1.影评需要写摘要吗?

2.《心灵捕手》影评

3.漫长的季节影评

4.**解说的文案应该怎么写

5.影评打卡之波澜不惊的《人生第一次:出生》(M23)

6.**影评文案怎么写?

如何写出好的影评文案范文_影评范文精选15篇

提到解说**,那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑,一部**120分钟左右,你不可能解说两个小时吧,也不需要啊!

那么,你要先做的事情就是剪辑!

先说一下,你剪辑出来的, 最好不要超过五分钟 ,除非你的解说功力超强,让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声,没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分,剪辑下来!

那么,可以肯定的是,你不可能把整部**浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分,比如《二狗正传》之123,或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零!这种例子很多

还有,可以选取**之中的某一个片段,比如无间道1里的黄秋生坠楼,梁朝伟回头呆住,演技炸裂的这种片段。让人无法忘记,甚至说,不需要解说都让人循环播放。这就是剪辑的魅力!在这种背景之下,你可以用无厘头或者方言去解说。别怕,就算留言的人,都是喷你的,你也算是成功。

说过剪辑了,那么再说说解说!

其实,解说不是一成不变的,这个变体现了语音语调,情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的,就是你必须要有特色。

方言解说 ,《让飞》想必大家都看过,这不仅有普通话版,也有川话版,甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本,大地瓜,二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本,一方面深受部分影迷的喜爱,同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏,能产生讨论就是成功!

义正言辞解说, 这一种还是比较难的,首先你的普通话得过关吧,再者你还得端着,不能垮了。

激动鬼畜解说, 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型,言辞激烈,听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面,也能说出波涛汹涌的言辞,你就赢了!

极端主义解说, 带有个人感彩的方式。举例,曾几何时《非诚》有个马诺,代表语宁可坐宝马里哭,也不远坐自行车上笑。这就是个极端,引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光,流量自然就来了。你可以依据自己的视角,怒喷**里某个好人,或者大声赞扬某个坏人。引来争论,你就赢了!

所以,解说词并不重要,重要的是你的风格,你的定位,也就是人设,标签!

希望对你有用。

做好一部**的解说:

首先,你要选取一部主题较为明确的**。 譬如凄美的爱情故事,热血的精彩打斗,或者跌宕起伏的反转,这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球,或者拼接点,我找了两个精彩打斗的点,然后就有了《精灵王子大战英雄无名》

其次,就是**文稿的创作 ,解说文稿如何精彩呢?

第一,通俗易懂,简洁明了,一般一部**在一个半小时左右,而你需要将故事用文字描述,必定时间很长,所以需要省去不必要不出彩的情节,特殊需求,甚至可以精简故事情节,甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右,不宜太长。

第二,突出特点,开场,设计一个带有自我光环风格的解说的开场白,让人印象深刻记住你。解说故事,也需要有自己的特点,切忌飞机场一样的叙述,带点自我的感彩让人感同身受。还有就是结尾,这里就是你自我发挥的时间了,阐述自己对这部**的感受,或者观点,以引起大家的共鸣为佳,这就是我要说的第三点。

在者就是**人物的名称,说起钢铁侠大家都知道,但知道扮演者是唐尼的就不多了吧,所以你解说**人物时,要给他们起外号,简单明了突出特点为佳,类似赵日天、叶良辰、什么的,给人这个角色的直观感受,深刻印象,或者自身特点

第三,收集素材 ,看完一部**,你肯定会有一个自我的直观感受,带着你的感受去看这部**精彩的影评,找到和你感受相同的点,进行自我描述,还有就是观看同行的解说, 吸取精华自我升华。西红柿,通俗的说就是番茄,那加上方言呢?同样一个东西,带自我色彩,他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材

再说回**解说的最后一步, 配音,剪辑,字幕

而这些都是围绕着你的文稿进行的,配音念稿,字幕用稿,剪辑看稿,所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好,以上技能勤学习就可以掌握,就此不再多说

以上个人观点,仅供参考,希望可以解决你的问题。

怎样做好一部**的解说的话,对整部**都是很了解,台前幕后,镜头,故事梗概,发展线等都要了解。解说文案如何精彩 搞笑 就看自己了。能不能发现**里面容易被人忽略的小细节,自己有一些幽默感会更好做。

符合大众口味的题材与内容才能流传**这块文化产业

现如今的自媒体市场已经趋于饱和,竞争可以说是空前的激烈,17年以前随便的搬运都能赚的很滋润,到现在基本不超过三位数的推荐量,可以说是惨淡经营

剪辑好说,来个会声会影试用版你一周基本的也差不多就会了。

关键是文案,除非你是来做那种几分钟看我啥啥的解说,这类型做的人太多了,不是特别有口才基本也火不起来。

而那种有专业的很看水平,得知道幕后趣闻,镜头语言,**解读。观众不是傻的,胡讲只有被骂的份。但如果有这专业知识,只要风格用心点 稳定的粉丝群是会有的。

1自我介绍2语言幽默3添加语调4关注分享

影评需要写摘要吗?

对于郑芬芬的作品,她的《长》给我印象很深,不论在镜头语言或是演员表现都是超越当时一般电视剧的水平,十分赞赏。可惜这些灵光,在她的下一部人生剧展《生命纪念册》里头又消失了。直到这部《听说》

在《听说》里头,天阔(彭于晏饰)是一名阳光积极的便当小弟,他在某次送便当给奥运听障游泳选手时,认识了秧秧。秧秧的姐姐小朋(陈妍希饰)是一名听障奥运的游泳选手。为了让听障的选手姊姊能够放心无虞地专心练习,秧秧一肩扛起了沉重的家计。这股对亲人的支持感动了天阔,于是决定追求秧秧。除了帮她za心便当之外,还认真学习他与秧秧唯一的沟通方式:手语。正当秧秧为天阔的热情所感动,准备接纳他的时候,一场沟通上的误会,和姊姊小朋在火场中的意外,让两人的交集越来越少……。

**一开始,导演便以明亮的Tone调介绍秧秧、天阔以及小朋的出场。彭于晏阳光开朗的大男孩笑脸,非常适合他的个性与外型,怎么看怎么讨人喜欢;以《痞子英雄》翻红的陈意涵,也以体贴温柔的妹妹角色出场,充份展现

亲民和善的观众缘;而另外一位亮眼的角色,则是饰演小朋的陈妍希。她大大的眼睛,以及带些忧郁的神情,对于饰演小朋这位承受许多社会压力的游泳选手来说,可说是恰如其份。

我很喜欢有一段,就是当陈妍希发现自己被从游泳队除名,无法参加比赛后,与秧秧二人在房间吵架的桥段。那场戏一句台词也没有,饱满的戏剧张力却充满整个**院。流畅的手语以及真诚流露的情感,二位演员的表演皆十分到位。可能是因为没有台词的关系,观众可以专注在二个人的表情动作上。一个手势,一个眼神,都传达了许多讯息,即便没有任何对白,看着两个人光靠手语也能够跟正常人一样,清楚地传递自己的想法与情绪,光这点就觉得值回票价了。

而在描写“听人”(也就是一般听得到的人)如何看待“听障朋友”的态度,**里的某个片段也颇令人激赏。秧秧为了赚姊妹俩的生活费,自己一个人在百货公司前的广场做街头艺人打零工。那天下班后,天阔去找秧秧吃饭。为了答谢天阔之前帮她做的爱心便当,秧秧承诺这顿晚餐她请客。当两个人在面店里用完餐准备离开之际,秧秧倒出一整天赚到的铜板,一块钱一块钱地数着金额要付账。因为有其

他客人在门口等待他们的座位,在一旁的天阔等得有点尴尬。为了不浪费时间,天阔://.telnote.cn/zawen很“豪迈”地拿出一张大钞给老板找钱,在一旁数钱数到一半的秧秧,只能无奈地再把钱收回袋子里。

天阔这个看似贴心的举动,激怒了秧秧。天阔辩解说他怕影响到老板做生意赚钱,秧秧却回他说:“你嫌我一块钱一块钱算得很慢,但你有没有想过,这些钱是我等了一整天才赚到的。他们等一下,有什么关系?”

这场戏完全打到我心坎里。每当我们用“自以为是”的同情心,在帮身心障碍朋友想办法时,却忽略了“设身处地的替他们着想”。想帮助人却没有“同理心”的话,这所谓的“同情”才是真正伤害身心障碍者最深的利刃。天阔的盲点,也就是一般人的盲点。所谓的“伪善”,其实比绝对的恶意,要来得更具杀伤力。

《听说》是一部结构完整且轻松自然的爱情喜剧,但听说只拍了一个月。在拍过四、五部预算低、拍摄行程紧的人生剧展的训练之下,郑芬芬似乎也练就一身快拍的好身手。《听说》从前制拍摄后制到上片只花了不到五个月的时间,快手速度直逼韩国导演金基德。而且

出来的质量也不差。若日后每部国片都能用这种速度来拍,一年一百部绝对没有问题的啦!

不过,《听说》不是一部全然没有缺点的作品。郑芬芬的致命伤,就是喜欢说教,而且是“用文字”说教。这个特(缺)点在郑芬芬的第一部**剧情长片,《沉睡的青春》里头表露无遗。不论是干扰观众情绪的文字/文案,或是犹如剪接特效大全的波纹效果,都让观众有种被导演恶搞的感觉。尽管导演阐述自己的创作理念是“希望能够呈现如绘本般的青春”。但是要像绘本,应该要着重在美术或是摄影上面,怎么会是在画面上面加字呢?中岛哲也的《幸福的魔法绘本》,从第一幕到最后一幕都像是翻开童话故事书般的鲜奇艳丽,也没看到画面上有打上一个字呀。

而同样的问题,也出现在《听说》的片尾。如果硬要在《听说》里面挑骨头的话,我会说片尾那段“激励人心的字幕”是最大的败笔。为何不让影片就停留在天阔和秧秧二人看着比赛的场景就好了呢?硬是打出字不但破坏画面,浓厚的说教成份也会让熟悉郑芬芬的观众想说“怎么又来了”的恨铁不成钢呀!

不过有人说,每一个导演,其实都在追求自己的浪漫。或许,在画面上打字,就是郑芬芬的浪漫吧。《听说》这类轻松爱情都会喜剧的出现,比《爱到底》的无厘头笑剧上乘,也没有一般国片沉重的包袱。让这一整年呈现较严肃悲情的国片市场,开创了一股清新风格。即便戴立忍的《不能没有你》横扫最近国片的口碑与影评,但《不》片不论在命题上或是社会责任上,对一般观众来说,忒显得沉重许多。但《听说》没有这种包袱。虽说是为了听障奥运量身订做,但工商服务的程度其实已经降到最低。特殊的听障题材在帅哥美女的清新诠释下,加上一些巧妙的回马枪,让观众看得赏心悦目,能够带着微笑离开戏院,才是《听说》这部**,最大的服务目地吧。

《心灵捕手》影评

影评是需要写摘要的。

影评文案即影评写作,要写好一篇影评,首先应当认真观看**,并记录影片中重要的人物、镜头等方面,找出影片中最为亮点以及最新颖之处。一篇影评能否吸引人就在其于有没有不同于别人的观点,写出别人一般想不到的内容,可以用两个字总结“新”“奇”。在这过程中,做摘要有助于缕清脉络,写出出彩的影评。

影评是一种科学的活动,是**艺术与观众的桥梁,是实现**三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。

影评本身是一门艺术,有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。

漫长的季节影评

连着两堂心理课,是看《心灵捕手》这部影片。看一段,就停下来分析人物心理,分析人物为什么会有这样的行为,这个行为的冰山下面,又是因为什么样的感受、观点、渴望、期待、以及“我是谁”.....而引发的呢?

影片里的威尔,是一个从小在不同的领养家庭中被不断虐待,从而一切习惯于以暴力作为解决情绪和事情的出口。进过少年监狱、基本每年都会因为偷车、打架、伤害、偷钱、甚至打警察而被起诉。而同时,威尔又是一个有着非凡禀赋的青年,常人眼中、甚至在优异的哈佛学生眼中都很难的高等数学、有机化学,在他却似乎天生就能轻易学会,美国通史也是倒背如流,在法庭上也引用各种法律文案,为自己辩护.....

然而,威尔却没有办法进入与他人的真正的关系中,在一段关系来临并深入的时候,他就选择不开始、或者开始后转身先离开。 童年他受到的都是伤害,成年后,他反应出的也是自我保护,从不真正开始一段关系,从一开始就破坏关系、或者就算开始后,最后也要先破坏掉 ----- 因为不信任,因为担心关系之后带来的还是伤害。

威尔是的,他经历了五六个完全无法接住他各种攻击、有知识但没温度的心理咨询师之后,遇到了真正帮助他从他的固有模式中走出来的心理学教授尚恩。 尚恩在跟威尔建立起深入的情感链接后,一点一点走进他的内心,引导他看到自己,引导他找到自己真正想要的。

最后,当威尔真正愿意去触碰他童年的伤痛的时候,尚恩一遍一遍告诉他“这不是你的错”、“这不是你的错”、“这不是你的错” -------- 即童年的这一切,都不是你的错,所以,接纳自己,接纳自己的状态,从而重新认识自己、从而得知开展全新的生活。

影片,总是充满戏剧化的,它浓缩了人生,总是快速的。但现实生活中,我们能有这么快速吗?就算知道了自己的心理模式,可是一到类似的场景,还是会不自觉的重新回到习惯的心理模式中。所以,练习,显得那么重要。 每次在那个瞬间,又要重复固有心理模式的时候,让自己停下来几秒,问自己,我为什么会有这样的情绪?到底是什么引发了我这个情绪,真的是眼前的这个事吗?真的是孩子的哭闹的行为吗?真的是伴侣的某些行为吗?还是内心深处,自己与自己无法安放?我们往往只看到露出水面的冰上----自己的行为,而从不知道导致这些行为、那些水面下面更大的冰山 ---- 引发这些行为的潜意识、我们的心理模式。 所有的一切与外界无关,心理模式变了,一切就变了。 再次回到《零极限》中所说的:“所有一切的问题,其实都源自自己内在的错误思想。” ----- 过去不能理解的一句话,到现在深深地理解了。

今天的心理课上,文老师用我清晨瑜伽课上提的身体酸痛的问题,解决了我在人生中没有打通的问题。 “要把身体的酸痛,变成一种常态,去感受它,接受它,正因为有这些酸痛,才说明身体正在一点一点进步。 ” “人生最大的痛苦,就是觉得生活中不应该痛苦,于是痛苦、挣扎。 如果开始接受痛苦,能和痛苦相处,就开始从容、淡定了。不挣扎、不阻抗,接受它、安抚它, 它就能更快的过去。”

而今晚瑜伽老师的一句话,更命中此义:“用每一次的吸气抚平你内心的纠结,用每一次的呼气呼出所有困难” ----- 瑜伽就在这一呼一吸间,体验最深层面自己与生命的连接。

连续一周的瑜伽练习,也让我开始体会到,在痛中,感受那拔筋拉骨的畅快、感受自己对自己重新塑造的快乐。

愿你、我,都能清晰地看到自己内在的小孩,学习接受它、抚慰它、鼓励它,好好地体验我们在这地球上的一生。

今天的心理课,大部分人重写《心灵捕手》的影评。 而我看了武志红写的《心灵捕手》的影评。 ( s://movie.douban/review/1929689/ )

**解说的文案应该怎么写

《漫长的季节》是悬疑而不惊悚一部剧,其中的表演直入人心,从一辆出租车撞人开始,引发了一桩20年前的旧案,故事在20年前后来回跳转。

剧中多次提到“命”,无论是王阳母亲认为他魂丢了要,还是王响一开始多次强调“不信命”到最后不得不说,“认命”了,当然还有剧里其他角色反复提到的“定数”。在桦林这个小镇,生活是单调的。

一场突如其来的出租车事故,打破了王翔(范伟饰)和小舅子龚飚(秦昊饰)平静的生活。尸体。肇事司机是真凶吗?儿子汪洋之死之谜能否解开?当时也为办案发愁的退休警官马德胜(陈明昊饰)加入了“侦查组”。

《漫长的季节》由曾获第17届中国文学传媒节“年度最具潜力新人”奖的著名作家班宇负责文案设计。在沈阳铁西区长大的他,讲这样的故事有着得天独厚的背景优势。他善于风趣幽默的“在喧嚣的生活中小心翼翼地表达同情”,内敛、写实的创作风格也将赋予该剧更多的人文内涵。

《漫长的季节》创作背景

该剧是原创剧本,最初由于小千创作,辛爽拿到剧本时已是第四稿。他和团队用了近一年时间做调整。重点强化了原剧本中生活质感的部分,然后把生活的部分和悬疑的部分平衡,再放大剧本里一些很好的人物,让主题更明确。辛爽是东北人,他想通过该剧呈现一个自己印象里“特别明媚的东北形象”。

观众过去看到的许多剧对东北的描述,大多是冷、下雪,有种肃杀感。其实那里的人非常幽默乐观、积极生活,他想强调这部分。在剧情构思方面,该剧把核心视点落在了几位老年人身上,编剧潘依然表示,把老人当主角的剧很少,但以老人视角展开故事能做的新东西又很多,且大部分观众对老年人群体有情感共鸣。

于是主创团队用老年人身上独有的执着与专注,构建起剧中角色各异的人物特性。辛爽表示,该剧想要讲述的不是一个案子,而是一个人、一群人、一代人,探讨人遇到困境该如何面对。想要表达的主题是,一旦有一天生活变成一片废墟,或当有一天发现自己被困在废墟中,要爬起来继续往前走。

影评打卡之波澜不惊的《人生第一次:出生》(M23)

创作文案时,先要对文案的总体结构和思路进行构思,构思的过程中常用的文案结构为:

1、爆点前置:我们经常刷抖音的时候看到很多解说的,都是刚开始先放一段**的精彩片段,但不完全播放完,设置悬念后开始介绍剧情,这就是爆点前置,开头就要抓住观看者的注意力,这是一个浮躁的社会,每个人都是抓住生活的空隙通过刷短放松自己,没有很多的耐心,所以你会看到很多人刷时一直在不停的翻页,就是因为他们刷到的开头就没有引起他们的兴趣,所以爆点前置很重要,一定要开头就吸引主他们。

2、逻辑清晰:介绍内容时剧情的逻辑一定要清晰,不要胡乱将一些剧情的片段凑到一起,然后简单的将每个片段介绍一遍,每个片段之间没有联系,属于前言不搭后语,拼凑时长,观众会关于你敷衍了事,侮辱他们的智商,更不要说给你点赞和关注你了,没有问候你就算轻的了。

3、剧情反转:在剧情介绍中一定要带剧情反转点,可以是打脸剧情或者爽点等,为什么现在那么多人喜欢看网络,而看世界名著的人少呢,甚至现在很多网络都被搬上了大荧幕,因为网络爽文能满足你任何幻想,也就是我们常说的白日梦,而世界名著很多都是现实题材,就像我们一起的一个同事经常看网络,他就说生活已经很苦了,我为啥不找一点快乐的看,非要去看那些更苦的呢。其实在这个浮躁的社会,人们都喜欢这种爽文类的剧情。

4、拒绝流水账:很多初学者创作文案时,经常将影片分成几段,然后精简后逐段介绍,剧情没有太大起伏,就更写流水账一样,会让观众疲劳,所以说一定要给内容制造矛盾点,让观众产生好奇或疑问继续看下去,而不是像写流水账一样只是把整个故事讲完就完事儿了,这样会导致很多人看到一半就放弃了。

5、穿插影评:在介绍剧情的过程中带一点儿影评,比如影片中反应的人生哲理等,使解说更有深度以及层次感,可以更好地引起观众的感情共鸣,说不定反手就是一个关注一个赞。

以上就是关于**解说文案的技巧,如果还是新手的你,看完这篇文章还不知道怎么去写文案,我推荐你可以去金牙解说网直接拿写好的稿子去创作,新手我还是建议从抄开始,慢慢熟练写文案的技巧。

**影评文案怎么写?

说这部2020年初出品的纪录片撷取了12个对中国人意义重大的人生断面,时间上贯穿于出生、上学、成家、立业、养老等人生中不同的阶段。我应该看过推荐影评,但很遗憾,忙忘了。直到年初二,嗑瓜子的闲暇时光,打开bilibili,无意点开的就是“出生”这一集,算是开端吧!

作为过来人,会感同身受,但不会轻易被打动(哪怕是阵痛来袭)。从顺产的二宝(是个妹妹,一儿一女凑了一双“好”,有点羡慕呢),到大龄剖宫产,再到这一集的高潮部分——这里,要感谢弹幕的剧透,让我能安心看了两个手术片段:一个是怀着双胞胎的孕妇做心脏手术,还有一个是这对双胞胎兄弟历经磨难来到人世间。文案说,“在见到你之前,我已经开始爱你了”,这是替爸爸说的。文案还说,双胞胎妈妈梦见孩子的名字,一个叫“春和”,一个叫“景明”。

于是,弹幕一片“至若春和景明,波澜不惊”。真的是呼应这一集的主题啊!俗话说“儿奔生娘奔死,生死只隔一层纸”,鬼门关前见深情,情到深处波澜不惊。

一、什么是影评?

影评就是对**进行评价议论,即对影片进行分析和评价的文章。

二、影评与其它评论区别

影许与我们常说的观后感,写作要求和落笔重心是有区别的。从表现手法讲,都属于论文的范畴;从写作角度和落笔重心讲,两者又不能等同。

前者是对艺术作品作客观评价,写作重心在“评”,即作品本身;后者是对艺术作品谈自己的主观感受,写作重点在于“感”,即联系社会及个人的思想实际抒发自己的感想。

三、影评的写作

1、认真观看影片作品,充分占有材料。一篇文章能否写得成功,首先取决于作者掌握材料的多少及好坏。可以说,认真观看作品,充分占有材料是写影评的基础。对于所要评论的影片,不仅要多看几遍,看得准确全面,最好还要把原作或分镜头剧本拿来读读,搜集作者、导演、摄影师、演员等在创作、导演、拍摄、演出中的有关情况,还要注意l观众的反映以及报刊、网络上的文章。

2、选好角度,拟定文章论题。看了影片作品后,要写评论文章,究竟评什么?拟一个什么论题?这是我们通常说的选题问题。对同一部**,我们可以从不同角度拟定不同的论题。

初写影评论文,一般在一千字左右,选题应小一点,要选体会最深、材料撑握最多的来写。

3、认真思考,善于分析。上面我们强调了材料和选题的重要性,但是从材料观点,这中间有个思考、分析的过程。

没有对全部材料的严谨、细致、深入的分析,就没有准确的判断、合理的引伸和正确的结论。

可以说分析是人们认识事物的一个重要方法,也是我们写影评的重要手段。

4、影评的写作应实事求是,褒贬得当。鲁迅先生曾说过“批评必须坏处说红坏,好处说好,才对作者有益”。这话讲得非常贴切有理。

实际上,一部影片应该说有它的两点:有优点也有缺点,有长处也有不足。我们进行许论,有多少好处就讲多少好处,该指出几分缺点就指出几分缺点。决不能为了吹捧一个人,就对他的作品给予拔高,为了批评一个人,就对他无限上纲,一棍打死。

台上一分钟台下十年功。只要认真学习撑握了写作要点,相信就能写出想写的文章。希望能帮你打开影评写作之路。