沙丘2影评_沙丘2影评50字

1.**《沙丘》的豆瓣评分究竟如何？

2.沙丘豆瓣评分

3.奥斯卡2021年获奖名单（奥斯卡最佳女主角）

4.沙丘影评

《沙丘》让维伦纽瓦感到“当人物走向沙漠更深处时，我们也走到了他内心更深处”。维伦纽瓦每一次探究人性深处的努力，都让他更进入沙漠深处，最终找到那片“沙丘”——梦想的开始之地和前进方向。

被誉为“2021年最受期待的超级大片”的《沙丘》于本周五10月22日上映，影片由“甜茶”提莫西·查拉梅、丽贝卡·弗格森、奥斯卡·伊萨克、乔什·布洛林、赞达亚、杰森·莫玛、哈维尔·巴登、张震等主演。丹尼斯·维伦纽瓦在接受访时表示，“我想说的是，《沙丘》是我迄今为止拍过的最雄心勃勃、也是最困难重重的**。”

**《沙丘》的豆瓣评分究竟如何？

本周末才在内地市场正式上映的《沙丘》，看来注定成为一部口碑冰火两重天的**。

在全球首映后，它被誉为科幻神作，导演丹尼斯·维伦纽瓦则被影评界期待成为下一个库布里克。很多网友可能不知道库布里克是谁，总之是好莱坞绝世无双的**天才就对了。

影片在中美两大市场上映前，全球票房已经轻松突破1亿美元，在国外烂番茄口碑新鲜度89%，豆瓣提前开分了，高达7.9分！同为科幻片的《流浪地球》豆瓣评分也是7.9。《长津湖》是7.6分。

无论怎么看，这部由甜茶主演、耗资1.65亿美元（约11亿人民币）的好莱坞经典科幻文学改编巨作，都正在朝科幻神作的方向迈进，但它很明显在国内普通观众这里吃了瘪。

不管这些给予**差评的观众是怎么看到影片的，通过点映，海外观影还是别的方式，结果就是很多观众给出了和豆瓣网友截然不同的评价：一星差评。

最有代表性的评论是： 影片“沉闷催眠，昏昏欲睡”。

审美从来都是多元化的，对于《沙丘》的硬科幻题材和复杂剧情，人们当然有不感兴趣甚至不喜欢的权利。

但为什么一部还没上映的**，就已经在影迷中产生差异天差地别的评价？这到底是科幻神作的失败还是审美的差异？这会是又一部在中国市场遭遇票房滑铁卢的好莱坞科幻大片吗？

是时候说道说道了。

先说说什么是《沙丘》。

影片改编自1965年弗兰克·赫伯特的同名，一共出版过6本，最经典也最负盛名的是第一本，该书当年即获得星云奖，次年获得了雨果奖，还影响了《星球大战》、《星际迷航》、《权力的 游戏 》和《风之谷》等等后世作品，总之，就是个超级大IP。

**《沙丘》拍的是第一本的上半部。

《沙丘》故事主要发生在遥远的未来，一颗名叫厄拉科斯的沙丘星球，除了一望无尽的沙漠，还盛产一种全宇宙都为之疯狂的香料，最著名那句话就是： 谁掌控了香料，谁就掌握了宇宙。

原本沙丘星球是在本片主角的哈克南家族手里，但皇帝想要搞事情，故意让另一大家族厄崔迪家族掌管沙丘星球香料开权，然后坐山观虎斗，顺便拿掉哈克南家族这个心腹之患。

长期以来，许多**人一直想把这部宏大的故事搬上银幕，可是名导大卫·林奇年拍摄的《沙丘》票房惨败，林奇本人对作品也并不满意。

后来大导演亚利桑德罗·佐杜洛夫斯基也曾试图改编这本书，但干了多年，投入了数百万美元的前期制作成本的，**连影子都没有。原因就是把《沙丘》压成一部**太难了，**界都认为要把那些繁杂的世界观设定拍成一个通俗易懂的科幻故事，根本是不可能完成的任务。

直到天选之子维伦纽瓦出现。

这位近年来的好莱坞科幻界头号新人，本就是《沙丘》原著的死忠粉，拍完《银翼杀手2049》，华纳不但给了他1.65亿美元预算，还给了他梦幻般的全明星卡司阵容，“甜茶”蒂莫西·柴勒梅德饰演男主保罗，“天启”奥斯卡·伊萨克饰演雷托公爵，碟中谍女主丽贝卡·弗格森饰演杰西卡夫人，

“毁灭者德克斯”戴夫·巴蒂斯塔饰演野兽拉班，“海王”杰森·莫玛饰演邓肯，

还有“灭霸”乔什·布洛林和哈维尔·巴登等等大明星，当然，还有张震饰演的岳医生。

结果，简单点说，他拍出了一部《银翼杀手》版的《权力的 游戏 》。

影片沿袭了太空歌剧的宿命论传统，融合了各种视觉奇观，加上高超的剪辑和汉斯季默的音乐，编织出一个沉浸式的史诗世界。

影片的高口碑肯定不是瞎掰的，这确实是一部科幻迷看了会由衷觉得“**能被发明出来真是太好了”的作品。

还有人会觉得维伦纽瓦开启了本世纪第三个十年最震撼的科幻系列，这就是影片科幻神作说法的来由。

但现在很多中国影迷说： 啥科幻神作，一上来就把我看睡了。

为什么科幻神作到了中国影迷这里玩不转了？

简单三点：第一，绝对不能看盗版。

为什么呢，这里不探讨正版的问题，而是只要在手机甚至电脑上看盗版，不管多的画质，基本一定会睡着。

因为**不单是为大银幕拍的，甚至是为IMAX专门打造的，你看盗版，等于自动把**最美的部分过滤掉了，还骂**催眠，那肯定是是不公道的，导演没想让你在手机上看啊。

好，那我看正版，是不是就一定能感受到科幻神作了呢？也不一定，因为还有第二点：

影片优点很多，但未必对的上中国观众的胃口。

**最大的优点，就是宣传文案写的，“带来了一次超凡的视听盛宴，营造出一种极具沉浸感的视听体验。”

视觉沉浸感，确实很绝。

作为一部科幻大片，影片90%以上的场景，都是靠实景拍摄，尤其是沙漠部分。导演维伦纽瓦从头到尾都想跟观众来真的，给的都是硬货，就是要带观众从光、风、沙尘这些大自然的启迪来切实感受沙丘世界。

**拍得确实很美，维伦纽瓦的个人风格也得到了延续，概念设计、视听语言，包括演员的表演风格都是统一的，呈现出一种恢弘、苍凉、大气的美感。

无论神秘厄拉科斯的无边沙海、哈克南星球、黄金流沙、沙虫漩涡，还是精致的室内空间，再到各种未来造物，奇观不绝。尤其是沙丘星球真正主人沙虫的出场，耗时一年打造的沙虫特效，在大银幕上看绝对是实打实的视听奇观。

所以对于喜欢这一口的观众来说，影片的艺术风格和摄影剪辑堪称神级，独属于沙丘世界的氛围营造独一无二，服化道究极用心，史诗气势磅礴，节奏张弛有度，让人沉浸深陷在导演和原作共同构建的科幻氛围里，而且主演甜茶和他的每一次梦境和浮现的预言都美到窒息。

而且演员表现都不俗。

甜茶饰演的保罗，略显稚嫩的脸蛋却有着深沉阴郁的眼神，前半段的脆弱纤细感和后段的转变都拿捏到位，原著党可以满意。

巴蒂斯塔饰演的拉班也很惊喜，从他的第一场戏第一句台词，观众就会忘掉《护卫队》了。

咱们张震的岳医生，也不是过场角色，而是有着完整角色弧光的本片头号叛徒，最后也是全片命运最悲催的角色， 生动诠释了什么叫叛徒是不会有好下场的 。

那么问题来了， 既然优点一大堆，为何许多观众对**的评价却不那么客气？

这就是我要说的第三点：**有很好的技术，很好的画面效果，优秀的配乐，但从通俗意义上讲，它确实不够好看。

对普通观众来说，影片有点儿云里雾里。

影片故事其实延续了科幻**常见的一种主题——“救世主”。

《沙丘》所有角色都是围绕少主保罗这个核心，因为他是“天选之子”。

沙丘原著的世界观非常庞大，人物角色众多，还有存在于不同星球上的形形独特的生态系统，而且涉及到政治、宗教、生态学、人类学等各个领域，所以被称为“科幻圣经”，但没看过原著的话，故事中家族的名字，角色的名字，甚至星球的名字实在是太难记了。

而且故事没开始多久，就开始了漫长的文戏，一开始是宫斗。

但宫斗你懂的，哪怕是《权力的 游戏 》在国内宫斗剧里也只算初级入门水平，这几大家族斗得你死我活，一家要把另一家灭门的故事，对于国内观众太小儿科了。

等到故事开始讲述少主的成长，男主就开始各种做梦，对于普通观众来说，尤其是在电脑和手机前看盗版的朋友，基本都倒在了这些戏份里。

好不容易熬到沙虫出现，**也快结束了。

最终，这让《沙丘》处于尴尬境地，因为就算是原著铁粉其实也很难概括这到底是一个什么故事，说是「一个史诗般的家庭故事」？好像又什么也没说。

因为这不是一本容易向外行解释的书。

结果就是**已经努力迁就普通观众了，普通观众还是觉得不知所云。

神神叨叨的人物，一点都不燃的情节，把科幻片拍成文艺片的手法，对于喜欢的观众来说，影片是一个独立的艺术品。但以好莱坞的标准来判断，影片就是完全不及格。

所以影片到底为什么触到了中国观众的逆鳞？

答案是成也维伦纽瓦，败也维伦纽瓦。

归根到底，维伦纽瓦的个人风格和美学铸就了影片内核，好莱坞工业体系反倒成了影片的包装盒。

他打造下的影片，风格偏向古典太空歌剧，喜欢这种风格就觉得浑厚大气壮观史诗，不喜欢这种风格就会觉得故弄玄虚高深晦涩。

原著之所以难改，也是因为中最富有想象力的世界构建——恰恰阻碍了它被搬上大银幕。

到了维伦纽瓦这里，他2016年的《降临》和2017年的《银翼杀手2049》，就是在外媒口碑爆棚，一进入中国市场票房水土不服的好莱坞科幻片代表作， 一个高的科幻片导演，遇上普通人看不懂的科幻圣经《沙丘》，结果可想而知。

《指环王》原著已经比《沙丘》通俗好看很多，但之前《指环王》重映，观众还吐槽“一个破戒指送了三个小时”，其实这破戒指送了9个小时。

习惯看短三秒没看到重点就切换的新一代观众，连《指环王》都忍不了，怎么可能忍得了《沙丘》。

有好评说，“在各种廉价爆米花**充斥主流商业片的今天，还能看到这么一部如此古典叙事且代表着好莱坞最高制作水准的巨作，简直就如同目睹恐龙再次横行于地球” 。

说得没错，所以恐龙灭绝了。

维伦纽瓦浓重的艺术**特质决定了这是一部情绪带领叙事、迥异于一般科幻大片的作品。但普通观众看好莱坞科幻片就是寻找感官刺激的，而本片155分钟里基本没有一场真正意义上的高潮戏， 如果你看完觉得影片不好哭，不好笑，不热血，没有剧烈冲突更没有反转等“爽点”就对了，导演要的就是这个效果。

所以影片注定被吐槽“看不懂剧情”，“没有结局”，重点是：不够爽。但这本就是一部针对科幻死粉拍摄的探讨科幻玄学的暗黑童话。

带着抱怨情绪观看的观众也根本体会不了影片的世界观，甚至整部**看完了还会问：有巨大的宇宙飞船，疯狂的炮舰火力，还靠冷兵器肉搏？

但影片其实早就交代了，在万年后的未来，人类为了避免家族之间的核报复，发明了一种叫做屏蔽场的技术，可以挡住任何高速武器的攻击，尤其是。于是人类发展出用近身冷兵器格斗的方式， 说到底，再高级的 科技 也无法阻挡人类的战争本性，该打的仗怎么都要打，高 科技 不让用，那就拿刀互砍好了 。

读过原著的观众很容易理解，没读过的就会在昏昏沉沉的睡梦中吐槽。怎么办呢？

人类的悲欢并不相通，看的审美眼光去看《沙丘》，看到的当然只有一部催眠烂片。

所以**到底值不值得看？别问豆瓣评分，也别问北美口碑，问你自己。

有一说一，影片画面好看，但故事不好理解，内核很宏大，但极其费脑。它注定不能取悦大多数热爱的中国观众，即使影片在海外的票房还不错。

客观来说《沙丘》是一部格局很大野心很大的水准之作，有不错的美学质感，对于看多了粗制滥造科幻作品的观众来说，也算是“洗洗眼”。

但对于中国观众来说，它唯一的问题是生不逢时，国人现阶段还没到集体围观这种把商业、文艺还有文学凝聚在一起的科幻**，通俗易懂的漫威大片才是好莱坞科幻片在内地市场的正确打开方式。

这很可能意味着，《沙丘》即使不出现盗版，在中国市场的票房也不会比导演的前作《银翼杀手》和《降临》更好。

因为这是用心感受，甚至要投入去体验这个陌生的沙丘世界，才得get到的作品。而许多观众之所以去**院，就是想要享受两个小时不用动脑子的时光。

现在的情况是，很可能它也无法撼动《长津湖》的票房优势，并在上映后遭遇评论更凶猛的暴风骤雨， 那些在睡得不够舒服的观众，很可能会以报复性评分来回报这场不够爽的观影体验。

《沙丘》是一部真正为银幕而生的**，也许是这个时代不可错过的科幻新经典，但它不属于大多数中国普通观众，盛宴再精彩，也是别人的。

有网友引用外媒的肯定：“当下看《沙丘》，就像身处1968年看《2001太空漫游》”。可是中国观众1968年不会看《2001太空漫游》，现在也很难为《沙丘》着迷。

这就像一场爱情，不是观众的错，也不是《沙丘》不够好，咱们只是有缘无份。

沙丘豆瓣评分

说起**《沙丘》的豆瓣评分，那可真是相当?扑朔迷离?，豆瓣评分其实大部分都是值得借鉴的，但是唯独在**《沙丘》上，并不值得借鉴，因为《沙丘》自从豆瓣开分以来，到目前为止发生了无数次的分数浮动，而且浮动的区间值大约在1分左右，《沙丘》最高达到了8.2分，最低仅仅为7.1分，这就足以说明这部**口碑两极化的问题了。

首先，《沙丘》本身在国外是可以提前看到的，很多观众其实是在**节看到的，这部分观众基本上都是对《沙丘》很感兴趣，而且对《沙丘》的原著有比较深刻的了解，所以他们看完以后在豆瓣打的分数，最终是8.2分，其中大部分都是四五星或者一二星，这就是因为哪怕是看过原著的观众，都不太能够接受得了《沙丘》中，故事完整性极度缺失的设定。

其次，就在《沙丘》即将在我国公映的前两天，《沙丘》在豆瓣上的评分开始往下掉，从一开始的8.2分逐渐降低到7.1分，这部分观众其实看的是点映，而他们之所以给《沙丘》打一二星，主要也是因为他们接受不了，故事不完整的设定。但事实上，《沙丘》本身就是系列**，第一部根本就不会将整个故事讲清楚，所以从这个角度来看，《沙丘》已经做得非常好了。

最后，在《沙丘》上映以后，很多观众都看了IMAX场，抛开剧情不说，《沙丘》中的特效、画面、配乐都算是近十年来的科幻**巅峰了，画面的精致感、完整性和配乐的适配度，简直可以用完美来形容，再加上《沙丘》作为开篇之作也算是完全合格，所以《沙丘》的分数目前又上升到7.9分了。

奥斯卡2021年获奖名单（奥斯卡最佳女主角）

沙丘豆瓣评分7.9。

在全球首映后，沙丘被誉为科幻神作，导演丹尼斯·维伦纽瓦则被影评界期待成为下一个库布里克。很多网友可能不知道库布里克是谁，总之是好莱坞绝世无双的**天才就对了。

影片在中美两大市场上映前，全球票房已经轻松突破1亿美元，在国外烂番茄口碑新鲜度89%，豆瓣提前开分了，高达7.9分！同为科幻片的《流浪地球》豆瓣评分也是7.9。《长津湖》是7.6分。

近日，据猫眼专业版数据显示，截至10月30日19点25分，科幻巨制《沙丘》中国内地总票房突破两亿，累计480.6万人观影。**《沙丘》官方微博发布庆祝海报，并配文：“一刷感受视听美学，二刷收获细节魅力，走进，一同见证大银幕。”

《沙丘》讲述了接受皇帝任命接管沙丘星球的厄崔迪家族，不仅要应对神秘危险的沙漠，还要与觊觎香料的宿敌哈克南家族进行生死博弈。

作为厄崔迪家族的继承人，能够预见未来的人，保罗·厄崔迪的选择决定着家族的未来和宇宙的命运。最终，唯有能够战胜内心恐惧的人才能生存。

本片由《银翼杀手2049》的导演丹尼斯·维伦纽瓦执导，提莫西·查拉梅、丽贝卡·弗格森、张震主演。完美震撼的光影和汉斯·季默大神的配乐是一大亮点。感兴趣的观众可前往进行观看。

沙丘影评

周黎明:这届奥斯卡有点搞......

2022-03-29 10:32

·

文 | 周黎明

#01

体量大不一定体格强，捷足未必先登。

第94届奥斯卡峰回路转，比提名影片更具悬念。而颁奖现场明星云集演技爆棚，也抵不上真情流露的即兴表现。

最佳影片花落谁家，不仅要看影片的质量，更要看评委的风向。除非某部影片如一座孤峰，矗立于一片丘陵，否则，奥斯卡风向跟大自然的风一样，随时会改变方向。

2021年最后两个月，领跑最佳影片的无疑是《贝尔法斯特》，多伦多**节的人民选择奖，在过去三年里两度跟奥斯卡最佳影片重叠(《绿皮书》和《游牧人生》)，所以，《贝尔法斯特》拿下多伦多后，多数人都觉得它接着拿小金人是顺理成章的事儿。然而，肯尼斯·布拉纳这阵风显然刮得太早，到今年初，风儿逐渐转向《犬之力》，除了拿到竞争对手都缺席的英国学院奖杰出英国片，《贝尔法斯特》早早表现出后劲不足。

正当《犬之力》拿小金人似乎十拿九稳时，《健听女孩》仿佛是半路杀出的程咬金，夺走了演员工会和制片人工会的最大奖，而此时正值奥斯卡投票期间。好莱坞业内刊物《综艺》和《好莱坞报道者》，以及《纽约时报》，均预测《健听女孩》会在奥斯卡上击败《犬之力》，因为，这些奖的评委跟奥斯卡有很大重叠，而且，风向的转变通常都有迹象，不会是空穴来风。

许多影迷认为中规中矩的《健听女孩》是标准的豆瓣TOP250**。

平心而论，在十部提名影片中，《犬之力》的艺术性是较高的，但艺术这东西很主观，你看了有感就会觉得高级，若无感就不会喜欢，更有甚者，会反感，而决定观感的往往是内容而非艺术手法。《贝尔法斯特》以黑白影像，给人一种很艺术的第一感觉，但很快就有人指出，该片充满真情实感，但不够深入，也不够动人，一切流于表皮，可至少它没有造成两极反应。

相比之下，《犬之力》横扫前瞻奖那阵，就传来不满的声音，主要是老派人士不满于把牛仔设成同志以及用新西兰冒充美国西部，等等。这种观点被广泛认为政治不正确，立马遭到驳斥和批判，但实际上，《犬之力》让不少人看了不舒服，尤其是剧情的铺垫和结尾的反转，还有慢吞吞的节奏。

颁奖礼开场，主持人便有一个diss，说她看了三次《犬之力》，终于看到了一半。你可能会说:“《断背山》不是也描写了同志牛仔吗?”《犬之力》的麻烦是它可能会同时得罪左右两派:它把牛仔塑造成同志，抨击所谓的“有毒的男子气概”(toxic masculinity)，由此得罪了保守人士;但它把这同志角色定位成反角(抱歉剧透了)，LGBTQ党可能也会心生不满。

奥斯卡颁奖礼之前《犬之力》导演简·坎皮恩一段关于《国王理查德》原型威廉姆斯姐妹“不用与男人竞争”的玩笑发言，又得罪了部分女权主义者。

#02

《健听女孩》在最后一个回合胜出，还有另一个原因，是最佳影片的评选制度。在奥斯卡的23个奖项中，只有最佳影片用特别的权重制。具体来说，评委不是选一部他们心目中的最佳影片，而是把所有提名的十部影片做一个排序;最终获奖的，是第一部票数达到50%的影片。

我打个比方，也权当作猜测:第一轮唱票结果，《犬之力》获得35%第一名的选票，《健听女孩》30%;如果是十选一，那么，此刻《犬之力》就赢了，但权重制里它未能达到50%，所以接下来要数第二轮，即把第一轮票数最少的那部影片踢出局，设是《玉面情魔》，这些选票上的第二选择自动上升为第一选择。再设，这些选票里，有5%的第二选择是《犬之力》，10%是《健听女孩》，跟第一轮相加，便是两部影片都达到40%。接着第三轮，设淘汰票数最低的《不要抬头》(这片子更加两极)，这批选票里的第二选择，又是5%投《犬之力》，10%投《健听女孩》。三轮相加，《健听女孩》已达到50%，《犬之力》45%。结果:最佳影片是《健听女孩》。

不过，从颁奖典礼的掌声音量以及掌声的性质(客套还是由衷)来看，很可能《健听女孩》在第一轮唱票就超过了《犬之力》。

《健听女孩》的竞争对手似乎都评价两极，争议太大。

明明是瞎猜，为什么我两次都猜《犬之力》第二和第三轮都比《健听女孩》少一半选票呢?那是因为，《犬之力》的反响偏两极，英文报道多半用polarizing和divisive来描述评委对它的看法。评委们承认它的艺术性，但感情上无法跟它共鸣，要么把它排最前，要么排很后面。

《综艺》首席影评人甚至认为它在颠覆西部片套路的同时，犯了脸谱化的毛病。《健听女孩》你即便不是最喜欢，也找不出反感的理由，虽然浅显，但在感情共鸣方面它是成功的，所以，次优选择里它能占很大优势。

“导演不懂美国西部”也是《犬之力》遭到的一大恶评。

#03

如果奥斯卡颁奖再推迟两个月，我猜《健听女孩》可能也会遭到排挤，被另一部影片取代。从这届的风头轮流转，也可以看到影评人的影响力以及他们跟奥斯卡评委的趣味及心理节奏的错位。

最初捧《贝尔法斯特》的主要是影评人，你以为学院成员会跑去多伦多狂看一批新片吗?当好莱坞形成共识，认为第94届最佳影片是《贝尔法斯特》时，影评界已经往前跨了一大步，猛吹《犬之力》;**界急起直追，把一批前瞻奖给了《犬之力》。

没想到，影评界又不屑与他们为伍，开始追捧《驾驶你的车》;当《驾驶你的车》一举拿下最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本的提名时，影评界放出话:“其实《世界上最糟糕的人》才是今年最好的影片”。评委们追赶得气喘吁吁，表示不想继续追了。很多人忍不住说:“你知道看仨小时闷片是什么感觉吗?我就要把票投给让我感动的那部影片。”影评人惊呆了:“可是，《健听女孩》只是一部普通的励志片，比迪士尼儿童片好不了多少啊。”

如果颁奖礼稍微来晚一点，《驾驶我的车》或许能成为第二部《》。

按照我们传统的观念，《沙丘》才是第94届奥斯卡最接近最佳影片的作品，它能代表好莱坞的工业水准，同时也有艺术追求。《沙丘》也是十部提名影片中票房最高的，符合商业和艺术兼顾的不成文原则。可是，过去十来年，行规已经被打破，加之《沙丘》也偏“冷”，不是那种让人心潮澎湃的，所以，它像超级英雄片那样包揽了一堆技术奖，而最大的功臣牛蛙导演居然连提名都没得到。

总之，奥斯卡已经连续好多年，缺乏一部大范围服众的最佳影片——那种让大多数评委以及大多数观众都一致赞同的优秀影片。

《沙丘》毫无意外地获得了六个“装修奖”。

#04

平心而论，《贝尔法斯特》《犬之力》《健听女孩》各有优点，但都未能达到震撼人心的程度，也没有真正做到出圈。风向标的不断转移告诉我们，**诉诸感情是很重要的，即便是业内人士，最终也是看一部影片是否打动人来决定最佳影片的选择。

这种情感战胜理智的现象，也反映在本届颁奖礼最大的surprise上，即威尔·史密斯挥动老拳，揍了克里斯·洛克，之后他发表得奖感言时，泪流满面，点出了他扮演的角色所做的一切是为了保护家人这个主题，也是为他自己的打人行为做辩护。(克里斯·洛克若知道史密斯太太是因为健康原因而剃光头，却依然开那种玩笑，我觉得是非常不妥的，甚至可以说是刻薄。不过，他主持奥斯卡那年，讲的笑话便以刻薄著称。)

威尔·史密斯的举动震惊了现场，也让这一届平平无奇的奥斯卡瞬间有了话题和热度。

**需要精心计算，但有的东西真不是靠计算就能成的。Netflix为了打造奥斯卡最佳影片，不知花了多少钱，上回《罗马》就差一口气，这回《犬之力》眼看快成了，跑最后一圈时却被苹果出品的小片反超。没错，流媒体终于首次荣获奥斯卡最大奖，可惜不是Netflix。

看苹果最初的做法(几乎没有任何造势)，似乎压根没想到《健听女孩》有奥斯卡潜力。如果该片主创预知会拿大奖，说不定创作反而有包袱，说不定会添加一些崇高的东西，反而可能会失去它的浑然天成。

除了史密斯的拳头和眼泪，特洛伊·柯特苏尔是本届获奖者中最动人的一幕，虽然那一幕在前瞻奖里“预演”过多次。本届的四个表演奖除了影后略有悬念，其他都有明确的领跑者，而且实至名归。这里我就不展开了。

凭《健听女孩》中父亲的角色获得最佳男配角的特洛伊·柯特苏尔是听障人士，现场观众用晃动双手替代鼓掌为他庆祝。

#05

但要稍微谈一谈日本片《驾驶我的车》。该片显然是由影评人捧出来的，奥斯卡只是跟进了一下。当大批评委坐下来审看该片那阵，一向追踪好莱坞的鄙人，能明显感觉到大家的礼貌变成了疲惫。很多人委婉地吐槽该片太长，太冷。当然他们也承认它有思想性和艺术性的追求，但一部讲夫妻和情侣感情的影片竟然不能打动观众的感情，恐怕只能当作学术论文来欣赏了。

如果比较一下韩国的《》特别是韩语的《米纳里》，你可以发现，奥斯卡评委未必歧视亚洲片，但强调疏离或许不是赢得他们的良策，而且他们对于闷片的承受能力很有限。如果《驾驶我的车》能增加一点《教室里的牦牛》(获最佳国际片提名的不丹影片)那种真挚和天然，把片长控制在两小时，或许它可以走得更远，甚至复制《》的成绩。

由于叙事过于平缓沉闷，许多影迷也推测《驾驶我的车》无法打动奥斯卡评委。

当然，这一切分析都是事后诸葛亮。所有**人都想拍叫好又叫座的影片，而现实往往很骨感。难怪这届颁奖礼设置了好多个经典老片的纪念，包括《教父》和《低俗》，给行业打打气。拍出那样的影片，恐怕是可遇不可求的，显然最近几年好莱坞是没有能力复制那种辉煌了。

好莱坞的不景气，不是从疫情开始的，也不能仅从票房(包括疫情前)找原因，每年奥斯卡的提名影片本该囊括行业的杰出者。如果十部影片都不能出现或包含真正能形成共识的年度佳片，年复一年被海外影迷嘲笑为“小年”，那么，奥斯卡会慢慢失去众人的关注，整个好莱坞的影响力也会逐步下降。

而通过网民票选来评选“大众奖”，可能因为机制不够科学，似乎遭到粉丝的劫持，不仅做不到“力挽狂澜”，更像是一个不好笑的笑话。当奥斯卡不能提供兼顾商业和艺术的选择时，剩下的只有票房数据了，至少那个是客观的。

第94届奥斯卡获奖名单

最佳影片

《健听女孩》

最佳导演

简·坎皮恩《犬之力》

最佳男演员

威尔·史密斯《国王理查德》

最佳女演员

杰西卡·查斯坦《塔米·菲的眼睛》

最佳男配角

特洛伊·科特苏尔《健听女孩》

最佳女配角

阿丽亚娜·德博斯《西区故事》

最佳原创剧本

《贝尔法斯特》

最佳改编剧本

《健听女孩》

最佳摄影

《沙丘》

最佳剪辑

《沙丘》

最佳视觉效果

《沙丘》

最佳原创配乐

《沙丘》

最佳原创歌曲

No Time to Die《007:无暇赴死》

最佳音效

《沙丘》

最佳服装设计

《黑白魔女库伊拉》

最佳美术设计

《沙丘》

最佳化妆与发型设计

《神圣电视台》

最佳国际影片

《驾驶我的车》日本

最佳记录长片

《灵魂乐之夏》

最佳动画长片

《魔法满屋》

最佳短片

《漫长的告别》

最佳记录短片

《篮球女王》

最佳动画短片

《雨刷器》

:30105

《沙丘》可以说是《指环王》与《权力游戏》两者的集合体。

除了有着像是托尔金笔下所描绘的中土世界般深厚的概念形貌之外，在这引人入胜的背景设定下，因为人性的贪婪及复杂的利益纠葛而引发各个势力之间的矛盾对立，也赋予《沙丘》整部作品浓厚的悬疑诡谲与政治惊悚的色彩。

虽然早在年就有大卫·林奇执导的《沙丘》这部作品，但这次《沙丘》升级的不是只有随着科技日新月异而更加进步的场景和视觉特效而已。

导演丹尼斯·维伦纽瓦选择从厄崔迪家族的角色出发，延伸到这个世界观里的神秘的姐妹会、厄拉克斯的原住民“弗雷曼人”，以及最重要的“香料”和死敌“哈克南家族”都在**的有限篇幅中建立起《沙丘》史诗故事的完整构架。

即便导演在整部**花了大半篇幅在进行剧情铺陈，但《沙丘》却一点都不会让人感到无聊，不仅题材本身就丰富有趣，片中厄崔迪家族因为皇帝的命令，从原本绿意盎然的卡乐丹来到“厄拉克斯”这个表面看似寂静荒凉，但实则占有重要地位且暗潮汹涌的沙漠星球，《沙丘》都以冲突逐渐酝酿的不安引发观众对于后续故事的好奇与兴趣。

整体而言，相隔了20年，能在这个时代看到《沙丘》这样一部能跟《指环王》相互匹敌的作品，在过去许多导演尝试皆失败放弃的情况下，实在难以用简单言语形容能在大银幕见证这部**诞生给人带来的感动。

其中不光是导演丹尼斯·维伦纽瓦保留了他过往作品兼具视觉与内涵的特色风格，里头让人着迷且想到深入探究的世界观，尽管故事根本还没进入正题，但藉由不断出现的预言画面和最终主角家族遭到灭门的悲剧性结果，也引发观众对于《沙丘》后续发展的期待。