的红色软床，然后慢慢为他放下黑色帷幕，在他眼中，克莉斯汀是神圣的，他所想的只是留在他身边，让我想起了《巴黎圣母院》中卡西莫多。

关于克莉斯汀到底爱谁，或者她没有看过魅影，一直是一个无法讨论的话题。一边是一袭黑袍加身的，带有邪气与霸气的面具下容颜可怕的魅影，一边是英俊潇洒，风度翩翩，为克莉斯汀闯黑暗之门的白马王子罗尔，或许人们对于得不到者的心理袒护，罗尔的风头远远不及魅影，只能身为男二号。作为绝对女一号的克莉斯汀，虽然美貌，也拥有令人陶醉的声音，但被爱者总是没有爱者投入更令人关注，尤其是如此炽热的爱情。她毕竟不是赫思嘉。

歌剧的结尾，克莉斯汀给魅影一个深长的吻，这吻中是急于救回被困的心爱的人，还是献给这个陪伴了十年，伴她成长，每一夜都守护着他的魅影？不管为何，魅影已经泪流满面，洞外人们的追讨声已经接近，魅影放走了这个他心爱的人，望着她和她深爱的的人离去的背影，手里攥着的，是那一枚克莉斯汀留给他的戒指，这一刻，克莉斯汀没有爱上他已经不重要，魅影的心已经走出黑暗，走进新的生命。

《歌剧魅影》，一部如此精湛的歌剧，一部歌剧的里程碑。

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影评怎么写

《肖申克的救赎》为例 看过了影片深深的记得这样一句“有些鸟儿注定不属于这里，它们终将飞翔。” 希望自己也一样. 安迪是清白的，所以我认为影片最终还是宣扬了正义终究战胜邪恶：比如监狱长被揭穿，安迪最终逃出了监狱,获得了他本应拥有的自由。 同时，影片也表达了一种积极的力量，我认为这也是美国影片最突出的表现，更习惯于用积极的过程和结果去引导人的价值观.而不象我们的影片,更倾向通过怨恨和痛苦来触摸心灵.比如<黄金甲>等等. 有多少人是清白的，但是却安于不公的命运，而安迪则在二十年里就象经历了一场炼狱，他从没有放弃过对自由的向往和追求，用自己的智慧和努力最终重新回归自由的生活，他的身体和精神都在炼狱中完成了最终的超越。 Hope is a good thing,maybe the best of things,and no good thing ever dies.

希望永不会流逝，就像黑暗中的火把永不会灭掉，因为那火把始终燃烧在你心中。

只要你心存一丝光亮，不管遭遇多艰难的境地，总能找到通往救赎的天堂之路。

——题记

这部**在1994年的奥斯卡颁奖典礼上，不幸败给了《阿甘正传》，但这并不能否认它的价值。此片后来终于咸鱼翻身，成为很多人心目中的经典之作。该片被列为“男人一生当中必看的十部**之一”，足以印证它在人们心中的地位。

这是一部励志的影片，蒂姆罗宾斯饰演的男主角安迪是一名含冤入狱的银行家，影片讲述的是他在历经了屈辱和磨难之后成功越狱的故事。

**中大量使用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的救赎全过程和因他而得到救赎的肖申克监狱。大量的旁白和第三人称的视角赋予了这部**既主观而又客观的叙述角度，而这种叙述方式，让人感觉很安静，没有丝毫狂躁的味道。讲述者在安静地诉说，我们则在安静地倾听。这种味道和这部**的主题相得益彰，让人陶醉在这完美的享受之中。

一部不朽的**，总会带给人们心灵的震撼，勾起人们无限的回味，每当人们谈及某些东西时，就会情不自禁地联想到这部**。比如：黑暗、冤枉、恐惧、体制化、脆弱与坚强、希望、现实、选择、救赎、信念、执著、坚持、尝试、智慧……

关键词：黑暗

什么才叫黑暗？在那个社特有的司法制度和狱政制度？不，在我看来，人性的黑暗才是真正的黑暗，才是最需要心灵的救赎的。不论是司法制度上的漏洞还是狱政制度的阴暗**，究根到底，还是人性上的阴暗和贪婪。一切罪恶的行为，都不过是人在操作罢了，而主导人的所作所为的，正是这所谓的人性。

Everybody in here's innocent. 从瑞德的这句话，我们可以想象那样的司法制度让多少无辜的人入狱，而又有多少有罪的人逍遥法外。what you in here for ? — Didn't do it. Lawyer funcked me. 一句律师骗了我，更是对当时司法制度的一种锋利嘲讽，安迪也是因为错判入狱的。后来，一个年轻汤姆的到来让安迪得到了一个推翻错误回归自由的机会，可当安迪向典狱长诺顿提出要求重新审理此案时，却遭到了断然拒绝，并受到了单独禁闭两个月的严重惩罚。为了防止安迪获释，典狱长不惜设计害死了知情人，因为一旦安迪获释便会威胁到典狱长诺顿的安全和的整体流程，所以诺顿要彻底扼杀这个机会，这便很完整地体现了这种人性上的黑暗。

重审的希望破灭后，我们可以想象得出在安迪的心里，是一种怎样的绝望。I'm done. 我已经完了。从这简单的话中，我们可以体会安迪当时的绝望心情。黑暗也许还可以等待光明，而绝望却让人看到一条没有光亮的前路，那有多可怕啊。如果你面对的是一种永远没有光亮的生活，你要如何活下去？诺顿的贪婪左右了安迪的命运，让他只能在这个黑暗的狱中度过余生。安迪的出逃，其实是种极其无奈的选择，因为这是唯一可以重新获得自由的渺茫的可能。

这样说来，其实瑞德的多次释被拒绝，也便很好理解了。

在肖申克黑暗的笼罩下，找不到希望，也没有光明，漆黑是唯一的色彩。

关键词：冤枉

冤枉，或者叫倒霉吧。安迪仅仅因为喝醉酒，持枪，试图泄愤，却不巧地成为恶人的替罪羊。I wound up in here. Bad luck,I guess. It floats around.It's got to land on somebody. It was my turn,that's all.I was in the path of the tornado. I just didn't expect the storm would last as long as it has. 噩运到处都有，现实中的我们，也曾让噩运降临过。面对这些倒霉的事，我们应该以怎样的心态去面对它呢？安迪给了我们明确的答案：泰然处之、平静地思索着该怎么办，并寻找通往救赎的天堂之路。

在20年后逃狱那天的回忆中，安迪没有对这该死的噩运抱怨什么。被无辜判刑入狱，安迪选择了宽恕，他没有抱怨司法制度的漏洞。在20年的时光里，他不断反思自己，他很内疚自己把妻子赶出去才导致妻子的被杀，他把20年的牢狱生活当成了是自我的赎罪。

当噩运降临我们身上时，当我们被人冤枉时，当我们接二连三地倒霉时，我们要学会接受它，接受不幸的命运，然后学会思考、学会改变、去改变……

关键词：恐惧

在黑暗下生活的人们，只有一种心情，恐惧。

Most new fish come close to madness the first night. 发疯，源于内心的恐惧，对肖申克监狱的恐惧，对那股黑暗味道的恐惧。

在新来的囚犯里，谁会是下一个发疯的，竟成为狱中老囚犯间的一种。而这些老囚犯，他们也曾发疯过，以“五十步笑百步”的姿态来戏逗新囚犯，其实是一种可悲。

God! I don't belong here! I want to go home! I want my mother! 胖子终于还是忍受不了在监狱第一个夜晚的恐惧，而疯狂乱喊。当然，那个胖子的结局就是被哈德利打爆头致死。

然而，安迪的第一个夜晚，He never made a sound. 我们也不清楚他是如何度过的，他整个夜晚都在思索什么。

当Brooks老布（布鲁斯）释后，对监狱外面生活的恐惧最终迫使他自杀。当然，这种恐惧有别于上面的那种恐惧。这是一种受"institutionalized"（体制化）长期催残而种下的病根。

Pacific Ocean? Scare me to death,something that big.自由本是美好的，然而它却让人感到恐惧，追求自由的勇气是否还能荡存于心胸之中。

关键词：体制化

Brooks老布（布鲁斯）从释出狱到自杀，也是催人泪下的一个片段。

正如瑞德所说， 他已经被长期的监狱生活"institutionalized"（体制化）了。

"Man's been here fifty years. This place is all he knows. In here, he's an important man, an educated man. A librarian. Out there, he's nothing but a used-up old con with arthritis in both hands. Probably couldn't get a library card if he tried..."

试想一下，一只鸟一直被关在一个笼子里，突然有一天它获得自由了，会怎样？我想，过不了多久就会死掉，因为他已没有能力去适应笼子外的生活了。剧本原先设计了一个图书管理员Brooks养的那只乌鸦又飞回肖申克、死后被安迪和瑞德发现的情节（比喻老布像这只鸟一样只适合笼养而不能在外面生存）。Brooks老布（布鲁斯）正是被体制化的典例，他释后的自杀是种悲剧，更是种无奈。

"Tese walls are funny. First you hate them, then you get used to them. Enough time passes, you get so you depend on them. That's "institutionalized."

我们生活当中，是否曾被哪种东西"institutionalized”（体制化）？我想，可能我真的有吧，只是自己并不完全清楚。

"institutionalized”（体制化），是对心灵的一种催残，更是对人性的一种恶杀。因而，对于被"institutionalized”（体制化）的人来说，救赎是多么重要。肖申克的救赎，我想最大的本义应该在于此吧。

如果拆除不掉那堵墙，自由亦是枉然，亦是悲哀，亦是无助，更会无奈。

They send you here for life...that's exactly what they take. 或许这也正体现出当时司法制度和狱政制度的一种黑暗吧，"institutionalized”（体制化）每一个罪犯，让他不能威胁到这些官员的利益。

其实，人一生当中都会在这样的监狱中度过一段时光，只不过有的人时间很短，一年、一个月、甚至不到一天，而有的人时间却要很长，十年、二十年、三十年、甚至一辈子。如果我们在这样的监狱中呆得够长，那么我们极有可能成为被"institutionalized“（体制化）的产物？

关键词：脆弱与坚强

当希伍德给了安迪捆绳索后，安迪狱友们的担心，从客观的角度刻画了心灵的那种脆弱。

"Remember Brooks?"Brooks老布（布鲁斯）自杀的那一刻，他的心灵绝对是脆弱的。老布自杀的情节，把人内心的那一种脆弱体现得太彻底了，一条绳索结束了生命，生命在那一瞬间也变得脆弱。

"Andy would never do that. Never."这句话的语气让人感觉到安迪似乎已经迈向死亡。愿望是美好的，但现实—"I don't know".

"Every man has his breaking point."人总有脆弱的一刻。这也就不难理解，某大学生失恋跳楼自杀，某人炒股输了大笔钱而自杀……

当然，安迪没有让人失望，他是坚强的，他最终逃出了肖申克的魔掌。

然而，心灵的脆弱与坚强，并不来自天生。每个人心灵的承受能力，是由很多因素决定的。辟如他是在什么样的环境下成长的，他经历过什么，他受过怎样的教育（不单指学校教育）……

Brooks老布（布鲁斯）自杀那一刻的脆弱，是"institutionalized”（体制化）酿成，死或许对于老布是种真正的解脱吧。

关键词：希望

Hope is a dangerous thing. Hope can drive a man insane. 对于瑞德他们来说，他们永远都只能生活在这四面高墙之内，要想活着，就必须放弃任何的希望，否则你就会发疯，而后果？就像那个胖子一样，不死即残。从一开始对高墙的恐惧到逐渐的适应，以及最后形成了对高墙的依赖，这样的一个过程其实就是一个逐渐摒弃希望的过程。

没有希望，这些囚犯们才能心安理得地活着，直至死去。Brooks老布（布鲁斯）释后自由给他带来了恐惧，最终导致自杀。老布说，I can't believe how fast things move on the outside. I saw an automobile once when I was a kid...but now they're everywhere.自由给了他希望，然而正是这样的希望带走了他的生命。I don't like it here.I'm tired of being afraid all the time.I've decided..not to stay.老布的死让人惋惜。

关于希望，安迪给我们的答案却是这样：

There's something...inside...that they can't get to...that they can't touch...That's yours. 这是安迪对希望的阐述。希望，是完全属于你的，没有人可以带走。安迪说这句话的时候，他的眼神里充满了对生存的渴望和对自由的向往。

Prison life consists of routine, and then more routine.无止尽的牢狱生活太过无聊，总得找点什么事来消磨时间。老布和瑞德等人选择了听之任之的绝望，而安迪则选择了希望和自由。

当案件重审的希望被诺顿厄杀后，似乎他也会变得疯狂而绝望。然则，Hope is inside his heart.希望的火把始终燃烧在他的心中。

关键词：现实

Mexico is way down there and you're in here...and that's the way it is.

这句话，让人真切地感受到那份对现实的无可奈何。对于瑞德来讲，他当然也很渴望那个无忧无虑的“蓝色太平洋”，可40年的牢狱生活，他很清楚现实是什么。

生活当中最残酷的，往往是现实。当你做了一个美梦醒来之后，发现你自己仍在原地，你自己还是你自己，那样的心情我能够理解。

面对无奈的现实，有两种态度：一是学会麻木，不再有追求与渴望，就像瑞德他们；二是努力改变，寻求一线生机，就像安迪那样，不屈服于命运，去寻找属于自己的“蓝色太平洋”。

但是，无论我们做什么，很重要的一点，就是要先认清现实。

关键词：选择

I guess it comes down to a simple choice: get busy living or get busy dying. 人生可以归结为一种简单的选择：要么忙着生存，要么忙着死去。

安迪的这句极蕴哲理，引人深思。生命只有两种选择：活与死。有的人活着，其实早已死去。对于肖申克监狱里的那些囚犯来说，他们的生命其实早已消逝。而救赎的本义就在于赋予他们生命新的灵魂。

张艺谋有部**《活着To Live》，把活着的真正深义刻画得淋漓尽致。活，是在死亡的伴随下活着，因为你永远不会知道自己什么时候会死去。这让人想起**《死神》，你能感受到它（命运），但你却无法操控它。

牢狱无聊的生活，伴随无光的日子，多少人忙着死去。而安迪，却选择了生存，在被监狱姐妹花痛打的岁月里，他从未屈服命运；在典狱长诺顿下卑微地活着，他不曾放弃生存。

选择活着，选择生存，需要很大的勇气。Brooks老布（布鲁斯），在自杀那一刻脆弱之际，他的选择让人同情，离开，只因他已没有勇气去活着，50年牢狱生活，消磨了他的一切。

也许我们不曾面对生与死的选择，但人一生当中也会有很多需要你做出选择的时候。没有人可以告诉你，哪个选择是对的。但，你不能不做出选择，This is the reality.

关键词：救赎

Redemption，救赎，并不只是安迪本人，从某种意义上来说，他不但拯救了自己，也拯救了他的狱友。他让他周围的人在一定程度上明白了，追求自由和希望的可贵——瑞德就是其中一个典型。

本片中的救赎主要体现在三个地方：

第一次：安迪为所有参加户外劳动的狱友们争取每人每天3瓶冰冻的啤酒，"We sat and drank with the sun on our shoulders, and felt like free men. "在阳光下享受啤酒，第一次看见他们发自内心的笑容，在那一刻，他们感受到了自由，感受到了自身的价值。

第二次：安迪在狱警办公室里放“费加罗的婚礼”，这个片段相当精彩。每一个人都沉浸在音乐带来的那种自由享受，those voices soared...higher and farther than anybody in a gray place dares to dream. It was like a beautiful bird fled into our drab cage...and made those walls dissolve away. And for the briefest of moments...every last man at Shawshank felt free. 音乐冲破人们内心当中的那堵墙，让人们感受到了自由的存在，哪怕只是一瞬间。安迪脸上胜利的微笑，和诺顿脸上的不安，或许已经暗示了故事的结局。

第三次：安迪为监狱建立了一个图书馆。为了得到第一批书，他每周一封信，连续写了六年。然后他增加到每周两封，在他入狱的第二个十年间，把一间破烂的小房间改造成一个硕大的图书馆。他开始帮助囚犯们学习并获得学历，给予狱友们头脑的充实和心灵的慰藉，以便他们出狱后能更好地生存下去……所有的这一切带给他们的是一种救赎的感知。

安迪在肖申克监狱里播散希望，救赎自己，也救赎大众，安迪的存在给予了肖申克里囚犯们灵魂的升华和思想的净化。

安迪成功逃出监狱，而诺顿却被揭发出来，所有的人，心灵上都得到了救赎。

关键词：信念

在20年间昏暗无光的牢狱岁月里，是什么支撑起安迪坚强的活着，是那份生存下去的信念。get busy living or get busy dying.安迪选择了活下去，他始终坚信，他还能够出去。多少的囚犯在监狱里，意志被消磨得荡然无存，而安迪，他的信念始终不灭。

坟川大地震，多少埋在废墟之下的人，坚强的支撑着自己的生命，直至救援的到来。这些感人的脆弱而又坚强生命，靠的就是一种活下去的信念在支撑。

希望是个遥远而美丽的地方，我们所要做的是历尽千辛万苦，去到达这个神话般的终点，而路途上支撑我们继续走下去的，就是心中的那一股神奇的信念。

关键词：执著

用一个几寸长的石槌，瑞德认为六百年才能够挖通的一堵墙，安迪用了不到二十年就做到了，这不是一种执著吗？

试想一下，如二十年后，安迪依旧没有挖通遂道，他会放弃吗？不会，因为他是个执著的人，他对目标的追求、对自由的渴望是执著的。

成功，需要一种执著。当安迪向瑞德要“小锄子”的时候，瑞德猜安迪想挖个洞逃出去。其实瑞德又何曾不想尝试一下呢？只是他缺少那份执著，他认为这至少要花费六百年的时间才能做到，他放弃了，某种程度上讲，他失败了。

关键词：坚持

安迪在不知不觉中把他的墙搬运到广场上，每天只能一把……20年的执著，安迪坚持了下来，他用20年的时间成功挖通了看似要六百年才能挖通的遂道。在那些狱友们看来，安迪的行为是荒谬的，但安迪没有改变自己的，他坚持着，他得到了回报，他成功获得他的梦想和自由。

阿里巴巴的马云有句话：今天很残酷，明天更残酷，后天很光明，但绝大多数人死人明天晚上。

坚持，就必须毫不放弃。试想下，若安迪挖了十九年遂道后，看到遂道还没通，放弃了，他还能逃出肖申克监狱吗？也许，只要再坚持挖一年，又也许，只要再坚持一个月，或者更少，只需要再坚持一天，可是，有多少人有那毅力去再坚持呢？

成功属于少数人，因为只有少数人有那毅力坚持到最后。

关键词：尝试

安迪用20年的时间挖通了瑞德认为要六百年才能挖通的遂道，我觉得这里还有一层意思，就是要敢于尝试。瑞德没有挖通过那堵墙，他也不知道墙后面是什么，六百年的时间只是他的猜想，他不敢于尝试，所以注定失败。而安迪，同样，他也不清楚这堵墙有多厚，但是，他尝试了，而且坚持了，他成功逃出肖申克监狱。

挖通一条遂道，然后逃出去，这是肖申克的人生存的唯一机会，可是有多少人敢去尝试呢？

成功的机会往往是渺茫的，如果连给自己尝试的勇气都没有，机会就会流逝。

关键词：智慧

Some birds aren't meant to be caged, that's all. Their feathers are just too bright... 这美丽的羽毛，其实就是智慧。

安迪的成功逃狱，我想依靠的不仅仅是信念和执著，还需要充满智慧的头脑。

安迪为典狱长诺顿等，其实我认为是智慧的做法。

首先，他赢得了这个严厉监狱中的某些特例。还记得，那次的突机查房吗？当典狱长诺顿看到安迪牢房里那副用来遮遂道口的画时，他说：这是未经我批准的，但这次算例外。可以试想一下，如果换成其他囚犯，他们一定会把画撕下来，而如果画撕下来，所谓的逃茫也就落空。当然，那个时候，安迪手上拿着一本圣经，也是种智慧的体现。因为，他知道，典狱长诺顿喜欢圣经，投其所好，转移他的注意力，自然对那副画不会有太大的在意。

其次，借典狱长诺顿和看守长哈德利的力量保护自己，摆脱了狱中繁重的体力劳动和其它变态囚犯的骚扰。当姐妹花再次殴打安迪后，包格斯遭到哈德利的痛打致残，我想这个时候肯定不会有人再敢欺负安迪。典狱长诺顿等的贪婪，需要借助安迪银行家的智慧，这就决定了他们某种程度上不敢太过于伤害安迪。还记得安迪放意大利歌曲给肖申克监狱里的人听的时候吗？我想那个时候，典狱长诺顿一定很生气。如果那个人不是安迪，不是替他们的安迪，我想一定会被暴打死的。诺顿一定很想揍安迪一顿，可是，对于钱的贪婪，他很清楚这个人的利用价值。安迪被禁闭了两周，关在一个不见天日的地方。但我想这不是最糟的，因为，至少，他还能活着。

最后，利用典狱长诺顿和看守长哈德利的贪婪特性，扳倒诺顿和哈德利。安迪成功逃狱后，拿着出生证、驾照、社会保险卡等等一切被捏造出来的证件转移黑钱，毫无阻力地出了国，而诺顿却被揭发出来。这边有个细节需要注意，就是安迪越狱那天最后在典狱长办公室工作，要离开时候的“调包”。没有那个“调包”，他又能凭什么告发典狱长诺顿等人。看似不经意的一个举动，其实是充满了智慧的。

当然，典狱长也不是白痴，汤姆入狱了，安迪有了重审平冤的机会，然而诺顿设计了汤姆，并给予安迪两个月的禁闭处罚。只不过，他的自以为是最终还是败给了安迪。也许，诺顿自杀的那刻，他依然想不明白自己是如何被安迪扳倒的。

**中智慧的体现还有一处，就是挖遂道，简单的一条遂道，其实蕴藏着地质学的智慧在里面，安迪对地质学深有研究，借助了时间和压力……他成功挖通了一条逃生的道路。

Google全球副总裁李开复有一个讲座，叫《选择的智慧》，我认为也是值得一看。

有句话叫：有志者事竟成。可是，这句话应该还有一句补充，就是：有志而无智者难成也。智慧在我们成功的道路上，是个很重要的角色。

关键词：综述

希望永不会流逝，就像黑暗中的火把永不会灭掉，因为那火把始终燃烧在你心中。只要你心存一丝光亮，不管遭遇多艰难的境地，总能找到通往救赎的天堂之路。但是，不要忘了，救赎，只属于那些有准备的灵魂。

影评中的题目指的是什么

　导语：影评，是文艺评论的一种，是对各种**现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在**艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对**艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为**的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解**，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。

影评怎么写

　模式一：多角度评析

　题目：主标题

　?副标题(不用提出角度，只需要点出评什么**就可以了)

　第一段：**风格(30字)+**梗概(150字)

　第二段：评主题思想(看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合**情节，不要写成纯观后感)

　第三段：评人物形象(可以评一个，也可以评多个)

　第四段：评艺术手法(镜头、音乐、台词、画面、色彩等等)

　第五段：总结，提出一个总体的评价(弥补开始第一段的中心论点缺失)

　模式二：单角度评析

　题目：主标题

　?副标题(主题思想、人物形象或者艺术手法)

　第一段：**风格(30字)+**梗概(150字)+中心论点(20字)

　第二段：分论点一

　第三段：分论点二

　第四段：总结(升华主题，并联系现实，提出个人思考)

　模式三：散评式

　题目：主标题

　?副标题

　也可以只用一个题目：比如说?评**《花火》?

　全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价**的任何一个部分或细节。

　注意不要写成观后感，也不要写成**简介，要注意?叙?析?评?相结合。

影评怎么写

　穿城而过?心灵伤痛

　?王小帅**《十七岁的单车》中小贵评析

　《十七岁的单车》是王小帅导演的一部**作品。小贵是一个从农村来到城市打工的一个男孩，做了一份快递员的工作。但是，在将要把自行车拿到手的时候，却把谋生的车子给丢了，然后就开始寻找，在找寻丢失的自行车时，发现他的自行车被另外一个城市的男孩小坚骑着，于是一辆自行车，把他们两个身份不同却拥有某种共同的东西的年轻人联系在了一起。一辆自行车负载着两颗被灼伤的心灵，影片着重刻画了两个男孩内心成长的心灵创痛。小贵是一个努力融入城市，却不断受到伤害的年轻人形象。

　首先，小贵在内心深处渴望融入这座城市，得到生存的机会。自行车对他来说已经超出一个交通工具的范畴，更是一种寄托。当小贵寻找到自行车后，便决定骑上?溜走?，面对小坚的穷追不舍，他拼命逃窜。但是自行车还是被小坚和他那帮朋友拦下。于是他却没有放弃，继续追踪小坚，并到小坚家里偷回来了自行车。当他抱着自行车躺在快递公司的门口，当经理决定把他留下时，小贵终于得到了继续在这所公司工作的机会。

　但是好景不长，自行车又被小坚和伙伴们抢走，但小贵却直接告诉了小坚的的父亲，通过小坚的父亲要回来。然而，小坚和他的哥们也没有罢休，继续追踪。当小坚和哥们要把自行车再次抢走时，小贵抱住自行车，发出嚎叫，那种撕心裂肺，锥心刺骨的喊叫，让人感觉到小坚失去的不是一辆自行车，而是他身体的一块骨肉，是他坚守在这个城市的一块精神阵地，没有了自行车就意味着他的工作机会丧失殆尽，他也就无法与这个城市融合，为了不失去这个城市，他必须有一种?秋菊打官司?的拧劲。小贵那揪心的哭喊，让小坚和哥们不得不罢手和他商量如何解决。他们最终达成了一条协议：一个人用一天自行车。

　小贵是一个倔强、执着的孩子，在常人眼里找丢了的自行车是一件几乎不可能事，但是小贵却执着的寻找着，一次次的失败并没有让他停止。他的倔强、执着来自于内心深处对融入这座城市，得到生存的机会的渴求。

　其次，小贵在融入这座城市的过程中却遭受了漠视和伤害。小贵的伤害有来自这个陌生化的城市对他心灵的无意侵蚀，在影片开始，镜头里的那群来自农村的小伙子，是未经现代文明?污染?的孩子，他们在镜头前显得十分朴愣、憨厚。画外招聘人员的一种近似乎逼问的语气，以及速递公司经理的出场，以及小贵向会计刘姐要工资时，刘姐对他不搭理，却跟另外一女的谈论傍大款的问题，突显出都市人对外乡文化闯入者这样的弱势群体的一种漠视。

　在沐浴中心，进去之前是一群扭秧歌的老太太在门前手舞足蹈，一位老头在擂动着一面大鼓。从他进洗浴中心时鼓声就开始伴随在画外空间，直到他洗完澡，没钱付帐被强行抓住受凌辱时，鼓声时强时弱地响着。逃跑被两个保安强行抓回后见到张先生时，也只是从后背拍了张先生的局部镜头，在画面里，我们看不到张先生的脸部表情。最后他出了洗浴中心，发现自行车被盗。这让我们感觉到这个城市似乎和小贵格格不入，一边是锣鼓喧天，手舞足蹈的热闹场面，一边却是胆战心惊，受到侮辱，而后发现自行车被偷时的惶恐不安。在胡同里边，这群青少年追逐斗殴，残暴而猛烈。而同时，镜头里常常出现十分安宁的场景，有打太极拳的，逗小孩的，唠家常的，下棋的。导演努力捕捉或寻找一些详和、静谧的画面，这样使得与青少年内心躁动甚至残忍的世界形成一种反衬与对比，流露出人们近乎冷漠的一种感觉。

　影片末尾，小贵看到他的自行车被无情地砸烂时，他的心灵受到最严重的伤害，这种伤害是最为尖锐而且十分地沉痛，因为那不是简单的在砸一辆自行车，而是对他的理想，生存机会的打击。当别人对他的身体进行伤害时，他没有反抗。可是，他的自行车被无情地砸烂时，小贵毅然捡起板儿砖狠力地朝砸车的人拍去。小贵这个被伤害最深的人也成了具有一个悲剧色彩人物。最后，他扛着心爱的自行车走在北京的大街上，他的身影在人头汹涌的都市里显得十分地落寞与苍凉，我们此时感到一种怜悯。

　王小帅在这部影片里，强调了对小贵这样底层人的关注，在镜头语言的选择上明显地流露出导演心目中一种很健康的人文关怀。在镜头的运用和空间的选择上，对这群?异乡人?是抱有一种尊重和理解的心态。当拍摄这群来自异乡的应聘者时，导演选择的是平视的正面机位，让他们在镜头前有一种自我审视的尊严感。城市对农村来的年轻人来说，也许是匆匆过客，也许是最后的归宿，但无论如何，在融入这座城市的过程中，总会受到各种伤害，这种伤害印象深刻，难以抚平。

影评怎么写

　我的眼里只有你

　?徐静蕾**《一个陌生女人的来信》主题思想之浅析

　《一个陌生女人来信》是继《我和爸爸》之后，老徐导演的第二部作品，与后者不同的是，这部作品改编自大家耳熟能详的茨葳格的同名，这便被赋予了博大的精神内涵。那么老徐是否能够传神地演绎这段故事呢?答案是肯定的，在一段清脆的古典音乐中，**以民国北平作为时代地域背景展开了这段凄美的爱情故事，整个影片的色调始终是灰暗的，像是由一张张泛黄的茶色相片拼接而成，时光的碎片就这样一览无余地展现在观者眼前，造成一种老照片的感觉。在昏黄的灯光下，悲凉的音乐中，作家男人坐在黑暗中看信，一封信引起了所有的故事，由那位弥死女人娓娓道来。女人用她的一生向我们阐述了一个神圣伟大的主题?那份独一无二的纯粹的炽热的爱情。

　我爱你，与别人无关。专偷大宅院的飞贼被通缉队逮着了，一个作家搬了进来。这时候男人还没有出场，但扑面而来的是他的气息，一箱箱书籍摆在院子里，管家谦虚礼貌，房间内传出了京剧声和笑语声，于是，神秘与猜测笼罩着这个女孩，青春的涌动在心头荡漾，少女的情怀在期待中成长。终于一天，她正在门口玩耍，作家男人出现了，骑着摩托车，又像是王子的白马，就这样出现了，这是他和她的第一次见面，她着了魔似的被他吸引住了，男人一下子占据了少女的全部空间。他和她的第二见面又是在门口，她奔跑出去的同时撞上了正要进门的他。四目交投，她几乎要融化了。他看了她一眼，那眼光温暖、柔和、深情，活象是对她的爱抚。他冲着她一笑，只说了一句话：SORRY。而她的心却已经属于他了。?从这一秒钟起，我就爱上了你。我知道，女人们经常向你这个娇纵惯了的人说这句话。可是请你相信我，没有一个女人象我这样死心塌地地爱过你，我对你从不变心，过去是这样，这么多年过去了一直是这样。因为在世界上没有什么东西可以比得上一个孩子，暗中怀有的不为人所觉察的爱情。因为这种爱情不抱希望，低声下气，曲意逢迎，委身屈从，热情奔放。这和一个成年妇女的那种欲火炽烈、不知不觉中贪求无厌的爱情完全不同。只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来。?在母亲那儿，女孩成为一个倔强叛逆的丫头;在外人看来，她是一个不懂事的孩子;在管家看来，她也许是个乖巧的孩子?然而，?只有孤独的孩子才能把全部热情集聚起来?，女孩爱得专心，爱得痴迷，爱得纯粹，她爱那个男人，与利益无关，与外物无关，与距离无关，更与别人无关。

　我爱你，与你无关。歌德曾有这样一句话名言?我爱你，但与你无关?，我爱你，爱得超凡脱俗，并不在乎你对我的感受，并不在乎你对我怎样，甚至也不在乎你和其他女人的来往。**一开始，男人一进家门，就问管家，蔡**朱**来过没有，我们就知道这个男人是过的什么样的生活。当男人走进女孩生活的开始，男人身边就没断过女人。女孩在巷子中驻定，每天都守侯着男人，哪怕看到的仅仅是他匆匆而过的背影，她的心也是那么那么的甜蜜。有一天，女孩和男人擦肩，却得到这样的擦肩，男人牵引着他的女人，滑滚轴时绕过了女孩。女孩终于知道，无论她是如何的爱他，却始终没有走进他的视野，也走不进他的生活。可是，爱并不为此而停止，相反却更加热烈而奔放。终于有一天，男人终于注意到她了。她远远的看男人向自己过来，越来越近了。可是马路很窄，不可能通过两辆黄包车。男人选择了让她先走，男人那漫不经心的目光不由自主地向她身上一扫而过，立刻变成了那种专门对付女人的目光。这种目光从前第一次把她唤醒，使她一下子从孩子变成了女人，变成了恋人。她过去后男人还回过头来看，但没有认出她来。他带她去了小饭馆吃饭，又?顺理成章?的带她回到了自己的家。那个北屋，那个多少次让她魂萦梦牵的地方。他向她发出邀请的时候，

　她不思索的答应了。一夜过后，他使她已经从女孩，变成了女人。然而，男人要关心战争，关心时事，才几天，男人就说他要去外地一段时间，还说回来会找她。可是男人回来了，也就再也记不起了她。?不久，我发现有了你的孩子。我决定搬走，你叫我怎么告诉你呢。你是永远也不会相信，一个少女她曾经也将一直对你这个并不忠实的人坚贞不虞。你也永远不会坦然无疑地承认这孩子是你亲生子。你也许还会觉得我另有企图，你会对我疑心，在你我之间会存在一片阴影，一片淡淡的怀疑的阴影。而我是有自尊心的，我要你一辈子想到我的时候心里没有忧愁。我宁可独自承担一切后果，也不愿成为你的一个累赘。我希望你想起我来，总是怀着爱情怀着感动。在这一点上，我愿意在你结交的所有女人中成为独一无二的。当然你从来没有想到我，你已经把我忘得一干二净。?就这样，女人主动离开了男人，尽管她有充足的理由选择留下，她可以去找男人，让男人承当应该承担的责任，让男人照顾自己，但她还是决定离开了，不是因为爱的消失，而是因为保持爱的纯粹，演绎了歌德的那句名言?我爱你，却与你无关?。

　我爱你，与我无关。女主角迫于现实生活沦落风尘中，然而即使投入别的`男人的怀抱，但心却依然属于作家男人，她出体，却坚持爱情，她的身体可以被不同的男人玩弄，但她的精神世界却保持着永恒不变的爱。女人在四川江边的一个小镇生下了孩子，八年后，她的孩子已经长得楚楚动人。女人漂亮的孩子在舞池中穿过，在一个白色的柱子前面停了下来，他喝着汽水，小眼睛望着躁动的舞池，而女人用她的肉体交换着孩子的幸福，可怜的女人，可怜的母亲。她有一些有钱的男朋友，阔气的情人，?我不愿意、更不愿意让我的孩子、我那聪明可爱的孩子在陋巷的垃圾堆中，在肮脏的空气中长大成人。不能让他那娇嫩的嘴唇去说那些粗俚的语言，不能让他那白净的身体穿着破旧的衣衫?你的孩子应该拥有一切，拥有和你相等的生活，所以我和别人在一起，跟那些可以给我提供这样生活的人在一起。不管是年轻的还是老的。?女人在舞厅里，面对这个深爱着而又深伤着自己的作家男人，干脆爽快地答应他的风流请求，?朋友算什么?自尊算什么?下一次我还会这样，你的声音有一种神秘的力量，让我无法抗拒女人的爱，已经脱离肉体，深入灵魂。我的爱在灵魂深处，又与我的肉体何干?

　如果说现代歌曲里唱的?我的眼里只有你?是传递出一种坚定不移的专一爱情，如果说歌德的那句?我爱你，但与你无关?诠释了一种汹涌难挡的炽热爱情，那么**主题表达的爱情则不仅是坚定不移的专一，不仅是汹涌难挡的炽热，而且是神圣伟大的独一无二的纯粹的爱情。对于男人来说，少女的擦肩而过可以忘记，青春女性的含苞欲放也可以忘记，风尘女子的缠绵统统可以忘记，他阅历无数女人的身体，他感性的细胞也仅仅会在刹那间的怀疑似曾相识;而对于一个女人来说，从少女怀春到青春邂逅，再到风尘沦落，最后黯然离别，却始终执著地坚持着那份独一无二的爱情。当女人再次离开男人那间屋子时，管家那句?早啊，**?，见证了岁月的沧桑，更见证了爱情的弥久?

终极面试影评3篇

标准的应该这么写：评《斗牛》

——人性

你要写的题目，是你在**中看出的主题，我也好久没写了，上面只是举的简单的例子

影评怎么写格式是什么?

　终极 面试 影评1

“一百个人眼中有一百个哈姆雷特。”这句话太适合用于这部**了&mdash;&mdash;内涵型**总是能引发人各种各样的感想。有人说这其实是一场临床试验，有人说这**揭露了人性自私的一面，有人看到了美国严峻的就业压力&mdash;&mdash;为了个工作抡拳头动枪的。抛开试验还是揭露人性什么的，我们还是只看面试。毕竟又是一年 毕业 时，各位刚走出校园的同学或迷茫或纠结或慌张，我们就来看看这些精英中的精英是怎么被面被虐的吧。

首先看看面试规则：

1.不得与监考官或警卫交谈

2.不得离开面试房间

3.不得损毁答题试卷

&mdash;&mdash;违者取消资格

面试官甩下这么几句话就走了，留下一头雾水的求职者。更悲摧的是，他们发现考卷上一片空白!这叫什么事儿啊，好不容易过关斩将的一路厮杀过来，结果面试官却玩起了猜谜。而我们悲剧的主角们是什么反应呢?短暂的沉默后开始寻找答案：面试官显然不会是闲的无聊消遣他们，他这样做必然是有深意的。因此他们进一步做出推断：这个测试必然是想考验我们的某种能力&mdash;&mdash;可能是团队合作能力，也可能是洞察力;还有可能是配合执行力;又或者是抗打击力等等。这给我们的同学们提供了一个思路，就是当你在面对看似“无理取闹”的面试时，先别急着埋怨面试官“变态”、“不懂面试”、“能不能问写专业点的问题啊”&hellip;&hellip;毕竟埋怨于面试是无益的。重要的是去思考对方这样做的深意是什么，并做出正确的判断。要知道HR也是拿工资的，所谓食君之禄忠君之事，HR也想找到理想人选，否则若找一个干不好事融不进公司团体的大爷，那悲摧的就是HR自己了，这关系到HR自己饭碗问题的事，他们再怎么刁钻也不为过。所以无论HR提了什么问题，选择什么方式面试，其目的有且只有一个：找到适合这个职位的人。因此要追寻其某个具体提问的深意，最好的方式莫过于了解这个职位到底需要什么特质，顺着这个方向走，相信你离答案也不会太远。

另外，“了解公司背景”这一点对面试其实是非常重要。否则知道公司部分资料的几个人也就不会藏着掖着，而Brown也不会去拷问最了解公司背景的dark，因为他们在知道公司背景的前提下是必然比仅仅被高薪好诱惑而来连公司背景都不清楚的几个人更有优势，更能揣摩上级心思的。

写到这里来个小小的 总结 。其实面试没那么复杂，HR要找的必然不是最优秀的人，而是最适合的人，所以你要做的就是努力成为那个最适合的人，要满足这个条件，就需要你事先做好准备&mdash;&mdash;了解公司背景，了解公司该职位的要求。当然，这一切还有一个最最重要的前提就是你真的适合做这个工作，而不是为了所谓的“过渡”，“先就业再择业”而随便找一个自己不喜欢不适合的工作。

　终极面试影评2

开头就想到那个法国人是个关键人物，正因为是关键人物，所以导演才会刚给出一点提示就让他出局(为的是不暴露更多线索)，法国人说过很关键的一句话，在影片最后重复出现&mdash;&mdash;眼睛盯着试卷上的碎玻璃块说：“从这里能看到我们每个人”&mdash;&mdash;这也是考试的题目和影片要表达的主题：从法国人的试卷上(他的试卷就是题目Question 1)，能看到每个人为此表现出最真实的自己，最后的答案并不是最重要的，重要的是在这个答题的过程中每个人的真实表现，这是考试和整个影片的目的所在。

而这个关键的人物恰恰被所有人忽视了!当white想整他出局时，在正义感和同情心的拷问面前没有人做出行动，仅有语言上弱小而无用的支援，而在逻辑推理面前，所有人都表现得既自大又幼稚，什么光学、水显、心理学、卧底都想到了，就是没想到法国人身上--一个很明显的疑点：一个年龄最么老、耳朵又听不见、有严重自闭症和交流障碍的人，怎么会通过前面的考验而进入到最后所谓精英的考试中呢?在另外几个通过层层考试的精英人当中，难道他不显得十分突兀吗?更何况他的行为语言是这么异于常人&mdash;&mdash;这不能简单的用压力所致精神崩溃来解释。

　终极面试影评3

先 说说 我对“临床试验”说的看法。临床试验说住院时针对片头几个人的小动作入手，推测整个面试时对某种药物的实验。我认为，这有点想得太多了。导演之所以在片头加入一些血迹伤痕之类，无过是想加深人物的深度，表明每个人之所以参加这个残酷的面试，做出这么多残忍的事，实在是有不得已的苦衷。

以前看过一部片子，叫做九人禁闭室，也是一个类似的 故事 。九个人被禁闭在一个密闭的空间中，只有一个人能活着出去，开始九个人相互合作，但是随着时间的推移，人性的弱点逐渐暴漏，他们开始相互残杀，最后只有一个人活了下来。

本片扎看起来和那部九人禁闭室应属于同一类型，但是细细品味起来，却发现两部片子标的是完全不同的东西。九人禁闭室似乎是相印证霍布斯笔下的原初状态：在没有社会没有法律的原初状态下，人们永远处于每个人对每个人的战争中，因为最弱小的人也能杀死最强大的人。但是本片却含有极大的宗教情结。整部片子完全是____教义的象征。

按照____的教义，人类获罪于神，必将遭受灾难，救世主降生为人拯救世人，选择善良的人进入天国，他选择信仰坚定的人组成教会作为救世的基柱，善良而有信仰的人死而复生，邪恶的人终将悔改，怀疑的人、依靠自己智慧和力量而不依靠信仰的人会被邪恶所诱惑。

本片的背景是，世界爆发了一场大的瘟疫，出现了一个科学家发明了一种药物控制了病情，这个科学家成立的公司富可敌国。有一日，这个公司发明了一种能够加速细胞符合的神奇药物，但是药物紧缺，为了配给药物，科学家需要招聘一个助手，于是选择了十个人进行面试。

这里，大瘟疫象征着末世，科学家象征着救世主，科学家的公司象征着教会，神奇药物象征着救世的信仰，招聘象征着救世主为教会选择***。

在参加应聘的人选中，黑人象征着普通的信徒，他相信人性的善，拥有信仰，但是他在面对利益诱惑的时候往往动摇，最终难免一死，但是由于救世主的大能从死中复活。

白人象征着邪恶，他用谎言(撒旦的意思就是谎言者)诱惑他人，利用他人，为的就是获得权力，他使人们分离，相互为战，但是最后一无所得，反而被感化，最终悔改。

棕色的人象征着怀疑论者，他对任何事都报以一种会议的态度，被邪恶所诱惑利用。

黑发女人和深黑发女人象征着依靠自己力量和智慧的人，她们只相信自己的力量，结果被邪恶所诱惑利用。

至于那个香港人，恐怕是象征着根本不认识基督的异教徒，面对信仰的答卷只能答非所问。

科学家作为面试者，象征着救世主降生为人生活在我们中间，给我们隐晦的启示。但是我们并不注意。他被赶走象征着救世主为人所杀。

面试的问题是：有问题么?答案是：没有。象征着信仰本身是件极简单的事，就是聆听神的话语并相信。而这简单的事又往往被世人遗忘。

这个故事都是对____教义的象征，而片子的作者们想表达的只是他对于信仰的理解。

写影评的格式？

写影评的格式：

模式一：单角度评析

题目：主标题

——副标题（主题思想、人物形象或者艺术手法）

第一段：**风格（30字）+**梗概（150字）+中心论点（20字）

第二段：分论点一

第三段：分论点二

第四段：总结（升华主题，并联系现实，提出个人思考）

模式二：多角度评析

题目：主标题

——副标题（不用提出角度，只需要点出评什么**就可以了）

第一段：**风格（30字）+**梗概（150字）

第二段：评主题思想（看不出准确的主题思想，可以用感受来代替，但一定要结 合**情节，不要写成纯观后感）

第三段：评人物形象（可以评一个，也可以评多个）

第四段：评艺术手法（镜头、音乐、台词、画面、色彩等等）

第五段：总结，提出一个总体的评价（弥补开始第一段的中心论点缺失）

模式三：散评式

题目：主标题

——副标题

也可以只用一个题目：比如说“评**《花火》”

全文自由分段，想到哪儿写到哪儿，可以评价**的任何一个部分或细节。

注意不要写成观后感，也不要写成**简介，要注意“叙”“析”“评”相结合。

要写好影评主要是要抓住**的最大特色来写，如人物特色，画质，演员，经典语录，内容等，首先要先大致介绍**，要包含**名，主演明星，故事背景，大致情节等，要将**的最大特色放在最易看见地方，让人眼前一亮，开始产生对**的兴趣。此外**的内容要明了扼要，控制在100字以内将**内容讲清楚，还需运用自己的技巧，将内容描绘得生动形象。

需要注意的是，通常影评往往不会将内容从头到尾讲完，会给观众设置悬疑，悬疑设置也要尽量在故事的 *** 部分或 *** 前引部分，从而使观众浮想联翩，产生了想看的冲动。

编导写影评格式和怎么写影评

第1种参考写作框架：

第一段：大体介绍一下**的剧情。表达出文章的中心思想。

第二段：从导演的意图出发评论**的主题、导演要表达的思想。

或第二段：评论印象最深刻的**情节对于解释主题有什么样的帮助或者作用。

第三段：分析视听语言，从摄影的角度评论**画面。

第四段：作最后的总结。

第2种参考写作框架：

第一段：先简单介绍导演的资历和作品，从而引申出要评论的这部**。

第二段：**的音乐是如何衬托主题的。

第三段：**的色彩具有什么样的特点。

第四段：评论这部**最鲜明的风格。

第五段：最后指出这部**的一点瑕疵，并对整篇文章作总结。

第3种参考写作框架：

第一段：直接开门见山。指出要评论**的某个人物。

第二段：**人物的性格是怎样的。

或第二段：导演如何塑造这个人物形象的。

第三段：这个人物在**中起什么作用。

第四段：赞美导演对人物的选择能力。

第4种参考写作框架：

第一段：概述一下**剧情，说一下自己对**的整体印象。

第二段：评论**的叙事风格或者说**讲述故事的结构如何。

第三段：令自己印象最深刻的镜头，这个镜头有什么样的作用。

第四段：这部**和导演的其他**做一下横向的对比，评论**之间的区别或者联系。

第五段：和开头形成呼应，作总结。

第5种参考写作框架：

第一段：夸赞这部**所带来的意义。

第二段：详细说明这部**有哪些突破。

第三段：对于导演意图进行解读。

第四段：评论**镜头的风格。

第五段：**中所处的历史时代对自己有那些启发或者新的发现。

第六段：总结文章的整体思想。

第6种参考写作框架：

第一段：看完**以后引起自己的思考，并带来一连串的疑问。

第二段：讨论**中最重要的意向或者说道具，说说这个道具的特殊意义在哪里。

第三段：**对现实社会的启示。

第四段：**的剪辑风格或者拍摄方式。

第五段：最后解开自己的疑团，并指出导演的一些不足。

第7种参考写作框架：

第一段：从**的片名引申出自己的观点。

第二段：详细分析**片名和导演意图之间的关系。

第三段：分析**的较色和**的片名有什么样的特殊联系。

第四段：分析**中的符号化的具体道具。

第五段：分析**的色彩变化。

第六段：总结自己对**的想法。

第8种参考写作框架：

第一段：直接点题，要评论**中的演员。

第二段：演员在这部**和其他**中的表现有什么不同。

第三段：评论演员在角色塑造方面是否具有可圈可点之处。

第四段：根据自己的知识面和新闻积累，谈一下演员的发展潜力。

第五段：整体评价演员，总结自己的观点。...

影评怎么写？主要是要格式，谢谢

影评写作要求

一、紧扣“**”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。

要抓住**艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。

要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

二、总体把握，细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。

另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。

三、思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。

侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。

要讲究评论文章自身的艺术性。

四、注重思辩、讲究文。

力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。

记住，一定要按议论文的格式！ 自己独特的见解，要自己想，别被这东西束缚···

影评怎么写格式是什么

直接去影评网站看看

影评格式是什么样的呢？

要看影评格式啊，可以去下载个毒舌**APP，这上面关于**影评的格式很多

《观后感的格式怎么写》

今天下午我们小记者班的同学一起观看《功夫熊猫》。

这部**的主人公是一只普普通通的熊猫。主要演义著这只熊猫通过自己的信心，浣熊师傅的信任，勤劳、刻苦的练习功夫，遇到困难不轻易放弃，最终练出一身好功夫打败了太郎。影片赞扬了这只熊猫相信自我，不轻易放弃，勤劳刻苦的奋斗精神。

在这部影片中给我印象最深的画面还是浣熊师傅在厨房发现熊猫只要有了食物，就会实现它原本不可能实现的事。浣熊师傅就利用食物了引导它学功夫。这一画面，给我的印象特别深。我深深的体会到浣熊师傅的用心良苦。师傅它以引食学功夫的方法来 *** 熊猫学功夫的兴趣，熊猫也知道这是激起它学功夫的兴趣，但它没有放弃，而是更加勤奋和刻苦的坚持学下去。熊猫的这种不屈不挠的奋斗精神永远留在我的心中。同时我也从熊猫这种精神中想到自己的亲身经历的一件事。

那是一年寒，妈妈认为我写日记方面很欠缺，便让我每天写一篇日记。我听后十分不情愿，每次三言两语就没了下文，最后彻底放弃了写日记，现在想起来都有些惭愧，与功夫熊猫中的主人公不能相比。

通过观看功夫熊猫，我明白了这些道理，世上没有不可能的事，凡事都要相信自己，遇到困难不要轻易放弃机会，在以后的学习上，时时牢记《功夫熊猫》这部**，以影片中的主人公为榜样，认认真真的走好每一步，争取成为一名对社会有用的人。

纪录片观后感怎么写，格式是怎么样的

总结重点下面是我的一些经验之谈,希望对你能有所帮助：

首先,可以先将这个**故事的大致内容概括一下,然后抒发自己的感情,这是大致的．

下面是一些细致的东西．写议论问的话一般有4个部分：1．”引”这是指写记叙**中的某个片段并加以描述．

2．”议”指的是对你写的这段文字加以自己的议论,可以写自己对这个片段的感想．

3．”联”这就是联系自己生活中的例子了,一定要选与**有关的东西．

4．”结”这就是对这个**的总体感想,并做结尾．

其中要注意的就是因为观后感属于议论文,重在议论,所以议论必须要占大篇幅,千万不能喧宾夺主．