四月物语电影解析_四月物语影评分析

　 花与爱丽丝影评 （一）

　距离上一次看《花与爱丽丝》，已有近七年之隔，这期间，选片的指尖无数次从DVD盒两个女孩的封面上滑过，始终未曾有重温的心境和勇气，占据七年的印象， 是间或的疯癫，是岩井不擅长的喜剧，还有苍井优一段幽长的独舞。或许回荡在山涧的呼唤与回应，和那充彻冷空气的白色雪地太让我难以释怀；或许在升格而缓落 的细雨中，转动着的破旧红色雨伞给过我太多悸动；再或许是朦朦泛波的泳池池水和那句“hold me like a friend”给过我记忆的共鸣，种种的心结，让我害怕第二次去审度这部影片，提供肯定自己当初感受的机会。

　原来是我复杂了，原来《花》与《爱丽丝》本就是两部影片。青春是一种通用的语言，把小的情愫放大到诚惶诚恐是每个人的故事，把诚惶诚恐悄悄掩埋在心底，细 细的把他们分解成快乐，分解成猜忌与争吵，分解成绝交数次之后的开怀大笑，也是我们每个人的故事。几天前接到一个儿时玩伴的电话，哪怕数年没有过联络，哪 怕曾经有过种种埋怨，但几句调侃之后，是长达五十分钟的畅谈。电话之后，夫人问我，你们聊什么那么久，我回想，竟然想不起具体都聊过什么内容，我知道，不 是我看懂了《花与爱丽丝》，而是我浅懂了青春与友谊。

　岩井的每一处纯美都渗透着淡淡的忧伤，花不是那个神经兮兮哭笑写在脸上的花，是独自一人躲在花屋里被其他孩子视为怪女孩的花，是寂寞着单恋男孩却只能背对 着心爱的人哭泣的花；爱丽丝不是那个充满自信脚踩着纸杯翩翩起舞的爱丽丝，也不是那个捏着鼻子向餐桌对面男孩表达歉意的爱丽丝，而是包裹着厚重的黑衣在风 雨中摇曳的爱丽丝，是躲在车门后对着爸爸刻意用最不擅长的语言方式表达情感的爱丽丝，是经历过种种面试挫折后终获肯定，一人独坐在浴盆中喜泣却无人分享快 乐的爱丽丝。如果不是爱丽丝的苍井优，不是娓娓道来的岩井俊二，不是镜头充满了呼吸感的莜田升，恐怕任何影片中出现长达五分钟的芭蕾独舞，都会显得冗长。

花与爱丽丝影评 （二）

　岩井俊二是一位风格独帜的青春片导演。这是我看的他的第三部**，前两部关于莉莉周的一切>和梦旅人>都很深刻，但又都太沉重和压抑。倒是这部花与爱丽丝>有种闲庭信步的感觉，不那么刻意用力，看得人很舒服。岩井俊二是细腻的，这份细腻甚至超过了一些女性导演，慢慢地由表及里渗进你的心里。两个女孩之间的青春故事，如果没有这份细腻支撑，不可能拍出新意。**的画面很美，构图讲究，有些甚至是岩井俊二一直都喜欢和坚持使用的表现手法，如用大片开阔的蓝天做人物的背景，如总是略带朦胧、微醺的光照处理。

　故事讲了两个女孩与一个男孩之间的青春爱情故事。花与爱丽丝虽性格各异，却是形影不离的好友，她们同时喜欢上了一位呆板木讷的男孩。一次偶然的发生，花为了能与男孩接近，编造了一个巨大的谎言（之所以说巨大，是因为谎言有一个，随之而来的就会有一百个），渐渐地，爱丽丝也被纳入了这个谎言体系里。接着就是三角恋情惯有的A爱B，而B却爱C的套路。在这个谎言游戏中，爱丽丝一直在权衡爱情与友情的利害冲突 ，雨中在花家门口与花的闲谈是一种试探。而三个人在海滩上拾牌的那场戏将这种三角关系的冲突推到了顶点。红桃“A”就像是花的那个谎言，当分明是男孩捡到了它，而爱丽丝却学花撒谎说自已捡到了，并说赢了的条件就是要花让出男孩时，夕照中的三人心理微妙而复杂。捡到红桃“A”的男孩彻底明白了真相，此时的爱丽丝选择退出这场三角恋情。花也终于明白男孩真正爱的是爱丽丝，决定放手。最终，两个女孩和好如初。

　两个多小时的**，闲笔不断，如爱丽丝与父亲吃饭逛公园拾手机的戏，如爱丽丝去试镜的戏，还有跳芭蕾拍照的戏，都看起来和故事主干没什么很大关系。不过，除了稍给人散淡感外，倒也不让人生厌，流淌着一种青春期女孩才有的轻盈、懵懂和淡淡愁绪。在这部**里，岩井俊二编了一个很“新奇”的故事，甚至说“离奇”可能更恰当，而他看似散淡的讲述和演员本色自然的表演很好地冲淡了那份“奇”，只给人留下“新”的印象。唯一让我感到不解的是临近结尾爱丽丝的那场面试，不停地给广末凉子打电话的镜头，还让苍井优穿着一对纸杯大秀芭蕾。这样的戏如果放在海滩冲突戏之前的话可能会更好，可是岩井俊二将它放在临近结尾处，实在不知道他的真正用意何在。

　苍井优的外表是我很喜欢那类，青春可人，清纯淡爽，“薄纱般的气质”（忘了是谁这么形容她的，借用一下）。她的表演很本色，但也不着痕迹，松驰自然，比堀北真希强（日本本色青春女星很多，论表演，堀北真希实在是气场比较弱的，她那么受欢迎，只能说她很有观众缘）。铃木杏的那场大特写的哭戏演得不错，把那种想放手不忍放手却又不得不放手的心理演出来了。相对于两个女孩的表演，男孩过于寡白，不过也是囿于这个角色本身太平面苍白，没有多少可发挥的空间。男演员在这部**里当了一回花瓶，而且是一个不像花瓶的花瓶。

　一路看来，觉得岩井俊二是个相当有才华的人，在这部**里，制片、编剧、导演、音乐他一手独揽，而且都还做得不错，但他离“大师”级别还是差了那么几个台阶。究竟还要走多远呢，那就交给时间去验证吧。

花与爱丽丝影评 （三）

　说起来我看《花与爱丽丝》的过程，有点可笑，打开上半集看到只有1小时06分，便自顾地以为这个片子只有这么长而已，以为又是岩井俊二的风格，就像《四月物语》。直到我看完上半集，以为看到结束，也没有疑惑怎么少了字幕。就是这样了，我看了半部**，还很心满意足地认为这是个不错的故事，有着不错的结局。

　和宿舍人探讨起这部片子，听到“他第二次晕了以后”，我开始疑惑，最初还固执了一下，然后恍然。再隔了一个星期以后，我才又翻出下半集看到真正的结局。这下半集看得我并不很痛快，有点为了看而看的意思，在我看来，真正的结局似乎俗套了。

　但似乎又不能说的那么决绝，如果我根本没把之前的“结局”当结局，或许我会认可导演预定给我的结局；但现在，我的确是把它当结局了，那才是我接受了的，而不是别的，这样导致的结果便是：下半集并非下半集，它是另一部**。这种先入为主的思想把我局限了，容不得后者，更无法使其居上。

　说说我所认可的结局。斑驳，恍惚，晕倒，还有未知，分不清现实与梦境的色彩完全可以充当一个结束。从**的逻辑上，也有其合理性，第二次晕倒明显是**的一个逆转，无论是从情节还是情绪上都说得通。真正的故事从第一次晕倒开始，一个身材和性格都略显单薄的男生，被动地生活在两个女孩编造的回忆中。像我们都认为的那样，第二次晕倒会使人的记忆恢复，即使是在这个虚幻的失忆故事中，男生确实恢复了他应有的记忆。但他并未坚决地离开，他留恋，因为他爱上了艾利斯（喜欢这样的译法，让人想起地理老师说的“布宜诺斯艾利斯”，女朋友的名字）。我有一种设想，打一开始他就知道失忆的谎话，但他不愿离开，他愿意成为男主角，无论女主角是汉娜，还是艾利斯，他不是木头，打从一开始，他就有感情，对哪个都有。直到有一天，他们纷纷觉察到其中两个的心逐渐偏离最初，这个谎言便无法再继续。情绪上，上半集因为谎言，一切都美好，是轻盈的，每个都有自己的想幸福；下半集，谎言拆穿了，愁绪开始爬上三个年轻人的脸庞，沉默、谈判、战斗，有一种抹不开化不掉的怨。

　当我把第二次晕倒当做结尾的时候，就一直在想，接下来的会是什么，我心里希望这个谎言不要结束，直到它成为真的，不是说，谎话说得多了就成真的了吗？我期待聪明的汉娜和艾利斯给学长一个更美的谎言，将这场恶作剧淋漓尽致，我忽略了男主人公的想法，我认为他完全应该受两个姑娘的摆布，谁让两个姑娘才是真正的主角？(m.taiks)导演显然没有像我这般“绝情地”对待那个男孩，所以这结局就俗了。我的理论是，很多事情即使那样真真，没什么对不对得起谁，也许我们就一辈子生活在谎言之中，可能是他人的阿谀，可能是自我的逃避，我们便不自己觉得将自己置身于主观认为真实的谎言之中，为什么说主观认为？因为我们无法生活得客观，不管是你看别人，还是别人看你，又或者是自我审视。所以，很多时候我们根本无法确定什么是发生过的，什么是你在某个瞬间的臆想，什么又是你听来的故事，没有人记录你的生活，除非你是楚门，但你想那样吗？

　说了这么多，我无非就是想表达自己对于“第二次晕倒”作为结局的认可，那么明媚的阳光，那么鬼魅的景象，那么惊异的表情，那么诡异的晕倒，那么妖娆走来的艾利斯，那么惊慌跑来的汉娜……醒来，意味着什么，会发生什么？交给观众。我主张导演不要给我一个完整的故事，应该给我续写的空间，这样我才能对导演想表达的有更深的理解，也才能有超出导演的理解。还是余华那句话：读者看到的东西既有作者意识到的，也有作者没有意识到的，读者便是在这个时后站出来说话的。

　我想说话来着！

　貌似宿舍有好几个人表达过最近喜欢看日本**了，我的同感在两年前已经存在。就我看过的里面，我喜欢那种雾气一样的渲染，蒙蒙的，尘封的记忆一样，确实，这些**里总有回忆里淡淡的忧伤，然而结束却是默默的释然，就像雾气的消散。紧接着，是太阳的洗礼。

　愈发对日本这个国家感兴趣，它很多元，可以很迷幻，但又不只是诡秘；可以很纯朴，但又不只是乡土；可以很朴素，但又不只是传统；可以很，但又不只是AV。

　花腰新娘的影评：

《花腰新娘》力求通过讲述一个美丽、新奇、好看、动人的故事来实现其商业价值，并以较高的艺术文化品位完成主流大片的使命。

张静初：彝族版的野蛮女友 花腰族(彝族的一支，又叫尼苏人)女子凤美(张静初饰)生就一股野性难驯，喝着马奶长大的她，有着山一样奔放的个性和水一样纯净的灵性。她实足，但绝不艳俗，她敢爱敢恨，敢做敢为。她虽为偏僻山寨的农家女子，却敢领时尚新

潮之先，带领十二个青春靓丽的花腰族少女完成了一次真正意义上的女性生命意识的觉醒及个性自由的张扬。女主人公凤美的这种独特个性的设计，必将为观众带来逆向性视觉影像的审美体验及情感愉悦的撞击。青年演员张静初近年来由于在顾长卫导演的影片《孔雀》中的出色表演而崭露锋芒，相信她对本片的出演，必将有淋漓尽致的发挥及耀眼的光彩。

张静初VS印小天：醉舞龙 阿龙(印小天饰)，英俊而憨厚，善良却有些因循守旧，不敢越家族家规半步，他与凤美的对手戏必将好戏连台，爆料百出，尤其是最后与凤美分手后，酒醉跳上屋顶的一场扣人心弦的醉舞龙方显出阿龙的英雄本色，这场戏是影片的高潮戏。因此，我们特邀一流的动作设计师加以编排设计，相信它带给观众的更是一场惊心动魄的视觉盛宴。国内新人印小天因在赵宝刚导演的影片《拿什么拯救你，我的爱人》中饰演韩丁，成为当红小生而人气飙生。

张静初VS 崔哲铭：烟盒舞 阿聪(崔哲铭饰)，潇洒而机智，在领时尚之先方面与凤美有着共同点，但由于是生意人，免不了有着铜臭气。他和凤美的高潮戏是一场十足的“烟盒舞”。“烟盒舞”是彝族青年男女表达的一种舞蹈。我们特请一流舞蹈名家，在原有基础上再加工改造，使之在影片中更加眩目，极富和美感。阿聪的机智幽默为他在表演上的发挥提供了广阔的空间。

现代摇滚VS 传统海菜腔：海菜腔是彝族青年男女表达爱情的一种古老情歌，我们用MTV式风格拍摄，拟请日本前卫音乐人精心打造，赋以新的另类元素。相信，随着影片的成功上映，新的海菜腔也会随之流行起来，成为都市的一种新时尚。

总之，张静初——凤美、印小天——阿龙、崔哲铭——阿聪，一凤二龙的人物关系，精彩纷呈的故事情节，12个花腰族美少女的女子舞龙，MTV的海菜腔情歌，的烟盒舞，古老的民风民俗，绮丽的山水风光必将构成**《花腰新娘》的观影奇观。

“龙”是中华文化的图腾，这种图腾延续了几千年，中华民族是龙的子孙早已成为一种全球华人潜意识的共识。这就是影片《花腰新娘》的主流意识背景。

另一方面，从女子舞龙这一基本故事构架的阐释意义，又隐含着个人(从女性意识)对集本无意识的逆向诉求，它承载着以女性意识为主体向男权社会挑战的信号，从这个角度出发，“龙”在某种意义上又是父权，集权的一种符号指向，“龙”是复杂的，多侧面的，

就像原始图腾是多种动物的组成，马头，蛇身，鸡爪……，这就是影片所要寻求的逆向性视觉元素，一种颠覆性的叙事策略，轰动一时的韩国影片《我的野蛮女友》给了我们某种召示和启迪，而现实生活中的花腰族(彝族的一支)古老的民风民俗，以及自古以来的以女性为主体的地域文化特色，(这个社会形态中还残存着母系社会的影子)，以女子舞龙为奇观的地域文化风情，恰恰承载了我们影片所要表达的文化底蕴。

当然，我们影片的总体包装，首先还在于它极具时尚性，12个美女舞龙，又是着花腰族服饰，还有云南奇异的自然人文景观，构成了影片丰富的观赏性元素，并且极具“另类”感的人物及人物关系，在奇特而惊心动魄的故事叙事中，必将给人以一种震撼。

时尚、反讽、幽默等后现代元素是该片不同于其它主流**的独特所在，它的叙事风格是动感的，跳跃性的，非常规的，由海菜腔而演绎的MTV式片头片尾，富有的烟盒舞于片中的穿插以及贯穿始终的女子舞龙都构成了该片在视听语言上的强烈冲击力。影像的营造基本上是唯美主义的，画面异常透明和洁净，就像岩井俊二的《情书》及《四月物语》，一股山泉般的清新流淌于观赏者的愉悦中。故事的发生地虽然是远在云南乡村的偏僻之隅，但呈现于观众眼中的却是一种现代的时尚和青春的靓丽。

我们要做到好看，耐看，看的时候过瘾，看了以后还会回味无穷，让人思索，遐想。总之，影片《花腰新娘》必定是一部有着新的**叙事语言，极具冲击力的影像奇观，富有后现代时尚潮流读解的新类型新样式的主流**。