综合影评怎么写_综合影评怎么写范文

1.影评范文精选的目录

2.霜花店影评

3.艺术生考影评，应该怎样写?具体格式是什么?

4.什么是影评？怎样写好一篇影评

5.求一篇**影评.

6.如何写影评

7.怎么写影评，该以什么模式写?

**评论的基本构成 影评通常包含的几个部分：**简介，评论正文，引文出处。

**简介可以分为**的基本简介与服务与评论正文的扩展简介。

基本简介通常包括**的原名，**的中文译名（别名），导演，主要演员，类型，片长，上映时间，国家等等。最好也要找到这部**的海报。这里除了**名称以外其它都不是必写项目。根据评论的需要，我们还可以加入剧情简介。剧情简介是对**的再叙述，由于评论者对于**理解的局限，再叙述时应尽量避免加入有严重主观倾向性的解读。建议剧情简介不要超过200字。

扩展简介通常包括对**制作人员的更详细的介绍，影片产生背景的介绍，影片所描述的社会背景介绍，影片所获得的奖项等等。扩展简介作为评论的资料性工具要有选择的引述。扩展简介如果没有对评论产生直接影响，建议果断的舍弃，或者可放置于评论正文之后。

评论正文

① 从观感轻松切入评论我们注意到，观感往往产生于**中最能让观众理解或是印象最深刻的部分，因此对观感的分析也就成为对这部**最容易入手分析的切入点。我们只要问一下自己，这部**哪里最吸引人，然后根据以往的经验或是分析工具解析一下为什么吸引人，评论就产生了。观感作为最初对**的评定，势必会带有强烈的主观色彩，会因为评论者的不同有很大的差异。我们不必刻意减少这种差异，正是因为有了这种差异，才使得评论更加开放，有了交流的土壤。因为影评的目的是发挥综合能力欣赏作品，同时将作品的丰美面呈现出来提供给别人，所以开放式的评论也就不必排斥专业分析工具。我们也不能夸大专业分析工具的功能，一个放诸四海皆准的影片分析方法并不存在。观感是**对观众的影响结果，它意味着观众从**中最直接的得到了什么。对观众来说，观感从来就没有对错之分。作为评论者，要相信自己的观感，不要被导演的名气或**所获得过的奖项等非**本身的因素所左右。那些非**本身的东西只能印证观感，而不能产生观感。

② 列举部分常见的评论切入点

1通过主题解读评论：例如，你可以通过《不准掉头》来解读“倒霉”，可以通过《躲闪》来解读“少年的爱情”，可以通过《着魔》来解读“疯狂”。观感可以让你对某些**归结出一个主题词语，然后品味分析一下，**所提供的哪些感知手段让你对这个主题词有了更好的理解。一个**是如何变成一个词语的诠释例证的？

2相似主题联想评论：《两支大烟枪》《尼古丁》。

3通过形式对比评论：例如，作为警匪片的《猎豹行动》对以往战争片形式上的借鉴，是否可以理解为一种拍摄警匪片的新方法。与之对比的对象可选择《黑鹰计划》。

4典型例证：例如，可以通过木偶片《美国战队》的分析找出若干“美国大片”所常犯的“大片通病”。

5同系列讨论:从茂瑙的《吸血僵尸》到《惊情400年》《刀锋战士》《吸血情圣》等这一系列以“吸血鬼”为主题的**从内容到形式上有哪些变化。又比如说以同性恋为题材的《橱柜里的男人》《男人心中只有男人》等等。又或者《异形》系列或《黄飞鸿》系列等等。

6伦理讨论:例如可以通过《老男孩》与《发情日记》来比较东西方伦理差别，《关于我们的爱情》来讨论母女关系。7了解型**：例如，从《梦想阿根廷》与《官方说法》中可以对“军权政府”有个初步认识。也可以在《戏梦巴黎》中找到些“新浪潮”的气息。

8结合他人的评论对**的再评论。

9对某些导演或演员的偏爱也可以让我们集中讨论一下他们的特色。例如我比较喜欢的安德烈?佐罗斯基、盖?瑞奇、伊莎贝尔?阿佳妮、夏洛特?甘宝等，他（她）们导演或主演的**只要留意就可以搜集得到。我们要小心的是通过“作者论”[注释]来分析**，这种分析方法使用不当就会变成是评论者的一厢情愿。在某些不严谨的评论者那里，影片被诠释的面目全非，之后就可能是评论者对导演的非理性评论。本来单纯地影片分析，变成了一个批斗导演的檄文或是对某个“伟大人物”表示忠心的保证书。批评**与批评导演当然是两回事，批评导演更像是一种私人恩怨。然而我们又不能完全否定“作者论”是一个很容易入手且简单易行的**分析的切入点。所以在评论的时候要多关注的是**而不是关注导演，更不要试图证明自己比那个导演还要了不起。

10对**影象的评论，如从**叙事、景框构图、**剪辑等做切入点。如对**《罗拉快跑》进行分析评论。 **评论当然不只局限于采取以上这些方式作为切入点。只要我们相信自己的观感，并且不片面滥用自己的感觉，其实一切可以使你产生兴趣的东西都可以作为切入点。

③选择一种自己所熟悉的评论工具。评论工具的范围其实非常广泛，复杂的如前文所述的一些专业工具，简单的如个人的观感。特定工具的好处是可以把某些问题分析得更具体，更深入。在特定工具的应用上，戴锦华对《玫瑰的名字》的精读给我们提供了一个很好的范例。当然她很可能是先分析了原著的小说的。那些特定的工具并非如我们想象中的难以掌握，如果你有兴趣，也可以用符号学来分析一下《梦幻格林》，这将是一个不错的尝试。

④在分析与欣赏**中间把握平衡。我们要警惕过度的分析对**的欣赏性是有害的。有时候观众并不想变得那么“明察秋毫”，做一回快乐的“傻子”也许就是观看影片的初衷。盖?瑞奇导演的《偷拐抢骗》我已经看过了7次却一直舍不得分析它，因为害怕分析过后观看的乐趣就没有了。当然我们也可以抱着乐观的态度，分析以后会发现新的乐趣，但这毕竟是要冒一定风险的。我认为好的评论同时也应该是一篇善意的推介文章，它要把自己的观点说清楚，还要保留原来**的观赏性。

⑤笔法。评论者的笔法与评论选择的切入点密切相关，不同的切入点决定不同的笔法。如通过观感来叙述影片带来的感官审美影响，则很有必要借助大量修辞的运用；如果探讨影片的流派等历史性内容，则对经典理论的引用和同时期其他作品的类比必不可少。写评论时要把观点写清楚，行文要简洁流畅，不要堆砌资料。脏话痞话或许是通往个人文风的一条捷径，然而他们从来都不是严谨的，在评论的道路上我们甚至不需要反讽。在资讯发达的今天，搜集影片的外围资料是一件很容易的事情，如果不当地使用外围资料很可能会把你的评论淹没在看似相关实则不知所云的文字之中。外围资料可以帮助评论者理解这部**，但不应把这些资料变成评论者的依据。原则上我支持“要排除一切非取自影片内部的任何文献或相关资料”的这一立场。**评论并不会因为提到了一些大师的名字而变得更加精彩。

⑥个人风格。影评的个人风格需要逐渐形成，如同对于**的

⑦丰富你的影评。例如在以文字描述分析之外采用直观的图象，作为对评论的支持与补充，适当截取影片的画格会使你的评论更直观。除非是在评论影片剪辑的时候，制作表格或者图解对评论者来说太费力气。

⑧给自己的评论起一个吸引眼球的标题。

引文出处 在评论正文之后要列出评论中所引的文字出处，这是对原作者辛勤劳动的尊重，同时也方便读者查阅相关资料。

在**评论中应该避免出现的情况：1，要避免评论者的生活（经验）过多的干预评论本身。比如，看《食神》以后，你说你学会了怎么做叉烧饭。写评论的目的不是让读者关注评论人，而应该强调所要评论的**。吃了油条喝了豆浆去看**，同饿着肚子去看**的心情可能不一样，但**是一样的。2，要避免在没有叙述原因的情况下给出评论结果。例如：永远也不要说哪部**是最好的**，哪部**是最伟大的**。在我看来，即使看了很多**也不要给**排名次，但是可以给**定位。3，要避免东拉西扯，主题模糊。慎用排比。要努力把一个问题分析清楚，而不是要具体描述10个还未解决的问题。不要隔靴搔痒，甚至是满世界找靴子。例如：评论《神话》的战争场面差，不能说它不如《勇敢的心》也不如《角斗士》，而应该明确指出它具体差在哪里。是场面调度问题还是画面构图问题？是剪辑问题还是电脑特技问题？

4，要避免对演员导演等影片生产者私生活的关注。只有影片的宣传人员或者八卦杂志才有需要关注那些问题。

5，要避免撑面子硬评论，满眼都是某个**的不足。应该放松心情，如果有部**实在是差，那我们不去看它好了，更不用费心评论。评论是要把影片的丰美面呈现出来，舍本逐末的评论方式与悲观的分析角度实在让人惋惜。

6，要避免一些对**本身没有意义的评论。**评论不同于**商业宣传，评论要排除干扰。在选择切入点上要回避法律、社会学、心理学等各个人文学科对**的探究，尽量从影片本身切入影片论述。7，要避免评论者主观地对影片做过度诠释。不要对自己假想中的错觉挥动双拳，使读者莫名其妙。

影评范文精选的目录

看**是一种休闲娱乐方式，绝大部分人进入**院都是希望获得放松与享受。看完一部影片后，每一个人都会有着不同的观影体验和感受，很多人会把观后的体验和感受记录下来，让自己回溯在这一个半小时中，到底看了什么?

这种记录下来的文章内容，就逐步形成了影评。

写影评，看上去很容易，只要有一定的文字基础，有感触，就可以写，谁都可以写。然而这些所谓的影评文章，其实并不是严格意义上的“影评”，只能算是影迷看完**后的观后感而已。观后感与影评有着十分显著的区别，观后感是人主观上的感受，影评则是客观专业的分析。

能否写好真正的影评，和一个人的艺术感觉、**知识积累和文字表达能力三个方面有关，如果你不具备一定的看片量和**史知识，你就无法确定，你看到的影片好到什么程度，它在同类影片中处于什么位置。而真正专业的影评，主要解决的是**分析和艺术评价问题。

那么究竟怎么才能写出真正的影评呢？可以翻看一下这本《如何写影评》的书，它是美国最畅销的影评写作指导书。不论是简短的**评论、课堂上的**报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找到起步和深入的诀窍。本书的作者不断的更新修订，确保全书既紧盯世界**的最新科技、美学形态，又不忘对**历史的拾遗。

01.什么是**评论？

**评论，是对一部**的导演、演员、镜头语言、拍摄技术、剧情、线索、环境、色彩、光线等进行分析和评论。影评本身是一门艺术，有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力，是可以影响别人的行为和决定的。从写作学的要求看，影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。

早期的**评论开始出现于20世纪初。意大利诗人、**先驱者R.卡努多在巴黎率先对**进行评论，并于1912年发表了著名的《第七艺术宣言》。随着**艺术的发展，**评论越来越显示出它的作用。影评是一种科学的活动，是**艺术与观众的桥梁，可以引导观众对影片的鉴赏，以求对影片的创作者和观众有所启发和帮助。

真正的影评首先是有深度、有观点，能够将知识性和趣味性结合得非常完美的文章，可以以**的主题、意义、叙事、角色、视点、镜头、剪辑、声音、动画、特效等为写作的切入点。也如著名导演、评论家弗朗索瓦说得：“不要将自己的感情融入到你的评论中，在作评论的时候，你应该至少要试图记住你的目的……吸引人的并不是公开声称某部**好坏，而是要解释为什么。”

书中列举了六种常见的评写**的方法：

**史：从历史发展的角度出发，探索**自身之间，或与制作条件、受众的关系；

民族**：从文化和民族性格的角度来讨论**；

类型：根据形式和内容的模式对**进行分类；

作者论：通过将影片和导演、演员相联系来定义和检视一部**；

形式主义的种类：研究一部影片的风格、结构和技巧等形式的组织方式；

意识形态：包含了政治、种族、阶级、性别、家庭等角度。

**题材不同，写作的切入方式也是不一样的。要提高影评写作效率的方法除了要善于记录，还要善于总结。当你影评写的足够多，观影量足够多的时候，就可以在看**的过程中提炼出影评写作的大纲、段落。所以，《如何写影评》一书中作者蒂莫西·J·科里根强调要写出一片好的**评论，一定要重复看**，同时记下笔记。

02. 评写**会让我们以一种前所未有的方式来享受观影的愉悦。

知名**导演李安曾经讲过：“我觉得**最大的魅力,在于它能显现我们未知的部分。”想要探知**最大的魅力，仅仅停留在观影带给我们愉悦感这一层面，是远远不够的。

如果我们能够以自己的方式，去提炼出影片的故事和人物、微妙的细节，它们是如何构建出导演想向我们传达的精神和信息的。所以说，看**、理解**是我们观影的乐趣之一，评写和解释应当是另一种令人激动的享受。或许可以打开**的一扇宝藏大门。

因为看**的人不同，审美取向不同，对于同一部**的判断也不同，所以产生的内容自然不同。我们应该明白：好的影评，是用文字本身的魅力俘获读者，它是不依附于**的、具有独立精气神的艺术品。而这些，恰恰就是影评的魅力所在。

《如何写影评》除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等**批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘**研究的广度与深度，等等。每一步骤均提供典型正反例文作为参考，可操作性极强。增订的研究材料、网站索引、延伸阅读则提供了便捷的查阅方向。无论对于初学者还是影评人，都是一本有章可循、平实质朴的写作工具书。

霜花店影评

第一卷　综合角度分析影评范文

现实主义**艺术的典范——评影片《林家铺子》

一部幽默中包含苦涩的喜剧——评**《天使爱美丽》

东方伦理情怀和人性的孤独——评**《千里走单骑》

对商业喜剧类型片的新探索——评**《疯狂的石头》

国际化路线与主旋律内涵——评**《冲出亚马逊》

战争喜剧的另类美——浅析影片《斗牛》的类型特色

一出用**形式表达的舞台剧——评**《像鸡毛一样飞》的创作风格

乱花渐欲迷人眼——评《花眼》整体剧作创新的得失

平民史诗的铸就——评影片《我这一辈子》

那坠入深渊的无声呐喊——简析**《大红灯笼?高挂》

淡淡的哀愁沉沉的相思——评**《城南旧事》

一部华丽动感的情感大片——评**《如果·爱》

风雨如晦鸡鸣不已——浅析**《十月围城》

颠覆时空的另类记忆——评**《看上去很美》

生命的寓言——《孔雀》人物心理探析

……

第二卷　主题角度分析影评范文

第三卷　人物形象角度分析影评范文

第四卷　艺术技巧角度分析影评范文

附录

后记

艺术生考影评，应该怎样写?具体格式是什么?

　下面是由整理的霜花店影评，欢迎阅读。

　霜花店影评(一)

　《霜花店》看到一半，不然而然地想起《满城尽带黄金甲》，千般无奈，万般可怜，只因身在帝王家。高丽歌谣《霜花店》是高丽第25代王忠烈王时期创作。歌词里讲述了在霜花店里恋人们世俗的密爱，朝鲜时代把这一歌谣列为了?男女相悦之词?，有点**小调的意思。

　高丽末期，王自小喜欢洪林，洪林除了尽心保护王之外，也同样对王有感情，两人同床共枕十余年。然而王一直没生继承人的问题被朝廷里别有用心的大臣当成把柄，于是，王后必须尽快怀孕。无法喜欢女人的王只好让自己最信任的洪林与王后同房。洪林与皇后刚开始都很不情愿，没想到几次交欢之后就对对方产生感情，随后时常背着王偷情。当王知道洪林喜欢上王后之后，绝望、痛心之余变得越发狂暴，于是他与洪林陷入一种由爱到恨的毁灭深渊。

　洪林为了救王后，又杀回去。城门着几个人头，都是洪林过去的手下。最后，王与洪林一对一拔剑。王羞辱洪林是个太监，洪林奋力与王争斗。王的剑刺伤了洪林，王这时才清醒，眼神中透露出爱恨交织。为时已晚，洪林也用剑刺进王的身体。赶来的护卫们目睹了这一切。正当洪林走向他们时，领头的护卫上去给了洪林一刀。洪林与王都了，本来王还有气，见洪林也倒地便断了气。临前，洪林看着王留下眼泪。王后赶来时被护卫们拖走。传说王被刺客杀。

　这个影片告诉观众，男人吃醋是多么可怕。王对洪林的感情是很鲜明的，丝毫没有退步的余地。洪林对王的感情也是由忠心到最后的怕与恨。直到最后，洪林对王后的感情也是因为他从小陪伴王的身边，再经历了与女人的欢爱后，洪林似乎有了?正常?的情爱观与伦理观。当他知道王后怀孕时，就已担王会不会杀了他们。

　片中出现的忍冬草，剧情意义就是洪林对王的关心。后面讲到，洪林也给王后弄了忍冬草，于是王知道以后的脸色就很不好。王是觉得：洪林应该只爱他一个人，居然会那么关心王后，王觉得洪林的心已经开始偏向王后，不再忠实于他了。对于王来说，洪林的忠心应该是全部的。对洪林，王既是君王又是爱人，权利与恩宠不过如此。而王后的怀孕，让他动了心念。对王后，原本对王也是忠心，但王为了王位继承，让洪林与她发生关系，原本她是抵触的，她作为女人享受的不过是华衣美食，洪林的出现，王后才知道什么叫男人。她走了及其自然的一条路，不知情，以为王后背叛了王，其实王对她，没有对洪林的一半多。洪林临前，问王：你爱过我吗?还是只把我当情人。这句话叫王泪眼婆娑。

　洪林之前可能觉得王的赶尽杀绝是因为自己喜欢上了王后，没想到王的偏执是因为王对自己的爱。两个男人之间的感情倍感人心。导演认为歌词里的恋人不受身份、制度、条件、伦理等因素的束缚，这正是他想要描述的恋人，于是就取了《霜花店》这个**名。

　 霜花店影评(二)

　今天忍不住看了《霜花店》。看罢深受震撼。这部片非常好，演员演得很入戏，画面和人都很唯美，还有恰到好处的音乐和镜头剪切。看完后我忍不住又看了一两遍，然后时间哗啦啦地没了。

　洪麟实在太美太惹人怜爱了，尤其是某些角度，简直就是画画时美型人物的范本。搜了一下演员，却貌似只是个长得还行但有点普通的大哥。看来发型和角度很重要。

　看别人的评论，很惊讶竟然有很多人觉得洪爱过王，还有很多人同情王。我不大喜欢王这个角色，觉得他真是太任性了，想干什么就干什么，强迫别人都要顺着他。唉，不过王嘛，权力不受制约的话，肯定就都是这样的了。看到他的一些做法就会想到小老板。例如他要召唤你的时候如果你不在办公室就定了(而且我们还不像洪麟那样受宠爱呢)。我看片前不知道细节，只看了简介，不知道原来王会下令对洪做一些比杀他更让他痛苦的事，看到手起刀落时我简直掉眼珠加掉下巴。

　这、这也能叫爱?之所以不杀洪，不赶走洪(其实应该是放走)，只是因为没有洪他会很寂寞。在我看来，这个王就是一个不顾别人感受的自私到极点的家伙。最后被杀也是求仁得仁吧。我只遗憾他了王后就更加没靠山了，孩子怎么办，哦，好像可以回娘家，希望王后弟弟念在曾被实?姐夫放过一马的情分上，好好照顾姐姐吧。

　有人说什么洪一错再错，王都原谅他了。真是的。。洪逆他意的事，在我看来都是情有可原的。先是洪的小弟带宫女逃走，洪求情说不要杀小弟。好吧这姑且可以看作有规定而不得不杀，先算洪不对。然后是王连制造孩子都要洪代劳，洪只好从命，但人是有感情的，王要洪做这么容易对人产生感情的事又不准他对人产生感情，就像摆一桌食物给饥饿的人硬要他咬了一口之后就不准吃一样。再然后是有几次王要洪陪他，而洪不见人。这种事真是，也就像古代这么没人权的时代才会被接受了。24小时上班，而且是?陪大王?这种劳心劳力的活，毫无人身自由，谁受得了啊。又不能罢工。至于后面答应了王说不再见王后，却见了，这本来就是不平等条约，维持它违心，打破它又要受罚，洪无论如何都摆明是被王吃了。而王在后面下令对洪做的事，我觉得是不可饶恕的。综上所述，那根本不是洪一错再错而王原谅他，而是王强迫洪做很多违反人性的事，洪没做到，王就对他各种精神和肉体惩罚，只剩没弄他。所以我对王只有反感。

　从洪的眼神、表情和行为，我仍然觉得他从头到尾都没爱过王，从小时候的发言来看他对王只有绝对的忠诚和顺从。在爱上王后之后，绝对忠诚变成相对忠诚，此外也许还有多年的同伴之情还有同情吧。他在王面前总是一副很压抑的样子，?您下命令我遵旨?那样。而对王后，就会做出忍不住出城买香盒送给她的这样有点孩子气的行为，还一度纠结要不把香盒扔掉不要送算了，这才是真爱啊。王后临行前，洪去找她。末了王后很温柔地拿出霜花饼还是霜花糕给他吃，说元国有送这东西给心上人吃的习俗。她一直在微笑，但说着说着眼眶就涌起了泪水，看得我都快跟着哭了。还有后面东窗事发时，洪和王后互相为对方说话，也是相当感人，当然也就让王怒到极点。唉，可惜王后找他私奔时他拒绝了，不然至少能不牵涉到这么多人。在我看过的故事中，拒绝私奔的男人都没好下场。。。

　王后就不多说了，我非常喜欢这个角色。温柔，善良，坚强。起初想好好侍奉王却遭到冷淡对待时，王一句无心的夸奖都能让她微笑。得到洪的温柔对待后她也回报了同样的爱(互赠礼物大赞)。出事了会让别人不要管自己赶紧逃跑。看洪跟王和跟王后的相处方式，哪种才是爱情一目了然。这么好的人，在别的影评里大家说她是可有可无的角色，我都无语了。不过王后这个演员演技虽好，面容却太显苍老了，难道是要营造稳重慈爱的形象?她的侍女比她好看多了。

　最后王问洪有没爱过他，洪缓缓开口说?没有。一次都没有过。?这时我想果然不出所料。在您的高压政策下怎么爱得起您来啊，一放松就被你骂甚至砍了。学一下人家王后啦。爱是互相的，你对他不好，他自然就不会像你希望的那样对你好了。别的影评说洪在说谎，但我觉得一个人临时是不想说假话的。不过看到王那失魂落魄的神情，想到毕竟他也真是想尽千方百计希望能得到洪的爱，而且站在他的立场是不可能懂得怎样去爱人的，倒也不禁有了一丝同情。嗯，但也就只有一丝罢了。良好的愿望加恶劣的行为仍然是一场灾难。

　后面觉得有点bug。王后让洪的忠实小弟们把洪带到某个寺。洪在去寺的路上还连马都骑不动，趴倒在马上面奄奄一息的样子，但一听说王后不在，就又一副没受伤的样子骑马折回了。而王问王后洪在哪的时候，王后不肯说，王也没逼王后的供，那么王是怎么知道地点并在那群小弟刚到寺不久就把他们抓回来的?

　写完这篇观后感，时间更是哗啦啦地没了。

　霜花店影评(三)

　昨晚刚看完《霜花店》，很多纠结在心里郁结。很多人都喜欢王，但是我更喜欢洪麟，无意中在豆瓣网上看到这个短评，觉得很符合自己对角色的理解，转来分享一下。

　看完了这部**，第一次有了很深的感想，特地找到了影评来看，仔细看完了大家的影评，也有了一定的想法，下面把大家的借鉴过来综合表述以下(不要打我)：

　王所做的一切都是出于对洪的爱，我们都可以理解，可是王犯了一个根本性的错误，他忽略了洪的本性，洪没有过选择。从来都没有选择的他，就这样顺从着王，接受着王的爱。日久生情吗?情分在，可以为王付出、牺牲，但这不一定是爱情。从来没有机会试过的他，没有遇到女人的他，怎么能确定与王是爱呢?这十几年来，洪对王更多的是效忠和感激，在入选建龙卫的那天，洪就立誓为殿下献出生命，当然也包括献出自己的身体。那时的洪还很小，不知真正的爱为何物，只一心终于王，可当他遇到王后，被压抑的本性占了上风，所以也就只能辜负了王。其实，他们三个都很可怜。

　王可以为选择喜欢男人或者喜欢女人，但是洪林和王后没得选，他们注定只是王的物品，一切只能跟着王的喜好来，王说：你们可以同房帮我生个孩子，为了社稷着想，后来王嫉妒了，就又可以说：你们没达到怀孕的结果，好吧，给王后换个男的。他当王后是什么，无论怎么样，王后是他的妻子，为了他背负了无法生孩子的罪名，在宫中虚耗着自己的年华。所有的一切都是他安排的。

　从王的角度来看，是可怜人，是为爱疯了的人。但同时也是自私的，感情的事，从来都不是只要付出就一定会得到。能享受的只有付出是的快乐，结果从来只有天意。王真的是作茧自缚的可怜人，也是一切的祸根。王后的孤独，洪的没有选择?一切的主宰者，却没有办法影响人的心。

　洪不是变心，而是发现了什么才是自己要的，之前跟王是他没的选，有爱，但不是爱情，是一种包含崇敬、感激、依赖等等的感情，最后的眼泪是后悔自己对王的误解，他并不真的了解王，远没有王了解他多，才会上这个当，十几年了，如果他真的爱着王，连这点小伎俩都看不透么，他也不是冲动的人。

　感觉洪跟王后看不太出来，在宫外皇后唱歌的那一场，有他看皇后侧脸的一个镜头，是从那里有了一些关注么?后来还特地给皇后熬汤和买香囊，后面还有了他对王后的想念镜头，但是也不能否决他对的沉迷。所以对皇后的爱看不出来，有多深?

　王后对洪倒是真心的，色戒已经很好解释了这种从身到心的爱情形成过程。王后也是有点悲剧的。爱上了之前的情敌，有谁愿意这样呢?一开始的恨，后来的屈辱，到最后真的爱上。她一路也有伤，但是个敢爱的女人。我觉得她很不容易。

　三人的确都很可怜，爱错人的苦，没领悟到真爱的悲，得不到爱人的痛，注定这是个悲剧，只能是个悲剧。

什么是影评？怎样写好一篇影评

一、思想评论: 1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘. 2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用,现实题材的影片如评《离开雷锋的日子》,重在新时期学雷锋的积极意义. 3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策.中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成故事简介＋自我对照，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论. 二、人物评论。这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论 ,在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义 三、美学评论（样式、风格、审美特性等）:1．艺术样式评论。如结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论! 2．艺术风格评论。如通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》则从**风格和创新的角度给予肯定。 3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》要结合儿童审美心理去分析! 四、**特性的评论。 <br /> 这类评论写作具有较强的专业性，如对**的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。 1. **语言评论. 2. **结构评论. 3. **修辞评论。**修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等! 4. **节奏评论. 5. **悬念评论. 6. **音响评论.＜大红灯笼高高挂＞中的音响! 7. **色彩评论。如张艺谋的色彩运用! 8. **细节评论. 9. **表演评论。 10.**音乐评论。 以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。**评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。 四、影评写作要求 : 1. 紧扣**与评论. 所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。 要抓住**艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点! 要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌故事加感想或有观点而无论证! 2. 总体把握，细部突破。 首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。 另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效，搞炒作，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮公式。 3. 思想性与艺术性的统一。 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内. 要讲究评论文章自身的艺术性。 4. 注重思辩、讲究文采。 力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解，不要趋同，说一些人人都明白的正确观点构思立意如同兵家谋略,见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪,出其不意，攻其不备，以奇制胜。注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。 评论角度 一、评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。 二、人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。 三、场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对的选择；照片的作用。 四、悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生关头，环环紧扣。 五、矛盾冲突：1、进步与、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。 六、叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。 七、情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。 八、中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒彩。 九、与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。

求一篇**影评.

A.在看影片的时候一定要学会做笔记，多记录，写作时候才能从中挑选你可以用到的细节。思考、罗列感动你的地方、你认为值得写的角度，梳理影片的内容和思想，在此基础上确定中心论点。确定影评的题目、评述的角度、中心论点，以及分论点、论述方式，找出各自的论据。

B.在全面、整体地把握影片主题的基础上，提出自己的观点，这就是影评的论点，以下的论证就要围绕这一论点而阐发。影评中心论点的提出，可以遵循一定的范式：影片通过讲述一个什么样的故事，反映了什么样的现象或者表达了什么样的观点。可以设置一个主标题，直接概括自己的论点；还可以在主标题之外设置副标题，主标题是对论点的概括，副标题则表明论述的角度或说明。一般来说，影评都有副标题。

C.评论文章的主体部分，在这一部分中，应当对提出的论点展开充分的论述。在论述中，应当把每一部分的分论点视作一个相对独立和完整的小议论文，即首先提出该分论部分的论点，这一论点同时又是总论点的分支论点。继而，应当设置论据，采用影片中对于分论点最有说服力的材料，加以佐证。接着，应进行论证。要对总论点进行层层剥离式的剖析。应基于文章的总论点展开论述，旨在对于总论点进行清晰、透彻的辨析。可以以总论点为基点，找到一个切入点，区分和设置不同的层次，呈现为层层递进的态势。然后，论者可以依层次进行论述，每个层次均应视作一个相对完整和独立的部分，均应有每个层次的论点，均应设置论据，并进行论证。其论点、论据与论证的要求与分析法类同。

D.分析之后的综合，既呈现为对于各分论的集中与概括，同时又应在此基础上得出一个新的结论。这一结论既应与文章的总论点相呼应、相吻合，同时又应在前者基础上有所深化和提升。或者论者还可由此引发开来，得出更为丰富和深刻的衍生性意义，使人获得更多的启示。演绎之后的结论，既是对于论题的剖示，也是对于文章总论点的应和。演绎式写作的层次递进，其最后的层次可能就是结论。也可以在完成演绎之后，继续有所深化和提升，得出更为丰富和深刻的衍生性意义，这些都可由论者根据需要去把握。

E.应把字体写得工整、清晰，给改卷老师留下良好的卷面印象，尽量避免错别字。写完之后如果还有剩余时间，再仔细检查一遍是否有错别字，是否存在语句不通等问题，然后加以修改。建议不要进行整段大改。

如何写影评

一部永远的经典 ———评影片《阿甘正传》

看完这部影片不得不承认这是一经典中的经典。我无法用一个明确的主题来写这篇影评，因为它真太经典，可以写的东西太多，可以讲的主题太多。

——————题记

本片主要讲述了一个在人们心中智商有缺陷的阿甘，确在自己的人生中书写出了让人无数正常人可遇而不可求的人生。大学，入伍，创业，成功，结婚，生子，甚至周游全国，他一个也没有落下。在写这篇文章之前去网站上看过其他朋友对这部片子的评论，的确，经典就是经典，所有人都对本片赞不绝口。甚至有很多人说最初爱上**是因为本片。或许，就在我写这篇文章时，就有很多人在看这部片子。现在就开始以的刚刚入门的水平浅谈一下这部片子吧。

一部好的影片其实在人物选择上就开始决定了片子的可看性，在《阿甘正传》中导演

选择阿甘这个在智商上有些缺陷上的主人公，而在这个主人公的身上发生的事情，在正常人看来是不可想象的。得到国会勋章，两次得到总统的接见，代表国家出访。我想每一位第一次看这部片子的观众都是不感相信。也正是这样一种在我们看来不可思意的冲动引发了我们的观看兴趣。我想每一有点**专业知识的人都知道这个原则，我们构建人物形象时一定要首先给人物设置困境，然后让人物主动解决困境。然而在本片中我们看到阿甘这个主人公处处都在被动，然而一样能够引起我们的观看兴趣。在我看来正是导演对阿甘这个形象的巧妙设置使得本片有了如此大的魅力。

关于这部片子的主线可以说是众说纷纭，有人说是阿甘的跑，有人说是片子中出现的历史事件。就个人来讲，我比较赞同主线为阿甘的跑，因为正是因为阿甘的跑让阿甘这个在常人看来不可能有什么出息的人，居然成就了那么多常人无法做到的事情。也正是这些在正常情况下不可能发生在片子主人公身上的事情，才使本片有了可看性。试想一下如果没有阿甘的跑，他怎么会被橄榄球教练看上？如果没被橄榄球教练看上我们的阿甘就很难进大学。

如果没有阿甘的跑，阿甘就不会在越战的丛林中救出那么多同伴。其实阿甘的跑也不仅仅局限于跑这个动作，更多是一种人生态度。正是因为这样一种人生态度，才有了阿甘捕鱼公司的成功，有了阿甘与珍妮走在一起，有了阿甘人生中的种种奇妙际遇，才有了这样一部影片。

在情节构架上，这部影片环环紧扣，几乎没有一个多余的情节。从阿甘在校车上巧遇珍妮到阿甘在大学中进入全美橄榄球队，再到阿甘在越南丛林中的一切等等等等，有谁敢说哪一个情节是多余的。这些奇迹般发生在阿甘身上的事，其实正是初看本片的观众的最大看点之一。在阿甘这个人物身上所发生的了一切，完全是现实生活中一个人几辈子都不可能遇到的事情，确偏偏在阿甘短短这30几年中发生了。然而这些情节在本片中的一次次的出现完全没有让我们感到突兀，这就不得不说导演采用的用主人公讲述的方式。几乎是在片子一开始主人公就在公车站台上坐着对一个个陌生人讲述自己的一切遭遇一直讲到片中的现在。可以这样说，只要在片中运用这样一种方式，无论片中的情节怎样发展，都可以大大降低片中情节的突兀感。其次导演在情节与情节的前街中巧妙的运用埋伏笔的手法，这或许得益于本片本身就改编自一部小说。这种手法是文学创作中最常用到的一种手法，**本身就是文学创作才发展，当然不可能少这种手法。现在我们就结合影片中的具体情节来看看导演在片子中对埋伏笔这一手法的运用。在阿甘去参军前，珍妮对阿甘说：“遇到什么事你不要逞能，你只要跑就可以了。”接下在我们在片子中看见阿甘在越南丛林中不断的跑，不断的救自己的同伴，然后阿甘得到国会荣誉勋章。还有同样是在越南，有个人黑人教阿甘打乒乓球，这让阿甘亲自参与了美国与中国的乒乓外交。其实这一手法在片中用到了许多许多次，只是我们没注意罢了。如果没有这一手法的运用本片的可看性必将大大降低。

我想每一任何一个初次看本片的观众会在看片的过程中怀疑这些事情发生在阿甘这个主人公身上的真实性。我们可以看看对阿甘这个人物的选择。阿甘，他是一个智商与常人相比有一定缺陷的人物，那么很多在常人身上不可能发生的事情在他身上发生就可以说是情有可原了。比如在越南的战场上一次又次冒着生命危险救同伴，机缘巧合出现在黑人运动的集会中······其实我们在后来的其他导演对人物构架上也可以看到这样的人物构架方式，最近的就是王宝强饰演的人物，《士兵突击》中的许三多，《我的兄弟叫顺溜》中的顺溜。从这个角度讲王宝强很大程度上有模仿汤姆·汉克斯之嫌。其次在阿甘身边的人物个个都是真实的，他们不像阿甘一样属于模范人物。先说珍妮，她从一个天真无邪的女孩开始沦落，，烂性，甚至染上某种病毒（在这个问题上我赞同网上有位朋友的观点，我们不应该去猜测珍妮到底是染上什么病毒），最后我们有一次看到了一个天使般的珍妮。再看看在阿甘在越南的长官布鲁，他在片中最初出现时是一个意气风发的军官，后来因为两条腿的失去而沦落，最后在阿甘潜移默化的鼓励下重拾信心，可以看到这同样是一个无比真实的人物。这样导演就成功解决片子的真实性这一问题。

本片的成功除了导演的另一位大功臣应该是汤姆·汉克斯，记得以前还经常把他和汤姆·克鲁斯搞混。对于这位好莱坞首曲一指的喜剧演员的演技我们大家是毋庸置疑的，如果没有他出色的表演我想本片的可看性同样会有所降低。可以说汤姆·汉克斯对阿甘这一人物的拿捏是非常到位的，让我们丝毫没有感觉到做作的痕迹。对于阿呆这个角色的度汤姆·汉克斯是把握得很好的。有时我们觉得他就是一个正常人，有时又明显感觉到他与正常人是有一定出入的。在片中，汤姆·汉克斯饰演的阿甘在刚刚入伍时与黑人长官的那段简短的对话，完全是一个正常的士兵。可在总统面前当着电视直播他脱下裤子给总统看他臀部的枪伤，这是一个正常人不可能做的。任何一部**离开了一名出色的演员是绝对不可能成功的，我们应该庆幸上帝让汉克斯出演了这部**，为这个经典的剧本增添了光彩。

个人比较喜欢的这部片子中的镜头运用，本片多次将推拉移跟用得如此平滑，简直可以说是一种视觉上的享受，看到如此美妙的镜头就像水流轻轻滑过指间般柔顺。在片子的一开始，将镜头对准一枚随风飘动的羽毛，当羽毛飘起时镜头随着羽毛滑动，下落时镜头同样随着羽毛滑动，当我们用心去体味时不禁为本片摄影师高超的技艺所折服。这些综合镜头的运用让我们的心仿佛也随着羽毛舞动，跟着它飘上云霄。片子中几乎所有的镜头转换都不是单单的推或移，而是将两种镜头综合起来实现的。比如在小阿甘在入学时他坐在办公室外，导演为了凸显人物内心时必须将镜头由中景推为特写，这时镜头缓缓推中带移，这样使得镜头显得不至于突兀。这样美妙的视觉享受决不是一般的摄影师能够做到的。

另外本片平行蒙太奇的运用也是十分明显的。因为阿呆和珍妮在一段时间中是处于两个不同的环境下了，所以就运用平行蒙太奇，将两个人串联在一起。片中在阿呆和珍妮不在同一个镜头中时都采用了这样一种方式。

一部片子要成经典必不可少的是影片中透露出的深刻的意义，这就是纯粹的商业片永远不可能成为经典的原因。作为一部经典的影片本片当然蕴含了的深刻哲理，这也是网友们对本片谈论得最多的东西，也是本片长生不衰的秘诀。一百个观众就有一百个哈姆雷特。同样，每个人对影片的观赏角度不同对影片的认知也就不同。但是无论如何认知《阿呆正传》中的深刻含义都必须从主人公阿呆入手。首先我们看到阿呆这个人物他的所有特点都来源与他与常人的差距。有人说阿呆不是傻瓜，他只是比常人少点什么。对，阿呆只是比常人少点什么，他少的是自私，少的功利化，少的是做每一件事强烈的目的性，这一切都是我们这个社会看起来成功不可缺少的东西。但是我们的阿呆却获得了我们无法想象的成功。他所做的是只是坚持，遵守若言，遵从自己内心的感受。导演在这部影片中花了大量的笔墨对现实生活中人们的行为作了大胆的嘲讽。正是这样一个时刻遵从自己内心人，偏偏得到总统的接见，代表自己的国家出访，得到了无数的荣耀。看看我们自己吧，每天在做多少对不起自己，对不其别人的事。然而我们又得到了什么？如果我们每天醉心于暗算别人，踩着别人的身体往上爬可以得到片刻的安宁，请继续。同时导演将现实中人们缺少的东西一个一个放在了阿呆的身上，让每一位用心品味本片的观众去深思。强烈的责任心，坚持的毅力，遵从自己内心的勇气，用和睦的心对待身边每一个人。这些阿呆有，我们很多人却没有。是我们做不到吗？对不起，请不要为此找借口，不是我们做不到，是我们没有那么大的勇气。还有就是阿呆作为一个在智力方面有一定缺陷的人，却在他的每一个工作中都表现的如此出色，若要究其原因，其实唯有两个字而已，那就是坚持。其实仔细说来阿呆的的一身是没有任何目标的，但杂哎任何事放到他面前时他就以最大恒心和毅力去坚持。或许他真的很“傻”，“傻”到不知道什么是放弃，所以他不会放弃，他只会坚持。这种傻我们有多少人学了一辈子都没有学会呀。

这部片子可以说的东西实在是太多太多，以我的现在的能力实在是无法再深入分析下去。一部堪称经典的片子，永远无法用言语来说明，这就是**，这个是**的独特魅力。

怎么写影评，该以什么模式写?

一、影评的种类

一般来说，常见的影视作品分析有以下几种，需要注意的是，写哪一部影评，应取决于写作的目的和特定的读者。

一）介绍式评论

介绍式评论主要是对一部影片的介绍，同时带有一定的评论性，这类评论对于那些没有看过某部影片或者对影片不是很熟悉，希望得到更多了解的人们尤其需要。他着重向人们提供有关影片的基本情况，比如影片的题材、情节、导演与演员的信息等。这类评论一般表现出明显的商业导向，承担吸引人们前来观看影片的任务。所以在一般的考试中，不适合此种评论

二）鉴赏式评论

鉴赏式评论也是常见的**评论的重要文体，或称之为鉴赏式文章，这类评论主要侧重于对影片某各方面或角度的评述，其主要目的在于通过对影片的一定特色的分析，是观者增强对于影片某各方面的感受与了解。鉴赏式评论的服务对象是大众，目的是让更多的人通过阅读文章，获得对影片较深刻的领悟。这类评论一般可以不顾及影片的全貌和整体特点，而只对于影片的某个方面，比如某一段落，某一情节某一人物特点加以评述，可以以一个普通欣赏着的角度，集中通过对于一个点的描述分析，甚至不排斥少许富有感彩的表现，从而表达自己的理解和感觉。

三）理论式评论

理论式评论也可称作阐释式评论，是**评论中最为典型，最常见的评论文体。人们通常在报刊上看到的评论主要属于这类评论。这类评论的写作目的主要在于通过对影片的理解分析，对影片做出科学的客观的评价，让更多的人通过对评论的阅读，获得对影片的准确把握和深刻理解。

四）研究式评论

研究式评论是专业研究人员对于**队分析和评论，其研究文章是理论性更强的评论，这类评论有时也就是学术论文。

我们参加专业考试，主要就是要求写好第二和第三这两种评论，由于考官的要求不同，考生必须选择其中的一种来写——创作专业要求的第二种，理论专业要求的第三种，在艺术类院校的招生要求来说，这两种理论上没必要分得十分清楚。

二、影评写作的内容

一）从主题出发

主题是一切文学艺术作品所共有的要素，**剧本也不例外。主题对于**剧本有着基础性的作用，如果没有这个基础，那就谈不上创作**剧本。**的主题其主要内容应包括两个方面：一是作品所表现的生活现象本身的意蕴；二是**创作者对他所表现的生活现象的思想情感倾向。所以，评主题时要求有独到见解，深入挖掘。

（二）从人物出发

这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。文学是人学，**艺术也是人学。**作品的核心是人物形象。人物即角色，其主要构成是性格，行为和思想状态。对人物的欣赏，有多种多样的角度和方法，可以从人物的关系设置、人物的行为动作着手，也可以从人物的语言运用、心理显现入手。可以考虑任务是否具有鲜明性、生动性、独创性，也可以剖析人物性格的发展和变化；就可以注重人物性格的特征，也可以分析作品是运用哪些艺术手法来塑造人物形象的，可以从某一方面来把握人物，也可以从多侧面地对人物进行综合把握。

三）从**美学的视角进行评论

这类评论对于学生来说有一定的难度，因为它需要学生具备相当的**美学知识，对**风格的整体把握和理解。对这类评论，我们通常采用常见的思路，那就是从某个比较熟悉的美学样式出发，将影片放在这个样式之中进行分析，这样避免了知识准备不足可能出现的跑题现象。

在**《我的父亲母亲》中我们能明显地感受到影片中浓浓的乡村诗情，整个影评如同一首散文诗，抓住影片这个艺术风格，然后分析**在镜头应用、情节安排、人物造型、叙述节奏上制造出的诗意化就比较准确和深入了。

四）从**的特性进行评论

这类评论写作具有较强的专业性，如对**的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。主要的评论的方式和内容有：

**导演评论，**表演评论，**语言评论，**结构评论，**修辞评论，**节奏评论，**悬念评论，**音响评论，**色彩评论，**细节评论，**音乐评论。当我了解和熟悉了**的特性，我们可以从这些重要元素出发，或者着重一点或者几点综合探讨影片的艺术性、技术构成等。

三、应试方法和技巧

影评写作中难度最大的恐怕是中心论点的提出。如何保证中心论点既鲜明又突出，而且正确呢？开头开好了，评论就成功了一半。影评的开头关键是亮出你的中心论点。观点一定要鲜明，切忌含糊不清。

在论证过程中一定要注意，如果侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。

最后我们需要讲究论证的语言，注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当，音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白流畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。

综上所述，就**谈**，立意要明确，论证 要规范且做到晓之以情动之以理。

三大误区：纯粹**技术的研究和探讨，因为阅历和能力还达不到这样的研究层次，否则会出力不讨好；忌空洞的溢美或贬损；忌随意的零碎的没有逻辑关联的小感受或脱离影片本身的观后感。

一、紧扣“**”与“评论”。

所评论的内容必须是影片提供的?而不能从说明书和报刊故事中寻找。要抓住**艺术的特质评论的对象有画面感、运动感。让没有看过**的人也能获得对影片的大致了解?认同你的观点。要展开评论?明确中心?严密地进行说理与论证切忌“故事加感想”或有观点而无论证。

二、总体把握?细部突破。

首先对一部影片有正确的总体评价在此基础选择一个较小的视角深入挖掘做到高屋建瓴品鉴入微。避免面面俱到人云亦云。

另一方面避免一叶障目不见树林。力求写出鞭辟入里的专论不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业**报刊为了抢时效搞“炒作”发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介陷入“故事情节主题思想艺术特色演员介绍拍摄花絮”公式。

三、思想性与艺术性的统一。

侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评只是对这一历史事件抒发感慨全文与影片毫无关系严格讲这样的文章不是影评。侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。

四、注重思辩、讲究文采。

力求有自己独到的见解力求新颖、深刻宁可是“深刻的片面、伟大的偏见创造性的误解”不要趋同说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略“见日月不为明目闻雷霆不为耳聪”“出其不意攻其不备”以奇制胜。

注意评论语言的生动活泼、形象鲜明?注意句式长短得当、音韵和谐既要有理论色彩又要明白晓畅让理论文章给人语言美感与动情力量。