立春影评题目大全_立春影评题目大全及答案

1.《摔跤吧!爸爸》专业影评

2.《最爱》1000字影评

3.顾长卫导演的三部**。

4.第十放映室抄袭的哪个网站的影评？

票房2.84亿

影评

蒋雯丽饰演的粗俗中年女房东青情不自禁的唱起了歌剧，在那一刻，显然是王彩玲附体，也坐实了我关于《微爱之渐入佳境》与《立春》联系的想法。7年过去了，顾长卫导演用一部贺岁的爱情喜剧完成了他妻子塑造的经典角色的“七年之痒”，那个7年前“宁吃鲜桃一口，不要烂杏一筐”的王彩玲，去欧洲唱歌剧的梦想没实现，却来到了北京做房东。

从经济上看，王彩玲是“成功人士”，巴黎才多少钱一平米房子啊，双井多少啊？能比么？再说了，时隔多年，怀揣文艺梦想的人可并不少，编剧沙果、演员黄小瓜、摄影马呆“三贱客”一起合租了王彩玲的房子，开始了一段让人啼笑皆非的搞笑故事。

爱情从微信开始，想通过摇一摇玩“”的男生不在少数，搞艺术的哥们有时候还更加旺盛，沙果就拿起手机摇啊摇的，一开始摇到了人到中年的“横店一枝花”毛阿敏，俩人出来见面，自然会被吓得屁滚尿流。不过后来摇到了美女安哥拉，这下俩人就你侬我侬了，最终还成就了一段有趣的恋情。

按说微信这个东西我也用，不过我还真没摇过谁，以前有个陌陌，说是保健神器，我用过一段，发现全是招嫖的，就给卸载了，现在微信倒是越来越火，大家都用，我也用，不过主要还是认识的朋友之间互相联系，建个微信群聊，商量点工作也方便，当然朋友圈有时也抹不开面子和经济利益，要发一些推广的东西，很无奈，微信真的能摇到安哥拉这样的美女么？真不知道，我哥们说真有，他摇到过，我怀疑他骗我，不过这个也不能一概否定，按说戏剧性本来也可以高于现实生活，“无巧不成书”嘛。（插一嘴，我感觉女生比男生更喜欢用微信，很多事我觉得讲电话要更加便捷、明了的多，为啥一定要微信呢？还有微信群聊，上班时间如果对着电脑，大家都在QQ上聊不是更方便么？为啥还非得开个微信网页版？这不是落了裤子放屁，多此一举么？）

爱情开始之后，各种搞笑桥段就开始了。沙果开始被不靠谱的投资人各种折腾，投资人要求的**类型上天入地，无所不用其极，而可怜的编剧沙果也被搞得要死，在这些剧情里，顾长卫辛辣的讽刺了**圈的种种乱象，也对近年来的一些热门**进行了有趣的反思。而一些大牌明星在片中纷纷客串，也让整部**的喜剧色彩更加浓厚。

这个故事是顾长卫导演自己找来的，据说一开始是网络文学，里面关于年轻人的描摹，关于梦想，关于爱情，《微爱之渐入佳境》用喜剧的形式表达了出来，在影片的后半段，剧情更发生了出人意料的转折，保持悬念，在这就不说了。

**结束了，但带给观众的欢笑正在渐入佳境。

请纳哈，O(∩_∩)O谢谢

《摔跤吧!爸爸》专业影评

顾长卫，1957年12月12日生于西安从小热爱绘画梦想当一名画家。18年考入北京**学院摄影系。1982年毕业后任西安**制片厂摄影助理。年任摄影拍滕文骥《海滩》，大量用自然光寻求更加贴近现实表现手段，给中国影坛带来不小冲击，相继拍摄了**《大明星》、《神鞭》。

　功成名就之后国内拍摄了不少好片子：《狭路英豪》、《兰陵王》、《阳光灿烂的日子》。顾长卫从一个爱好画画的孩子到今天取得巨大成就，与刻苦努力分不开，更难得的是他拥有一颗平常心，这使他不断追求摄影艺术更高成就。　2005年，顾长卫的导演处女作《孔雀》获得柏林**节银熊奖。　2007年，他的第二部导演作品《立春》为他的妻子、女主角蒋雯丽赢得了罗马**节影后的桂冠。

顾长卫影片摄影创作作品及国内、外获奖年表：　《结婚》：北京**学院青年**制片厂1983年出品(联合摄影)。　《海滩》：西安**制片厂 年出品(与人合作)。　《大明星》：深圳影业公司 1985年出品。　《神鞭》：西安**制片厂 1986年出品。

顾长卫说，他对**描写的那个时期国内的变化印象特别深刻。当时他在美国担任3部好莱坞**的摄影，偶尔回国还是敏感地发现了中国的变化，“其实我们都身处其中”。他将这差不多10年浓缩在《立春》中，“人要生存，就要妥协。人要过得更好，就和自己最初的理想会有很大不同”。《孔雀》还是两年前的**，顾长卫也有差不多两年没拍**。他说，拍《孔雀》时积累的经验忘得差不多，总觉得自己是新手，有些紧张和兴奋，也有些没底。“之所以有热情去做一个片子，是因为想把很多生活的经历和感受告诉别人”。　比《孔雀》更复杂　提起顾长卫的**，总是要比较《孔雀》与《立春》。顾长卫说，《立春》比《孔雀》更完整、复杂，野心更大。他想通过《立春》塑造“平民”，塑造出一个时代的群像，讲普通人的生命、情感。“谁都不愿意重复自己。《立春》肯定不会像《孔雀》那么闷，它更悲喜交集，应该有更多的观众爱它。包括我自己”。　 立春剧照

王彩玲与时代作对《孔雀》写的是一家人，以家庭看社会：姐姐是殉道士式的，哥哥是功利的，弟弟是消极的，他们更像是代表3种不同的生活态度。《立春》写了6个人，有脱离实际的艺术青年，也有在生活的庸常和琐碎中自得其乐的人，他们都是为了理想而奋斗的人。某种意义上，《立春》里的人面对的困境比《孔雀》更复杂。“姐姐所面临的时代是一个禁锢的时代，它禁锢着所有人；王彩玲的时代，是看上去每个人都有了自由，每个人都有机会，其实更为复杂。姐姐的悲剧在于时代在和她作对，而王彩玲的悲剧在于她和时代作对。” 蒋雯丽为了出演王彩玲，增肥30斤，戴上了龅牙，还点上黑斑和痘印。化完妆，她哪儿也不敢去。顾长卫说，在他心里，王彩玲很美，那种对理想不懈的追求令他折服，“对王彩玲来说，她的样子长成这样非常不幸，但不可笑。那些长得漂亮的姑娘，是非常的，她们有更多机会去实现梦想，但是王彩玲没有。对她来说，理想和现实的差距更大。” 在《立春》的结尾，顾长卫特意拍摄了这样一段戏：王彩玲终于以中央歌剧院首席女高音的身份在豪华的舞台上高歌《为艺术为爱情》。这是王彩玲们的幻想，导演用胶片将它变为具体可见的一幕，它是顾长卫和李樯给那些为理想向前奋斗的人的安慰。相比《孔雀》，《立春》的年代推后了20年，截取的1988年至1998年这十年光景正是东西方思想交汇、经济高速发展的年代，顾长卫表示，之所以在包头选景，是因为这里的城市建设有很多特点，不但有很市井的老城区，还有二次工业时期很辉煌的建筑，同时像北京的国贸、王府井这类型的商业街这里也有，是一个很丰富的城市，也很容易体现片中所要传达的理想与现实碰撞的主旨。印在剧组人员衣服上的话，“立春一过，城市里还没有什么春天的迹象，但风真的就不一样了。”是最能体现影片主旨的话。“我记得爸爸走的时候，离立春不远了。”《孔雀》里的最后一句，为《立春》的到来埋下伏笔。急剧变化的时代，坚持理想的人们，顾长卫的关注冷静而悲悯。春天来了，人们却在现实面前低下理想的头，可顾长卫说，“离理想越来越远，这不是悲剧。”

《最爱》1000字影评

《摔跤吧!爸爸》专业影评

　5月11日，和阿米尔?汗的前作《三傻大闹宝莱坞》一样，这一次的《摔跤吧!爸爸》同样是一部让人又哭又笑的**，也是一部文质彬彬的**。

　它平实质朴，充满君子之风。反观中国**，流氓气和铜臭气太足了，要么显得粗鄙，要么显得浮夸。这里边有文不够的问题，也有质朴欠缺的问题。

　观众不会因为猜中结局而感到沮丧

　有些**人一旦出手，其作品就有质量保证。印度的阿米尔?汗就是其中一位。他出演的《三傻大闹宝莱坞》曾在中国引起不小的反响。

　这次《摔跤吧!爸爸》能在中国受到关注一方面是作品本身质量过硬，另一方面也可以说是阿米尔?汗携《三傻大闹宝莱坞》的余威还在?好**的穿透力是非常惊人的。

　《摔跤吧!爸爸》所属的主类型是体育和传记，混杂了剧情片和喜剧的类型元素。体育类型**里最重要的问题是：赢了没有?

　《摔跤吧!爸爸》里边是赢了，作为教练的爸爸赢了，作为场上运动员的女儿也赢了。可以说这是一部明显的好莱坞式大团圆结局的宝莱坞影片。

　这是一部相当克制而又具有野心的**。克制在于它尽量减少了宝莱坞影片无处不在的歌舞段落，最大可能地运用了类型的普遍力量。

　而在关键的人物成长的时刻，有几首插曲，都准确诠释了人物的心理和情感?**插曲是一种非常有效的**创作手段，但几乎被中国**摒弃了。

　对于体育类型来说，解答问题必要的铺垫是：怎么赢的?在这方面，《摔跤吧!爸爸》并没有绞尽脑汁地出新，而用的是类型片中的?套路?。为什么大家都爱走套路呢?因为套路是大路，它往往能有效抵达。

　**的高潮就是很明显的套路：女儿吉塔战胜曾连赢过她两次的一个苦主。

　这里边有两个铺垫：一个是最早在自制的摔跤垫上训练吉塔的`时候，爸爸曾说过的得分规则，最高是五分，这很难，但并非没有可能;另一个铺垫是女儿在国家体育学院偷跑出来，又在自制的摔跤垫上，爸爸告诉她关键时刻要用动作。

　这时候，任何观众都知道吉塔肯定会用五分动作战胜对手。但没有任何观众会为猜出结局而沮丧或不满，因为**始终不是猜谜，而是一种移情和渴望：移情于自己的情感在主人公身上，渴望看到主人公战胜对手的那一刻。

　这就是故事的力量。在《记忆大师》里边，编导生怕对方猜出凶手是谁，故左躲右藏，跟观众玩捉迷藏，把**的最核心元素情感给藏没了。

　虽略有瑕疵，但质量配得上口碑

　其实在剧情上，影片也有些小瑕疵。比如，爸爸第一次带女儿参加跟男孩子一块角逐的摔跤比赛，被现场裁判员阻止，爸爸火气十足，要揍对方，但终于悻悻放弃离场。

　这时候，在他背后的另一名裁判员跟阻止爸爸的裁判员说应该让这个女孩子参赛，因为会带来门票收入。事情由此转机。

　任何类型**都有一条守则：重要必须由主人公来推动和解决。女儿能否参赛这个事情，必须由爸爸来解决，但是这里的父亲却是被动的。

　另外一次是在女儿决赛时，爸爸因为被锁进房间，不在现场，吉塔在最后一搏之前想起了爸爸曾让她跳进河里，说爸爸不可能每次都来救你，你要靠自己。

　这个信息在影片里是被瞒掉的。当时爸爸说让她们跳，然后就直接是妈妈给瑟瑟发抖的女儿换衣服了。

　在某些影片中，隐瞒信息是必须的，而且用好即好。比如克林特?伊斯特伍德的《萨利机长》就有很多隐瞒信息的段落，以丰富的戏剧性保证了最终信息披露时刻的惊奇。

　但成熟的编导一般不隐瞒信息，《摔跤吧!爸爸》的这个跳河的段落就是没有必要隐瞒的。然而瑕不掩瑜，就这部**剧作的完整性和成熟性来说，中国**最近几年的剧本很难有与之匹敌的。从目前的结果来看，这部影片的质量配得上它的野心。　除了**本身，阿米尔?汗先增肥再瘦身，只为表达三个不同的人生段落的题外话，也是被津津乐道的。之前中国的演员中，蒋雯丽曾为《立春》增肥，孙淳曾为饰演袁世凯增肥，这是一个演员的自我修养。

　虽然目前有很多技术可以达到外形的改变，但生理感带来的心理感的变化是技术无可比拟的。当然，我觉得演员最好不要过度追求外形的相似来伤害生理的健康。

　但在目前中国的年轻演员很多时候连现场都不去的情况下，阿米尔?汗的行为不知道能不能给这些演员带来一点模范作用?

　多数国产**要么粗鄙，要么浮夸

　还记得2014年，《三傻大闹宝莱坞》的编剧乔希参加了北京国际**节，当时乔希先生说他们在写《三傻大闹宝莱坞》的时候，就是想写一个又哭又笑的故事。

　《三傻大闹宝莱坞》的确是一部让人又哭又笑的**，这一次的《摔跤吧!爸爸》同样是一部让人又哭又笑的**。

　哭和笑，是人类最本真的两极情感表达方式。单纯让人笑或哭已不易，若能让人又笑又哭必然是情感汁液丰富的**，是好**。当你写出了一个让人又笑又哭的故事，一般来说，这就是写出了具有时代感的故事。

　我们能在这些异域的面孔和表情中，看到我们熟悉的情感。主演之外，配角的表演同样令人信服。那个村落里的人几乎可以是中国任何一个小镇上的人。

　这样的**，必然是90分以上的**。这部**的基础分可以打90分，因为阿米尔?汗在这部**上挥洒的汗水，给他再加五分。

　《论语?雍也》中有这么一段：?质胜文则野，文胜质则史。文质彬彬，然后君子。?孔子的意思是，质朴压过文，结果就是粗野粗鄙;文压过质朴，结果就是虚饰浮夸。文与质恰当平衡，才可称为君子。

　《论语》中的这段话可以用作对今天中国**的评论。中国**要么显得粗鄙，要么显得浮夸。这里边有文不够的问题，也有质朴欠缺的问题。

　而《摔跤吧!爸爸》则是一部文质彬彬的**。它平实质朴，充满君子之风。反观中国**，流氓气和铜臭气太足了。不知道我们什么时候能拍出文质彬彬的**。

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顾长卫导演的三部**。

《最爱》从试映开始就一直受到极高的评价，其实这与其说是《最爱》的成功，不如说是大家对于能够以认真的创作态度贴近现实、关照民生的作品是多么的饥渴，这也是顾长卫从《孔雀》、《立春》到《最爱》一直坚守的创作理念。所谓的第五代，除了田壮壮那样的将自己作为艺术祭品而存在着的，能够不与商业同流合污的，也确实不多了。但《最爱》所触及到的敏感题材，在中国现行的审查体制下要得到充分的诠释几乎是不可能的。从《魔术外传》到《最爱》，我看到的是一部有良知有野心的中国**在妥协中被异化为艺术赝品的结果。

艾滋病群体可以说是一种孤岛生存，与外界隔绝，与希望隔绝，随时可能降临的死亡让他们每天生活在末世诅咒之中，在这种情况下，他们遥望世界和审视自己的角度都将发生变异，在此心态下，也许更接近人性本性的东西会更多显露出来，抛却意识形态和体制约束不谈，这应该是这类**最大的价值。

当赵得意向商琴琴简单粗暴地示爱的时候，我想到的是那个关于九男一女流落荒岛的（不知道这段子的请百度），这个联想带来的幻灭感在观影过程中始终统治着我直到最后。也许有很多理由让顾长卫将一部末世寓言改为爱情悲歌，审查上的，商业上的，但爱情的立论基础一定要扎实，否则一切都是飘的。赵得意与商琴琴的关系谈不上爱情，而是一种死亡临近时的及时行乐，是在用肉体交合快感来把握最后的生命欢愉，用互相依偎来对抗外界的隔膜，他们要求的不是爱的权力，而是生的权力。其实这也与片中四轮叔保留最后的隐私、大嘴至死坚持的“话语权”、老疙瘩想偷件红袄袄最后装扮一下自己的老婆一样，只是面对死亡的一种态度而已。这本来就是一部死亡众生相**，却用无根的爱情来稀释生死一线间带来的窒息感，结果片中的爱情没有打动我，死亡带来的绝望感也消弱了，而诸如有关部门的无作为等体制悲剧更是没有被正面提及。这种叙事的无力感不是一场冰火九重天式的自我毁灭可以补足的，自始至终，我都没有对这个艾滋村相对于外界的整体性存在建立概念。所以说有些东西真的是无法妥协的，徒留一个敏感题材的外壳，而根本触及不到什么本质性的思考，影片的现实批判意义和普世价值都损失巨大。

章子怡在这里回到了她出道时的乡野扮相，很美，还多了点品质，不过不失的表演，但文艺范儿褪得没有蒋雯丽干净。曾经最担心郭富城的表演，居然也没露什么破绽，很大程度上是在别人那里都显得有点不伦不类的方言成全了他。其实外表颠覆性的表演难度并不高，由于观众对人物的新鲜感反而会忽略掉一些细节上的处理，而功力往往正是通过这些细节展示出来的。群星的加盟增强的影片的商业性，但由于爱情主线的不恰当扩张，导致抖包袱式的群像叙事显得有些凌乱，观众需要不断地在人物和故事之间跳来跳去，不过其中黑色幽默的部分还是显示力量的。

以顾长卫在《孔雀》和《立春》中所表现出来的对主题多义化的诠释功力来看，现在看到的《最爱》应该远非他创作初始所要着力呈现的文本，但不管怎么说，这都是一部值得关注和鼓励的**，只是作为一部具有体制性探索意义的艺术**，本来应该做得更好，正因其弥足珍贵而愈加值得惋惜。

第十放映室抄袭的哪个网站的影评？

2005年，顾长卫的导演处女作《孔雀》获得柏林**节银熊奖。 2007年，他的第二部导演作品《立春》为他的妻子、女主角蒋雯丽赢得了罗马**节影后的桂冠。 2011年，顾长卫第三部导演作品《最爱》，也是第一部商业大作，取得首日票房800万，首周3320万，内地总票房约为5760万人民币。至6月26日其香港票房累计105万港币，为主演章子怡赢得了上海影评人奖影后、郭富城首次金鸡提名。

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网易12月29日讯 （文/ZHU）近日，天涯社区出现一个帖子，帖主称CCTV10正在播一个节目，该节目“刚才对《功夫之王》的评价笑死我了”。原来，网友讨论的，正是《第10放映室》做的“恭贺2008—2009**回顾（夏季篇）”系列节目。当网友对《第10放映室》评论风格大力追捧之时，眼尖的网友却发现，该节目的一些点睛评论，并非是CCTV10的编导原创，而是抄袭某网站上的网友影评。

《第10放映室》影评受网友追捧

12月28日下午17点48分，天涯社区出现一个帖子，帖主称CCTV10正在播一个节目，该节目“刚才对《功夫之王》的评价笑死我了”。该帖一出，吸引众多网友跟帖，原来，网友讨论的主题，是《第10放映室》“恭贺2008—2009**回顾（夏季篇）”系列节目里的评论。

有网友还贴出《第10放映室》对**《深海寻人》的评论：“中间的惊悚没搞好，最后的浪漫搞的糊里糊涂”；当说到**《大灌篮》时，节目称“周杰伦的《大灌篮》没有一点艺术性，只是一部商业片，就算周杰伦站那里不动90分钟，也会有人买票去看。”而评论**《精舞门》时，该节目是这样说的，“《精舞门》这部**就像一座雪山，很多人都说爬山的都是傻瓜。但还是有人认为能够征服它，结果刚到山脚下就有一批人逃走，咬牙坚持到半山腰的被雷劈死了一大半。”

网友称CCTV10的台词属抄袭

该节目精彩的评述方式，吸引了许多网友跟帖。但有眼尖的网友发现，《第10放映室》里出现的这些评论，有部分可以从某网站上找到原文。ID为“杏子斡”的网友，首先对该节目的原创性发起质疑，“很多评论是在网上抄的吧”。

于是，网友纷纷把某网站发的影评地址公开。如《第10放映室》里评论《精舞门》的台词，网友“law”在7月份就写了评论，他是这样写的，“总结：《精舞门》是一座雪山，很多人说爬山的是傻瓜，很多人刚爬到山底就掉头逃了，也有人爬到中间被雷死囧死。” 还有网友发现，ID为“蒜 | BOYA”的网友对**《精舞门》 写的评论，也有部分文字出现在该节目里。

随后，网友发现《第10放映室》对**《深海寻人》、《立春》的评论台词，都能在某网站上找到原影评地址。

“抄袭门”：网友争论不休

面对CCTV10涉嫌抄袭的现象，网友“芭芭拉张翠山”表达了自己的不满，“难道这就是编导的才华？”“居然找到很多内容，都是有抄袭嫌疑的，有大部分简直就是照搬。”

但也有网友对抄袭说法进行反驳，“某网站发帖的作者，是不是《第10放映室》写台本的人？”该网友贴出证据，称某网站上评论**《立春》的文章，其作者是张小北。网友称，张小北曾在自己的博客里，贴出“关于《第10放映室》的问题，长期回答”的文章，并对读者的问题进行回答。由此，网友推理得出，“张小北是不是《第10放映室》的写手？或者说，出现在《第10放映室》里的评论，是不是从某网站上的作者那约的稿？”

而从张小北的博客里看到，10月份期间，曾有网友提问，“有网友说《第10放映室》的解说词把他在网上发表的评论一字不改地拿来用。是真的吗？”对此，张小北回答：“发生过这样的事情，估计是有人赶稿赶急了。”