风声豆瓣影评_电视剧风声豆瓣影评

2024-09-21 09:44:20

1.电视剧推荐豆瓣高分

2.中国经典**有哪些？求推荐。

3.豆瓣评分高的电视剧

风声豆瓣影评_电视剧风声豆瓣影评

《树大招风》是由映像制作的一部警匪片，香港**在步入21世纪之后日渐式微，早已不见90年代的百花齐放的盛世景象。所以越来越多人同意了“港片已死”的论调，导致很多香港**人也开始对自己的作品不自信起来。横空出世的《树大招风》，不仅将这一论调击得粉碎，更难得的是年轻一代的香港导演从前辈那里得到了完整的传承。

《树大招风》豆瓣评分8.0，是当年评分最高的华语**之一，同时也是近年来最受观众认可的警匪片。香港**也曾有过辉煌的时候，以《无间道》为代表的鼎盛时期，甚至连好莱坞都来购买版权翻拍。《树大招风》无论是从故事，还是从演员表演，或者从整体的节奏把控，以及对社会的反思，都比《无间道》有过之而无不及。

《树大招风》的故事就极具吸引力，它讲述了香港三大贼王的故事：季正雄、叶国欢、卓子强三个贼王分别在盗、抢、绑三大领域内成为佼佼者，而且这部**也提及了他们也曾想过洗白之后过上正常日子。卓子强靠着成为亿万富豪，让他认为太没有技术含量，所以他才萌生了一个极度危险的想法：集合三大贼王，干一番惊天动地的大事。

“聚集三大贼王”的想法源于卓子强收听香港“四大天王”合体演唱，所有的歌迷都守在收音机旁，期待着这一历史性的时刻。他认为如果齐聚三大贼王，那么影响力一定不会比四大天王逊色。虽然经过千难险阻，他们三个贼王终于搭上了线，但是天有不测风云，他们全都被逮捕，才使得这一惊天没能实施。

**由三个映像的新锐导演执导，他们每个人拍一位贼王，到最后再把所有人拍摄的片段集合起来成片。三位不同导演的导演风格不同，叶国欢是一位平民贼王，他习惯独来独往，他对一切事物都持怀疑态度。他虽然也曾得过不少利，最终却没落下多少财富，是他们之中混的最差的贼王，所以叶国欢的故事更倾向于描写他在普通生活中，在细节之处所体现出的狡诈阴狠。

卓子强只会，来钱快而且安全，所以他手上钱财无数，为了保护亲人性命，那些富豪也不敢报警，所以卓子强快速积累了大量财富。但是金钱并不能弥补他内心的空虚，金钱也不能给他满足感，所以他开始变得毫无目标，卓子强是在刀尖上起舞的角色，大敌当前也丝毫无惧，陈小春的表演将这个人物的狂妄自大诠释得淋漓尽致。

叶国欢是由任贤齐饰演，叶国欢本来是靠着团伙作案抢劫，得手后专卖给下家获利。不仅在刀口上舔血，而且冒着生命危险还没有收货的人挣得多。而当时流行走私电器，不少人靠着走私发家，叶国欢也靠着疏通关系，打通了走私获利的门路。但他的生活看似光鲜，而且挣得也很多，但是需要给领导陪酒陪笑，面对不顺意的地方，也要忍忍忍。叶国欢本来是一个悍匪，这时却成为了温顺的绵羊，这也导致了他最终的发泄，决定追求自己的自由。

他们三个人每一段故事都已经足够引人入胜，而**中还穿插了一段他们三个人想要组团的小故事。作为观众的我们，即使知道他们聚集起来便会有坏事发生，但是在**氛围的烘托下，我们甚至希望他们能够成团，看看这三个魅力十足的贼王能做出哪些惊人的名堂。

《树大招风》中三位主演陈小春、任贤齐、林家栋的表演无可挑剔，任贤齐和林家栋甚至同时入围金像奖影帝，而最终林家栋也成功登顶，斩获了自己第一个影帝。《树大招风》最直观的感受便是好看，故事好看，表演好看，摄影也好看，并且有着超强辨识度的映像的风格。最重要的原因便是杜琪峰和游乃海这两位映像的前辈亲自监制，为《树大招风》的完美品质成功把关。

《树大招风》是近年来港片中的佼佼者，也是不得不看的一部警匪片。一部以反派为主视角的**，给我们带来非一般的观影体验，三位男主演也各具特色，魅力四射，一同为我们带来这部注定会成为经典的《树大招风》。

电视剧推荐豆瓣高分

《黑三角》豆瓣评分：7.3

这部诞生于17年的反特片，乃是新时期第一年的**。故事层面上，并不复杂，一伙潜入我国的特工，窃取了“110”机密后，打算联系境外敌对特务传递讯息，不过这一过程，被我公安科科长截取破获，由此展开一场斗智斗勇的故事。

《保密局的枪声》豆瓣评分：7.4

本片的故事改编自《战斗在敌人的心脏里》，虽然在19年上映，比《黑三角》还要晚了两年，但却全程用黑白影调拍摄。

《悬崖之上》豆瓣评分：7.6

张艺谋的转型之作，也是这些年来较为罕见的谍战片。

故事发生在三十年代的伪满地区，即如今的东北地带。四位从苏联经过训练的我方特工，冒着生命危险，潜入敌方控制区，执行护送重要人证的任务。

《羊城暗哨》豆瓣评分：7.7

1957年的经典反特片，此后在2006年还被翻拍成电视剧。故事发生在广州，所以才名为“羊城”。影片讲述了我边防军逮捕了代号为“209”的入境特务，得知他将和广州基地头目“梅姨”接头，从而阴谋破坏国内的治安稳定。

《永不消逝的电波》豆瓣评分：7.8

这部上映于1958年的老片，其实是根据历史原型人物李白的经历改编而成。当然，此“李白”并不是唐代诗人，而是在建国前夕，被国民党残忍的无产阶级烈士，被誉为“100位为新中国成立作出突出贡献的英雄模范人物之一”。

《英雄虎胆》豆瓣评分：7.9

别看这部**是在1958年上映的，但是很多桥段拍得都相当前卫。

《冰山上的来客》豆瓣评分：7.9

提起这部1963年的老片，估计很多70后的观众，都会想起那首金曲《花儿为什么这样红》，以及《怀念战友》、《冰山上的雪莲》、《帕米尔的雄鹰》这些插曲。

《风声》豆瓣评分8.3

《风声》对于如今内地谍战片的地位，恰如同《英雄》对于内地古装动作片的地位一样，都是绕不开的高峰。

《405谋杀案》豆瓣评分8.4

本片从一件谋杀案开始，经过调查人员抽丝剥茧、不断分析后，终于牵扯出滔天大案，甚至翻出了上世纪六七十年代的那场灾难。

有人甚至将本片誉为中国版的《M就是凶手》，源于片中的诸多情节和那部德国经典表现主义力作神似，同样让我们看到一个时代的变迁。

《色，戒》豆瓣评分8.5

如果要问，国内的哪部谍战片，艺术水平最高，人物塑造得最为复杂，尺度最为大胆，大家估计都毫不犹豫地指向了李安的那部《色，戒》。

中国经典**有哪些？求推荐。

豆瓣评分高的电视剧如下：

1、《叛逆者》

为谍战偶像剧正名《叛逆者》从严格意义上来说，并不是一部传统的谍战剧，老牌谍战剧要续命，要现代化和年轻化，要增加受众体量，改变势在必行，而《叛逆者》，则给出了一种可行的模式，这种模式就是“谍战偶像剧”。剧中有诸多偶像剧的明线和暗线。

2、《风声》

虽然顶着影版改编的名头，但千万别将二者混为一谈，因为无论在人员配置还是在关键剧情上，二者没什么关系。相比《叛逆者》，《风声》的谍战要更好一些。因为《风声》里，有一种乱世中立身立命的危险和沉重。?

3、《御赐小仵作》

顶着烂剧的名字，做着烂剧的海报，写着烂剧的剧情，最后却强势打脸，《御赐小》就是今年“扮猪吃老虎”的网剧典范。看完整部剧，皮哥得以梳理出这部剧成功的原因。你无法说它是一部严格的本格推理，但剧情却总能在不经意间变得严丝合缝并合乎逻辑，这是剧本的功劳。

4、《山海情》

《山海情》，是写给中国农村的一封情书。几乎每个赤贫的村庄，都是这样一步一步过来的。皮哥庆幸的是，我们的导演和主创人员，终于低下了头，在尘埃里找到了扎根中国农村的真正故事，也找到了那群不起眼但却始终伟大的人。马得宝的冲劲，马得福的负责，马喊水的憨厚，白麦苗的质朴，李水花的坚韧。

5、《江照黎明》

这部《江照黎明》，请来了金马影后马思纯，搭档白客，并且还有张瑶、史可、郎月婷、袁文康等一众实力派演员，走得还是近些年大热的女性题材，再加上悬疑的元素在内，搞得好的话，说不定又是一部9分神作。

豆瓣评分高的电视剧

中国经典**有蛮多的，不管是现代，古代还是动画片都有非常多的经典**，我从我看过的中整理出了一些值得推荐的中国经典**：

序号排名不分先后！

1、《霸王别姬》

影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。

《霸王别姬》应该是中国迄今为止公认的评价最高的**，没有之一。哥哥风华绝代的表演，迄今为止无人可以超越。哎，自古红颜多薄命，没想到也应在了程蝶衣身上。

无论是艺术价值，还是深层次的内涵，亦或是演员的表演，《霸王别姬》都是经典中的经典。关于底层人民，关于那个时代的两面、黑暗、压迫、草木皆兵，关于思想形态。程蝶衣人戏不分，不疯魔不成活，不疯魔不成活这六个字何尝说的不是那个时代。

此外，值得一提的是，影片的最后十分钟真的是看得我崩溃、绝望、号啕大哭不止。总之，这是一部天时地利人和百年难遇的奇作。

2、《大高高挂》

《大高高挂》围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。

虽然整部片子主调是大红色，但是却给人一种很压抑的感觉，展现出了古时候女人的无助，自己的命运都掌握在了男人的手里，整部剧张艺谋导演对色彩和剧情的把握上展现了很高的水平，能用大红色如此喜庆的色展现压抑的情感，真的太牛了！

3、《红高粱》

《红高粱》改编自中国首个诺贝尔文学奖得主莫言的《红高粱家族》，由郑晓龙执导，由周迅、朱亚文等主演。该剧讲述了在20世纪30年代初，九儿在充满生命力的山东高密大地上，用生命谱写的一段关于爱与恨、征服与被征服，充满生命力的近代史诗巨制。

这是大导演张艺谋的成名作，为中国**赢得了新时期以来的第一个国际大奖——金熊奖，同时捧红了国际巨星巩俐。该片最大的特色是拍出了中国人豪迈爽快的一面，跟中国内地**一贯的哀伤沉重的传统风格大相径庭。摄影师顾长卫在取景和色彩的运用上有出色表现，男女主角在高粱地野合的一段有中国**罕见的“景人合一”之美，令人看得畅快淋漓。

4、《花样年华》

《花样年华》是由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉主演的爱情片，于2000年9月29日在中国香港上映。该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。

这部剧的经典就在于民族特色以及时代色彩，这些都表现在了剧中“中国式”爱情，和主角张曼玉的衣服。影片中的旗袍、绣花拖鞋等道具，既具有民族特色又具有象征意味。不但为影片增添了民族气息，也增加了主题的含蓄性。

王家卫通过一段普通的故事展现了人性的复杂和微妙，通过对场景、道具和服装的细致追求让整部**完整地表现了属于那个时代的风情画卷。

5、《悲情城市》

《悲情城市》借台“二·”前后，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。

《悲情城市》的经典主要在拍摄的背景，因为该片将我们并不理解的台湾历史以一种悲伤沉痛的面目展示出来，告诉世人台湾之殇，殇在何处。将家国之梦融入**，以**醒喻世人。

侯孝贤在《悲情城市》中把台湾**人独立自觉的意识挥扬到了一个新的高度，从家国大义的角度上去看本片几乎就是台湾**的最高峰。

6、《大话西游》

《大话西游》系列由《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》两部**组成，讲述了一个跨越时空的悲喜交加的爱情故事。

《大话西游》的经典之处则编剧的角度，创作于二十世纪九十年代的《大话西游》用了当时少见的平行时空故事背景，**中至尊宝的双重身份和时空穿越也为观众理解制造了不少误会。

时隔多年，在当下的“穿越”、“双重身份”等已经司空见惯的前提下，更多观众意识到在《大话西游》的喜剧、搞笑外衣之下，蕴含着更丰富的成长、责任等主题。这部**成为很多影迷必看的经典神作之一。