疯狂的石头专业影评_疯狂的石头影片分析

1.疯狂的石头郭涛这一形象影评分析

2.关于《疯狂的石头》的一小段影评，麻烦翻译成英文

3.疯狂的石头人物影评之老包

找了几篇现在很热的小成本**影评：疯狂的赛车和 《疯狂的赛车》：耳光打在了谁脸上？《疯狂的赛车》对于宁浩的意义在于这说明当年《疯狂的石头》的成功不是偶然的，他用了三年的时间将他的多线程疯狂叙事的喜剧风格推向了另一个高峰。100分钟高潮迭起的**，没有给观众任何喘息和走神的机会，一旦进入了影片设定的叙事轨道，我就和剧中人一样被扔进了命运的搅拌机中，几条故事线索以令人窒息的速度向前发展，层出不穷的笑料几乎让人疯狂，看中国**，这是我最high的一次。 我想《疯狂的赛车》更大的意义在于对一直处在亚健康发展状态的中国**的启示性作用，在现有的市场规模和资金运作模式下，《疯狂的赛车》无疑做出了一次卓有成效的尝试，而且我分明听到了这部**是响在某些人脸上的响亮的耳光——不要再为自己的低劣**找类似资金、审查、发行渠道等各种借口，诚意和才华才是最重要的。 对于这样一部**的评论，剧透的后果是相当严重的，为了避免某些因为看了我的文章而被部分剥夺观影乐趣的观众事后找我算账，在下面的论述中我尽量做到不剧透影片的具体情节。 一、小成本非山寨不可吗？ 现在山寨一词到处横行，并且山寨已经开始摆脱起初的负面属性，而日益成为一个中性词语了，似乎这是一个存在即合理的风格了。但是我依旧觉得，在创作上，大量的以山寨风格为自己创作理念的作品，只是证明了创作者本身的能力缺失，无论到了什么时候，山寨都是一个退而求其次的选择，用这个来为自己低水平的创作开脱是可耻的。 看完《疯狂的赛车》后，我和宁浩导演聊了一会儿，问到**的投资规模时，他的原话是“超过1000万了”，一千多万的投资在现在看来也只能算做一个中等偏小制作的，但从成片的效果来看，影片制作上的精良和给人的震撼却远远超越了同等投资规模的其他的影片，甚至可以拿它当作一个通常意义的大片来看了。一个好剧本对一部**太重要了，《疯狂的赛车》演职员表里的编剧有七个之多，这样的编剧阵容我只在《赤壁》和《投名状》这样的影片中见过，宁浩说这本子是他们用了10个月的时间一点一点聊出来的，其实很多片子都是有这样的一个剧本策划团队的，但在《疯狂的赛车》这里，确实是体现出了集体智慧的力量的。这部**依旧还是走的盖伊里奇犯罪**的情节路线，在一个核心动机的牵引下，几条线索齐头并进，以不可逆转地态势走向疯狂，宁浩在《疯狂的石头》里对这种情节模式的再创造已经很成熟了，到了《疯狂的赛车》，宁浩终于实现了对于这一叙事风格的全面超越，这里被追逐的核心道具由一个变成了两个——现金和毒品，还有两条命案贯穿其中，围绕于此，六方力量十几个人物纠结在一起，这里不仅仅是围绕着主线情节的追逐，还有其中任意两方力量相互推动的支线情节，信息量巨大，这不仅是给观众足够的享受，还对观众的智力提出了挑战，观众要对剧中人物长远和阶段性的任务动机以及物品的归属做出迅速准确的判断，于是从中所获得的乐趣也就成几何级数地翻倍增长。显然，那些无视观众智商，只知道一味低俗恶搞的山寨**，与《疯狂的赛车》是不在一个档次上的。 此外，在《疯狂的赛车》中还杂糅了很多昆汀塔伦蒂诺式的cult表达方式，从而让这部**有了部分邪典**的表征，让我有了一种越堕落越快乐的观影快感。尤其是在音乐的运用上，走的完全是昆汀式的路子，但可惜的是在这方面做得不是很到位。在昆汀的《低俗》和《死亡证据》等影片中，大量借用的是七十年代摇滚音乐，《杀死比尔》中主要借用的是埃尼奥·莫里康内的早期**原声，在风格上保持了统一，而在《疯狂的赛车》中借用的音乐有台语歌、陕北民乐、西洋古典音乐和中国古曲等，稍显纷乱，不成体系，比较随意，虽然和情节和情绪有对应，但这种对应显得过于简单和直接，这是个遗憾的败笔。 二、喜剧**非冯小刚不可吗？ 作为2008-2009年度贺岁档的收官之作，《疯狂的赛车》《疯狂的赛车》中先后出现的对情节有直接推动作用的主要角色有十几个，全都个性鲜明，让人过目不忘，而且每一个人都生活在自己的行为逻辑中中，而这些人的心理动机和外部行为或客观遭遇产生很大的反差，反讽式的喜剧效果很明显，比如那四个恪守游戏规则结果被各种突发搞得晕头转向狼狈不堪的来自台湾的专业混混，还有那两个刚出道却又要处处表现自己专业素养的笨贼，俩人深一脚浅一脚地奉献了很多的笑料，每个人身上的喜剧因素是随着剧情推进自然产生的。仅从喜剧效果的营造方式上，《疯狂的赛车》和《非诚勿扰》是有着天壤之别的。 《非诚勿扰》所谓的“笑果”大部分是来自于葛优扮演的人物的小品式对白，影片中的情节和人物设计基本上都是在生硬地为葛优说话创造机会和情境，值得鄙视的是这些从十多年前的《编辑部的故事》起冯小刚就开始运用的王朔式调侃语言的杀伤力已经很有限了，而冯小刚依然还在一厢情愿地乐此不疲着。如果抽离了这些语言，你会发现这根本就不是一部喜剧**，虽然**离不开语言，但不单纯是语言艺术，否则相声都可以拍成**了，**作为一种方式的存在必然会有其独特的手段和技巧，能带给人不可替代的享受，《非诚勿扰》尽管让一些观众笑了，不管是自发的还是被周围观众裹挟的，不管是因为**本身的原因还是冯小刚和葛优对观众式的心理暗示作用，我只想说如果这就是你要追求的喜剧效果，去德云社听一场相声吧，保准比这物有所值得多。 即使是靠语言搞笑，《疯狂的赛车》也要比《非诚勿扰》高明得多，这些语言都很简单，完全不是像冯小刚**中的人物那样很刻意地努着说出来的，这些语言和人物本身的设定很搭调，说出来很自然很贴切，而且每个人都有自己的一套喜剧语言体系，可以肯定的是这里有很多将成为新的社会流行语汇。 中国太缺乏高质量的喜剧了，而冯小刚的中国式喜剧****地位也持续太久了，我无意否定冯小刚此前的十年间在喜剧**上的探索和贡献，但也不得不承认，冯小刚已经明显技穷了，面对受过大量西方优秀商业**浸*而成长起来的新一代观众，属于他的喜剧时代将由于他的不思进取而宣告终结。明年的贺岁档，相信会有更多人和我一样，将转而期待宁浩带来的疯狂惊喜了。 三、赚眼球非大片不可吗？ 现在的中国**越来越歇斯底里，越来越像一场豪赌，投资商热衷于大资本的运作，用金钱堆砌出一部部金玉其表败絮其中的大片来赚取眼球，如果有人拿一个两千万投资规模的**剧本是很难找到投资的，因为这样的**在投资商眼中没有卖点，他们需要的是大场面、大明星和各种可以炒大的噱头，于是反而是上亿投资规模的**更容易去找到钱，在他们看来，观众一年进**院也没有几次，他们一定会选最大的片来看，其他的都可以在家看盗版。所以能够制造大片的卖相很重要，往往这样的**仅宣传成本就可以拍两部《疯狂的赛车》出来，没办法，只要把观众忽悠进**院，把票房拿到手里，保证我不蚀本，至于这**的实际状况是否像之前所说的那么天花乱坠，那就不是我考虑的问题了，反正这是一群记吃不记打的观众，即使你这次郁闷了，下次我换个场子再一吆喝，你还是要乖乖掏钱。既然**票房是靠忽悠来的，我还费劲去打磨**本身的品质干嘛呢？再不然你就去拍三五百万的小成本，最后不行的话直接卖给**频道，再卖点DVD了事。 于是中国本土**就形成了一个奇怪的格局，每年有那么十来个大片忽忽悠悠地撑场面，中间夹杂着一些弱势的中小成本制作，反正也不指望这些**冲击票房，就任其自生自灭了，陈可辛曾经说，中成本**才是**里面最重要的，中成本的戏就是戏剧，没有中成本的**，就没有健康的**圈。就等于一个社会需要中产阶层，中产永远是最重要的阶层。所以中成本的**永远是**业健康的一个指标。其实任何一个国家都是主要靠大片积累票房，但没有像中国做得这么极端的。 大量的有诚意且有效益的中小成本制作才是一个国家**事业健康发展的基础，一个头重脚轻的行业格局只能制造虚繁荣，实则危机重重。很容易被拿来和同为贺岁喜剧的《非诚勿扰》进行对比。我写过一篇关于《非诚》的影评 ，虽然有很多和我有同感的，但还是招致了很多冯小刚铁杆影迷的愤恨和怨毒。这里我要说的是，如果这些人至今仍然对我关于冯小刚喜剧**的批判表示不满和不理解，请看一下《疯狂的赛车》，你会知道什么叫真正的喜剧**。 评论《》（转豆瓣） 作为青年导演杨庆的处女作，《夜·店》这部**虽然是用机器拍摄的低成本影片（据导演介绍影片成本不超过300万），但已经达到了值得关注的水准。它即将公映，如果大家有兴趣可以去**院观看，从消费角度和观影角度都应该不会让人失望。这部**也许不会象当年的《疯狂的石头》那样让观众和影评人都惊为天才之作，但是它是一部合格的商业**，固然有缺点也无伤大雅，基本上能够对得起买票捧场的观众。

这部**的英文片名叫做《One Night in Supermarket》，如同这个简单直白的名字一样，这个故事就是讲述了一天晚上一群人在一间24小时超市内的故事。这样的结构对于现在的中国观众来说并不算新鲜，因为现在还能有兴趣关注国产中小成本影片的国内观众，基本都是阅片无数的**爱好者，估计痞子昆廷都比不过他们。如果只是从尝鲜的角度来看此片，《夜·店》算不上新鲜，但我觉得它胜在味道足够地道。

在很潮流的MV剪辑手法和现代感十足的音乐包装之后，这个**仍然有一个算是接了地气的故事。由于成本限制，由于题材限制，由于创作思路的限制，国内很多低成本影片在费尽心思地耍技巧的同时，有意无意地忽略了低成本**最应该关注一个的事实，那就是对现实生活的映照。由于低成本影片受制片成本限制，无法或很难在视觉和叙事上给观众构建一个完全虚幻的银幕空间，如果再不重视对现实生活的关照和思考，那么过于花哨的叙事就会彻底变成无源之水无根之木。

对于《夜·店》这部**来说，这个故事在照顾到技巧的同时，也做到了和现实生活的联系。尤其是在前半部分的剧情中，一系列的生活小细节虽然有些琐碎，但在营造叙事氛围和影片质感方面，可以说已经合格。不过有意思的是，恰恰有部分观众会觉得前半部分在叙事节奏和强度上有些拖沓。而到了后半部分戏剧性冲突十分强烈的时候，这个故事的编造痕迹就已经开始显现出来。不过好在足够强烈的性以及足够快的剧情发展掩盖了这个小缺陷，对于大部分观众来说，这一点应该不是什么值得困扰的问题。

对于本片的演员来说，徐峥的表现毫无疑问是本片中最抢眼的。在这种群戏结构中，徐峥作为一个串联所有故事的主线人物，他的稳定发挥和表现为本片贡献了最大的性。其他诸多演员中，还值得一提的就是乔任梁扮演的店员小钢牙。之所以专门提到这个角色，是因为我的一个朋友在上海**节观看此片时的诡异感受。

《夜·店》在上海**节期间进行了一次公映，但是当时场内观众中有一个数量相当大的特殊群体—乔任梁的歌迷。当乔任梁在银幕上每一次出现时，这些歌迷都会在**院内集体尖叫，其气氛之热烈和诡异，以至于让我这个朋友完全无法信任自己当时的观影感受。

就我自己的观影感受而言，乔任梁作为一个表演方面的新人，在片中的表现当然尚显稚嫩，不过也还算合格。但是他的黑框眼镜和钢牙造型让我觉得有些浪费—很明显乔任梁在片中是被当作一个人气偶像来使用的，那么为什么不发挥他本来的优势，还故意将这一优势掩盖呢？

对于《夜·店》这样的低成本影片来说，类似乔任梁这种主打青少年观影群体的人气偶像无疑应该是对本片有所帮助的。尽管他们这样的非职业演员并不能在表演方面做到什么样的水准，但在一个合适的故事结构中，这样的角色还是有足够发挥空间的。起码在《夜·店》这部**中，乔任梁扮演的小钢牙这个角色，足够完成剧情所赋予他的任务了。

乔任梁作为一个演员来说，他在《夜·店》中的表现，已经超过了《大灌篮》中的周杰伦。所以就一个偶像派演员来说，能不能做到足够好，还是要看用心不用心。 ://.douban/review/2130316/

疯狂的石头郭涛这一形象影评分析

投资《疯狂的石头》，大概是刘德华最成功的一次投资，据说头三天票房就达到了200万。昨天晚上去的时候，也是人满为患，我头一次坐在第五排看**，完全失去了居高临下的优势。

一个荒诞的故事+笑料百出的情节设置+符合逻辑的剧本+新锐导演的独特视角+一群算不上明星的演员=一部优秀的国产喜剧片。

这是我唯一能给这部**下的评价。

从**一开始到结束，平均每3分钟就可以让你笑一次，几乎每十分钟就可以让你大笑一次，这样的“笑果”甚至在近年来冯小刚和周星弛的**里都没有出现过。当然，这样的效果，一方面是归结于全篇的方言语言特色，另一方面也要归结于演员们到位甚至出彩的演出，但是最需要赞扬的，则是剧本的优秀。

一 、 荒诞

荒诞，是喜剧**长盛不衰的最好武器，不论是好莱坞的金凯瑞，还是香港的周星驰，即便是严谨如80年代的大陆影片，一旦涉及喜剧领域，也只有靠荒诞不经的剧情来博观众一笑。大陆最有名的戏剧导演冯小刚从《甲方乙方》开始荒诞，到《大腕》为止将荒诞发展到极致，在其后的《手机》里面是写实主义的荒诞，《天下无贼》里理想主义的荒诞，其目的不外是为了让观众在看**的时候发出会心的一笑。

《疯狂的石头》也是这样一部荒诞的**。从剧情的设置上就体现出了荒诞精神：一所濒临倒闭的工艺品厂，一群半年没有开出工资的工人，一个患有前列腺炎的保安科长，一个利欲熏心的房地产商，一个高科技犯罪的国际大盗，三个小打小闹的贼，加上一个为了泡妞不择手段的摄影师，围绕着一块曾被用来砌男厕所的老坑翡翠展开了一场保卫战。

这样的剧情设置就注定了**中会出现另人捧腹的笑料，所以，**的一开场就有摄影师谢小盟在缆车上泡妞，结果被妞打伤了手，手里的一罐可乐从天而降。

二 、逻辑

逻辑与喜剧应当是不沾边的，所有的喜剧其主要任务就是搞笑，为了使看**的观众能够笑得前仰后合，所谓的逻辑在喜剧里完全是为了反逻辑的需要而存在的。

可是《疯狂的石头》确实一部有着严格逻辑思路的喜剧片。

刚才说过的，从天而降的可乐瓶，本来是个不合逻辑的情节，因为按照逻辑来讲其造成的后果必定是人仰马翻。但是在不到10分钟的局情里，导演就给了你一个结果——可乐从天而降，砸进保安科长包世宏的面包车，包世宏下车指着天大骂，结果汽车顺坡滑下去，撞到了房地产商的宝马车，因为房地产商要收购工艺品厂的土地与厂长发生口角，所以那个猥琐的跟班正在工艺品厂的墙上喷“拆”字，双方发生纠纷——到此为止，似乎这一个系列的情节已经有了一个逻辑的顺序，可是，并不仅仅如此。

在另一方面，三个贼化妆成搬家公司去偷窃，因为违章停车被警察抄牌，黑皮正准备对警察下手（看到这里心一抖），这时那边包世宏的就发生了警察逃过一劫，三个贼也没成为犯。

然后呢？那个泡妞的谢小盟泡的居然是三个贼中的老大道哥的马子，这又为后来偷玉换玉，真玉玉搭好了架子。

甚至到了故事的结尾，仍旧没有忘记包世宏压在房地产商那里的汽车驾照，由此又给了故事一个几乎完美的童话般的结局。

三 、笑料

笑料多，有点让人想到《武林外传》。方言的优势在影片中表露无遗。

四川话本身就具有很强的喜剧效果，加上一群长相实在不敢恭维的演员，看上去就像是一个胶片版的加长小品。

比如说房地产商的小跟班指着宝马的车牌骂包世宏：“你也不看看这是啥子车，别摸我（BMW）”

比如说道哥把谢小盟和他马子抓奸在床，对谢小盟一顿海扁：“说，你上了我马子没有？”谢小盟说：“忘记了。”道哥骂他：“忘记了？你们都在床上还忘记了？你当我傻子啊！”谢小盟又说：“上了上了！”道哥又骂：“上了？你TMD侮辱我的人格！”当他发现谢小盟是用翡翠引诱他马子的时候，不论谢小盟说翡翠是真的还是的都会挨一顿暴打，“你不但侮辱了我的人格，还敢侮辱我的智商”。

如此种种，在通篇里俯拾皆是。最精彩的对白要数道哥以谢小盟为要挟打电话给谢小盟的老爸，结果人家回答：“撕票是吧，我谢谢你！”然后道哥整个崩溃了，说：“咋子会有这样的老爹？”

看《疯狂的石头》，一定要挺直上身，保持随时笑的思想准备，如果你像看好莱坞大片一样窝在椅子上，一定会让你笑得不畅快。

四、 隐喻

喜剧，与隐喻，应该不沾边。

隐喻属于王家卫式的晃动的镜头，或者阿莫多瓦式激烈的人性斗争。而喜剧则应该是没有什么道理可言的。

《疯狂的石头》中的隐喻，则更像一则童话。

包世宏第一次出镜是在医院，因为前列腺炎尿不出尿来，并没有给明确的台词，只在医生的身后有一个不断滴答的水龙头。

在传统的意象中，尿不出尿来，或者活人被尿给憋死，属于一种窘困的境地，而男人一旦在下半身出现问题，就属于男性尊严的丧失。包世宏最初的设定就是一个处在这样情景的男人，工作单位面临倒闭，出需要赔钱，为了展览石头的保安工作费心费力，到后来发现石头被掉包，在厕所里发脾气踢坏了所有的小便器……种种的与小便有关的信息都在透露着他人生的不得志。

到了结尾处，包世宏大骂谢厂长出卖了大家，又在电梯里抓住了杀了人的国际大道，颁奖大会上，他溜进厕所畅快淋漓的尿出尿来，兴奋得甚至忘记了领奖。这又给了他一个最好的结局——男性的尊严。

而对于保护的对象——石头，又似乎有点像《哈里波特》中的厄里斯魔镜。只有像得到它而不是占有它的人才能够找到它。包世宏在最后居然将真的翡翠挂在了自己女友的脖子上，还郑重其事的告诉她，“的”。

这是最好的结局，因为即便是一个的翡翠，在他女友的心里只怕比真的还要宝贵吧！

五、 演员

没有大牌，最大的牌只怕就是配角中的配角“猪八戒”徐峥。

但是，正是因为没有大牌的演出，才能够保证这时一部原汁原味的能够让人发出衷心大笑的演出。因为他们可以不计形象，不计报酬的出演任何的情节，不必考虑别人的赞美或者批评。

《疯狂的石头》被称为今年最好的喜剧片，甚至今年到目前为止华语**中最好的一部一点也不为过。

刘德华，这个失败了许多次的投资者，这次应该高兴了吧！

关于《疯狂的石头》的一小段影评，麻烦翻译成英文

是因为笔者认为郭涛在《疯狂的石头》演出的非常到位，将以为患得患失的相当焦虑的保安队长，那烧灼的眼神和躁动的肢体语言，如刀锋一样切入喜剧的骨子当中去，诠释的丝丝入扣，黑色幽默的光芒，显而易见。

当初知道郭涛的存在，在于孟京辉主导的先锋实验话剧，郭涛是善于捕捉状态的。《飞毛腿或无处藏身》中的阿龙、《等待戈多》中的爱斯特拉刚、《罗慕路斯大帝》中的马玛、《恋爱的犀牛》中的马路，等等等等。在我看来，演技首先要在合适的情境中带出。郭涛在小剧场给我一种无可奈何的感觉，恰恰那就是最纯粹的真实。舞台的局限，往往又是深邃的开始，对好的演员来说，至大无外，至小无内，无论施展的舞台大小，都需要体认到主角的困境。**和话剧一样，荒诞也罢，幽默也罢，都是一种环境的状态。像《疯狂的石头》，就是借助于一块翡翠，引出不同的利益集团，更绵延出不同的人性，当然这一切都要集中发生在一个搞笑的故事本体上，有种“神经喜剧”的感觉。

郭涛要做的，就是中心的核心人物。他是戏核，解决困局要靠他，但是不但没有钱，也不见得多有经验，而且也不是全知全晓的007式的人物，他只有一腔热血，但是不加节制，没有约束，因为良心而站在正义一边，至于过程，则和各种贼们同样给观众以快乐，最可贵的是收获同情。在喜剧**里，这很不容易。价值连城的翡翠，就像魔咒一样，改变了整个气场，所有人都癫狂，像是癔症发作一样。

包世宏的前列腺炎其实是工作和生活的双重隐喻和同构，工作中茫然无头绪，工厂也未必保住，身体也没有排泄的顺畅。深陷压力之中，也是当下城市居民的普遍状态，尤其是重庆这类地区性核心诚实，相比北京上海广州深圳等不在聚光灯下，但是和广大中小城市而言，又有一定优势。包世宏本人也同样如此，比上不足比下有余，手上有一定权力，身上有一定责任，本身不大，但又不是碌碌无为，于是，在一部商业片中，郭涛塑造了一个介于三四十岁之间的骨干力量，包世宏其实是国人的代表啊。不是愚昧的无知识者，同样也并非所谓小资和中产，他的忧愁和困苦，欢乐和悲伤，愤怒和成功，都具有相当的代表性。

智勇双全，不过是一种美好想象。包世宏的周围，有太多相互掣肘的力量，明暗交叉。与贼们隔壁而居，洗涮相互帮忙，只不过是生活中的并不引人发笑的现实。当事人和观众不同，没有全知叙事的火眼金睛。深陷焦虑不安中，郭涛表现出包世宏的恍惚和明确，飘浮和踏实，得过且过和忠于职守，都在那块石头注视下展开。

《疯狂的石头》中的人性是基于人的具体环境的，每个人都尤其情怀和个性，癖好甚至于偏执。包世宏的自信，当然是小人物的偏执狂般的，其神情，很有味道，口口声声对刑侦的决断，“带上石灰，遇上坏人，扑面撒过去”，果然最后就是这样解决的。**最后，是现实主义的讽刺，真的翡翠，作为“的”赝品，送给女朋友，和包世宏解除压力后的一泄而出，还原正常人的生活。

疯狂的石头人物影评之老包

This is one of the four major Kings of Hong Kong has benefited from Asia, Andy lau, shooting star investment plan supports budding filmmakers project guide is rare, small investment gains great works. As a general audience, such as wang said, we watch movies for education, but not by for entertainment. For us, the film only two: good, and not good-looking. The more detailed or points: funny, and funny. Perhaps this film cannot be like "farewell my concubine" and "alive" as the classic, but it looks, let I laugh a lot. For film, no more than the audience after coming out of the cinema said "this nice movie" high praise.

《疯狂的石头》是一部前所未有的现代喜剧，故事由一块在厕所里发现的价值不菲的翡翠而起。 重庆某濒临倒闭的工艺品厂在推翻旧厂房时发现了一块价值连城的翡翠，为经济效益特此搞了一个展览，希望卖出天价以改善几个月发不出工资的局面。不料国际大盗麦克与本地以道哥为首的小偷三人帮都盯上了翡翠，通过各自不同的“专业技能”一步步向翡翠逼近。他们在相互拆台的同时，又要共同面对工艺品厂保卫科长包世宏这一最大的障碍。在经过一系列明争暗斗的较量及真翡翠的交换之后，两拨贼被彻底的黑色幽默了一把。